《回西藏》 首先,因为我买的《年会不能停》是在20:12结束,《回到西藏》是在20:10开始,导致“年会场”看完立刻冲进“西藏场”时,还沉浸在“年会场”的幽默与感慨中。 但落座没几分钟就被电影《回西藏》的摄影吸引到了(爱摄影的同志们一定要看) 先从故事内容讲起: 电影主线是歌颂老孔修水坝的伟大壮举,克服了百般困难造福于老百姓。老孔的故事最早在中小学课本里有所提及(PS:不装,我是真的不记得这篇课文,是和我同行的学霸紫郢同学在开场出现主人公时跟我说在中小学课本学过)可能很多人也都知道,如果是忘记了的学渣建议和我一样去百度复习啦~
本片最让我动容的地方就是老孔对人民的热爱和藏民对信仰的虔诚。 抛开主线,第一个让我有所感触的地方,偷马。
(看过的朋友可以忽略我对剧情片段的表述) 有藏民盗窃了久美的马而不承认,久美和他们动手,老孔制止了久美,老孔认为久美没有证据不可以随意污蔑别人。久美直接拽着他们到了寺庙面前,说:你敢对着寺庙发誓吗?你说出来我就信。 窃者低头久久不语。 久美对老孔说:这就是证据。 我想,信仰大概就是比道德更能约束人的东西。小偷有了信仰,也会敬畏神明。突然想到了我对佛教敬畏之心的起源,发个牢骚(在文末)。 针对故事本身,窃贼有了信仰(不只代表宗教),那这个人可能也真的坏不到哪里去。 电影中还刻画了主人公与久美的最大矛盾点,来自于曲珍奶奶病逝,我觉得也是两个民族间思想的碰撞。 藏族老人希望安静的离开,也是他们想要的方式,久美认为顺从也是一种孝顺,而老孔的观念是一定要送曲珍奶奶就医,这也是全片老孔与久美的最大矛盾点,导演拍的也并没有偏向,真诚而平等。 还有一幕,很多人花了几年时间三拜九叩去朝圣,让我瞬间想到了去五台山时,数不清的人三步一跪拜走上了黛螺顶,我为之震撼,第一次亲眼见到如此多虔诚的信徒,当时那一刻,只愿他们所求皆所愿。 “我不想把自己的照片留在世上” 来源于久美对于家庭的自卑,最终,还是在老孔的再三邀请下,拍下了久美的唯一一张照片。每个人都有自卑的地方,内心底的自卑大多都是对自己的心理暗示:我不配。真诚的友谊真的是可以化解自身的很多不足,就像老孔和久美。当然我也希望我和我朋友都可以一直真诚下去(但是,看完了《年会不能停》,我对里面的Magic的情商大为赞叹,我现在,此刻,即将的23:00,我也想学一些人情世故了,所以刚刚的这个“一直”先待定哈哈哈哈) 电影的结尾,我觉得非常“浪漫”,久美与老孔相遇,寺庙的钟声响起,终究是自己的梦,是隐喻,是结局,也是遗憾。 我个人喜欢一个人看电影,对电影的喜欢起源自19年,以往的看电影可能就是一个闲暇时的去处,开始真正喜欢了看电影,还要感谢张京墨同学的带领。 关于这部电影,无论你是电影爱好者还是电影人,还是摄影爱好者,又或是信徒,或是喜欢文艺片的陌生人等等,我非常推荐! 《回西藏》整片主线虽然在歌颂老孔援藏的伟大壮举,但结尾表达的是老孔对久美的情谊,也是对剧情的升华,大家所看到的英雄,也是一个重情重义的有血有肉的人,这也是我觉得导演精妙的地方。 音乐,也是我不得不称赞的地方,那种特色民俗音乐一起,感觉燃起了我逝去的炙热的灵魂,文化有限,大家可以进院细品。 最后说一下主角,宋洋,第一次看宋洋的影视作品是在我十二三岁的时候,因为我家离学校比较远,大概要走二十分钟的路程,每天早晨五六点就要起床,起不来,自从我的母亲发现,每天早上打开内蒙古卫视,看儿女传奇,成了我瞬间可以起床的开关,并且,小时候不知道真名,只觉得他好帅哈哈哈哈。后来也相继看过宋洋老师的一些影视作品,但跟身边人提起时,宋洋这个名字依旧并未被很多人熟知,但,我相信,无论从演技,形象,我觉得就是下一个刘德华。 近一两个月看的很多电影,我觉得无论是《涉过愤怒的海》《三大队》《一闪一闪亮星星》《非诚勿扰三》《前任四》《动物园里有什么》,看完都没什么感觉(仅代表个人意见),但《年会不能停》和《回西藏》五星推荐,期待陌生的朋友进院观影~
Ending……第一次写影评,写完后自觉像一个流水账般的分享,便想找一个文笔不错的朋友,想让他帮我修色修色,他看后:你这一点都不是影评,这简直就是一篇观后感。哈哈哈哈哈哈哈,他继续说:观后感也蛮好的,我觉得你写的很真诚,这一直都是你最能让人动容的地方。
so,没有修色,现在我就准备发出去了,后面的牢骚是他建议我放在最后,所以我剪切到后面啦。不忙的朋友可以看一下我的牢骚,也是唤起了我的一段记忆。
在2022.7.17我的师父,释演相师父给我赐名“妙”,在市井中,可能修佛中老年人群偏多,我可能算是当时我的师父接触到了解佛学较小的女性,师父赐名“妙”有2个寓意。第一个寓意便是“妙”字拆开的字面意思:女少。第二个寓意是取了“观世音菩萨”在之前俗家的名字,取“妙”,大概师父是希望我像“观世音菩萨”一样慈悲。可惜,我还做不到“慈悲”二字,目前我依然是一个我行我素的俗人,希望我在未来可以成为师父所希望的样子。但在师父赐名时,我还没有真正的了解、接触过佛学,只是单纯的对佛家的一些理论表示认同和感兴趣,真正的到敬畏、信仰,是在我曾经在寺庙许下的三个愿望,直到第三个愿望实现之时。 这里,我并不是在宣传迷信,也许有科学解释,可能我的认知有限,我的解释就是:心诚则灵。 还愿,寺庙的香客排成了长队,有的来往虔诚,也有的欲望满身,我踏入殿门,我心里无比平静,三拜后,我向佛菩萨发出了我的祷告。我好像跪了很久,身后的人也没有提醒,谢谢陌生人的慈悲,起身时低头的刹那,眼泪像珠子似的掉在了地上,我怕别人看到,走到旁边摆放的“挂饰”(可能不太礼貌,但我确实不知道如何称呼),假装欣赏,快速的擦掉眼泪,扭身走出了殿门,写到这儿,眼泪又止不住的掉了下来。 分享这段经历的缘故,可能是首次看到有涉及宗教的电影,让我有所感触,还有一方面原因,是来源于我为什么会对佛学产生如此的敬畏,当然,这里一定要感谢智定居士一路以来的指导。另一方面,如果有人能因为我的这段经历而对佛学、寺庙产生了敬畏或想接触的心,也算功德一件了嘿嘿嘿,好了,不嬉皮笑脸,各位球友们(Earthman),希望大家快乐,这是我最诚挚的祝福。
