问世间情为何物,一物降一物。胖姑娘喜欢他。
是花自然香,是爱自然长。胖姑娘送的花,我看挺香的。
别把他当傻子,他只是不太说话。
不太说话,是另一种深藏不露。
卡尔智力有点残疾,我们谁又不是,程度而已。
卡尔敬畏上帝,包容彩虹。这种智力,非常人可及。
建筑工人多利觉得自己挺狠。他不知道,卡尔用弹簧刀剁人时才十二岁。
凡事不可得寸进尺,同时轻视一个温和有礼的人。
你拿把割草的刀子,到底要干嘛?
(What the hell you doing with that lawn nower blade?)
我要用它杀了你。
(I aim to kill you with it.)
卡尔不爱说话,精神病院里的眼镜病友,老是跟他唠嗑。
眼镜也是个轻松随意杀人的,这哥们值得交,我有感觉。
卡尔出院,除了多利,所遇皆是善良人。多利是个愚蠢的人,愚蠢是一种道德上的缺欠,愚蠢的人不可能真正善良。
交友,生活,心无妄虑,口无恶言。善良带一些锋芒,才会不廉价。杀了坏蛋,再回医院,人间固然好,无计流连。
比利·鲍伯·松顿,《冰血暴》第一季,半老之际,山峙渊渟,“逢佛杀佛,逢祖杀祖(语出阐佛法的《临济录》)。”
现代人的空虚和匆忙,勒死了趣味和教养。能安静下来,是一种本事。
王朔《知道分子》:譬如“精神贵族”这个词,大家都往自己脑袋上套,其实包括你们自己好多人只不过是“精神资产阶级”。
我等俗子,最好能做到,像个精神病一样,高攀成为一个精神资产阶级:
不惧怕失去喜欢的人和事,可以任意离开不喜欢的事和人,小楼自管弦。光而不耀,静水流深。心有猛虎,淡定自若。
寂静在喧嚣里低头不语,沉默在黑夜里与目光结交。
除了通过黑夜的道路,人们不能到达黎明。
提起比利·鲍伯·松顿,可能很多人都不太熟悉。这个相貌古怪的中年大叔,可谓是好莱坞十足的全能演员。不仅曾经吸引到女神朱莉为他折腰,最主要的还能自己编故事、导电影。就像这部他自编自导的电影《弹簧刀》一样,松顿不仅亲自上阵出演了主人公卡尔,还靠他出色的编剧才华,在奥斯卡上捧回了一尊最佳改编剧本的小金人。
片中松顿饰演的卡尔,是个有智力障碍的中年男子。由于不幸的童年经历,使他在12岁时,用一把弹簧刀杀死了自己的母亲,以及和母亲偷情的情夫。这导致卡尔不得不进入精神病院,接受了长达25年的治疗与改造。出院后,卡尔在院长的介绍下,在小镇上的一家汽车修理店工作。不久他认识了一个名叫弗兰克的少年,二人很快成为了忘年之交。弗兰克的尊重与理解,让卡尔第一次感受到了来自旁人的爱护,而他也想尽自己的所能,帮助弗兰克走出被“继父”欺凌的困境。
其实,构成这个故事的要素非常简单,甚至可以用平庸形容也不为过:一个从来没有真正进入过社会的主人公面对新环境的冲击、一个带着年幼孩子的单身母亲被酗酒的男友暴力相向,以及一个同性恋者在保守封闭的小镇上小心翼翼的生活等等,这些都是以往电影中被频繁使用过的陈词滥调,再加上一些对小人物的悲悯与同情,使得《弹簧刀》看上去一点儿新意都没有。但幸运的是,支撑起这部电影的,不光光只是情节,大多数时间,松顿用他独特的美学技巧,有意去弱化着这些本应强烈的戏剧冲突,才是电影本身最值得品味的一点。
其中最难能可贵的是,在刻画故事中本应恐怖血腥的情节时,松顿并没有采用露骨的表达手法,去刺激我们的感官神经。而是采用冷眼旁观的态度,用一个个冷静克制的固定长镜头,刻意让我们与片中的人物拉开距离。这一具有冒险精神的做法,虽然让影片在视觉上打了些折扣,但却大大增强了画面内在的张力与冲击,可见松顿本人对于电影的野心。
He is a boy,not a killer.
