暗战1999

提起警匪片，总是会首先想到黑道、打杀、枪战，匪徒不择手段、狠辣无情；警察无惧危险、牺牲奉献……警匪之间冰冷的对峙与斗争。
然而，这部电影，却很温暖。
一个特殊身份而且怀着特殊目的的绑匪，与一个有着敏锐洞察力的警察，两个高智商的人，在斗争中产生了默契，与惺惺相惜。
生命快要走到了尽头时，意外碰到了爱情的降临，有些遗憾，却也永远都会怀念。
虽然与上次之间各种矛盾各种不默契，可是却也各种温暖。
片子不长，看完，有些意犹未尽。。。

  杜琪峰的电影，我总觉得有一些温暖的地方。如《真心英雄》《枪火》，我都觉的有一种气氛，这种气氛让人感到很温暖。《暗战》，我最喜欢的地方是刘德华和蒙嘉慧相遇的两处。两次都是在车上，那些执枪的警察神色凝重，警灯旋转着忽明忽暗。此处的音乐我也很喜欢。音乐给人一种悲凉的感觉，但又不失浪漫，带有一种末日的色彩。
　　　
　　　　在我看来，那些警察正是现实的象征，是我们每个人都必须面对的。而刘德华作为一个生命即将走到尽头的人，他可以选择以生命作赌注，对现实作最后一次的戏虐。现实总是有那么多的条条框框，不管你是否愿意，你总不能挣脱。现实中也有那么多的愚蠢可笑之处，可他们却实实在在的发生着，而你必须面对。如黄某某演的那个警长，自己本是那样的胆小怕事，却还要事事责备他人；还有那个经理，即使到警局也不忘藏起钞票。这些导演都是以喜剧的方式呈现的。但我们的生活不就是深陷于这类琐碎之中吗，活的总是那样的猥琐。
　　
　　　　而刘德华，显然是一个聪明的人。在生命的最后，他可以什么都不必在乎，而选择与同样也是高手刘青云进行一次类似游戏的对决，以此完成对警方抑或现实的一次嘲弄。这才是最本质的交锋与对峙，因为很多交锋与对峙并不是两方面的，而实际上包含了很多因素。
　　生活中总是有那么多人执著的做着一些事，他们小心谨慎，勤勤恳恳，如那些执枪的神色凝重的警察。然而，这些事的意义到底何在？生命到头来终究只是一场空。我们也是被现实束缚着，生活就是一张网。我们其实都是活在末日的人，却不能象刘德华那样潇洒畅快的活一次。
　　
　　　刘德华把项链留给那个陌生女子，把钱捐给了癌症基金。他其实是一个善良的人，还有他和蒙嘉慧那样纯洁的爱情，这些都让我对生活多了一些美好的遐想

   第一次听说《暗》这部影片，已经是很多年前了。听说刘德华凭借此片一举获得了影帝的称号，自然很想一睹他在此片中的风采。至今已看了数遍。
   
   一开始的宣布死亡，到去财务公司抢劫，简简单单的“四星期的生命，三天的游戏”便如此展开。死之前都要这样的不安分，这样的轰轰烈烈。
   
   为了在死前能完成最后的心愿，刘德华做好了一切准备，设好了一个局。刘青云看似只是他的一个棋子，可是谁又能否认这颗棋子在片中所表现出的才华与智慧。面对死亡，前后四次呕血，两次仅以轻轻的一句“不好意思”回应。尤其记得第三次，再成功取得那颗价值八千万的蓝宝石后，染有血迹的白色纸巾，被刘德华随手一扔，翻转在风中，为影片也增添了几分凄凉。

   同样的复仇主题，同样的警匪游戏，这些被香港很多导演采用过的素材，在本片中却给人另一种额外的情感，那就是温情。二刘之间心照不宣的互谅，刘蒙之间爱情的发展，都让人感觉如此地舒心，如此地自然。

   72小时的游戏，不能以简单的输赢来划分。“到警局就算你赢”，第一次因紧张带来的玩命而瓦解；第二次因不要命带来的玩命而瓦解；第三次则以完全洞察对方心理而告终。记忆尤为深刻的便是最后一次。当炸弹还剩下最后十秒，当刘青云转身朝身后的警队走去时，已看了不少于10次的我，每次看到这心情都很复杂，是心疼？是可惜？还是……？可是就在最后一秒，一个完全出乎于观众意料之外的事却发生，看到此，所有人都会为此感叹。是啊，能碰上这样的对手，无论有或没有留下什么遗憾，都是很难让人忘记的。也许，人们常说的“相见恨晚”，“英雄惜英雄”也莫过于此了。

