颤抖

这剧局长是真没有看过原著，但是一口气看了七集之后，觉得可以推荐诸位一观。


本剧的设定是朵星少女阿部察察坠落到唐代宗时期的地球上，巧遇镇远将军府二小姐唐青叶遇刺身亡。为了在地球上存活，阿部察察只得与唐青叶融合。
恰逢唐青风从边关回来，发现庶妹起死回生，并身患重（神经）病。妹控的唐青风对妹妹悉心照料，并知晓妹妹的心上人敬王李逸已经娶了另一个嫡出妹妹唐青韵……
他一边照顾妹妹一边暗中寻找伤害妹妹的凶手。谁知却卷入了一场更大的阴谋中，原来唐青风是先皇的遗腹子……
从而，妹控男主与外星人妹妹与好基友敬王李逸上演了一出软科幻+历史+宫斗+宅斗+家国天下+德国伪骨科的喜剧爱情故事！



说来，本剧一开始我其实是拒绝的。
因为我不太适应无厘头风格。
但是一口气看了七集，发现这剧在“我穷你不要挑剔”的网剧大环境里，真的很是良心——特效走心，节奏明快，脑洞清奇，笑点密集，服化道很精致，演技自然，颜值还高，拍摄构图也很赞。
只要不后继无力，这片是相当有前途的。


本剧的特效，绝对花了五块！

男女主的颜值在线，演技也很自然，还很低调，都是不错的新人啊。


男主郑业成，江湖人称“美人师兄”，颜值相当不错，干干净净、清清爽爽，尤其笑起来阳光而有感染力。算是小鲜肉里，难得局长看得顺眼的一个了。
京剧武生的专业功底让他的形体很棒，打戏也很有功底。虽说比不得那些打星，但是一招一式，也干净利落。
在本剧中，演技虽然不算出彩，但是也没有拖后腿。算是不功不过吧。



女主安悦溪在明星中来说不算是很漂亮，但是很有灵气，笑起来眉眼弯弯，气质很清新，演技很好，各种类型都能演。
一人分饰两角，温柔端庄的唐青叶和活泼中二的阿部察察，都演得很到位。尤其是中二的阿部察察，演得很萌，很可爱，虽然总是闯祸，却一点也不讨人厌。


在服化道很精致，演技颜值也在线的前提下，摄影构图很用心。空镜特别美，目测可以造福很多MV大手。


还有满满的基情：
每次敬王来找唐青风，必须出场的道具就是——菊花！

话说，这个剧组的道具都特别大

巨大的碗、巨大的吹迷烟竹筒，都能迷死一群大象了！！

还有一桶寿面
看到的时候整个人都笑疯了
但是情节其实很感人。
唐爹爹这个老演员，两声“哎”，就哎得我有点想哭


剧情虽然时不时的中二一下，但这中二也是无厘头的中二，搞笑的中二。
Flag立一个倒一个，尤其是男主……
可能这跟他热爱胸口碎大石有关？【真的有关吗？

前一刻信誓旦旦“只要你是青叶，哥就永远相信你”，后一刻就去翻女主锁骨上的胎记了。
前一刻淡笑胸口碎大石，后一刻听说喜欢自己的菇凉来了，一口老血就忍不住了。
前一刻还在告诫徒弟要淡定，一听妹妹青叶出事，直接跳起来，一溜烟就没影了！
前一刻冷静霸气“我一定不会让人把你抓走的！”，后一刻人就被带走了。
前一刻慎重又慎重的让手下一定要接住青叶，下一刻青叶就从城楼上摔下来了……
各种猝不及防，简直防不胜防。


如果这些都是爆笑的话，那男主知道自己的身世，到厨房里看到女主在揉面，心里一句：“原来你果然不是我妹妹。”
之后，过去就手把手的教女主揉面……真是司马昭之心啊！
骚年，你的身世之谜不痛苦了吗？
骚年，你是不是决定这个自己一手养大的白菜，自己去拱了？
骚年，你的心很大啊，还属于往前看不往后看的那种。


作为一个外星人与地球人的合体，女主心地善良，然而思维直接却又跳跃，行事风格也十分诡异，从日常爬行，到日常吃红烧肉……虽然总是因为不懂而闯祸，但幸好她有一个死妹控的哥哥，总是在为她收拾烂摊子。

