我是杀人犯(2016)

（芷宁写于2017年9月6日）
 
      波兰影片《我是杀人犯（JestemMorderc）》的主海报设计颇具深意，也十分点题。嫌疑人和办案警察的面孔同时出现在海报中，以不规则的线条为割裂的分界线，由各自的半张脸拼成了一张有些扭曲又透着些诡异的面孔。整张海报被暗红色覆盖着，也以不规则的线条为分界线，形成深浅和亮度有别的色调，仿佛一种环境的笼罩。
       该片根据上世纪七十年代发生在波兰的真实事件改编，剧情虽涉及了连环杀手，却不似美式的惯用表达，波兰影人马切伊·佩普日察身兼编剧、导演、制片人数职，从而令他的创作意图尽可能得到准确有效忠实的表达，佩普日察的剧本设定很明确，他没有将影片的重点放在如何刑侦破案、如何探究犯罪心理方面，而是落在当一个错误的判断发生后，在各种因素的促使下，事件的发展呈现出一错再错局面的必然性，这其中牵扯出更多的问题——时代背景、体制特点、舆论环境及人性特征，可谓林林总总，又百味杂陈。
       影片的氛围营造得压抑阴郁，场景画面冷寂肃杀，剧情架构清晰简明，叙事推进有致有序，剪辑较有特色。剧情始于一位重要大人物的侄女被杀，一位年轻的警官被任命为凶案调查组主管，致力于查找这一系列残暴杀害女性案件的凶手。而大人物侄女的被害令这起本就谈之色变的系列案件的重要性和关注度上升到无以伦比的地步，其中的利害关系可想而知，主管案件警官的年纪构成、职场关系、家庭身份、居住环境等等，都为事件以后的发展埋下了有力的伏笔。
       影片或许该有几个隐含却直白的副片名，如“泡制杀人犯”或“制造杀人犯”。起先的探案过程十分焦灼，毫无进展，各种招数都已派上了用场，甚至在彼时罕有的计算机也被用在圈点嫌疑人活动范围方面，因冷战对立的原因，上级驳回了警官提议的向对此类案件有经验的英国寻求帮助的要求，悬赏举报自然也在这些招数范围内，且悬赏似乎带来了破案契机，然而却是携裹着各种唯利是图的目的的。
       影片对男主人公的塑造较为成功，演员米洛斯拉夫·哈尼斯泽斯基对角色的内心拿捏得当，他将主管警官在所面临的困境下及自身欲望的驱使下，所产生的心理畸变诠释得入情入理，英国诗人琼斯曾说：“罪恶的意念必然导致罪恶的行为。” 于是，人性的暗面被唤醒、被培植、被喂养，事件的性质已然变了，警官已从有抱负的苦苦缉凶者变为了惧于形势又步步陷入贪欲深渊的“造凶”者。影片也以一些细节表达出这种转变也并非全部来自于权力和体制的压力，内心的恐惧软弱、不断攀升的各种私欲和职业发展野心，甚至侥幸心理都令他走向了这一步。
       影片有很多场警官和嫌疑人的对手戏，有拷问，有诱供，佩普日察也让他们面对面地对视攀谈，有一次警官甚至带着圣诞节食物前来，而那些看似具有人情味的攀谈诱导，却带着罪恶肮脏的念头，于是，被长期关押拷问的嫌疑人神情恍惚，产生了自我怀疑——难道真的是我杀了那些女人？影片还有一个对视的设置颇有意味——多年后，已是少校身份的男主面容鬓发已显苍老，且已然发福，他带着参观人员进入专为表彰侦破连环杀人案而设立的展览馆，并亲自担任解说，当人们离开时，他和展览柜里嫌疑人那栩栩如生的头模有个对视定格……
       自看到影片海报起，有心的观众就已不由自主地去思虑——究竟谁是凶手？人？还是所处的时代环境？看罢影片，究竟谁是真凶，观众自有定论。莎士比亚曾说：“任何彰明昭著的罪恶，都可以在外表上装出一副道貌岸然的样子。”不论侦破凶案展览馆，还是因此案而获益的人，在人前都是一副官方统稿的形象，然而以谎言维系的，终崩塌，片尾的字幕表示——波兰已于1990年拆除了这个臭名昭著的展览馆。
       就该片的完成度和所触及的深度而言，2017年上海电影节授予该片最佳导演奖，并非没有道理。
（杂志约稿）

没有wifi，车上看的谷阿莫…看完觉得有点后悔，因为我喜欢这个故事：警察在侦破连环杀人案的过程中，遇到了重重困难，中途他们捉到了一个嫌疑人。在媒体和政治压力之下，他们很快把这个嫌疑人定罪了。后来有证据显示，这个嫌疑人是无辜的，但是民众、长官、媒体都需要一个犯人，所以嫌疑人只能成为犯人。男主（警察）在过程中有挣扎过，不过最后还是在胆怯、升迁欲望下认同了这件事情。
有观众说风格冷峻，想看看它具体的风格、节奏、剪辑。我想象中，这部电影可能会有点无聊。
之前也有想过写这种故事，不过我可能会处理成荒诞的搞笑风格。