我是大宝耶✌
好了,雨露均沾,顺便去写一下“年会场”吧~
1月12号,腊月初二,大寒将至。
家门口十八线的小影院居然有此排片!一月历来是个不讨喜的月份——新年历已开卷,节气却仍停在旧年,手头尚无可无不可地拨着去年余事,心头却已然盘算上了春节假期。一个青黄不接的时节,一个只能蛰伏的时节,偏偏挑这样一个沉寂的日子上映,唔,有点意思。
本片镜头语言极美,甚至于,它对美的描摹已突破视觉壁垒,片头虚焦跟片尾的慢镜头便精彩得足可喝彩,光凭一张银幕即可将人带至水草丰茂的高原:湖泊鳞鳞闪烁有乍暖还寒的温润,马蹄扬起半边黄土尚裹着太阳的气息,皮大衣旧得与土地同色却让人心生向往——它下面似藏着可令人当即入睡的恬适温度。藏地的苍茫,散落在破晓时分蓝灰色的晨光里,也被揉进暮霭中遥远凄清的狼嗥里。
至于故事嘛,明面上是老孔与久美结伴而行共克时艰的故事不假,但我想,这并不足以让这部电影命名为「回西藏」,更重要的,是借老孔的眼睛讲讲藏地自己的故事,讲讲何以他魂牵梦萦地想回到这里。
每当我们谈论“西藏”时,有几个词总是会被反复提及——神秘,禁忌,执拗。苍苍高原磅礴而孤绝,日头灼烈,大地赤条条无遮无挡,只有成片成片的螺青黄栌皂色叠在一块儿,恢弘有如明珠,却时时潜伏着致命一击。究竟是宗教还是极端环境使然已不重要,藏民对天地、生死的敬畏,赤诚得近乎天民,极之谦卑。抵制活埋瘟羊因“如果得病是它们的命运,那么就不能因金钱而违抗生命”。曲珍奶奶久病拒医,弥留之际颞骨深陷,执意天葬,即使不懂眼前的年轻人何以悲泣哀切,却依旧朝他袒露笑容,眼神澄明笃定。这个地方的人,并不把“身而为人”置于大自然之上,他们如何为瘟羊选择命运,便如何为自己选择命运,一视同仁。从不妄图驾驭生灵,但归顺造化。
此前在迪庆转车时,后排的小妹子一路数着纳帕海边各家栅栏里牛羊,换算可换几只LV包。你看,人被城市豢养久了,对财富的认知竟被拘禁于精工细作的鳄鱼皮包,富有山川湖海之辈,岂囿于区区履丝曳缟。多可笑,夏虫不可语冰。
八零年代老孔再度返藏,久美婚礼后,归途上有南柯一梦。梦中老孔在空无一人的寂静小楼下闭着眼睛独自起舞,皱纹舒展,笑意盎然,你独可以在归家游子的脸上瞧见这种安然恬淡,这也是本片最扣题、最具神性的一幕。
诵钵与金刚铃清鸣之际,你也会明白这个最初插着鼻管干嚼糌粑粉的异乡人,缘何会露出这样眷恋的神色。这部电影与宗教无关,但它确在讲述信仰——我们每个人都被准许理解大地的永恒含义。
在你们路过时,从拥挤的城市中取用所需,
此后不管你们到什么地方都带上屋宇和街道。
在和人们相遇时从他们的头脑中采集智慧,
从他们的心中采集友爱,
尽管你们把你们的情人留下来了,还是要带着他们一同上路。
要认识宇宙本身就是一条大路,是许多条大路,是为旅行着的灵魂开辟的大路。
(上图均源预告片)
本来对这种民族主题电影不是很感兴趣,但沙丹老师诚不欺我,很庆幸没有错过这么好的电影。
观看过程堪称享受,抛开情节逻辑和故事脉络不提,单单藏区风景镜头就足以让我乐意为这部电影打上五颗星。当然,情节也非常不错,不同于市面上大多民族主题电影,《回西藏》摒除了高高在上的“援藏”视角,不刻意煽情,以一种尊重、远观的态度对待不同民族间的差异。
或许有观众会觉得情节比较平静悠长,不够剧烈和精彩,但映后陈国星导演说,这部电影在剪辑的时候剪掉了几场戏剧冲突较大的戏份,如久美遭遇抢劫,老孔出手相救。就成片来说,我觉得完成度已经非常到位,再加上这些未免冗长累赘,难以免俗。
本片Highlight我觉得是久美在草原上哼唱Danny Boy这段,Danny Boy是一段爱尔兰民谣,讲述的是父子间的感情,诠释了老孔和久美两个男人间互相依赖,惺惺相惜,说不清道不明的复杂情感。
📅:20240115 19:00-20:49
👤:联合导演拉华加、制片人纪焕学
我的评分:⭐️⭐️⭐️⭐️(7/10)
电影原型孔繁森,第一批援藏干部。
虽然从未去过西藏,但曾浅浅去过2次甘孜和阿坝的藏区,对西藏很感兴趣,回西藏这个名字就有吸引到我;这部片也确实拍出了我期待的西藏的美!以及西藏的人文!酥油青稞糌粑马儿羊群~经幡~心中的信仰~
但这部片总体的处理真的还可以!除了1)老孔一会普通话一会又山东话;2)宋洋表演痕迹有点重
绝对算是主旋律片里的佳作了!
一些路演现场提问总结:
1.之所以这部片大多在讲述老孔的第一次援藏,但片名叫回西藏,是因为立项时候立项的名字就叫回西藏。后面又改了很多版剧本,五位联合编剧共同创作。
2.影片结尾用超现实手法用梦境来诠释老孔的车祸去世。(后来我问导演,1988年老孔下飞机后,公路边的画面出现高压电,是不是为了提醒观众这是梦境的开始了,导演表示并未有高压电出现😂我有点错乱,可能看错了😂)
最后,感谢导演和制片人的亲笔签名!感谢最后时刻转票给我的影迷朋友!又是一个美好的电影之夜!