同时，她是个板砖少女。
她的板砖天上地下，不知道藏在哪里，不知道从何而来。总之她需要的时候，板砖就出现了。
每每她出板砖的时候 ，我想到了李寻欢，又想到了包子入侵……



还有，唐青风对唐青叶的宠，很温暖。
其实，从唐青风的角度来看，是以为自己的妹妹因为失恋，伤心过度而失心疯了。
可是他一点也不嫌弃，还一直把唐青叶当成正常人对待，哄她，宠她。不管她惹了什么祸，挖了什么坑，都无怨无悔地去善后。
这样的哥哥，好想要一个。



还有在那只有一朵菊花的万菊大会上，女主看到敬王，突然觉得心痛。
唐青风那个急啊，是真的心疼妹妹。
唐青叶的心痛，也让局长明白了，伤害已经造成，虽然灵魂已经不再是那个人，可是身体却还是记住了被放弃时的疼痛。
莫名有些泪目。




朵喵大人超级可爱。口嫌体正直，傲娇又有底线的喵喵最可爱啦。
虽然有点板正，但是真心正直、正义，他的口号是“为了宇宙的和平”哦！
可惜后面已经变成人了。
不过，他变成人方式有点迷啊，哈哈哈



认真负责地说，本剧正正经经走剧情的时候，剧情还是可以的，台词也还不错。
毕竟，局长是在看完《双世宠妃》最后四集，就熬夜看的《颤抖吧，阿部》。对于表述不小白，且没有大到不能忍的bug的台词，觉得真是舒心极了。

然而当我发现，这剧的导演跟《牧野诡事》的导演是同样的两个人的时候，赫然发现，这插卡打诨的逗比梗，确实似曾相识。
只是《牧野诡事》那种需要认认真真拍好各种惊险刺激、诡异离奇的盗墓题材，跟无厘头喜剧实在格格不入。
而在《颤抖吧，阿部》中看起来，就觉得笑点密集、脑洞清奇。
可见，在对的地方做对的事情，是多么重要的选择。




温馨提示：请勿在吃饭、喝水等时刻观看本片，以免乐极生悲。



文：过路人
编：喵局长
图：net＆截图

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前言
前几天看见大成在微博发出的诚意满满的repo，看到他为这个角色付出的努力，克服的恐惧，对这么认真的演员，也只有最中肯最严谨的评价才能配得上他的付出。所以我希望用这种比较客观真诚的论证来评价郑业成先生的演技。以下文字可能不够风趣幽默，但是足够诚恳，希望点进来的小姐姐小哥哥们可以认真的看下去。笔芯\(≧▽≦)/

 什么是演技？
对于演技的诠释，亚里士多德认为， 演技是以正确的语调来诠释不同情感。 这是一种在舞台上或摄像机前，借由动作、姿势和声调来扮演某角色的艺术。我个人认为，演技的关键在于情感的表达和对于角色的认知。一个有演技的演员，首先要对所饰演的角色特质有一个全面的把握，进入角色的内心，带着角色自身的思维和行动进入剧本设定的情景，做出合理的反应，将这种反应通过恰当的语言、语气、表情、动作表现出来，丰富剧本中的人物，让人物脱离文字，成为一个鲜活的“人”，即塑造人物。
那么唐青风的性格特点又是怎样的呢？他稳重，可靠，少年老成，心怀家国。他从小披战袍上战场，一颗纯净的少年心在沙场铁血中淬炼的愈发成熟和强大。纵观全剧，唐青风是一个非常通透，行事果断的人。面对冷酷沙场，复杂的朝局，他总能找到方法保持本心，独善其身；面对自己的感情，在最初的犹豫和推拒之后，还是毫不犹豫的追随自己的本心。他的心很大，装着阿部，装着父母妹妹，装着讲武堂所有兄弟，装着庙堂之高，江湖之远；他的心又很小，连他自己的私心和生命都没有容身之地。他承担着太多属于他和不属于他的责任，这些责任让他变得无比坚强，能够大敌当前临危不惧；也让他变得无比柔软，一腔深情，痴心不悔。这个人物有许多不同的层次，在不同的场景下都有各自的侧重又有其它层次的依托，十分具有挑战性。
除却塑造人物形象，演员还需要将人物带有的情感以一种极具感染力的方式传递给观众，调动观众的情感和思绪，让观众的情绪紧跟角色的情绪波动，即情感传递。无论在什么样的情境下，演员的表演不论多么夸张或者内敛，都不能脱离人物本身的性格特质，有的时候正是因为这种人物设定的坚持，才能在一些特定场景之下产生不一样的效果。综上所述，一个演员的演技，归根结底是两个词：合理和传递。根据上面的说法，我们来看看唐青风这个角色如何印证大成的演技。

