西风烈2010

导演：
前几天有幸看了您呕心沥血、几十年磨一剑、亲自导演的《西风烈》，让我对您的佩服之情油然而生，可以说这是本人看过的最有科学、最有亮点、最有特色、最有品位的影片。
说到讲科学，导演，我最佩服您的就是这里，您让我们知道了地球为什么是圆的。在您的戏里，几个演员不管是开车跑，骑马跑，还是用腿跑；不管是往相反的方向跑，还是没事到处乱跑。总之一句话，他们总是能同时跑到一块儿去。原来地球真的是圆的啊！
说到最有亮点，当然是影片开头那段。导演，在这里我又不得不佩服您，您这部影片本来就让我们很刺激，您在里面还加入了三级情节，虽然经过模糊处理，但我还是觉得这是您影片中的亮点。
说到最有特色，导演，我为您抱不平了，在影片里插播广告您才是始祖啊，以前我还以为只有冯小刚之流才会呢。当然，由于您的影片太刺激了，广告我一个也没记住，在此本人深表遗憾。
说到最有品位，导演，您确实品位太高了。旁边有个美女老是问我：他们怎么老是不停地跑，一会儿跑上山，一会儿又跑下来，一会儿又跑进山洞，一会儿又跑出来，没事就乱跑个不停。还有警局那段，吴镇宇同志明明已经冲进去把警察制服了，自己又出来了，然后又用一大群马偷偷进去，进去了呢，又无缘无故跑出来，最后不知为什么又有事没事地走着玩，突然被一个受伤的跑龙套躺在板车上打死了。我也很想回答这个问题，但这正是我想问她的，这只能说导演，您的品位太高了，这么刺激的影片弄得我们都没看懂。竟然还有些没素质的人说要退票。
导演，您下次再导个什么的，一定要通知我啊，没空我一定去看。

　 从影片麦高阿诺两人去劫张宁与孙静那夜晚开始，我就觉得这四个人开始二了，一开始牦牛与藏獒就被打了酱油，从头打到麦高两人带走张宁。两人的作用就是 一个秀了个枪法，就是打那个看都不用看打掉那个滚下山坡的石头，我那个去的，你有这劲你打麦高两人啊。然后那个力气大的就拔了个帐篷。接下来就被网住打了 酱油，你不是很有劲吗？把网撕开应该没问题吧？难不成是观音菩萨捆猪八戒的那网？好吧，就算你没劲，你作为特警，身上总该有个刀什么的吧，你们俩可好，就 一直在那里打酱油。这种名叫四大名捕的特警，连士兵突击的许三多都不如！还有两人之一那位的“大侠”，被那女的斗的挺惨，如果不是那个所谓杀手的职业道 德，你不知死多少遍了，男的真是不如女，还什么特警，最后那女的带着张宁要走了，你竟然空着手跑来送行，我靠，你那们子特警啊。你手上就是身上装个石头也 比空手前来送行的好，好吧，你让那女的骑马跑了，人家把空枪也丢给你了，你丫腿抽筋了吧？你的特点不是狼吗？跑一段追一下也好吧。至于向西，真不知要怎么 讲你，从人家开始划帐篷，你竟然没有发现人家在哪个方位，证人也被你无缘无故的放了，你去帮一个两个打酱油的笨蛋职业警察会死啊？没人手也不至于这样吧。

追车那一段结束，藏獒就中了枪，从此开始打酱油，然后让羊倌跟着打酱油，打啊打，终于把酱油送到了山洞的那边，然后又莫名其妙的开始做正事，正事做 了半截就莫名其妙的大获全胜地去了医院。另一方面豹子与牦牛就站在洞口的两边，豹子一个人就在杀手的眼皮下煞有介事其事的东一圈，西一圈，我tmd要是 那杀手，我直接把他干掉，什么破警察，丢死人了，可惜导演说了，杀手要有职业道德，麦高就在那里一个劲地憋屈。这里最牛B还是牦牛，你TMD费那么大的 力气把那破石头顶啊顶的做什么？饭吃饱了撑着了，你也不听听，里面有没有人你就顶，顶tmd个头，我只想顶你个肺！力气那么大，你连个女人都抱不往，老是 被人家搞成人质。对了，还有那个把枪扔在地上，我X，你们是不是八辈子没见过枪还是香港片看多了，直接让他们扔掉不行么，非要NG几十个镜头然后轻轻地怕 那把破枪砸死了地上蚂蚁似的放在地上，再说港片现在都是脱手扔枪的，国外片更没有这样做，高导，你真的out了。每一次的爆炸镜头都是为了迷惑观众，然后 把那二百五的烂逻辑企图用这种垃圾手法想让观众在脑海里洗得干干净净。然后再重复下一场的杯具，好让大家觉得，看噢，大片哪，这炸的多欢腾多壮观！