此刻,我正在单曲循环🎵danny boy
以下为视频口播稿,非书面语,读起来不一定很流畅。
OK这集来聊的电影是《回西藏》,今天是2024年1月11号,我刚从电影院出来,是公映的第一天。首先我想聊的一个事情让我非常思考,很多的内容是电影最后孔繁森,做了一个梦,在车上,他是要去哪里。阿里很快就到,阿里指的是哪里,其实我也没有当地的一些知识,然后在高德地图上搜了一下,阿里地区最著名的景点,是冈仁波齐山。这说明什么,是不是说明孔繁森去冈仁波齐山,去朝圣当这个设定我理解到的时候,我觉得现在的电影,真的是走出了非常重要的一步。
要解释这个事情,我想说一个,我前段时间看到的,一个历史上的一个事情。在非洲的一个部落里面,当时因为一些战争的原因,会有一些飞机飞到这个当地落下来,这个飞机就会给当地人一些这种食物,和一些他们从来没有见过的东西。所以说当地人就一看到这个飞机,还有一看到这样走路的人,就觉得这是一个神要来了。因此就形成了战争结束以后,飞机再也没有来过,但是他们却有一个流传下来的习俗,就是在每年的固定的一些时间去这样,让人们拿着他们的木棍,做成一个飞机的形状,然后做这个动作,表达对给他们这些食物,药品啊这些人的一种崇拜。
这个事情我并不是在想说,在这个过程中,当地人是如何形成这些习惯的。我想说的,有时候你强烈的去信仰一件事情,有可能不太需要非常多,合乎逻辑和科学的做法。你比如说你要崇拜一个人,或者说你认为这个人非常传奇,并不一定说要用非常科学的逻辑,去给你验证和论证,这个人多值得你去崇拜,有时候他在你身上带给你的一些感觉,就是一些你可能没有办法理解。这就是我认为,会有很超自然的一些神性的东西,其实你也可以理解成默契,也可以理解成第六感。反正这个东西就是我认为,基于之前的一些我们国家的电影,不太会在刻画一些人物身上。特别是一些,具有比较伟大信仰的人身上,去按有一些稍微带点神性的做法,去这样描述他,或者去制作他。但是我在《回西藏》这部电影上,看到了制作团队,用了这样的方式去制作孔繁森。就是用当地人,当地的一些感受,去描述他们心中的孔繁森的时候,我看到他们的这些做法时候,我非常的感动。而且,他们也没有去愚昧化的去做这个事情,而是说带有一种极其客观的程度上,带有一些轻微的,这种超自然和魔幻的现象去描述,孔繁森。我觉得真的是中国电影上,非常大的一部,而且我觉得不管是管理者,还是制作团队,都是给这个电影投入了足够多的细节,去论证它的合理性。因为你片中出现了一些荧幕史上,从来没有出现的事情,那既然我们在允许他出现的过程中,我们必须得把他的动机,和所有的一些行为都夯实清楚,不能落空。一旦落空,就会形成那种非洲超自然的一些东西。你,如果仔细去追求,即便是一些你看起来超自然,或者超出我们常人的一些事情,它背后一定是有一个原因的。而且这些原因这个电影也给出了答案,来自于当地的一些非常古朴的,这种价值观念,所带来的力量。我认为这也是不只是在描写孔繁森,也是在描写当地给孔繁森带来了哪些,这种生命和价值上的一些观念。
这个时候我想提一个电影叫《片警宝音》,这个电影呢是我前段时间在看的。《片警宝音》的导演叫杨瑾,他跟这个电影的另一个联合的导演,拉华加两人一块制作过一个电影叫,应该是叫《那年八岁》,当时杨瑾是导演,拉华加是应该是在里面做的,是一部分的执行导演,我不太记得了,两人有过合作。这个《片警宝音》,我当时在看的时候,因为他是搜集到了一个,我们内蒙古自治区的一个这样的片警,的当地的一个警察,他做了一些非常基础的工作。但是这个保音,他身上所具有一些超出别人的毅力,和一些善良的品质,这些来自于什么地方,电影依旧在片影宝音里,把它归音到当地的一些比较淳朴,比较善良古朴的一些价值观里面。在那个庙里面,这个宝英去问这个画,这个墙上画的人,说这些画什么时候画完,那个管理这寺庙的人就怼了他一句,他该画完的时候就画完了,宝应也没有提出任何异议。那说明其实他生活的这个世界,就是一个这样,非常具有古朴的一些价值观的世界,他没有被这个现,代的一些城市的一些东西受到冲击。所以说我认为当时我就写了一个影评,说新的环境下,我们应该如何去塑造这种具有神性,或者具有一些很厉害的这些人物。那我觉得回西藏比他走更近了一步,所以说我是非常认可这两个电影,在《回西藏》里面会做的更为就大胆一截。这里面给了很多的一些,这种超自然现象的剧情,而且没有给出非常合理的一个解释。比如说片子里有一幕,孔繁森睡觉了,对着这个墙上,我觉得可能是壁画吧,一些东西一声打雷进来以后,孔繁森立马坐起来,然后他若有所思的就出了房间,下大雨紧接着就是他的翻译,这个好朋友被困在山里面,几个坏人围着他,拿着刀啊要要威胁他,孔繁森开着车去了,拿起枪砰砰砰砰,把他们都吓走。你怎么解释,他在那个时候,会认为自己的朋友出事呢,我认为这就是一种默契,就是两个人相处时间很久以后,就会知道说,你大概在什么时间点去做什么事情,会遇到什么问题,我认为这就是默契。我觉得这也反映出了,孔繁森对当地的一些人和事,扎根特别深。当然啊,你也可以理解这是一种超自然现象,就是孔繁森具有一种直觉,他感觉在那一刻,他的朋友会有生命危险。所以说,我觉得剧本里面设置的这样一个桥段,就证明了我刚才讲的这些东西,而且其实更深入的是,他的这些感觉和东西。随着那一幕,孔繁森去了冈仁波齐山的这个路上,做了一个梦我们更能看到,其实孔繁森不仅是做到了,在当地做这些工作,更重要的是,他理解到了,当地这种非常古朴的生命观,非常质朴的价值观,背后的一些生命的力量。这些驱使着他去这个冈仁波齐山,紧接着在下一个镜头,我们可以看到那个冈仁波齐山,非常有名的那个大的一个白色的三角,一缕金色的光照上去,这是多少人都没办法爬上去的,这个位置,只能绕着这个山来转,来表达对这个大自然的,古朴的力量的一种崇敬。所以说我觉得这种设定,是让我们来思考,这种古朴的力量,它的根源,在我们现代社会里面,还有没有足够的作用。
