大家好,欢迎大家来到第21届法罗岛电影节无人知晓场刊圆桌的第三天,我是本场主持人,接下来讨论的电影是来自挪威、后来被诺兰翻拍的《极度失眠》,在深入之前,请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因,简单说说自己对这个电影的感想吧。
场刊嘉宾 @松野空松
3星,我喜欢的是氛围,整个影片给人氛围感和男主自身的表演。
场刊嘉宾 @Morning
1星,尽管故事层面和表演层面都有精湛的表演,但它的气质都是挪威的场景所带来的实在,全片有一股规规矩矩的电视电影的味道,这也是我大概理解它会被选择翻拍的原因,因为可以在风格上再度创作。
我比较喜欢的部分是,斯卡斯加德的表演和这个剧本一样,没有特意强调这个男主角的人设,要知道这样一个人设在韩剧韩影式的塑造中绝对可以写出花来,令无数制片人心动,我喜欢看踏实本分的讲故事,就像坐在树下观察树干。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
2星,开头那段剪辑和配乐很惊艳,这部电影的触感很好,我看的时候真的有感觉到那种冷,而且节奏偏慢,有那种在冬天夜里的感觉。其次就是我很喜欢两场戏,一场是开头的杀人案,一场是中间大雾里追凶的桥段。
助理主持人 @西北化为乌有
开头特别好,用特别简单的手法呈现出一种深刻的恐惧。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
这电影的极简感挺北欧。
第一个话题,男主角对于犯罪的深入体验过程,几乎与他受到来自性的刺激是同步进行,这一点我不知道大家能不能感受到?可以谈一谈。
场刊嘉宾 @松野空松
影片其实关于犯罪和性并没有采取一个平行的处理方式,但是他的犯罪本源是和性息息相关的。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
能,是关于性爱的诱惑最终以暴力作为动作,这是不是可以联系到北欧的社会环境、大家压抑的内心。
主持人 @子夜无人
包括证人的大腿,去栽赃时看到对方在做爱,都引导了他下一步的变化。
场刊嘉宾 @松野空松
我没记错国外的人很在意自己私人空间,那样的情况下,他的好友靠在他肩膀睡觉,其实也有一定的暧昧。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
对,开头飞机上的时候。
场刊嘉宾 @松野空松
并且他的多次笑容,那种不怀好意的笑容,都是看到了他感兴趣的“猎物”,包括后面,男主在和杀人凶手殴打的时候,完全看不出他因为杀人凶手要挟他而生气,更像是他嫉妒杀人凶手和死者做过。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
我感觉性在这部片里只是一个诱因,我感觉导演是很有意在渲染当地的人文环境的,为了给凶手找到一个更加充分的动机。
场刊嘉宾 @松野空松
这种感觉就像是,法罗岛的某个人要是知道我和汤姆哈迪做过,他会每天在群里找我茬130次吧。
那我第二个话题是,这部电影是把失眠作为一个写在明面上最直接、精神焦虑的外力和导火索,这届我们也可以看到在主竞赛里有《河流》这样的电影,里面是让李康生突然患上了脖子痛的怪病、不断扭曲疼痛,你觉得“失眠”作为一种精神上的痼疾,对于本片当中焦虑感的建立是否会比生理疼痛更适合?主要就是谈谈大家对于电影里描写出来的“失眠”体验的感受。
场刊嘉宾 @松野空松
失眠被淡化了,影片几乎没有直面失眠,只呈现他的精神状态,那些一瞬而过的画面不像是梦境而像幻觉,不过我更喜欢影片的幻觉描述,因为它直接影响了现实生活,影响了观众对电影现实的观测。
影片中的焦虑其实更像是来自内心,或者说,主角担心他内心恶魔的出现,他的好友死亡他并没有任何的情绪上波动,他所有出现比较大的波动都是他的恶魔有可能出来的时候,如每次他有可能被发现的时候,和他被女色勾引的时候都是他最为焦虑的时候。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