好吧，人也抓好了，我们该让伤员回家取子弹了，抛过那个爆炸镜头，我们再想想，麦高去哪了？他TMD不是要抓张宁吗？结果爬上了洞顶就回家从导演那里领军 火去了，还去做了一单马的生意回来，真牛B啊。然后就去玩爆破了，然后导演就跟着那群二百五摄像师把那个危楼一个接一个地爆破，让全场观众学习临摹，炸完 了，丫还弄了一批马，然后就从不同的角度给大家展现了八骏图，第一张，第二张，第三张，第四张，第五六七八张，总算看到有一马肚子下面躲着麦高了，嘿，还 让马停下然后就下了马，我靠，你这样不行啊，马停下目标就不是暴露了嘛，导演说，那个四大名捕，你们多看看这动态八骏图嘛，于是就一起打酱油啊打酱油，楼 下有人喊：不好啦，马跑进危楼了，那就吓一吓吧，扔两个雷，果然有效啊，都跑了，这下让你丫麦高躲，但是丫还是跑进来了，马也崇拜丫跑进楼了，然后都上楼统统 向左拐。豹子就把雷一个劲地扔，麦高就一个劲地躲，我躲躲躲躲躲躲，嘿，没事啊，哈哈。。。豹子想这不成，我们对决，就是一个对一个，不许犯规噢，杀手就 说：听导演的不犯规，不杀警察。两人惺惺相惜了一把，都说等会找你玩，过了一会，牦牛就来坏人家好事，结果被麦高“欧噢”一声杀掉了，唉，三大名捕，真对 不起啊！豹子一想，既然我俩惺惺相惜，就做个顺水人情，就放了那女杀手，我擦！！！

接下来打酱油的吴京就有事做了，烟瘾在关键的时候犯了，这次好像厉害得狠，跟吸了毒差不多，算了吧，反正吸了毒，死就死吧，那女杀手过来正看跑到趟在地上 装死的吴京看打疼了没，吴京忽然想到古龙这位厉害的大侠，于是就古龙一把，将自己打了个对穿过，杀了那女杀手。噢耶，吴京万岁！狼的精神总算在这儿体现出 来了，这是片子的亮点，我说真的。

结尾，麦高，豹子，你们俩惺惺相惜的话，来一段《荒野大镖客》吧，两人都站上，二百五摄影师都整上，拉远再缩进，决斗开始！藏獒正准备杀青，在路边收拾 器材，导演说：大红同志，你躺下，麦高是你的啦！豹子，你跟麦高都惺惺相惜了，下手不大好，让大红出个镜。叭！仁义满京华的boss麦高就被谋害死了。再 后来，向西接了个电话，导演说让你老婆说她去美国吧，我们四大名捕一都拍了，还怕别人说我们拍二啊。。

总观此片，爆炸，混个水，再爆炸，再混个水。如果说早些年邵氏电影做不出大场景，而外国电影却一再为了大场面而大场面的话，那么从我看过《盗梦空间》开始，外国的影片不再是为了大场面而大场面，《西风破》真的就显得有些尴尬了。最后一句：可惜了一群好演员了。