我为什么用足够的说,我觉得它非常有力量,包括这些观念经常会给我,在我的生活里,嗯有很多的触发,因为我刚工作的时候就患得患失,很多事情我都会比较计较得失,就怕自己吃亏,但是这两年经历了一些事情以后,把自己彻底的抛给一些人,一些事情之后也算是经历了一些,挫折之后,我就在思考,这个事情我还能不能继续这样下去,还是说我变得更加患得患失。这个时候,我就思考了一个很核心的观点,可能有点形式,我在想反正我们最后都有一死,那么为什么我们不在,我们现在所做的行动里面,就做的更符合自己的心愿一点。我现在已经快35,我可能接下来就只剩下50年了,时间了,那为什么我不做点自己想做的事情。我在这个2022年最后一天被裁员,疫情刚结束,那当时给我带来很多压力,导致我必须要做一个决定,我是继续患得患失,还是做一些我喜欢的事情。我在那个年《年会不能停》里面,做非常详细的介绍这段时间的经历,所以说,你对这种比较古朴的这种世界观,有比较深的一些理解以后,你可以从里面获得非常强的力量。这种力量是一种心理上的力量,而不是一些物质的一个东西,我们尚且可以,把它称之为一种信仰,这种信仰,就是让自己的事情做得有意义,而不只是流于一些,比较浮华的一些表面,我有积攒了多少财富,那么大的房子。所以说有了那种无畏的力量以后,你可以去更好的,去接受一些生活中遇到的挫折,痛苦甚至死亡,它就是客观存在的。你一旦带着一种向死而生的心态以后,很多事情就不会那么着急,也不会生气。这就是看完电影后,电影最后一幕会打出这个字幕来,孔繁森在新疆车祸死亡,跟这个翻译,再也没有机会再见一面的时候。你其实不会产生那种啊,我受不了了,我怎么会这样,世界如此不公平,那种哀嚎那种状态。你是在一种比较平静的状态下,看到那个字幕的时候,你脑子里就说这个人,他在人世间走过一遍,尽他的所做了很多的好事,他就是一个好人。这个时候,你心里面的那种平静,和带来的那种力量,其实就是这个电影,想传达给你一种无畏,不要害怕死亡。还有就是当地所能带给孔繁森这个人,或者说其,他在那边做过一些工作,接触过当地更古朴的一些价值观,的一些地方,这种神性。我不只是在说这个剧本的编排上,他这个电影的镜头语言非常的出色,非常适合在电影院看。
这个有两处幻觉,第一处就是开头,另一处是在结尾的时候。开头的时候,这个孔繁森刚进入这个地区,他就缺氧,在路上差点接近死亡,这个时候他出现了一个幻觉,一个小男孩叫他起来。这个小男孩当时我还以为是这个翻译,他小时候的样子,但是后面我们再次孔繁森去坐这个车,去冈仁波齐山的时候,他做了一场梦,这个梦里再次出现了这个小孩,他跟很多人去跳舞的时候,这个小孩的出现就代表着什么,代表着你可能要要进入一个轮回了,有人要接你走。所以说这个小孩他某种程度来说,是让你去坦然的接受这个死亡的,而且这也是非常超自然的一种设定,我觉得电影是非常优秀的在这方面。不过这个电影还是讲科学的,为什么说来讲科学呢。你看里面有一个设定,这个奶奶有个老奶奶,她不愿意把这个得了瘟疫的羊活埋,是不是,但是最终这个奶奶他想出了一个主意,说那把这些羊放到无人区去吧,是不是他做了这些事情以后,他不就是想积点德嘛,是不是我不要去杀生,积点德什么。但是下一步,紧接着孔繁森带着一些这个可能是面,什么礼物啊,去送给那个奶奶的时候,你看奶奶就生病,就马上就要去世。而且奶奶也没有,怨天尤人说我做那么多好事,我怎么还是该去世,去世了所以说我觉得这种嗯,整个的架构,它还是一个相对来说,比较客观和科学的一个状态,用一些轻微的,甚至可以说叫轻魔幻的超自然的现象,把这个一些相对来说,比较可以,用模棱两可处理方式的来处理。会让我们在这个人身上看到一丝丝的,那种超自然的神性,但是其实,他还是,整个是一个非常客观的一个状态。
而且这种客观,并不是所说的说这种讲科学,这个事情,客观的是整个电影里面,其实没有出现孔繁森这个名字的。嗯我在做这个影评时,我在想要不要一直这样去叫他,但是我觉得还好,因为毕竟这个是影评。为什么全片没有用到孔繁森这个名字,我在看之前,看预告也发现老孔啊什么的这种叫法,我觉得可能是这个电影的制作方,想规避这个真实的个人物。但是事实上我完全多虑了,这个电影的制作方,电影频道,而且还有山东电影制片厂,孔繁森的这个老家,可以说明,这个团队,是完全支持去用孔繁森这个名字。但是为什么没用,我想啊,这也是看这个电影整个前半段,你会觉得有点非常有悬念的地方,这个老孔,老孔是谁,你会把他当成一个普通的一个朋友,普通的一个干部,但是你看到最后以后,他原来是我们从小课本里面,像神一样的一个人物。这个时候你就觉得这个人这么接地气,我觉得这种做法是非常非常的聪明的,让一个已经,大家知道他做过什么事情的人,去看到他做过的一些事情的细节,用很接地气的方式来了解他,会让你有一种全新的感受。为什么我觉得他特别接地气,其中有一幕这个孔繁森,看到这个老奶奶生病,接受自己的死亡之后一幕,切到什么地方,切到他在这个电话旁边,给自己的妈妈打电话,妈妈在电话里去唠叨,说你家这个几第几个孩子太淘气了,什么样子的,他就他也没有话痨,就想听听他的妈妈的声音。就那一幕的时候,就直接让我就想到了2023年我姥娘去世。
反正特别的有人性,他不只有人性的一面,他有人性的这一面,才是能够真正的感动你的地方。而且这种设定,他并没有说去单一的去做,在孔繁森身上,他会有很多,当地人的一些价值观的一些塑造。其中有一个,就是这个翻译的身份的设定,我觉得蛮厉害的,这个翻译的身份的设定是什么,他其实是当地的一个,比较富足的一个家庭,他的土地被充公之后,他也没有去带,有一种非常有怨恨的一个状态,是不是。他虽然保留了很多,家里有一些留声机来听音乐,他也会唱英文歌,这个写字黑板报做的非常漂亮,因为他的这个特殊的这个设定,没有办法得到大家的一些接纳,反而孔繁森没有去孤立他对不对。我觉得这种做法,也是非常接地气的一种做法,真的是,真的是一个非常有活灵活现的一个人。但是这样的一个人,他也是有非常能拿得起放得下的,地方比如说这个孔繁森要去找这个,他的这个上级,来做一个这样的水坝的时候,其实他前一天晚上,是要跟他在谈恋爱的这个女孩子,一起做木板,那个板我们看张杨的那个《冈仁波齐》,知道是这个用来跪拜的时候的那个板,还有那个羊皮,布。