我觉得这部片对于失眠的刻画很不错,失眠让男主角的感官被放大了,让他更加敏感,比如他总能躺在床上听到其他声音。
场刊嘉宾 @松野空松
那不是像白天吗?更像是幻觉。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
设定不是这里不会天黑嘛。
场刊嘉宾 @松野空松
所以失眠被淡化了,他从环境就模糊了时间。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
嗯,我觉得你说的对,焦虑是来自内在的,失眠只不过是一个诱因,性也是,男主的孤独应该是大于失眠的。
场刊嘉宾 @松野空松
关于这个,恶魔应该也和他人是有关的,电影多次cue到他的瑞典人身份,这是一种警告。
那最后一个问题,我不知道你们有没有看过诺兰的翻拍版,如果看过的话,可以对比一下两版的氛围感、或者其他层面等等。如果没有看过诺兰版,也可以谈一谈你们自己看过比较好的,关于呈现人的精神焦虑的电影,可以和本片比较一下。也不一定局限于精神压力,只要是描述精神困境的都可以。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
第一个想到的是《美国精神病人》,其实我觉得这些片子的特点很相似,那就是外化角色内部的精神困境,用于氛围的渲染,勾连上环境因素,我觉得把这一点做好就很不错了。
场刊嘉宾 @松野空松
最近一部能想到的应该是《战场上的快乐圣诞》吧,坂本龙一饰演的角色,他自身性取向和日文军国文化的冲突,对他的精神造成巨大影响。
场刊嘉宾 @DudeLebowski
又想到一部,查理考夫曼的《改编剧本》,还有《巴顿·芬克》。
助理主持人 @西北化为乌有
邱礼涛的《失眠》吧,整体比较烂的恐怖片,但是着重描写失眠这件事,特别极端的人物状态。
场刊嘉宾 @Morning
我其实觉得它有一个比较容易的点,就是挪威的场景,这是天生的。之所以有现在这种氛围,给你这种比较寒冷的感觉,因为这个场景就是自然带来的,不能说导演没有花心思,但就是他也难度不大。所以在这方面我没有觉得有很厉害,反而一定是让别人的导演看到了,也会觉得我可以在风格上面再下工夫去把这个去放大,才有了诺兰版。当然它的故事层面,还有表演层面,包括你们提到的那些东西,我也觉得就是很好,但实际我会觉得在拍上面,没有到我想象中的丰富。
#FIFF21#DAY3的场刊评分将于稍后释出,请大家拭目以待了。
剧情: 瑞典警探乔哈斯和同伴来到接近北极的挪威小镇协助当地警方调查一宗女童谋杀案,却饱受“白夜”的困扰而无法睡觉。对手是一个很会运用心理弱点的嫌疑犯,他一直和乔哈斯玩猫捉老鼠的游戏,让乔哈斯不堪其扰。结果乔哈斯在一次行动中失手误杀了同伴,这个秘密使得他患上失眠症,并失去了以往的稳健办案风格和他对案情的敏锐判断。
你撒了一个谎,就要用九十九个谎来圆,圆到最后,什么是真什么是假,自己都不知道了。自己的底线是什么,还是要知道的。
挪威的永昼,不落的日光搅得人心绪烦乱,特别是对一个追查一个命案又制造了另一个命案的警探来说,永昼的日光是一种折磨。
这是1997年挪威的戛纳获奖片《极度失眠》,一部极其出色的心理惊悚片,出色到五年后诺兰的翻拍片《失眠症》即使用了三位出色的演员也无法超越。
挪威人的原创版本单线剧情,不事雕琢,平实里透着力道。电影通篇高光惨白,既让男主陷入极度失眠疲惫,更让他掩藏真相的努力显得更加疲惫苍白。
他浅蓝的眼神一直是电影最大的看点,游弋飘忽又暗含凶狠。导演大概也深深了解这双眼睛的表现力,才安排最后那个镜头,让一双蓝眼在黑暗中烁烁闪光,算是把隐喻推向极致 --- 一个人即使瞒天过海,逃脱罪责,也要面对内心永恒的guilt。他的灵魂将陷入永昼,永不得安宁。