        高群书一向是主张”只有好莱坞才能救中国电影“的导演，其实好莱坞的精髓就是电影的高度类型化，这一类型化体制早在三十四年代的好莱坞就已经完成了。尽管现在中国内地的电影市场空前繁荣，但单调的影片类型成为掣肘产业发展和增加投资风险的重要因素。在刚刚过去的国庆节，三部野心勃勃的武打片在同一档期悲壮地摆下擂台，一方面观众的选择余地大大受限，另方面影片的票房也在无谓的内耗中此长彼消，没有一部达到预期。其实这不完全是创作者的主观因素，在中国的电影体制下有些类型是不能碰的，如鬼片、政治片，有些类型是没有恰当的销售渠道的，如文艺片、纪录片，有些类型是受到多方限制的，如战争片、警匪片，所以属于中国电影人的舞台并不广阔。
        在《西风烈》以前，我想不出中国内地有完全类型的警匪电影，时至今日中国观众所能接触到的华语警匪电影还是基本上来自香港，这对于即将进入世界第二大电影市场的中国电影来说，不能不说是个尴尬。而从《风声》到《西风烈》，高群书所确立的主旋律与类型化相结合，在主流价值观体系下放大电影商业元素的创作模式，对于与观众需求相背离的现行审查体制下的中国商业电影创作来说是具有破冰意义的。也许《西风烈》放在好莱坞的话仅仅是一部中等投资规模的常规警匪片，但对于习惯了本土化叙事和人物的中国观众来说，这里有更多让他们感到亲切和意会的元素，所以当《西风烈》中出现“史上最牛钉子户”、拆迁办和城管大队等社会符号式的字眼时，我仿佛看到了创作者在银幕背后媚眼如丝：“这些，你懂的……”这与我们在美国大片中寻找中国元素的欣喜是不可同日而语的。
        《西风烈》是高群书对于标准好莱坞商业片模式的一次勇敢的全面尝试，影片主体全部由动作段落组接而成，而每个动作场面又突出不同的元素，拳脚、飙车、枪战、爆破……这也是《西风烈》最抢眼的部分，奠定了影片狂飙突击的刚猛火爆风格。文戏穿插跑位的功能性很强，就是高效率地推进情节和塑造人物。一个追杀与反追杀的故事，《西风烈》的情节并不复杂，于是影片更多地将笔墨用在了刻画人物上。可以说《西风烈》最难能可贵的是其中八个主要人物全都立住了，通过道具细节或首尾呼应都有个性的充分展示，是内地电影中难得一见的丰满的群像戏，其中吴镇宇扮演的杀手麦高让我想起了高群书当年电视剧《征服》中孙红雷扮演的刘华强，同样是将反派做大做强的路数，正邪的较量被推向极致，十分过瘾。
        《西风烈》用四个与动物相关的绰号来指代四大名捕，并赋予各自不同的技能和特长，这种人物设定是标准的好莱坞超级英雄电影的套路，而在人物的辨识度和立体化上，远超前不久上映的美国影片《敢死队》。从观感上来看，《西风烈》是一部标准的好莱坞风格的爆米花电影，用强势的视听效果来占据观众感官，用连续不断的小高潮来制造保持观众持久的兴奋点，人物设定走的是美式超级英雄的套路，狂飙突击的主线情节，以及奇诡险绝的自然环境所营造的末世废墟氛围，让观众接受了影片的架空感，那种生死关头的调侃和置之死地而后生的对抗方式，都与现实的警察办案方式离得很远，这与高群书早期的公安题材影片《千钧，一发》的写实风格形成有趣的对比。在美国大片占据中国银幕的今天，中国的电影应该也必须走出这一步，以满足观众日益趋高的视听要求，包括前不久的《精武风云》也是一部本土化的好莱坞模式的爆米花电影，不管是否成功，这种尝试的勇气都是值得嘉许的，毕竟是在为中国电影走出一条新路。
        曾经有人用“尽皆过火，尽皆癫狂”来形容全盛时期的香港电影，其实《西风烈》是也带有这样的过火气质的，无论是人物塑造还是桥段设计，都显得用力很猛，这在当下的审美趣味关照下，也许会显得有点过犹不及，比如几个动作段落的节奏把握有失精炼，略显冗长拖沓。而且动作和转场的剪辑并不精准，过渡不自然，给人跳戏的感觉。也可以看出这是高群书试图确立风格的一部影片，融入了很多个人趣味，如崔健的音乐，但这毕竟不是一部作者电影，有些东西出现的时机和动机未必恰当，比如吴镇宇和着《红旗下的蛋》的歌曲第一次出场，整体的氛围和节奏都显得很牵强。另外觉得影片最大的败笔是音乐，太缺乏想象力了，激昂有余而肃杀不足，对画面的烘托作用远未达到应有的力度。