然后这个翻译跟他说了,她非要去,一个人要去,孔繁森就问她为什么要去啊,他就简单的说了一下,是为了她的一些心愿。其实再配合第二天,他们坐那个大巴车要走的时候,这个翻译最后一眼,就盯着这个女孩家里面的那个楼梯,去想看到她出现在哪里。这就是他做了一个取舍,而且没有这种很煽情的音乐,去说他做了多大的牺牲,但是你在想象这个过程中,他为了陪孔繁森去找这个做水坝的人,而没办法跟自己所爱的人,去冈仁波齐山朝拜,这是一种对他来说是多大的一个付出。可见可见这个人,他在某一些关键时刻的时候,真的是很识大体的一个人。还有就是在找到帮忙的这个人以后,一块喝酒的时候,砰砰砰砰砰砰,就干了干了干了,连喝这个两大碗三大碗的时候,直接把这个气氛推到了一个高潮,找的这个人又高兴又跳舞什么的,帮他们解决这个事情。说明他真的是一个见过一些世面,或者说拿得起放得下,很识大体的这样的一个。所以说我觉得电影里面,没有把全部的视角放在孔繁森身上,而且是把当地的环境文化,人的一些品格塑造的更多也,更立体一点,而且也更敢塑造一点,对不对。其实啊,这也就是在这一个电影里,呈现出两种人,或者两种观念的不同状态,而且相互交融非常好的地方。
这也是我觉得,可能孔繁森在当时的那个年代,能做好这些工作的一个原因,就是一种求同存异,用自己的方式,来尊敬自己周边生命的一种做法。发生在当地的一些问题,就得用当地的一些办法来解决,这也是很多入乡随俗这个词的意思,很多的一些工作,你在做的时候,一定得了解到当地的这些习惯的缘由,它不是凭空产生的,它也不是本来就是错的,而是说,它有些时候不太适应现在的一些变化,它有呈现出某种落后的那种趋势。你包括这个电影里面,就摆了好多的这个例子,随便举一些,比如说骑马在当地就是比开车要方便。因为晚几年,那个时候就没有那么多的马路,是不是那骑马很方便。而且当地人,你做了这些坏事亏心事以后,你就是不敢对老天撒谎,是不是就拿这个来当证据,这就是人家当地人解决问题的方式,这就是不太一样的地方。但是我们你作为一个干部,要为当地的发展,你你的这个厉害之处是不是,就在于你在之前去过的地方,积累的这些人脉和资源,对不对。这些资源在你需要的时候拿出来,是不是然后我们用同样的方式,给这些朋友敬酒,搞好关系,把这些事情维持下去做下去,对,这些地方是不是就又有共通的地方。你比如说,在当地,可能之前我们解决一些问题的时候,是找当地的一些比较,比如说我们找当地的习惯这些人来做,是不是。但是当地的这种习惯和他的关系,有时候解决不了水坝的问题的时候,是不是就得借助这个孔繁森,那这样子的援藏的这个外来的干部,用他的方法,他的关系,这也是值得用起来去解决当地的问题,以实用和解决问题为主对不对。所以说真实的情况来说,并没有说那么的分化,反而是以解决问题,以提高大家的生活为一个目标,是不是,谁会对更幸福和美满的生活去抵抗它。
这个片子的编剧里面我看到了这个,导演,同时这个拉华加不仅是这个联合导演,也是编剧,我认为拉华加在里面,应该是夯实了,整个故事发生在当地的一些信息的,接地气的地方。可能我们作为一些,即便你有足够多的,当地的这个考察经验,但是你没有在当地长大,来提供的这种准确的信息量很大,这个片子真的是从头到尾看下来,呃你是挑不出任何外来视角毛病。因为不管是编剧还是联合导演,都有拉华加在这里坐镇。其实这个片子整个的情绪的铺陈,也是做的非常好的,比如说当孔繁森想自己妈妈的时候,下面一个镜头就是这个,他新的翻译来了,取代了他合作的比较好的这个翻译,对不对那个时候整个的情绪,几个叙事线索推进到那就比较低落了。你看孔繁森,坐在那里去迎接新翻译时候,他那个一股就是傲气,和不愿意的那个样子,就挺可爱的。我觉得这个从编这个故事线,到这个拍摄的时候,一些细节的设定,都是非常的让你觉得很准确很舒服的。
电影里面不得不提的一个就是,这个电影的摄影是郭达明,我没记错的话在片头出现了他的名字。他是谁,我这两天正在看正在做的《冈仁波齐》影评,还有这个《皮绳上的魂》的摄影师,绝对适合在电影院看。我今天是公映的第一天,北京城区里面的几个电影院,6点之后的场,一共不超过10个电影院,特别感谢我们这个公司,附近的太平洋中国电影院,他是艺术影院联盟,他放映的这个电影。而且他跟别的电影院不一样,不把这个电影,挤到一个十几,二十个人的这种小厅去放,他给了一个比较大的厅。虽然那个厅只有我一个人,和后面还有一个女影迷,就两个人看,但是非常值得,在一个画面好的大屏幕上去看,因为整个电影它是用视听语言来做的,不是这种传统的,这种拿文字啊台词去堆的,这种比较教条制式化的这种影片。他的镜头是非常值得你去回味的,这里我就按顺序想起来一些事情,我就讲一讲。
第一个就是祭拜的时候,有一个祭拜这个,这个叫什么耕作,是不是因为农业为主的地区,他肯定会开播开种啊,他有一个这样仪式,有一个不是很长,但是也算长镜头,从这个孔白森慢慢扫扫扫,扫到周围的每一个,人的这个动作,开心大家撒这个种子嘛,最后把这个镜头给到三个,这个用来祈福的这个人,是不是就这个镜头定交在三个祈福的,可能就是那个年代的,一些神的人的身上,这是这个镜头。同样的这个镜头的机位和走法,下一次也出现在什么时候,电影快结束的时候,孔繁森坐车去这个冈仁波齐山,路上睡了一觉,他回去的时候,整个那个镜头的走向,跟那一个是几乎一样,也是扫过这些人,扫扫,扫扫扫,最后这个镜头停在了谁身上,停在了孔繁森身上,而且在停到孔繁森身上转过来之前,那个镜头里面的给他要敬水的,或者是敬酒的那个人,他是面向这个观众,你有一种说我就是孔繁森,第一视角的感觉,当然他又转了,最后停到了孔繁森身上。这个镜头就很明显的在暗示,其实当地人眼中,孔繁森已经是跟旧有时代的那个神,人一样,是一样的一个地位。这种语言,是让人看的时候非常的感慨,就把当地人的这种感受做出来了。
