舞台丽人

舞台丽人，我看的版本没有字幕，听了一会儿觉得有点困难，就想关了，正巧演到演出，我一眼看出那是个男人，就住了手，然后被剧情吸引，看完了它。

虽然被剧情吸引，但我没有被男女主角吸引，这两人长的都太不合适了我觉得。男主角阴柔不够，脸部线条太过硬朗，不过动作手式倒是不错。女主角也是同样的原因，长的冷冰冰的，前期仆女的妆扮还好，后面成了大明星，穿的多华丽的，窃以为胸太小，穿那种需要撑起胸的大蓬裙一点不好看，更丑了。

也许因为没字幕，有一点没看明白，当初皇帝立法同意女人作戏子，固然因为情妇的枕边风，可女主角为了争抢戏份，做的也太狠了吧？还是说她是因为看到男主和贵族亲热，吃醋了才呕气？不过话说回来，那个贵族也真变态，男主可是相当地受打击啊~~

还有一点没明白，男主后来又为什么要教女主演戏？按说女主一直暗暗模仿他，演戏应该和他如出一辙，他为什么又觉得有必要改呢？还假戏真做，改成一付激烈的样子，不懂。

总之，一般般吧，受了挫折，努力站起来；恋人因为误会而分手，又认识到对彼此的爱又在一起，就这个套路，大团圆结局。

       很久没有写自己的影评了，这部《舞台丽人》对于我个人而言，深度恰当，或者说能有自己的体会----观众不同程度的共鸣才是书籍或者影片需要达到的效果。
    从男主角的主要追求来看，似乎就是做作戏剧表演到追求真实的影视表演的一个转折。从这个角度看，当然后面的表演能获得雷鸣般的掌声，理所当然这个男人天生就是表演大师，能够表现艺术并超越目前的艺术表现。认可男主角的表演者，是因为通过他的眼睛可以看到得意、欣喜、不解、失望和改变等等。女主角的角色个性就比较单一，她很专一，她很普通，她运气很好，她愿意学习并能获得好的评价。
    而这些其实都不是我真正想表达的，我的感受是，女人对于男人的付出如果在好的运气下，是能得到约等于期望的回报的；如果是坏运气的话，我想起了《苦月亮》里的那个美丽性感的舞蹈演员。我只看到女主角幸福的开始，却无法得知她幸福的终点，而每个人的幸福都有终点的，所以我对这个角色寄予积极的希望，希望她的运气在这个男人找到自信和成功方法之后仍旧坚挺。
    如今每当看到外表星光熠熠的美丽明星们有失意的新闻时，就会感慨大家都一样，只是外表不一样，对象不一样，而生活是一样的，这样从灵魂上讲是否也算公平呢？
    

舞台丽人，说的是他，还是她？

还是他心中的“她”，或者是她---Magarett Hughs.

我相信舞台丽人说的是Kynaston，一个如程蝶衣般的人，把自己的生活当成了戏，把自己当成了一个女的，当国王说不可以再以男人的身份去演绎一个女人时，他死了，又或者， “她”死了。 他从来没有想到那些爱慕只是如潮水一样，来得快，去得也快，当你已经不在舞台上，有谁会眷顾你，但是他不懂，他只是一个“戏子”，一个连在生活中都在演戏的人，所以他有他的成就。他是MASTER Kynaston，但是，如果舞台不再需要你了，你能怎样呢？

我一直不明白Kynaston所说的，关于演戏，他说，角色并不是演员的，而是演员属于角色……所以就造就了他的性取向的问题？造就了他连雌雄不分？

当他被人殴打后，拄着拐杖去见与他相好的公爵时，所得到的是羞辱，或者是明白，他说，“当我和你在一起时，我觉得就在舞台上，而你就是个女人。”“你和我在一起时，你不是吗？”

所以，他清楚自己一直当自己是女人，所以他不抗拒两个可恶的女影迷摸他的下体，不介意为了证明自己是男的，让别人做出如此行径。

他争取，争取想再作为一个女人在台上，他说，我可以做男的角色，但男的角色没有艺术性。国王说，表演给我们看。他表演，仍然是一个女人的角度去诠释一个男人的角色，那时，他已经明白了，他是作为一个“她”吧……一直在演戏，一直在生活，甚至连自己作为男人的心都失去了。

所以他堕落，他去那些下流的酒馆，去表演，作为一个女人。甚至在那些下流的笑声中SHOW HIS COCK。因为他无法转变，没法成为男角色。

当HUGHS默默的帮助他，他问，为什么， ……是她的回答。

可能她希望可以帮他找回作为一个男人，帮他可以演绎男人的角色。

仍然，他仍无法摆脱那从小就根植在心中的那些女人的情结。他从小就训练成为女人，“我本是男儿郎，又怎会是女娇娥？”他的心，作为男人的心被扭转了，甚至连性向被扭转了。

所以，她说，“你老师教会你如何作为一个女人去WALK，去演戏，但是没教会你一颗女人的心（纳闷中，如何教，老师也是男的，如果是女的，就可以吧？）”