倪大红一直很三枪拍案；（那句“你们全家都是领导”骂的真好！可惜让角色的剧情弄得有点儿像一本知名杂志——男人装！）

段奕宏一直像个匪；（直到那句“孙Zei！”说出口，才知道原来这孙子饰演的是北京人。）

吴镇宇一直很有范儿；（哈维尔·巴登向你致敬。）

吴京一直在挂着倒档踩油门儿；（你牛逼，你能有北京出租车司机野蛮吗？）

余男一直很业余；（撑到最后才挂是因为演员字幕介绍比较靠前。）

夏雨一直满脸是血；（真没看出他有多爱杨采妮。）

张立一直看着很热的慌；（挂的很冤。）

杨采妮一直都在吐；（挂的更冤。）

何铁红一直想搞笑；（但很像主流电视相声。）

各色小人物一直出场即死；（有的没露正脸，有的能捞上一场做爱，不是，凭什么呀！）

穿制服的policeman一直被玩儿弄，不穿制服的一直像悍匪；（很贴近生活。）

整片一直很jeep！（这广告片儿拍的不错，有故事情节。）




夏雨饰演一个在腐败封闭的国度内，体育了却得不到公正的待遇而当上了杀手的痴情小子。这点给高导加一颗星星。

吴镇宇很有《老无所依》里哈维尔·巴登的感觉，看不见他的时候却会感觉到更加浓烈的恐惧，连发型都是一样的范儿。老吴真是一个为演戏而生的家伙，多无聊的戏只要有他加盟，都会变得亮点闪闪。加一颗星星。

倪大红能打得中奔跑中的马铃铛，却打不住近在咫尺的余男，原因请见上文余男那条括弧里的注解。

止泻药的广告做得真失败，我想了半天也想不起来叫什么名儿了，反而让我想起了泻立停和泄停封（行文需要，没针对谁，粉丝别喷我。）

作为一部广告片，在杨采妮说出自己和前夫在一起的那些年每年都怀孕的时候，竟然没有插入毓婷或杰士邦的广告，实在是制片人的一个失误。

看到万马狂奔的镜头时想到了龚自珍的《已亥杂诗》，万马齐喑究可哀，天公啊天公，您赶紧多降点儿科恩兄弟那样的人才来给中国一部真正的西部公路片儿吧。

不知道那个炸马的镜头会不会引起动物保护主义团体的强烈抗议，如果有的话，猪牛羊等又该暗自神伤了。

最后借倪大红的嘴问候一下广电总局的剪刀手们，你们全家都是领导！

（南方网专稿，转载须注明出处。）

看预告片，我认为这是一部《老无所依》式的杀手公路电影。
看过十五分钟后，我认为这是一部大陆山寨版的《不可饶恕》。
再看十五分钟后，我认为这是植入必奇的大型OTC广告。
再再看十五分钟后，我认为这是有关城管、拆迁和钉子户的《新闻调查》。
再再再看十五分钟后，我认为这是呼吁保护藏区野马的电影版公益广告。
最后，我终于明白了，《西风烈》什么都不是，就三个字：男人装。

当然，男人不是不能装，有诗为证：人靠衣裳马靠鞍，男人不装不好看，山楂树下装纯情，西风烈里扮硬汉。再说了，电影嘛，不就是男人在大银幕上装男人女人在大银幕上装女人或者男人在大银幕上装女人女人在大银幕上装男人以及男人女人都在大银幕上装怪兽怪兽在大银幕上装牛逼的游戏？翻开一部世界电影史，满纸写的无非是个“装”字。

