六连煞

导演讲故事的能力太差了，挺好的一个剧本，故事情节和设定也不错，演员们也都给力，按照时间线老老实实的拍都比现在好看。

导演偏要炫技，要运用自己把握不住的镜头语言讲故事，一会儿现实一会儿回忆，然后还有现实和回忆的交错。这种叙事方法其实并不新颖，甚至可以说很老套，用好了可以很惊艳，用得不好就是灾难，本部影片很不幸属于后者。现实和回忆没有任何边界和提示，哪怕画面颜色换一下或者用一个转场也好啊。没有，什么提示都没有，只能通过前后情节来猜，哪个是现实哪个是回忆。拜托，观众是来看电影的，不是来猜谜的，网络上观看还可以暂停和回放，电影院的观众怎么办？导演对烧脑似乎有误解，这不是烧脑，是烧坏了脑。

还有拍摄手法，本来一直是观众视角，跟踪律师的那段又分别运用了唐安玮和宋昱的视角，这一段反复出现，镜头的晃动和当事人的心理相符，其实这种手法本身还是不错的，但我觉得太突兀了，整部片子只有这一段，加上很多剪辑的问题，会导致观众的混乱。破案的线索也不严谨，古一峰并没有显示出多大的推理侦查能力，发现宋昱凶手身份也挺随意。这是硬伤，导演还需要继续加强自己的专业能力。

宋昱的演员很不错，几场有张力的戏都算合格，年轻演员还是有很多好苗子的。王泷正就不用说了，看这部电影就是冲他来的，这部电影里不是主角（看演员表他排第三），也没有太多情感起伏，发挥的余地不大，但他已经在很多剧里证明了自己的演技，真心的希望能有更多更好的资源，也希望他能挑一挑剧本，除了《白夜追凶》和《隐秘而伟大》其他的戏大部分都没法看。说一说王大治吧，只要有他的场景，弹幕里永远说的都是和董洁的档子事儿，吐槽王丑吐槽董眼瞎，这些都是事实，但在观影的时候我还是希望能更多的关注他的演技和影片本身，私生活私德可以换个平台去谴责他。这其实是一位演技很好的演员，《团长》和《士兵突击》早就证明了，他参演的电视电影8分以上的大把，这是很多流量鲜肉小花一辈子都达不到的高度吧，在私德上这些人也未必就比王好。不是为他说话，如果看不惯可以不看或者跳过，但大可不必在弹幕里刷屏甚至开黄腔。好的电影好的演员很多，何必让他污了眼睛？

总结来说导演想法有但能力不够，再沉淀沉淀，多磨练一下，说不定可以出好作品呢。

“在薄情的世界里深情的活着”是怎样一种状态？在看罢犯罪剧情片《六连煞》之后仿若有了答案。

高智商恶性连环杀人案件不断发生，重案组大队长古一峰临危受命，外围协助破案，在一起又一起杀人案件中，古一峰终于寻找到这连环杀人案的规律，就在艰难破案之后的当晚，却又出现了第六个被害人。无论是从故事的前半部分还是后半部分的逆转，都不太能看得出《六连煞》是出自一位新导演之手的电影作品。电影中的逻辑性，以及并不止步于“第一杀手”，透过连环杀人案，想要揭示的并非仅仅是犯罪这件事，却表达了更深层次的对社会的思考，对社会中边缘人物的关注。

故事中的女主角黄璐，是整部片子中起到关键“串联”作用的一个任务角色。她在片中塑造了一个生活中常见的女性形象，作为“文艺女神”的黄璐，其表演的功力自然是不容小觑的，真实不做作的表演风格一直是黄璐的标签，这一次在片中她的人物角色也较为复杂，是妻子，是姐姐，也是老师，应该如何与片中的每个人物自洽的相处，并且找到一种生活的真实感，黄璐用自己的演绎方式给予了电影一种有血肉的真实表达。