   自始至终的音乐背景如此恰到好处，中间参合的滑稽成分无疑也成了影片另一亮点。

   由这部影片，反射出了时间的价值，以及生命的可贵。二刘张弛有度的演绎为影片增色不少。刘青云的勇敢，他勇于接受对方的挑战，危机时却仍能与对手合力，最后一次当对方呕血在车前玻璃上眼神里的惊吓表现的也很到位。他已不再是当年那个不起眼的小配角，对于诸如此类的警匪片，他已能轻松驾驭。而刘德华，无论是面对死亡，还是面临危机，所表现出的从容姿态，以及前后数次得意的微笑，特别是一个即将面临死亡的人，眼神里透露出来的无奈与不舍，让人也不能忘记，他能凭借获得影帝称号，也是众望所归了。

喜欢坐公车
由开始的只在特定的时间坐 变成现在由着性子反反复复的坐
我从来没有好好的看过这座城
她充满着人类的无奈 挣扎与蜕变。
每个人都行色匆匆的来了又去
汽笛声、车鸣声与接踵的人群摩擦发出的声音紧紧包围着我
同整座城市一般闷热得让人窒息。

我想大喊
可是那些来自我体内的
声嘶力竭的呼喊 不久就被淹没在嘈杂的闷热中，
没留下半点回音。
我掩面哭泣
可周围是一张张冷漠的面孔，不动声色的回过头，又悄然无息的转过去。
我只是期待一句问候的话语，“小姐，你没有怎样吧？”
可是我周围如死灰一般的沉寂
于是我不再呐喊
于是我收起哭泣
我开始与周围的人一样 板起面孔，戴上耳机，冷眼看定

可是时间却在下一刻停息

伴随着一阵刺耳的刹车声
警笛鸣起，
我觉得身边突然多了一丝暖意
倏然转头
是一张英俊的让人窒息的面孔
眼眸里写满了淡然笃定
“靠过来”
简短的话语却有摄人的威力
虽然他手里握着冰冷的枪械
可是我却丝毫没有觉得害怕
缓缓的靠在他的肩头，我居然体味到了一种久未遇到的感动，
这是我一直以来的寻觅，
累了 倦了 有个可以依靠的肩头，
不一定有过多的话语
不一定有娴熟的关系
却是一种心动的感觉，久违的默契

我或许是认识他的
不然怎会如此的熟悉？
我慌乱的想抬起头看他，他好象觉出我的不安，摘下我左耳的耳机，戴在自己耳上，
又用墨镜遮住我左顾右盼的眼睛，
外人看来 我们俨然是一对情侣。

时间在流淌的音乐中恒定
车外的噪乱不安，车内的警察搜寻
仿佛与我们没有任何关系
我还是抬头看了看他
他脸上没有慌乱
仍是淡然的眸子里流淌出和我一样的，
陶醉在这一刻的默契。

那晚我辗转难眠
不断重复着一个支离的梦
梦中的男子有双淡然的眼睛
仿佛想抓住些什么
又仿佛什么都无力抓住。
第二天看报纸
我了然一切
可是我在心里告诉自己
他是谁跟我有什么关系？
他只不过是茫茫人海中一个过客而已。

可是有时命运就是如此神奇
第二次再见他
我不可以再自己骗自己
那只是巧合而已
上帝安排两个人第二次回眸，一定有他的道理。
我们约在安静的咖啡厅中
我想我应该正式的介绍自己，芸芸众生中不是随便两个人都有如此的默契，
可是我忽略了他惨白的脸色，不住的咳嗽
终于他把血咳在了杯中，
透明的液体一下子被染色，那片殷红突兀的呈现在我眼里。
“对不起，可惜我没有时间” 他拭去嘴角的痕迹，转身离去。

我为什么要呆坐在这里？
我为什么没有追出去？
若干年后我不住的逼问自己，
若干年后我回想今日的一切，忍不住低声哭泣

时光易散 华灯初上 在这座繁乱而又安逸的城

我仍然呆坐在这里
只是这一次 我不需要人安慰
只是这一次 请让我放声的哭泣。

为什么要等时间耗尽才能遇上你？
为什么要等心如死灰，阳光才会开启？

后来我还是见过他一次
最后的一次
他送我一串蓝宝石的项链 没有任何话语
他的眼眸里仍是淡然 不过多了份轻松的境意
他转身离去的那一刻 我有种预感 某些东西正从生命中逝去…