《西风烈》里男人装的并不完美，夏雨、吴京还算本色，既不跌份，也谈不上太出彩；段奕宏比《我的团长我的团》里白净多了，整体感觉还不错；倪大爷的演技和角色设置都很扎紧，但脑袋上那顶美式西部牛仔帽过于刻意了，总让我有《断背山》的出戏感觉——对我这样一个三俗直男来说，如果断背者不是美型男，可想而知内心有多煎熬；比较雷人的是高导的御用演员张立，这位奥特曼先是来了场鲁智深掀房顶的戏（以后拆迁队都应学习此项技能），然后便是在紧张对峙时恰到好处的拉了场肚子好让倪大爷介绍并特写了必奇，然然后又对着身上那件爷爷留下来的从抗美援朝一直穿到今天的破毡子发了通忆苦思甜，然然然后，奥特曼便穿着这身金甲圣衣被打得口吐鲜血一命呜呼——看来是没电了。

不过结合片中那些处处隐藏的批判现实主义细节，奥特曼倒也不显突兀。连个人毛都找不到的地方，唯有“最牛钉子户”还在坚持；全城都拆迁了，段警官只问城管和拆迁队的去向；倪大爷驳斥昔日战友只一句“你全家都是领导”……我想，这已经足够了，电影院里东风呼啸了那么多年，好不容易西风烈了一回，虽然压不倒东风，但它蕴含的力量却不可限量。不管编剧兼导演高群书有没有这样考虑，反正你可以用一套反讽的逻辑自洽的把整部《西风烈》看完——照这个逻辑来看，荒无人烟的中国西部小镇上竖着的“必奇”广告牌顺理成章，穿金甲圣衣的奥特曼纵使没有消灭怪兽也死得重于泰山。

继续沿着批判现实主义的戏剧逻辑推演下去，偏执狂般的硬汉搏斗也可算是某种“不屈的抗争”吧！有诗为证：这个世界太黑暗，只好装X给你看，只要审查能通过，处处机锋藏心愿。

必须指出，装也有副作用：在男人们硬起来的同时，女人们却伪娘了下去。对余男来说，她的苦大仇深心狠手辣满腔痴情全都似是而非且莫衷一是，估摸着是爱上吴镇宇了？不过她的情感路线太诡异，说是女人心思也太牵强，只好算作伪娘。杨采妮阿姨则接过了苦情打胎的大陆女演员戏路，不远万里来到青海，只为保胎生子——这明显不是正常女人思路，看来也是一伪娘。再者，杨阿姨对余高妹说自己每年怀孕每年流产，My Lady Gaga！那还植入必奇干什么？还是植入毓婷吧，也算宣传了计划生育政策。

最后那场警署决战气势恢弘，吴蜀黍先是搞来了海量的炸药不停的营造梦境坍塌之感（顺便祝福下Selina和俞灏明），接着便不知从哪里调来了一群神马，以万夫不挡之勇猴在马肚子下闯进了警署（吴蜀黍还捎带着洗了个澡换了个发型），一时间，小马奔腾众声喧哗，人能死马不能死，低碳环保的理念被宣扬到了最高潮！

倪大爷那爆头一枪吊销了所有的善恶对决期待，打Boss的快感被反讽的黑恶趣味彻底扼杀，同样恶趣味的辅警吴京原地复活算是给解决他的编制问题留下了一缕曙光。当然，《西风烈》的叙事有很多不足之处，例如那场山洞戏，我原以为埋着马家军的什么宝藏机关，搞不好夏雨变身成印第安纳•琼斯余男变身成劳拉，但虚晃一枪后什么都没有，敢情这个山洞隐喻着女性子宫？算是后现代语境下全球化飘浮能指的一次反形而上学镜像话语的后结构主义意识形态批判吧。

总的来说，拍成这样，《西风烈》可谓是杀出了一条血路，在贵国电影大量弱智并粉饰现实的当下，《西风烈》用苦心积虑的空间营造开创了警匪片的艰难生存之道，片中的动作场景设计也比较成功的与大众文化接轨，堪称大陆第一部（准）类型片意义上的现代枪战动作片。跟电影比，《西风烈》有诸多不足；跟国产电影比，《西风烈》实属上品。

男人装吧装吧不是罪，对电影人而言，不论男女都要敢装会装并持之以恒的装下去才好，今天装硬汉，明天装领导，后天装流氓，大后天装李刚，装的越多，中国电影就越繁荣。正所谓：神马皆浮云，必奇非灵丹，男女都会装，电影才好看。