片中宋昕（黄璐 饰）的丈夫是重案组大队长古一峰，其弟弟宋昱（刘霖 饰）便是整部影片最令人措手不及的人物。刘霖曾主演电影《睡沙发的人》，并在第11届FIRST电影展中获得最佳演员的提名。在《六连煞》这部片中，他看似不声不响，实际上却有着非常脆弱的内心。人们都说养狗的人是善良的人，何况片中宋昱的狗还是捡来的，对一条捡来的狗，宋昱都爱心有加，他又能坏到哪里去呢？

宋昱因为原生家庭的不幸，造成了长大成人后会作出无法自控的事，童年的阴影令其挥之不去，表面上正常乐观的大男孩其实心底积压的是家庭对他的亏欠，是原生家庭造就了这样的他，让他走上了如此回不了头的路，而恰恰因为如此，这部电影才警示人们，不能够只看到事情的结果，而应该反思在有大把时间可以关注身边人、安抚身边人的时候，我们是否尽力的想过去帮助他们，不要让他们成为社会的边缘人，不要让他们心中积怨已久的种子成长为参天大树。

所谓“六连煞”，最后到底“煞”了谁？宋昱成人以来一直是在薄情的世界里深情的活着，他可能也以为自己可以从生活中获取能量，可以从狗狗身上找到些许的情感陪伴；姐姐宋昕一路走来，要照顾家庭、呵护丈夫，更要时刻的关注着弟弟的内心，始终是以一个“长姐为母”的操心形象而存在的，是生活中那种实打实的女性人物；大队长古一峰，从第一次侦破案件到第二次隐隐的不安，整个人的心理变化通过他的肢体语言展现得淋漓尽致；这一家子人，各有各的烦恼，片中的角色都被这几位演员诠释出了一种极致的真实，而当真相揭晓，所有人不寒而栗，所有人也有理解了其中的苦痛。

作为犯罪题材的电影，最终聚焦原生家庭的得与失、痛与苦，就如导演的期望一样，这样具有意义的作品的确给观众带来了不小的思考。

在湿漉漉的雨夜，《六连煞》开始了肆意弥漫的杀机，一面让雨浇湿成长的剧痛，一面用杀机让边缘群体的脆弱和敏感，扭曲成连环凶杀案——这是一部不太一样的犯罪片，影片不太关注死者的身份或故事，而是在推理过程中，更为耐心的剖析犯罪背后心理与情感——这是一部窥探成长与人性的罪案影片，而且，更加关注原生家庭带来的创伤。

影片在第22届上海国际电影节展映，其中，隐藏在凶杀背后那些复杂隐情，以及原生家庭带来的创伤阴影，给观众带来深刻反思的契机，从隐情背后去深刻理解原生之殇，去发现成长过程中因教育缺失，造成人性的阴暗扩张，以及对生命的不尊重等极其负面的影响，对于家庭氛围的培养，亲情的维系，人与人的相处之道，都有更深层面的解读。

作为导演徐超的首部电影作，《六连煞》基本经历了新人导演电影的必经之路，历时三年时间，倾尽心血，也基本见识了导演对于电影创作的创新与深情，影片极其注重细节，从镜头语言到题材内涵以及布局设计，不见处女作的青涩，反而在暗黑的故事内核之中，看见一缕成熟辛辣的老道。

说回影片本身，其实，在“六连煞”持续杀戮来临之前，每个人都并未察觉，个体的一点点不善良会让恶意成倍叠加，或许“每个人都是帮凶”会有言过其实的嫌疑，但助推了凶手心中的恨意，却是无可回避的现实。影片让素不相识的人被一场接一场的凶杀案所勾连起来，相同的作案手法，遗留在现场相同的指纹，却指向不同的凶手，如何才能厘清散乱的线索，成为观众和演员共同的责任。