可是我依然坐着同一班公车在城市中兜来转去，期待上帝带给我的奇迹，
可能它最近比较忙吧，已经把我遗忘在角落里。
我依旧给自己打气 茫茫夜空中繁星四起
有个人突然转头，“小姐，链子好漂亮，男朋友送的？”
“不值什么钱，我好久没有见过他了”
“说不定哪天他突然出现，呵，到时吓你一跳呢！”

我微笑 看着胸前那颗蓝色的石头，
它幽幽的透出淡然的光，像极了某时 某刻 某个人的眼睛。
原来时间和回忆一样是静止的，从不曾逝去…

香港电影中有太多的打打杀杀，好像一切都那么混乱冷酷，能始终给人温暖的电影能想起的有《秋天的童话》，还有这《暗战》。

在这电影中，尽管也有警察匪帮，也动刀动枪，但却总总的说来，却没有死一个人，炸弹始终都是假的，人质也是假死的，流出的“鲜血”总觉得是可以吃的番茄酱，也有人被打，受伤处却在鼻子，贴上膏药之后只是一个讨笑的丑角。警察会装晕，废话连篇毫无特长的许绍雄当的是老大，而高手刘青云倒是他手下，而最好玩的是这一切都这么贴切，不显得荒谬，只是有些好玩，有些温情而已。而故事尽管是为复仇而起，却总觉得是一个游戏，是刘德华和刘青云两个男人之间的游戏而已：送到警局就算你赢，彼此都那般从容不迫，不是游戏是什么呢，就像儿时两个伙伴在玩官兵捉贼一样，只是在这有些刺激加危险。除了男人之间的友情之外，还有刘德华与蒙嘉慧的未果爱情，情愫只因在公交为局势而行的几次交互而起，没太多的言语，只是温柔的从她发稍取下耳机换到他的耳朵上，只是将头枕在他的肩上，仅此而已，但也已经足够。

影像中刘德华因病几次呕血，大多都用白色的纸巾清污，然后都是随意丢弃，接下来的镜头总会在随风翻转的纸巾上定格一会，显得那般虚弱，就如我们的生命，唯一的几次例外有在刘与蒙的餐馆小聚，血吐在了水杯中，鲜红的血一下子就散开来，还有一次在二刘比拼，刘吐在车前窗上，点点滴滴中一路前行，每次之后，刘都会加一句”不好意思",然后是，离去。

在影末，刘青云遇见蒙嘉慧看到那闪闪的海洋之心，刘说漂亮，她说假的，刘青云以“好好保存”来应和，问起刘德华，她说很久没有见到他了，中间穿插几句简短的是啊，自始至终，刘都不停的嚼着爆米花，在公交后窗上映着蒙下车之后也即如此。

总总说来，这是一部温暖的电影，一个人看，能温心不少。

很多人都说这是为刘德华量身定做的电影，角色特别符合他的气质，不过很多人都不知道，电影背后还有这样一段故事。

以下节选自《杜琪峰的银河英雄传》（转自《南方都市报》）

刘德华讲述《暗战》

　　“自从那次起，我就开始用另一种方式去演戏”

　　《暗战》1999年上映，是当年的票房冠军，为刘德华赢得了有史以来第一个金像奖影帝，为游乃海赢得了金紫荆最佳剧本奖。

　　可以说是杜琪峰的《非常突然》让我很想拍他的电影。因为我觉得只有拍这类电影才可以令刘德华变回平凡，一部戏是不需要明星去做的，这是我常常希望的。所以当《暗战》出现，我的意识不断地叫我做一些不像刘德华的东西。

　　我想说，拍《暗战》的时候，我突然感到导演对我蛮有信心的。一直以来，我都很欣赏杜琪峰，也很想跟他合作，只是以往我直觉他对我总是不大信任。拍《天若有情Ⅲ》(1996)时，我和导演在长春拍戏时共渡了一段颇长的时间，才开始建立彼此的信任，直至《暗战》，这种感觉就更强了。

　　其实最初《暗战》的角色跟现在大家看到的不一样，当时的角色更接近变态。我记得当中有一场戏是在球场上拍的。那场戏正好讲述我回到童年时时常打篮球的球场，当时，我看到一帮孩子在打篮球，有一个小胖子，很明显，他不受其他小孩子欢迎。我发现这个小孩正好有我小时候的影子，所以我走到小胖子身边跟他说话，发现他很喜欢吃雪糕。于是，我为了让他开心，竟给他买下了整架雪糕车的雪糕，我一边给那小胖子说着我的童年故事，一边给他递上雪糕。当他吃饱了，我还是要给他吃，因为，我一直想跟他说自己的故事。拍完那场戏后，我发现那个小孩被我吓怕了，他甚至觉得我真的有点问题。后来，当那场戏剪好后，导演觉得，观众看到这样的刘德华，未必能够接受。刘德华一向给人的形象太正面了，这次他的演出虽然精彩，却始终给小孩子一种混淆的感觉，甚至未能产生错与对的判断。事实上，很少导演会这样为演员着想。从那时起，这部电影也就暂且停住，剧本也重新写了一个，只因为考虑到观众承受不了这样的刘德华。我认为，这是一个导演对演员很少有的付出。