男主扮演者是北欧最强的两个男演员之一,需要记住他的名字:斯特兰·斯卡斯加德。
挪威的原版《失眠》,被诺兰翻拍过。《芝加哥太阳报》的著名影评认罗杰,艾伯特给出了3星半的高分,他盛赞该片“不仅仅是一部惊悚片或动作片,而是一次心理学上的探索与学习”。这个原版与诺兰的翻拍主要情节基本相同,诺兰加入了一些精彩的追逐戏,但心理刻画上没有超越原版,结局也有所改动
我所有看过的北欧片子几乎都是这种样子,要么就是白皑皑的极昼,要么就是黑漆漆的极夜,明明都是很惊险的内容可是节奏却总让我没办法一次性看完,但是奈何题材又是我喜欢的,所以龙纹身我选择看美版的,下次要看看诺兰的翻拍版本。
大概是受地理和气候的影响,北欧出品的影片总有一种与生俱来的冷峻、内敛、阴郁和疏离感,特别适合黑色罪案片。
即使诺兰现在被捧得那么高,这部原版也还是要远远超过02念得翻拍版,甩了不知多少条街
北欧独有的冷峻气质,不论是原版还是诺兰翻拍版,重点并不是案件,而是主角的精神状态,在越发崩溃的情形下做出的一个又一个错误却“正确”的选择。Stellan Skarsgård演得真好,车库有一场表情变化的戏,行云流水,我反复观看欣赏~
1997年挪威版《失眠症》简约得像一个中篇小说,流淌着文艺血液,兼具欧洲电影一贯的纠结、暧昧,自我审视。
美版作為翻拍,居然連核心橋段都不換一說。倒是原版的這個結尾更加有黑色的感覺,哪怕整個背景都是白晝的。被完全劇透的我是看得不那麼認真呢。
不能一错再错
有个别惊慌失措般(还带点生硬)的剪辑处理还算是有点意思。其他方面都乏善可陈。这个来自北欧的导演拍的北欧给芬奇拍的北欧提鞋都不配。。。斯特兰真的很喜欢演变态。。。。
情节忒闷了.就记得男人把女孩带上车.边开车边摸她大腿....- - !
失手犯错让警探加剧了因连续白昼导致的失眠,内疚和压力又让失眠和疲惫加倍,难掩的疲惫掩盖了内心的慌张和压抑,让他的一切行径在同事眼里显得非常“正常”。警探在作家眼里也许是个和作家一样贪婪而又冷血的孤狼吧。埃里克·斯柯比约格的镜头极克制冷静,带领观众冰冷地窥视,不管发生多丑恶的事,都不会让镜头外的观众有丝毫突兀和意外,就那么自然而然地发生着。
如此比较后诺兰的翻拍版的确过于“好莱坞”,从拍摄角度来说挪威原版显然更为优秀,摄影和剪辑不断营造出冰冷眩晕焦虑的情绪极具感染力。
北欧的抑郁症、心理疾病和自杀率是否高于其它地区啊?摆脱不掉的一层灰。
诺兰唯一一次失手就栽在这部电影上面了~~原版实在是不错....
要多有勇气才能说这片儿比诺兰那版好啊!虽然有CC版吧但是这片儿也就一个北欧B级片的水准。看过诺兰的再看这个打三星都嫌多。导演你忘了片名叫失眠症么多剪几次会死么?我猜诺兰看过这部之后一定出去一阵吐槽,然后决定自己拍一遍……另外本片唯一亮点就是杀狗,这是诺兰不敢做的。
和帕西诺那部最大区别是,这俩警察是好基友= =。一开始以为是精分,估计因为男一有点像<布鲁克斯先生>里的影子,脸盲症日趋恶化了我。诺兰那部毫无创意的翻拍效果还没这原版好。
Biosphere配乐,冷,仅为感觉音乐。
先看了02年的同名片觉得还挺好看的,就是呈现出来的风格和故事不知为何有种挥之不去的违和感。然后我打开了97年的Insomnia,看完简直想回头给翻拍版怒减一星。好的部分几乎全是原版就有的,改动的部分又改到了让全片之所以压抑窒息又晦涩的核心,简直了……
三星半。尽管故事层面和表演层面都有精湛的表演,但它的气质都是挪威的场景所带来的实在,全片有一股规规矩矩的电视电影的味道,这也是我大概理解它会被选择翻拍的原因,因为可以在风格上再度创作。我比较喜欢的部分是,斯卡斯加德的表演和这个剧本一样,没有特意强调这个男主角的人设,要知道这样一个人设在韩剧韩影式的塑造中绝对可以写出花来,令无数制片人心动,我喜欢看踏实本分的讲故事,就像坐在树下观察树干。
【B】低色温+大面积的白色运用+高调光去表现失眠,非常赞。原版和诺兰的翻拍版各有千秋,如同斯卡斯加德和帕西诺两人一般,一个冰冷,一个焦虑