“我一直憎恨你演的Desdemona，你从不反抗，你只是漂亮的死去！”她说。“无论这个女人多爱那个男人，她都会FIGHT，所以DESDEMONA应该是反抗的。”

到最后那一幕OTHELLO，实在是经典，NO WONDER莎士比亚的剧一直都在演，经久不衰，因为这里面的戏剧性实在太容易抓住人的心。

更何况导演安排了一幕，排练的戏，他说，“我的死亡归咎于你。”

当CLAIR DANES 喊出：“ Help, help, he's trying to kill me."她的手不动了的时候，我以为他真的成了魔，真的把她杀了，幸亏她的呼吸声音，真的让我松了一口气。

最终，They happily live everafter.

不过，我觉得其实整场戏除了DESDEMONA演得好，我觉得男演员真的占了很大的一个分量。你想，没有他步步进逼，她的反应也没有那么的惊慌。总之，到最后，他终于是成为了一个男人，站在了舞台上，而他们呢，应该是在一起了。

  小，整部电影给人感觉就是小，范围小，演员少，剧情固定。简称小文艺。
  主角从小被老师教导在一个女性的躯壳里成长，由此引发日后的痛苦而折磨的转变。有点失望，他的挫折不是现实里的挫折，估计这也不是纪实片的体现。
  也有几点精彩之处，比如凯纳斯特和休斯在性中扮演角色的探索，有点新意。又比如，他们最后的舞台剧之生动，我有种男主角要闷死女主角的错觉。

《舞台丽人》（Stage Beauty ）容易让人想到《恋爱中的莎士比亚》或者是《路易十四的情妇》，舞台纷争和风流韵事本就是最戏剧化的，而艺人又生活在生存不易的大时代中，更容易出戏。看法国人写的关于莫里哀时代戏剧的小册子，更能体味出当时艰苦经历。
因此，《舞台丽人》整体就像是为了悲剧而出现的，我简直不忍心看到结尾。不过，出乎意料，结尾居然是男主人公成功转型，而且从此和女主人公幸福的生活在一起。
男人扮演女人的角色，在君王一句话中从天堂掉到了地狱。而这君王禁止男人再扮演女人，不是为了给女人争取演戏权利或者是整顿舞台环境等崇高理由，仅仅是因为“酷爱戏剧”的情妇妓女希望上台而吹的枕边风。而她的一句话让无数演员从此走投无路。如此辛酸的开端最终也孕育了幸福的结果，不管怎么欣慰都还是有些别扭。
很好笑的是，一个一辈子都在演女人做女人的男人，像程蝶衣那样最终被人点悟：我本是男儿郎，又不是女娇娥，居然也就真的变女为男，连从小被改变的性取向都变正常了，女人的力量很伟大，国王也简直就是拯救主人公于水火之中的伟大心理医生。
也许，电影是要从另一个角度去说明：任何事情，经过历史的面纱，沉淀下来，都成了艺术。所以阉伶、男旦最终的消失，是社会必然，本来就不需要怀念。所以，本来就可以反过来证明，一个人可以由此反而获得新生的。
可是，在我看来，不管消失是不是可观，对于末世承担了这种变化的人，也可以说，最终要被社会淘汰的人，积极的改变不是没有，却很少很少。就想干了一辈子工人，结果突然下岗，需要重新去按照另外一种方式生活，不管最终结果如何，都无法成为喜剧，因为挣扎和改变的过程，是非常痛苦的。
所以，像《舞台丽人》这样，用了几个强者来粉饰悲剧，说服力还是不够。

Billy演女人放不下是因为他认为女性是美的，男子扮演女子是艺术，而男子扮演男子则是常态不值得颂扬。并且他欣赏的艺术是高度程式化的，这点上和旦角的动机真的一模一样。

而Claire的意义，不在于女人登台演出---这个在宫廷里早就开放了，国王的情妇还能演男角---而在于把一种自然的演出方式带上舞台。从此，戏剧以高度还原生活、提炼生活、表达生活来取代了对服装细节、手势、和台词节奏的执拗。

两人之间的床戏比较像舞蹈，有进有退，有镜面模仿。而Billy突破自己的魔障真的演好奥赛罗，尤其是杀人以后的恐惧和后悔，完全把自己放入角色中，对他而言是极其难得的。最后的结局happy ending，不仅是两人在一起了，而是他承认“我想杀你，但你没死，我终于理解死亡这场戏了”。也就是说他真的像奥赛罗一样深爱了苔丝德蒙娜，这才是完全意义上的大圆满，弯男真的被拗直了。