　　我研究过自己的演技，包括也有计算刘德华要演怎么样的角色才得到更多人的接受，大家知道梁家辉有梁家辉的演法，我也可以做到《黑社会》里的梁家辉，只是届时大家又可能觉得刘德华演出过火，所以演技这东西是没有准则的。导演和我都想挑选一种方式，令各位可以潜移默化地接受。最后，大家发觉，既然剧本上都把感觉写好了，导演就希望我在整个戏里没有演出，譬如说，你要喷血就喷血，不用演痛苦的感觉；打电话时把要说的对白说好就成，不用其他感情。于是，大家就开始真真正正跟着剧情走，只要观众被剧情打动，就自然会接受这个角色，甚至相信他有点特别的东西在内。自从那次起，我就开始用另一种方式去演戏。

　　《暗战》令我取得香港金像奖最佳男主角殊荣，但其实当时，我对自己并不肯定。我甚至很想知道，刘德华为何会因这部电影而夺得金像奖？当我拿奖的时候，自己其实不是太过兴奋，好像当中夹杂了太多的东西在内，我到现在也不明白为什么。对于那次奖项，我是存有疑惑的。所以我一直等待着第二次的来临。我觉得“第二次”才是我的能力。所幸，又是杜琪峰给的机会——《大只佬》。

顺手贴个文章链接
http://group.mtime.com/hkmovie/discussion/98438/

刘德华在出道30周年特辑中也讲到了这件事，贴个视频
//weibo.com/tv/v/G3SFpuBAf?fid=1034:4ba9b6138178c8f9869d1d8d25448f0b

————碎碎念我的个人感想————

演员在演技层面上无论多好，都很难突破他的自身气质形象，这个“形象”分两方面，一方面是指其外形形象；一方面是指他在大众心里的形象。
外形形象很好理解，比如演杨过，黄渤演技再好也不会比黄晓明演得让我更入戏（无意冒犯，只是举个例子说得更生动便于理解）。
而他在大众心理的形象，可以说是一种简单粗暴的“刻板印象”，也可以说是他在人们心中独特的定位。（毕竟根据特劳特的定位理论，能在人们心智中留下位置已经不容易，所以哪怕是刻板印象都是弥足珍贵的，总比留不下印象好）。杜sir觉得刘德华的变态角色太不“刘德华”，很难让观众接受——这就是演员很难突破其大众形象的印证。在这个层面上，演技并不是最重要的（就像刘德华觉得自己演得很好很变态），心理上的接受度才是最重要的。

虽然杜sir一直想让刘德华变得不那么“刘德华”，但这只是演技层面的不那么刘德华，很打动我的是，他会为了“刘德华的大众形象”这个人设而改变角色人设。我想刘德华对杜sir的信任，除了对他在艺术方面上的提升，真的有在为他着想也是一方面。暗战里的刘德华，可能动作上不那么刘华，但是气质上又非常地刘德华，我觉得在这点的拿捏上是非常意思的。

作为一个演员，戏路宽肯定是好的，但是我觉得对于刘德华以及像这种大众形象影响力颇大，而且自身魅力甚至远超角色魅力的演员（毕竟很多演员是角色魅力超过自身魅力的），真的需要考虑角色人设不要跟自身在大众心里的形象差得太多。就像你很难想象一个上一秒还在《古惑仔》里提刀杀人的人，下一秒穿着长袍在站长城上唱《中国人》或者弯腰作揖乐呵地跟你唱《恭喜发财》——这都让人感觉太出戏了。我不知道是否有人能做到类似这种境界而不出戏。

再说远点，我倒真的觉得很多演员真的没什么必要去为了突破而突破，演一些不那么自己的角色，演符合你自身气质形象的，你演得舒服观众也看得舒心。回到定位理论，你能把你这个角色形象气质戏路的演到第一，就已经赢了，哪怕是提到玛丽苏霸道总裁时大家能想到你你都赢了。哪怕演员的外形气质就是走花瓶玛丽苏路线，在多演这种角色未尝不是一种幸运，毕竟这是最能发挥你自身形象气质的，而总有人喜欢看些花痴玛丽苏的东西，就像我们总不能不吃零食不吃快餐一样。你爽，观众也爽。