而且还有一些小的地方,比如说那天晚上下雨打雷很神秘,就孔繁森他不知道要去干嘛,也没有任何剧情的暗示,后面我们知道是他的这个翻译朋友,被人啊围堵了,那个时候那个镜头多放了那么几秒钟,而且是失焦的,整个一下子悬疑的氛围就拉出来了。失焦和那个静置的镜头,是突然能增加这个悬疑感的。而且那个镜头的放置,有时候比如说前面的时候,你看翻译去看孔繁森的,那个视角都是这个,就从上往下看对不对。说明那个时候他对这个干部啊,孔繁森来以后,是没有太多的这个好的一些期待的。到后面就不一样,两个人都坐上满意平视对不对,马上和马下的一个区别,就这样拉出来了。而且其中里面有一个这个构图,布达拉宫的这个构图,因为看到这个布达拉宫,被挤到这个画面的一个小边角上,整个在一个阴霾的山的这个压下,他对这个布达拉宫的塑造,就没有把它做的非常的就神圣。这种做法其实是我觉得是对的,因为布达拉宫其实是当地的这些人,心目中的圣地,对不对但是这种圣地,其实是当地的一种习惯和传承。而且这个孔繁森那一次去布达拉宫,是附近去找他的这个朋友,其实是有点什么,是有压力的,凶多吉少的是不是,万一这个事情谈不下来,这个水坝不就做不出来吗。所以说那个构图,在那一刻强化了两个人的这个心情,而且这是这个地方拍成这样。而且另一个地方是这个翻译的家里,你看两次进入翻译的家里,第一次就是他那天晚上进去,第二次是在他做梦的时候进去,两次的那个光感都是特别像的,侧面的窗户打进来的光,有点发绿光的这个感觉,在这个空间中,再配合墙壁上的一些这个壁画什么的,你会感觉他家是一个非常神圣的地方,对不对。一个普通的这样一个家里,能出来神圣感,一个这个布达拉宫的远景,他就没有那么强的神圣感这些,做法是非常非常聪明的。其实电影结束的时候,在旁边走字幕的时候,有一个这个当地的,算是旅游宣传片,你看那里面怎么拍法,布达拉宫的一个这样子的一个无人机,刷冲过去,大广角旋转,是不是带来的那种宏大感,电影里没有用,非常的聪明,我觉得这这种做法就特别聪明。还有一个我印象非常深刻的镜头,他们要给这个水坝奠基嘛,是不是我们这样做法,去挖一个这个坑,拍几张照片吗,说明这第一铲被我挖了,是不是。电影里面有几个人,一个长排的这种一点透视,几个人慢慢的从前,从镜头前方走到远处,地面甚至都有一些这灰尘拨起来,那种神圣感,那一刻你去体会一下那种神圣感,在电影院看超级震撼对不对,这就是一个文艺片,在这里说出来的感觉。还有一个,找到做水坝的这个朋友之后,不是跳舞吗,现场没有出现任何红色的,一些其他的符号,或者内容,去给你强烈的暗示,一些非常说教的东西,就那个红色的光,在前后左右的一个摆动,光的一个透射,镜头的旋转,你那一刻带来的这种叫什么,另一种强烈的心理的暗示,你立马就get到他这是要表达什么。所以说我认为这个电影,他在摄影层面,比那个《冈仁波齐》和这个《皮绳上的魂》,还是要更进一步。他对这个人,通过视觉层面,进行潜意识上的一些暗示和塑造,已经做到非常极致的一个状态。
最后时间有点长了,但是我想结束的时,候还是想提一下万玛才旦。我觉得万玛才旦,虽然说他就是一个,我们这样子的一个啊,工作者,做电影的这样一个人。但是他在我心里面,其实也算是我前面描述,他是我心里面的一个神。比如说,我是真的是一个在当地长大的,一个当地人,我就会把他当成我的活佛。为什么这么说,说他的很多的作品里面,传达给人的一些力量是很强的,而且他把这件事情一直在持续的去做,他没有基于一些什么商业的目的,怎么着去改变一下他的工作的方向。我们可以看到很多的导演,现在他在这个商业化方面做的努力,是比他的这个传世方面,做的努力要多很多。万玛才旦,没有这样做,他现在基本上帮助这一批人,去奠定了一种,这个当地的影视化表达的语言,符号。包括今天《回西藏》能呈现在这里,我认为跟他,以及他那一拨人做出的努力,是密不可分的。他们那一拨人不管是录音也好,还是摄像也好,还是编剧也好,现在已经为这些作品,走向一个更深层次的制作,提供了非常多的储备。
我觉得真是让我很佩服的一个人,这些这种影视化的语言,他帮从那个时代拿出来加工变成符号,一步一步的去做到相关的电影。包括里面,没有去按照我看到一些印度制作方,或者说其他的一些国外的制作方做的,我们当地的一些电影,他会怎么说,他会去神话,当地的一些旧有的一些人和事情。但是我们现在自己发展出,来这套语言就没有去神话,他只把他当成一个那个年代,很客观存在的事情,而且也不会避讳他们的存在,在一些当地,比如说有人去世,这些段落以后,也会直接拿出来去展现和展示,不需要避讳。而且里面,比如说一些在象征死亡的这个镜头,对不对,就会出现这个藏戏的那个面具,在这个《冈仁波齐》里面,也有这样子的段落。而且还有车马,还有摩托的这些象征的寓意的比较,也是这一类的电影才有的。还有比如说磕长头的一些的一些细节,和一些内容,做这个板子,护手的板子和那个皮裙的时候,这些细节,我觉得这个整个已经构成了一个,叫什么电影宇宙了。这也是比较流行的一种叫法,在这个《气球》上映的时候,有一个观众采访环节,我问万玛才旦导演,我说您有没有考虑过说,把自己的电影里面的这些人和角色,这些组合成一个,以您的名字命名的万玛才旦宇宙。他说这个问题问的很好,他之前倒是没有这么具体的想过,但是已经在做一些努力了,所以我现在看《回西藏》的时候,我就知道他做的一些努力。即便他去世了,依旧在目前的影视里面,发挥了非常多的一些作用,就这些影视化的语言,他对他的生活的环境做出的归纳,已经形成了非常强烈的语言了。有一个小的一个彩蛋,就是电影里面这个翻译,他和他这个恋爱的这个女人,这两个演员应该是叫金巴和索朗旺姆,这两个人也是拉华加导演,《旺扎的雨靴》里面的一对夫妻。当然,《旺扎的雨靴》,是讲一个小男孩旺扎的故事,但是这种联动,就感觉好像是同一个宇宙一样,这两对夫妻,可能在那个《回西藏》里面认识,恋爱结婚,到《旺扎的雨靴》里面生下一个小孩,旺扎特别调皮捣蛋,想买个雨靴。所以说,这种联动带来非常特别的一种感觉,我觉得我很感谢他们,一直在坚持做这个事情,好今天就聊这些。
平庸之作的平庸之处,其实都是我们国产电影爱好者没有看过十部也看过八部的国产电影的通病。那,《回西藏》这部电影究竟另辟蹊径在哪儿呢?