这间犯罪博物馆的最后一件藏品，是一个精致脸模，主人是那12个女性连环凶案的杀手。每位游客经过，都会对这臭名昭著的杀人犯吐口唾沫，唯独他披挂着晋升的警衔，百味杂陈。他仿佛看见了镜子，镜中的自己也是亲手杀害无辜的刽子手。他明白以后的日日夜夜，这无辜的幽魂将带着他捏造的事实，缠绕他一生。
   并不是传统的犯罪悬疑片，导演抛开了侦破和寻找真凶的过程，而是转向让警察如何用伪证将一个无辜的陌生人送上绞刑架，是一部“制造杀人犯”，通过警察为了步步高升，慢慢的泯灭人性背弃良知，也是对官僚体制的讽刺。虽然片子还属于类型片，其实导演从主题诉求上已经有对类型电影的探索尝试了。
   风格冷峻，剪辑凌厉，关键几场戏的声音处理让人印象深刻。很成熟的作品，拿最佳导演奖实至名归。其实男主演得也不错，当然剧本也衬他。
   结束电影有些观众鼓掌，很喜欢波兰影片。冬季肃穆而活力的感觉。但是剧情漏洞有点蒙，被告人的性格难以理解，没有为自己辩解却又想为自己辩解，故作沉重和潇洒，难舍子女却无以辩白，并没有放弃希望却没有发声。这样被杀，成全了主角的杀人犯心理，有点牵强。

看波兰的电影，不能不联想到俄罗斯杀人狂——Andrei Chikatilo， 同样是体制的杀人，Andrei是在受伤后疯狂报复，而此片中真正的杀人狂，出于何因而杀害12名女子，并没有介绍，只是将目光集中在了如何制造杀人犯上面。
感觉本片立意很好，有想法也有表达，但对电影的把握不够，观影时不得不多次看看还剩下多少时间才结束，除了关于被告人最终会不会被执行死刑和男主角最终会不会良心苏醒，其他的剧情都可以逐步猜到，剧情仍显脸谱化，从一开始就限定了每个人的角色，注定了某些人堕落，某些人帮凶，某些人无辜受害。
被告人的欲语还休，看得我直到最后都没明白，他究竟是不是真正的killer，他一直没有强烈否认，好像在与男主的相处还十分愉快，于是将自身生命托付给他，给警方一个假的线索说自己在酒吧喝酒，就为了掩饰和保护女友不受丈夫的虐待？在生与死的面前，这太牵强了。此时的假线索更加重了自身的嫌疑；然后似乎与男主达成一致，我招供，但要证明自己是精神病，所以免死被关进精神病院，可是连搏都还没搏，就放手认命了？还有波兰的被告都没有律师吗？被告一直被警察诱供，也无人深究，或许这正体现了1990年前，那个苏维埃联合各国的文化吧。
与俄罗斯的杀人狂破案中的体制要求不得承认社会主义国家会出现此次杀人狂事件不同的是此次波兰是承认了杀人狂，但是进一步的是社会主义国家可以很快找到杀人狂是谁，解决了大众的担惊受怕，同样是体制，不知道哪个更可恶一点。
所有的线索都是可有可无，无足轻重的：在烧自己的鞋子，42码，连一个南瓜都很难打烂的“凶器”，彪悍的妻子说他有一天想打我，结果被我打出了门；然后再是诱供子女，这些都显得编剧的捉襟见肘，为了剧情而剧情。
再说到男主的自身矛盾，也表现得哆哆嗦嗦，在制造伪证得时候，他似乎很明白自己想要什么，妻子带了爱子离开，也豪不手软，可是所谓得家庭幸福就此离弃，这一切是为了什么呢？为了朋友对自己的不再信任，而报警酒驾，更加无厘头，一次酒驾就与朋友分崩离析，简直是突破了我对本剧的理解底线，我多次重回想看清楚是不是我理解错了，结果发现编剧并没有让我多想；恐吓被告的女友，他也做得很到位，然后被告得女友似乎也实实在在完完全全就被唬住了，再也不想为自己得情人做什么呼声了；说“笑话”的那一次是唯一一次让我觉得合理的地方，体制也接受了既定事实，此时的翻供，等于告诉所有人，并不是你一人作弊，而是所有人帮凶，戏必须演下去；可是接着被告试图自杀，男主那仿佛的真情告别，又不了了之，他眼看车库里，被告被送上绞索，可能他此时已明白自己所做的已被体制推上了镁光灯的台前，他已经来不及改台词了。只有被告的模像瞪着他的时候，他还是满眼热泪，可是， it's too late to apologize!
1990年臭名昭著的罪案展示厅被拆毁，1991年苏联解体，波兰将这个现象直接控诉给了前苏联，似乎有理，又似乎有避重就轻之嫌！
立意5分，剧情3分，人物塑造2分，总体推荐观看后再去看看《大卫·戈尔的一生》如何在好莱坞的完美电影体制下拍出的步步惊心！