文戏&武戏
我们都知道，大成是京剧演员出身，京剧讲究一个开堂彩，作为演员，在剧中的第一次亮相也奠定了这个角色的基调。唐青风的第一次亮相就是在沙场之上，孤身闯敌营，刀斧加身却毫无惧色，单枪匹马与敌军讲条件。在这里，大成器宇轩昂，眼神坚定，话语间沉稳持重，将这个少将军的英姿飒爽完整的呈现了出来，也让观众在一开始就被这位少年牢牢吸引。

每个人物都有自己的喜怒哀乐，但是每个人物的喜怒哀乐都会以自身的性格为依托，呈现出不同的表现。唐青风虽然多年征战杀伐决断呼啸往来，但是面对自己从小宠爱的妹妹，总是不自觉的流露出更多的情绪波动。当他凯旋归来却亲眼看到亲妹逝去，这种巨大的情绪落差之下，人往往是心中哀恸而没有过多的情绪外露。所以在本剧中唐青风的第一场哭戏的处理上，大成选择了一种比较内敛的表达方式。身为大哥，他没有过多的时间和机会宣泄自己的情绪，需要立马为妹妹操办后事，留给他悲伤的时间并不多。大成的哭戏一直是我比较喜欢的，那种大颗的眼泪集聚眼眶缓缓滑落，即便没有台词，没有过多的面部表情，也能将一种隐忍的悲伤传递给观众。

说到哭戏，虽说都是流泪，但是在不同的情景下，还是有不同的呈现方式和情感传递。比如说，在南诏大战异星人的最后，唐青风终于得知了事情的真相，许多种情感一下子涌上来，一起爆发冲突，却不能有多余的夸张动作，表演难度是比较大的。但是大成将这里十分复杂的情感梳理了不同的层次，结合台词通过不同的眼神和表情呈现出来，何时开始眼眶发红，何时热泪盈眶都经过了他自己的处理和思考。从听到异星人说出真相的震惊，他开始进入悲伤的情绪；望向阿部时心中残存的侥幸，到印证事实时巨大的悲伤和绝望，他眼波微动，泪水开始汇聚；当他面对爱人也是“仇人”的阿部，双重身份的重合让一向克己严谨的他思维混乱，先被仇恨占据的大脑做出了冲动的反应，他眼神凌厉却悲伤，刺出的剑没有丝毫的犹豫；可他无法欺骗自己心中对阿部的别样情感，无法痛下杀手，被两种极端的感情撕扯，伤心绝望的想要落泪却要生生忍住，呈现愤怒却难掩哀痛的神情。此时他已经无法思考，只能下意识的选择逃避。整个过程都符合他的性格特点，发展合情合理，才能让观看的人和他一起陷入两难，在他的神情中读懂了他纠结的内心世界。

再比如，在他想清楚所有的事情之后，却因为一时的怀疑导致阿部自杀的那场戏。眼睁睁的看着阿部的生命流逝，唐青风整个人的世界瞬间灰暗，巨大的情感冲击导致他各方面的感官开始迟钝。所以大成并没有表演成一瞬间就泪流满面的效果。而是情感快于外在的反应，当最初的冲击稍缓之后，所有的悲鸣和眼泪才瞬间袭来，带给观众进一步的冲击。值得一提的是，在这之前和之后，有好几场他独自出镜的哭戏都表演的很到位。这种独自出镜的戏份没有人可以配合，全靠演员自己带动整个场景的气氛，难度很大。达成对每一场哭戏都做了细节上不同的处理，来传递不同的情绪，可以说是非常认真的好演员啦！

说完了大情绪波动的哭戏，我们来说说细微处的处理。少将军虽然是将军，但毕竟还有一个“少”字，内心深处总是难以避免纯情的少年心性的，所以在不小心扑倒阿部之后，我们的唐将军害羞了。这里的唐青风已经暂时抛却了他少年老成的做派，宛如一个情窦初开的少年，神色不安，眼神乱飘，让整个画面顿时粉红了起来。在台词上做了一点结巴的处理，将他害羞无措得模样表现的更加淋漓尽致。