就浓缩在豆瓣某辣评所说的“主旋律版本Call Me By Your Name”中。Call Me By Your Name,是近年来一部描述同性之爱的经典电影。画面恬淡清新,感情细腻忧伤……好,了解到这两点差不多就够了,因为基本上这两点就是《回西藏》的突出亮点。
在陈国星和拉华加这一汉一藏、一老一少两位导演的摄影机下,西藏的辽阔竟然被拍出来了一种清新感,无论是两人夜里走过的那片被月光照彻还隐隐响起狼嚎的银黑戈壁,还是老孔梦境里久美骑着黑骏马走过的紫色花海,以及两人同心协力争取来的水坝建好后生长出的嫩绿农田……《回西藏》中的西藏美得愣是像从苍凉中长出了一朵小花般触动人心。
还有,很多人已经看够了拔高英雄人物到几乎脱离正常人性的主旋律。在影视剧之外的真实世界中,英雄之所以成为英雄,是因为他们做到了把人当人,绝不是因为他们做到了把自己当作高于普通人的超人。《回西藏》的另一令人惊喜之处,就是把已经盖棺定论的英雄作为一个普通人来表现。老孔,是一个进藏也免不了受高原反应折磨的人,一个不懂怎么吃青稞粉被呛得半死的人、一个手头紧不得不从寄给家人的汇款中抽钱去买种子的人,还是一个死皮赖脸求着救命恩人当自己翻译的人,一个会在玩幼稚的拍手背游戏时欺负木讷朋友的人……于是孔繁森,已经不仅仅是出现在事迹材料中冷冰冰的三个汉字。
也许,就是因为这类英雄模范作为一个常人和他人建立联系(培养感情)的细节太少出现在主旋律人物片中,所以观众感到格外陌生,乃至于产生了“这难道不是爱情(不是)”的感叹。退一万步,老孔和久美一步一步建立起深情厚谊,也就是孔繁森作为汉人干部一步步走进藏族百姓心里的缩影,哪管它是爱情还是友情,总之是情就好。
《回西藏》的英文译名叫做 Kong and Jigme。语言的转换是奇妙的,让个人回归于个人,你是你、我是我、他是他,我们是 Kong和 Jigme。剥去中文世界政治、民族和文化加诸于孔繁森身上厚重复杂的意义,很开心能从一种新的角度看到老孔。
我很失望。影片中最值得挖掘的我认为有两点,一个是藏地文化与非藏地文化之间的碰撞;另一个是男性友谊。
对于第一点,影片里主要用如何处理病羊,如何面对人的死亡这两个部分浓墨重彩地渲染不同文化之间可能的冲突与和解的过程。很可惜,前一个部分曲珍奶奶的转变是过于突然的,她为什么改变想法?她一开始就打算撇开汉族干部这么做还是慢慢转变了想法?她带领人们一起埋葬病死的羊时是什么心情?人们把病羊赶到无人区时,人是什么状态?那些连头都抬不起来的病羊立于无人区又是什么状态?如果导演偷懒不将这些呈现给观众,那么电影的艺术特征就被大大地削弱了,这些景观只被久美用一句话带过,只服务于塑造一个“天真的”汉族干部?真是太浪费了也太可惜了。总之,曾经万玛才旦电影中的藏地灵韵不再现,这部电影中的藏地景观只是机械复制。
然后是面对曲珍奶奶的去世,这是全片中最生硬的部分之一。我认为,任何一个心智正常的成年人置身于那样的场景中,都知道此时甚至无法开口的曲珍奶奶最需要的不是医生而是安宁。然而老孔一点也看不出来这一点,非要让久美叫医生,在听到久美“你不懂”的回应之后仿佛受气的小媳妇一样,策马奔腾去找医生(这个场景就设置在一片唯美的波光粼粼的湖边,我一瞬间以为老孔要浪迹走天涯了)。老孔还觉得自己应该狠狠给久美几拳,请问他这样想的合理性在哪里?就因为他是个汉族干部,就要“天真”并且“自以为是”到这个地步,来强化自己所代表的非藏地文化和藏地文化之间的冲突吗?这一冲突是不真实的,太可惜了。没有比生死这一主题更适合用来刻画藏地了,想想看那只嘴角流出鲜血的白羊,在藏地,人和众生灵具有一种平等的关系,一起经受生灭的苦,承当着彼此的罪孽。
再来说导演对男性友谊的刻画。久美和老孔,各自有其所代表的文化符号以及zz符号,藏地与非藏地,出身不好的民众和政府干部。但导演显然没能认识到,两个成年人的友谊不是将两个背景迥异的人硬凑一起发生一些故事互相有一些思想交流就能缔结起来的。整部电影中,最让我感到二人是朋友的场景是他们求赵总办事的时候,他们一起坐大巴轮流用刀子割肉吃的时候,回程途中一前一后步行途中老孔虚张声势地开了几枪的时候,甚至是最初老孔向久美借钱的时候。至于导演最后让老孔做的那个梦,那个漫花丛中让老孔露出一个让人头皮发麻的笑容,如果导演不加上情况介绍,我真的不知道这个场景的意义是什么,不过换句话说,导演或许也意识到这个场景生硬到需要加上文字性情况说明;更不用说,二人在星空下玩幼稚的“打手”游戏,这对于二人的形象塑造是纯粹徒劳的。想想看《撞死一只羊》中金巴和复仇者是一种什么样的状态,这两个男人各怀有自己的心事,就在卡车上那么短的时间里,一个人卖弄地唱歌,另一个人心事重重想着自己的血仇;两个人就这样干燥地行驶在藏地马路上,沙土扬起来,陌生的复仇者已经极大地施加了自己对金巴的影响。
如果有人想要追随万玛才旦,传承万玛才旦的藏地新浪潮的电影志愿,那么这个人必须对自己的要求高一些。
躲在主旋律里的“同志”。
怎么说呢 这其实就是非常典型的他者视角介入西藏文化 呈现西藏故事。越是自身缺乏的信 朴实,越愿意把这种情节投射给汉民族外的文化上。另 最后的结语颇有正面人物宣传片的意思了。还可以看到类型电影 公路片的风格,但是导演把故事讲得过于绵软,试图穿插梦境与民族反而更是典型讲不好故事的一类片子。语言的使用也可以看做一种典型。水利实际上就是现代化建设,现代化与民族传统的碰撞。映后金巴有点帅 有点让我想加颗星 但我忍住了。
导演说用《Danny Boy》是张大磊出的主意,那往那个方向解读是可以的,但我觉得还是友谊吧。确实和大部分主旋律相比,是个异类了。
能掏腰包去捧所谓的叉旋律电影,是因为万玛才旦和拉华加(男主居然叫久美),也因为想知道金巴和宋洋到底碰出了什么瑰色姿彩。烤火那幕,小火曳出了抵达童年深处的星空,也扭出了似有还无的磁场,他让他把手放上来,他给他唱男孩丹尼,唱你走了但我还守在这里,镜头一转,是他九年后现实的重逢,梦境的别离。这电影,本就挣脱了枷锁,要能放开了拍,要多美有多美,要多动人有多动人,对得起西藏的壮丽,对得起人与人之间的一瞬笃定,但是社会主义兄弟情嘛,当然不作数的呀。