实力演员黄露和王泷正、王大治等人，给影片带来震撼人心的表演，尤其胡茬唏嘘的王泷正，先是吊着受伤的手臂，演出了一个吊儿郎当的痞子警察，然后又在家庭和亲情的纠葛中，抽烟喝酒挠头，将一个保守内心情绪煎熬的人，演绎的分外感伤。

新人演员的表现也极其出色，在暗巷之中那场粗暴扯脱上衣的戏份令人印象深刻，两个新人将一对情窦初开但又想爱不能爱的男女，塑造出“生动的绝望”，那是只有在初恋者身上才有的一种绝望，从满心欢喜到心生恐惧，只有那么一瞬间。

影片还用了许多象征意义的人、物来映衬杀戮背后的扭曲和挣扎，被收养的狗，其实象征着曾被遗弃但被圈养起来的恨意，暴雨以及雨夜中曾多次出现的赤裸上身的疯子，象征着疯狂和无所顾忌的降临，这种疯狂的复仇来敲门，无论是谁，都避无可避。

但是，血缘在遭遇背叛的时候，反而会更容易成倍的滋养仇恨，而这种扭曲的关系，终究会成为心魔，吞噬漫长岁月，也让成长像手术一样疼痛，复仇却像呼吸一样真切。

曾经错过了犯罪剧情片《六连煞》在今年上海电影节的放映，因此第一时间赶赴首映现场先睹为快。不得不说，这部由徐超执导，黄璐、王泷正、刘霖、王大治、曲博等主演的影片，是能给人带来许多跌宕起伏的惊悚快感的，从视听的刺激到心理的震撼，影片牵引着观众一步步随着剧情深入，从一个看似凶残却又直给的刑侦片，到一个能令大家不断审视自我的原生家庭噩梦，《六连煞》以其“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的观感，给战台烽留下了深刻的印象。

故事开篇，小城东沅市命案叠发，作案手法雷同，受害者之间，也能勾勒出些许的关联，更令人愤怒的是，凶手在每具尸体的眉心，都留下了自己的指印，意图挑战刑侦的意味非常明显。此时，《六连煞》是一场猫捉老鼠般的追逃之战，案犯格外猖狂，又有着很强的反侦破能力，而他的“对手”，则是一位与众不同的警察——老古，看似不修边幅，实则心思缜密，看似漫不经心，却会竭尽全力，俨然一个非典型形象的都市勇探。于是，一场斗智斗勇的鏖战，就此展开。

影片风格与色调，都很暗黑系，无论是神出鬼没的凶手，还是阴雨绵绵的天气，整部影片都给人带来一种相当压抑的感觉，而发生命案的一个个黑夜，又带来相当强烈的惊悚氛围。但这一切，在罪犯被抓到的一切，戛然而止。罪案触目惊心，侦破惊险曲折，抓捕一气呵成，《六连煞》是妥妥的一部犯罪片。

但当所有人以为，这个案件应该了结的时候，却未料，罪犯被抓捕当晚，又发生了第六桩和前面作案手法一模一样的命案，究竟是错抓，凶手另有其人，还是又有一个新的杀手出现？在伸手不见五指的暗黑之中探寻真相，这才是《六连煞》这部影片的高明之处。

对于喜欢惊悚悬疑暗黑犯罪题材的观众而言，前面的部分，已经值回票价，但对于创作者而言，真正的精彩，才刚刚开始，毕竟，这不是一部纯粹的凶杀片，而是更多的从家庭与心理出发，来探究犯罪的动机。

无论是已经被抓住的罪犯，还是似乎仍然在逃的罪犯，这个世界，没有无缘无故的爱，也不会有无缘无故的恨，那些无辜的受害者，不过是罪犯的反社会行为中的牺牲品。这正是影片让人不寒而栗的地方，它以更客观的视角，更刁钻的眼界，来剖析小众化的犯罪心理学，将“六连杀”引申为“六连煞”，正是其转化过程。