另外一场凸显情绪细微处理的戏就是，唐青风得知自己的身世时，看向阿部的眼神。那一眼包含了太多的东西，对周围家人仿佛突然出现的隔膜，得知真相瞬间的茫然、孤独、落寞、距离感，面对唯一的温暖所在时的心中慰藉，还有很多我现在依然读不出的东西。透过这样的眼神，他仿佛用新的身份重新看过自己的过去，在那样的场景下，这样的神情恰到好处，让人震动。

最后在提一场下水采药的戏份，跳出剧本身，我们知道大成为了这场戏克服了很多困难恐惧，受了很多辛苦只为呈现最好的效果。在进入剧中之后，这样用心的表演果然是极具感染力的，每一次的下水和出水都做了不同的情感表达的处理，一次次地毫不犹豫到四下环顾的茫然，让人感受到唐青风的期望被现实无情磨灭的懊恼心绪，更看到他背后对阿部的担忧和关心。

文戏中最让人有意外之喜的莫过于大成的女装了，在这里我们只说表演不说外形。之前很多男演员都有反串过，但是大成让我印象深刻。因为他并不是单纯从外在进行女态的模仿，而是从内在的气质出发，意图再现的是女儿家独有的风情和仪态，在这种“女儿多娇媚"的风情之下，他的所有动作都变得符合女孩子的自然反应，这就是为什么他的女装没有尖细的声音，矫揉的体态，夸张的表情却丝毫没有违和感。其实我们可以发现，除了基本的妆容服饰，大成没有刻意的在外形上独出心裁，反而有些表情行为还是有着”糙汉“的痕迹，但是真正打动所有人的是他所表演出的灵动风情，眼波流转，娇媚自然流露，一切都是顺其自然，绝无矫揉造作。这段表演在很长一段时间都会是我心中的反串经典了~

再说一下打戏，这可是大成的强项了，从小练习的扎实基本功，在镜头前呈现的效果就是360度无死角拍摄，可以随时推特写，动作兼具力量和美感。多年的京剧武生的经验，让他的打戏节奏非常稳当，有一种全盘掌握局势的自信感，在每个动作后有一个细微的停顿，更能体现他自己的节奏。在这部戏中，他结合唐青风的特点在打戏的风格上做了更细致的调整。唐青风作战经验丰富，所以他的打戏很稳，游刃有余，有张有弛，很有武将世家的风范；同时面对刺客时招招直命要害和与阿部对打时收敛的锋芒都是有很大差别的。真心觉得郑业成先生是一个非常认真愿意钻研的好演员！
不足
花式夸了这么半天的大成，在这里想稍微提一点小小的建议。第一，就是在配音的过程中，偶尔会暴露一点点自己的小奶音，希望大成之后能够更好的控制自己的声音。第二，这部剧是一部轻喜剧，会需要一点喜剧的表演技巧，也就是有一种冲突的反差感，这在唐青风的表演中有时会欠缺，会导致喜剧效果不够足，有的戏份可以再夸张一些，达到更好的喜剧效果。第三，大成应该是个比较纯情的少年，所以有一些感情戏的反应略显青涩，这些在之后的作品和生活中慢慢积累经验，就会有更加自然的表演。
根据上面的评析，大成对于唐青风这个角色的塑造是成功的，抓住了人物性格特征的关键，一切从人物本身出发，所有的表演都合情合理。不仅如此，他对于表情和身体的把控也很到位，很好的将人物的情感传递给观众，可以称得上是一位有演技的演员。

    后记

一开始没想到可以写这么多，但是写着写着就刹不住车了哈哈哈。非常感谢看到这里的你们，不枉费我准备了很久的长篇大论。我不是一个对表演很有研究的人，以上所有都是我个人的拙见，如果有不同的意见欢迎一起探讨。大成真的是一个默默辛苦工作，热爱表演事业的演员，他更愿意把时间留给钻研表演本身，这样一个优秀的年轻演员以后一定会有更好的发展。在此祝愿大成今后会有更多适合他的富有挑战的角色和剧本，事业越来越棒！
最后以一首送给唐青风的小诗作结：
沙场铁血塑心肠，
诡谲庙堂锻脊梁。
赤心傲骨真才俊，
长安唐府有青郎。