Karl,对于你的童年所有的记忆都是在你父亲为你搭建的小木屋里,安静的看着周围,睡在一个小土坑上,没有床,没有玩具,没有朋友。你的母亲每周有三四次会为你做小饼干加芥末,你很满足。直到你十二岁那年,你等着你母亲为你做小饼干,却发现那个总是欺负你的人压在你母亲赤裸的身上,你愤怒了,用弹簧刀,你喜欢称呼为恺撒刀,把那人砍得支离破碎,而你母亲的反映却更让你愤怒,所以你也砍杀了你的母亲,你没有后悔,只是伤心。之后的结果,他们没有把你送进监狱而是精神病院。在那里你度过了你所有的青春岁月而后步入中年,他们都认为你已经恢复不再具有危险性,所以他们要给你自由,你在离开前再一次接受了访问,用你那独有的说法方式叙述了那往事。你离开了你熟悉依赖的地方,所有的行礼就是一捆书,你用皮带捆绑,带着他们开始新的旅程。可是那并不顺利,你回到你的故乡,那里面目全非,所幸的是你认识了Frank,那个十二岁的男孩和你一见如故。后来,你们成为了朋友,你住进了他家的车库,他带你去他的秘密基地,你们分享彼此的心事,你告诉了他你心底最大的秘密,你们成为了家人。
Frank,你父亲的自杀让你迅速的成长,你痛恨自己的弱小,因为你想保护你的母亲远离那个醺酒的坏家伙,你永远不会承认那人可以取代你的父亲,你发现你身边没有真正的朋友,直到你遇见了Karl。他告诉了你他的过去,你没有惊惶或害怕,你喜欢他的说话方式,你把他带回家,你们彼此玩乐彼此倾诉,你们的友谊跨越了一切障碍,你告诉了他你的恐惧与无奈,你们成为了家人。
对于Karl来说,给Frank一个永远快乐的未来是最重要的,所以他磨起了那把生锈的剪草刀,要把不快乐的根源给抹杀给除根。最后,Karl回到了老地方,望着窗外,安静如初。
我还怎么描述我有多喜欢这部电影呢,看的时候内心翻涌,看完之后久久不能平静。
在院里,他平静的度过了人生的大部分时间,最喜欢的就是阅读,热爱圣经,虽然不能完全理解,但圣经让他整个人内心平静,与人为善,内心也充满了爱,这一点整个影片处处能够体现。虽然话不多,但是逻辑十分清晰,剧中大多数人认识他后,无论是否知晓他的过去,都能够温柔的对待卡尔,卡尔对这个外面的世界知之甚少,但有维修的天赋,足以养活自己。
他交了朋友,一个10岁出头的男孩,他们彼此尊重,互相帮助,他们常常谈心,谈很久。这片中人们总是重复说卡尔智力有问题,但是我真的觉得他一点问题没有,非但没有还超越很多人,他童年时期杀了人,包括他的母亲,他讲话的声音怪怪的,有过错,但这些都不能否认他是个好人,善良的人。他的理解力,观察力,逻辑能力,甚至共情能力一点都不差。他信仰基督教,却也能对一个同性恋的人说出你人真好,善良的上帝是不会让你下地狱的;他对所有帮助过他的人都能心怀感恩;他能对男孩的母亲说出她是个多么好的妈妈,告诉他的孩子有多么爱她;他对于男孩来讲亦父亦友,他不让他讲脏话,为他考虑努力让他开心,给他讲他的过去,陪他玩球,配合男孩助他得分,告诉他他爱他为他骄傲;。
静静下了决心后,去了曾经住过的小木屋,去看了他的爸爸,去看了他的小弟弟,陪男孩玩球,受了洗,安排好了一切,这难道不是一个内心充满了爱的人嘛!