我擦！写了这么多诗，可以申请下届鲁迅文学奖了吧？

段奕宏原是甘肃警方的一名警探，调到湖南后，他的下属倪大红顶替了自己的位置。后来两人协同办案，谈到组织架构，段奕宏说：“你是领导，听你的。”倪大红马上生气的回了一句：“你们全家都是领导！”全场笑翻。

这是一场武戏，但里面有个十分重要的文人角色，可能被大家忽略了，就是“领导”。四大名捕之一的吴京说，“只有我哥死了，我才能当警察，还是TMD辅警。我他妈不服！操！”这种事是谁干的？领导。犯人夏雨说，“你以为我想打黑拳？你以为我想当杀手？我也想去省体工队当个教练。结果呢？被人顶了！”这种事又是谁干的？领导。

领导自始至终都没有出现在电影中，却决定了两个主角的命运，堪称最佳男配角。而包括那两位在内，多数被领导“安排”过的人，都没有什么好命。所以，当倪大红骂出那句“你们全家都是领导”时，所有人都在心里说：骂的真好。

不管在哪儿，领导都是不受待见的人。影片之后的主创见面会上，面对强行“插入”的止泻药广告问题，导演高群书直言：这是制片人干的。拍电影的时候，制片人就是领导。

尽管如此，领导还是给了高群书足够的钱，让他按照自己的意愿，拍出了“中国首部西部片”。骑马，追车，尘土飞扬，断壁残垣，粗犷的高原风光，加上崔健嘶哑的歌声，气氛的渲染十分到位。8个主角中有6个男人，2个女人中还有一个很能打的余男，暴力指数足够。

吴镇宇就不用多说了，有气质有身手，饰演一个杀手再合适不过。段奕宏长着一张好人的脸，不用看就是正面人物。老戏骨倪大红任何角色都信手拈来，他自己也说“全面发展”。所有的角色都各归各位，倒是夏雨，终于摆脱了因为演戏太早给人带来的小孩形象，表现得十分爷们。事实上，在这一部以动作和剧情为主的群戏里，演员的演技并不显得特别重要，有血有肉便可，要是心理活动太多，就变成文戏了，更何况还有那出陕西话版的“面朝大海，春暖花开”。

要说剧情，也十分简单。夏雨饰演的犯人杀了人之后，带着女友杨采妮逃亡，结果被“四大名捕”（段奕宏，倪大红，吴京，张立）候个正着。但因为夏雨杀人时坏了规矩，吴镇宇和余男饰演的两名杀手一路追来。当这三拨人相遇时，就变成了警察和杀手争夺犯人的游戏。过程是犯人三度易手，结果当然以警察的胜利告终。

作为一部类型片，你不用苛求它有多复杂的剧情，那样就变成了剧情片，而且与此前的另一部类型片《敢死队》相比，角色的多元和犯人几度易手的剧情已经相当复杂了。值得一提的是，整部电影的节奏一直很紧张，并不让人觉得乏味。而导演在追求风格的凌厉的同时，还力图加入一些内涵。就像吴镇宇对余男说：“21世纪，不是杀手的天下了。”幽默指数堪比黎叔的“21世纪什么最贵？人才！”

最终的结果也正是如此，正反方的决斗还没开始，便被一个老奸巨猾的警察以很没人品的方式给结束了。杀手的那套伦理道德，终究抵不过一个老警察的实用主义，21世纪，果然不是杀手的天下。

与大部分警匪片类似，《西风烈》同样带有强烈的宿命论。杀手吴镇宇要带走夏雨，他说“这是我的命”。警察段奕宏说“这也是我的命”，实际上不是，这是命令。命与命令，有着本质的差别。杀手是一条不归路，尽管杀人如麻，但他们都是无法回头的可怜人。而警察，只是体制下的一颗棋子罢了，最后段奕宏的那个电话说明，他们的命运同样可悲。

总体而言，这是一部比较成功的片子，应有的元素大部分都有了。但让我耿耿于怀的是，与那个醒目的止泻药广告不同，片子里唯一一段床戏，被打上了厚厚的马赛克。这可不是西部片的风格。

当然，打上马赛克，肯定也是某些领导的意愿。作为一个深受其害的观众，我必须说，领导啊，你们全家都是领导！