在得知影片是导演兼编剧徐超的处女作之时，仍然感到惊讶，虽然《六连煞》不是一部尽善尽美的电影，但作品的韧性与厚度，却能让人感受到许多的思考，或许这也是影片从开场，就将警察老古的探案工作与家庭生活，进行了同步的呈现的原因，老古的妻子、内弟，老古家的狗、鸡等等，都在镜头下，呈现出一种看似平常却又略感诡异的态势，前期的铺垫，中期的发展，后期的爆发，最终的回响，错落有序，张弛有度，能见许多的匠心，以及导演徐超，在同类型作品中的个性化呈现。因此，《六连煞》很值得一看。

演员演技都不错，剧情不说太好，也算过得去，可以说，整部电影，完全是砸在导演手里。

第一个毛病就是，剪辑太散乱，随时随地自由插入的回忆时常让人觉得莫名其妙。例如，宋昱和他同父小妹妹的故事完全是倒叙，观众脑筋不跳跃点，根本连不上线。

二，影片前后风格割裂严重，前半部分是侦探悬疑风，后半部分是社会伦理风，和《巨额来电》犯了同一个毛病。风格不统一导致观影时错位感非常严重，我觉得导演在拍摄后半部分时，肯定受到了贾樟柯的影响。

三，以悬疑为卖点，却完全忽视观众的体验，没有推理烧脑的过场，直接粗暴地把凶手抛出来，而且是一连抛出两个凶手，真怀疑导演到底知不知道什么叫做悬疑片。上一个让我感觉如此糟糕的悬疑片还是《心理罪》。

四，影片中细碎的线索以及人物太多，一大堆拗口的公司名称和人名全是烟幕弹，也足以把智商足够但记性不好的观众绕晕。

还有就是，王泷正，你能不能换个造型，我看片子串戏。

没事做，随便找电影的时候看到《六连煞 》，封面上有王泷正就打开看了。怎么说呢，这个电影吧，也没那么差，可是真的也不是很好看。主要的锅就是导演自己的，他也是编剧。 其实整理整理，其实故事还挺丰富的。包括了几条线：一条是贫苦出身的底层员工被辞退后连续犯案；一条是苦命的姐弟两个相依为命长大之后，弟弟为自己受过的苦难复仇；还有一个是散漫但能力高潮的古队长夫妻、家庭。。。。。然后中间还插入了弟弟为了复仇利用自己的同父异母的妹妹，还有古队长和妻弟之间诡异的关系。。。。 导演在剪辑的时候，使用了很多技巧，比如：多次使用了对同一事件不同视角的剪辑，还使用了倒叙、插叙。。。。。但是感觉并没有使用的很好，故事给弄的沥沥拉拉，有些情节剪的太碎了，连接不上了；比如唐安玮的父母来这个城市。。。这个小情节没意义啊，也不乘上也不启下，对唐安玮的性格表现也没啥具体作用；比如：古队长夫妻之间的感情相关的戏份，就整理不出来，还有古队长和妻弟之间的感情，说实话，看到古队长喝完酒抱住宋昱的时候，真是惊出了一身冷汗，吓死了。。。。。这场戏意义是啥啊？ 还有一个问题就是，无论是唐安玮那五次案件还是后面宋昱的案件，感觉都是有点牵强。唐安玮如果是这么的睚眦必报，他目标不应该就这么少吧？而且用一个女老师模糊视线，硬性跟古队长妻子扯上关系，太勉强了；还有李向辉被勒成那个德行，竟然知道是他儿子？？？还有都法医竟然在凶手都找到了的情况下，才告诉古队长李向辉的真正死因，这顺序不对啊；至于古队长违反条例把案件材料放在家里，宋昱拿到唐安玮指纹，还冒充警察去一个正规公司获取人士资料什么的。。。。。也太扯了吧。。。。。 反正吧，这个电影故事其实底子还是不错的，但是编剧导演的功底有点差，所以，把故事弄的细碎，逻辑问题一大堆。。。。喜欢看推理故事的观众，看着这个故事，估计会很难受吧。