这个世界,原本没有他的位置,为了他在乎的人,又放弃了刚刚建立起来的生活,他原本孤独,最后他又回到了孤独。
很喜欢卡尔刚刚自由那一天,他下了车徒步那一段,抱着他的那几本书,佝偻着,一步一步,观察这个他曾经生活过的小镇。
《弹簧刀》可以被视为“父亲”鬼魂之复仇,因此,关于《圣经》,《圣诞颂歌》Carl携带的书目,作为文本隐喻,至关重要。当Carl杀掉Linda暴虐的男友:也即邪恶的,冒名顶替的父亲时,宿命性地,它令我们想起影片的开场,那个弥漫着诡异气息的Interview,Carl也将如此“诚实”地陈述他的故事,比利·鲍勃·松顿以一种极端的俯视强迫观看者在黑暗中注视他威胁性的敌意面孔,以及他叙述的内容,一种潜在的感官人类学言语。随后,Carl被投入一个"Peaceful"的小镇中,影片的慢节奏"Peaceful"并不是反讽的假象,而是他主观化的视角,我们从外界的威胁性之外逃逸出来,并生成为他的视角,随着影片的推进,Nightmare逐渐多于Daily Routine,一切都如同《蓝丝绒》的反打版本。
我是一个智障儿,因为纯真所以简单执着。我觉得那个坏男人的存在对你和你的儿子都会是一种伤害,如果你狠不下心离开他,那么就让我这个社会边缘人士,因没有亲人所以无牵无挂的深井冰来替你了断这段孽缘吧.~
7.9;傑作,配樂稍有問題
小时候写作文经常说看了什么或干了什么之后“心情久久不能平静”,例如加入少年先锋队之后。其实很多时候这样写都是骗人的。刚才看了比利·鲍伯·松顿自编自导自演的电影《弹簧刀》,真的体验到了心情久久不能平静的感觉……
一开始就猜中结局的电影 跟着叙事平稳不惊的节奏 忐忑等待意料之中的结局~不可撤销!配乐很赞啊~
三星半,电影开始沉闷的让我瞌睡,但我慢慢的被带入情绪,那些简单的话语却那么的打动人,眼角湿润,有些故事就适合慢慢的说
卡尔这个人物的心理和经历确实值得探讨:长时间生活在封闭空间里的人,还有没有可能进入社会秩序。他一方面在本性上纯正善良,另一方面又那么不惮于夺去别人的生命。对小镇上整体的生活气氛营造得真好,每一个人物真的就像生长在那里一样,既卑微又富有生命力。
没有我想象的好 我觉得卡尔一点儿毛病也没有 影片最后又回到那个龌龊男人的叨逼,那个男的才让我想封了丫的嘴 剧情很幼稚 一看就是导演自己想出来的 很不现实
四星半。配乐完美,演绎完美。这几天中国电影人不是都JJYY得挺欢实的么,我倒是看看国产什么时候能出这样的剧本。
4.5。看名字本以为会是惊悚悬疑,没想到却更像是一部家庭小品,大量的静止对白长镜头奠定了全片平淡克制却暗流涌动的基调,当年的影帝应该BBT拿;PS,罗伯特杜瓦尔一眼就认出来了,这么老了居然还在打酱油......
比利·鲍伯·松顿自编、自导、自演的作品,获得过奥斯卡最佳改编剧本。影片总体有点闷,但人物刻画颇有深度,值得咀嚼。松顿的表演也是这片最大的亮点。我倒感觉到这节奏有点科恩兄弟的意思,就是缺点高潮。看了下IMDb的评分,感觉有点偏高。P.S.其实是因为贾木许在片中客串了一下才看的...
哇哇哭!他在那堆满玩具的床上坐了一夜,起身后还把床单拉平。整部片子都在揪心。故事是一个圈,从哪里开始,又回到哪里,一切早注定。悲伤,但更多是美好。
比同类题材的≪绿里奇迹≫强一些,但还是拖沓。“我在乎你们所有人”、“我也爱你”这些话你可以说一次说两次但你不能说七次八次十几次。。而且,除了些许的沧桑感,这部片子我也很难琢磨出什么意味了
没有闪回,全部由对话交代,不切换或很少切换镜头的大段独白或对白(改编自舞台剧?)。刻意营造的缓慢气氛是双刃剑。
开场18分钟 我突然发现只是序幕 环境吉他和不变的暗光很压抑 去年最后一天听的让人惊艳的原声碟 你要光 就会有光 只是有时可能被太阳遮住了 那些喋喋不休的对白和《完美世界》一样很有意思 值得玩味 另外松顿真是出现在了电影每一场戏中
在他的世界,沉默不语··· 而我们,泪流满面!!! 这是一部令人难过,难忘的电影· 至少这些年,我还会再想起卡尔安静的看着窗外的眼神···
9分,果真是把钝刀看起来不危险砍起来又久又疼。节奏很好,色调在阴暗中显得真实,带有不易察觉的温情。表演很显示功底。台词精细,既能推动剧情又显示性格还好玩。结尾没能让人惊讶但感觉是有意为之,没有故弄玄虚而故意让这种慢吞吞的残忍来割心。好多地方眼泪在眼里转但不会留下来,度把握得挺好。
节奏舒缓、技法朴素、打光风格化,人物无比可爱,坏也不够坏,边缘人果然是独立电影理所当然的主题。最后的暴力场景有点太意料之中了,要是所有仇恨都飘散在风中该多好
2012-296.剧情平实,表演精彩
长镜头太多了,两个小时一下就过去了.