本片“拨去孔繁森的外衣”是令人非常惊喜的手法,所歌颂的是更加广义的援藏干部和他们所维系的汉藏友情,这不会因为孔繁森一个人而停止。
#北影节#孔繁森回到西藏和当地藏民衍生的深厚友谊。这么一个主旋律命题作文,藏了诸多机关,不愧是拍出《黑眼睛》的陈国星,拉华加的电影语言也越发成熟。藏族身份是旧贵族,《西藏生死经》壁文,拷问人心的奶奶和羊“他们只是得病了,那是他们的命”。汉藏文华的冲突对垒和被潜移默化,山南经幡,西藏古文化的发源地,莲花生大师建造的桑耶寺,xx时期被迫害致死的活佛根墩群陪谱写的歌词。最主要看到最后你才意识到老孔是孔繁森。宋洋的表演刻画出了一个外来异客的迷茫和渐入,首尾的梦境好似轮回转化。 现场主持人恶搞,让宋洋和金巴玩默契感游戏,他俩同时闭上眼睛,然后喊开,看看会不会一起睁眼。宋洋说,我怕这个游戏把场子搞冷。弱智暖场游戏配合这么严肃的片子,极大讽刺。
不懂得糌粑的吃法尚可以习得,不懂得生命的敬畏就解决不了难题。不敢对着寺院发誓就是偷窃的证据,不能将瘟羊活埋因为生病是它的命运。在这里有些办法行不通,只有一腔热血还到不了冈仁波齐。开耕仪式后用自己的工资买了种子,水利局前用岗巴羊换来了水坝。抵达圣地有人磕长头,有人推大巴,殊途同归。
没看之前我以为就是普通的文艺片,观后才发现这是孔繁森先生的故事改编的。刚从西藏回来对景色和人感触很深,特别喜欢每一次久美对老孔说,你不懂的时候。信仰的力量是无法想象的,它带给人们对生老病死的理解也是深刻且久远的,不管是顺其自然自生自灭的瘟疫羊,还是知道自己的生命要走到尽头拒绝医治的曲珍奶奶,亦或者是那三位偷马贼在寺庙前畏畏缩缩不敢面对自己信仰的表现。不禁回想起在布达拉宫旁边磕长头,手舞足蹈的大叔,还有在大昭寺门前用自己的身体丈量这片土地的男男女女,那片土地是真的很美好,也希望它可以一直美好下去。
文艺化的主流电影,感觉拉华加表达更强烈,其中也有很多万玛才旦的影子,完成度很高,摄影也很棒。两个男主的互帮互助,似乎是真的能嗑(不是
我愿称之为call me by your name之党委书记老孔
导演和制片人表示我们是正经严肃的主旋律 不要过度联想
结尾有些啰嗦 且援藏干部工作和西藏宗教文化两条线之间有些割裂和主题不明 要么拍冈仁波齐那样的 要么拍共产主义战士为人民服务(实际这片根本没提老孔的信仰 搞得像是老孔单纯是个好人然后崇敬甚至有点皈依藏族信仰的感觉 这种塑造不妥 其实降低了原型的精神层次 中国影人的拧巴归根到底还是中国不够强 毕竟大多数人因为看见才相信)还有人解读出同性简直无稽之谈 电影没有这方面倾向 但确实没有很好表现两人志同道合的革命友情(还是因为那种拧巴)但这片有原型的 所以把两人解读成动物似的荷尔蒙感情 是一种侮辱和不尊重 现在很多人觉得一定要把人的动物性或阴暗面展现出来才是好的 就是不相信世上极少数人是真能达到神性的 恰恰是这些人代表了人类文明的光辉和希望 我们大多数人做不到 但不去赞美肯定还要给找缺点 实在是可笑低级
「8.14北影节」不同文化需要有一定程度的隔阂,不要一遇到不同形态的文化就马上想着怎么融合,甚至站在居高临下的角度思考如何改变对方。有的办法“在这儿行不通”,钱永远不是万能的。很不错的藏地电影,金巴不错的,但主创交流环节那位抖音大V的主持挺烂。万达Prime厅体验超了地质礼堂十条街。
感觉导演把藏汉民族情拍出了《断背山》的味道,荒原上篝火旁二人玩打手背游戏时真的觉得蛮好磕的。一个是旧贵族出身的藏民,一个是根红苗正的援藏干部,这俩身份放一起一股晋江原耽高干文的味。
3.5+ 西藏版CMBYN。
结合英文名“Kong and Jigme”,感觉他们之间有种不可言说的暧昧,但导演巧妙地为久美安排了一位妻子,打消了不该有的念头。两人友谊的逐渐砌牢也是汉藏文化不断磨合的过程,金钱羊肉所代表的世俗需求固然重要,但信仰才是照亮朝圣道路的一盏明灯。当然谈世俗与理想的共同前提是尊重生命。
北影节day2|目前为止天坛奖最大的惊喜,拍出过《横空出世》的陈国星导演,这次把中国人熟悉、热爱和敬重的老孔搬上了银幕,并且是用这样一种亲切的视角,甚至为整个同类型电影提供了全新的、极其优秀的范本。如此看来连海报也是暗藏玄机的,极低的视角之下两个骑马的背影,一个凝望,一个远眺;英文片名同样给出线索,这是一个关于两个男人之间深刻友谊的故事,“爱最高境界是爱人民”。星空之下,金巴那一首《Danny Boy》也许会成为2022年最动人的银幕瞬间之一。事实证明,宏大高尚的情感确实存在于两个平凡个体之间,就发生在苍茫的藏地高原。崇敬生命,尊重自然,生死、相遇、重逢也许都是定数,“躯体亦如空壳,何时亡亦无憾;智慧如同金子,惋惜一同逝去”。结尾超现实梦境里,连接时间和空间的仍是老孔心中最真切的牵挂。
在主旋律电影中算是不错的作品,至少剔除了高高在上的“援藏”视角,也不强求所谓的民族融合。正如片中老人死前仪式被拒之门外的老孔,对于少数民族政策,远观与陪伴或许是比加入更好的选择。两位导演的配合或许能成为主旋律电影的新范式,相较于已拍出《横空出世》的陈国星,拉华加是成功的关键,双向的视角才能形成真正的对话。当然,这与近年来藏地新浪潮的崛起有至关重要的关系,我们对于藏地叙事越来越熟悉,不再以异域眼光来看待,一种平等的关系才得以呈现。影片自然也有不足的地方,某些众所周知的限制让故事的完整性大打折扣。
又名《藏地での禁断の恋》。他无法理解他的信仰,却顺着他的指引窥见了神迹。他无法拥有守候在他左右的名分,却永远记得他为自己拔枪狂奔的身影。共吻割肉的刀刃,互为彼此的救赎,他却只能借游戏握住他的掌心,他也只能把情愫藏匿歌声之中。“Oh Danny boy, I love you so.”
太平了,真的太平了。人物 情节 调度 剪辑 画面 音乐,全是平的。110分钟的白开水,温吞吞,看完仿佛啥也没看。