5月天诺亚方舟

笔者不是五月天的歌迷，没有在KTV和唱片店之外听过他们的歌，能哼出来的不超过五首。我对五月天最近的印象还是来自果壳网，上面赞他们的歌曲科学素养不俗，将阿姆斯特朗、辐射尘、DNA、地心引力、落叶剂等一股脑儿写进去，是名副其实的“科普大师”。选择看这部《诺亚方舟》，大部分是因为陪伴朋友，但坐在影院里，我倒真有几分期待接受他们的特殊教育。

标题《诺亚方舟》来自五月天的同名巡回演唱会。这两年我们见证了末日电影的井喷，光今年就上了四五部大片，描述末日因由五花八门，但少有归到人类自身，继而衍生出环保话题的。《诺》用一系列科幻片段穿插进演唱会现场，组成一则简洁的末世预言，这里有逐利作恶的大企业，病入膏肓的人类文明，尘埃遍布的断壁残垣，粗线条的寥寥几笔，传达出末日触觉，触目惊心的蘑菇云与温馨三口之家并置，青草地上纵情玩耍紧跟一则冷酷的拆除通告，激起的情绪反应不止一星半点，是环保公益广告的极好构思。和五月天的歌曲一样，这部电影的营销功力十分强悍，继续搭乘环保快车，拓展了演唱会主题，敲响声声警钟。诺亚方舟发射是一段纯动画，3D效果十分出色，但因被安排在片头，导致后面少了点惊艳。至于阻止灾难、拯救人类的，是一段沧桑的回忆，一通跨时空的电话，以及一个青年对音乐梦的选择，某种意义上，能顺藤摸瓜的品出“爱护地球，从我做起”的教导意味，毕竟能进影院看这片的，应该都是音乐迷。

粉丝能从五月天音乐体会的梦想，青春，骄傲，回忆，热血，奋斗，友情，爱情……种种情怀依附在环保的大主题之下，起初只是循着主题探头探脑，到后来相继窜出，越发情感四溢。科幻部分分作五个片段，演唱会的素材也被相应切割，回来后笔者对照了一下演唱会歌单，发现电影并非严格按照舞台表演的顺序，而是进行了同类项合并。从末日降临的悲凉绝望，到催生对往日的回眸怀恋，再到对明天的憧憬与渴望，直至从剧情和情绪上化解危机，最后来一场劫后余生的狂欢，终于可以细腻的谈情说爱，乐天的享受生命，每个阶段的曲目对应着情绪上的内在演变。即使舍去科幻短片，也比单纯看一场演唱会录播来的更有起伏。想来制作电影是和筹备演唱会同步进行的，否则两者很难嵌合的这么妥帖。惨绝人寰的灾难，随着激昂的吉他声和梦幻般的穿越时空，消解在重现的晨光中；诺亚方舟上五名一去不复返的壮士，则穿越到了五月天诞辰的年代，登台缔造新的奇迹。所有低落，所有阴霾，都被融解在歌声和喝彩里。那艘伶俐可爱的乐高方舟，笨拙的翻滚着，打出了演唱会的标题。

这是我头一次在影院看演唱会电影，以前看杰克逊的《就是这样》，是排演片段加MV，且缅怀性质较重，这一次则实实在在感受到了粉丝的忘我热情。全场几乎被女生占据，个个挥舞荧光棒，一路高声跟唱，在阿信做出每一个耍帅动作时惊声尖叫，搞得我夹在中间十分不好意思，心里想着，这片应该加个4D的噱头，你看银幕上下唱成一团，这明明就是比摇椅子、洒水更带劲的互动嘛。（文/方聿南）

我想说：这个电影我愿意和小伙伴一起，再去看第二遍第三遍或者第四遍，但是我应该不会积极主动攒和朋友们去看了····
那些好奇五月天这个乐团的人~~还是可以去看看的··比起3DNA带点弱智小剧情的节奏，这个是更是演唱会的真实写照，歌也多很多~~
只是好奇这部“电影”的人~~还是别进去了····你省钱我们也省得挨骂~~~
 
如果非要给这部电影打分，那必须好好算一算。
 
作为一部演唱会电影，曲目编排不完整，删歌不爽，更因为删歌导致本来很顺溜的编曲显得杂乱了，虽是无可奈何，但是迁怒 -2
这是一部电影好么！？说起来真的是有点糟糕的摄影（部分远景场面简直就像用电影院大屏幕在播放优酷视频的标清版） -2
不知道是不是因为受了画质的影响，感觉3D效果并不如3DNA的，真的感觉画面整个蛮硬伤的。 -2
有些些不尽如人意的剪辑（对歌迷这种剪辑表现的71天里的内容太少，对路人，这种剪辑又有点儿乱，解释的不清晰，好像并没有找到那个节奏缓急的平衡点。） -1
就比如说取景。大部分取景主要是高雄重生场，各地的感动基本都浓缩进了倔强那一首歌，但是说他内容多，却仿佛又表现的不太够，应该是3D摄录机并不能涵盖那么多场的缘故，但是个人觉得，不管是单独用鸟巢场倔强，还是像憨人VCR那种形式的各地串串2D影片，应该比这样的说多不多说少也不少的形式要更能打动人。
那些乱七八糟的鬼字幕（拜托这是演唱会电影好么？！歌词都错搞个P啊到底有没有准备充分啊） -1
 
 
好吧···好像分也扣的差不多了~~~
再看看加分点好咧~~~~
 
五月天的本色演出 +1
舞台下的蓝海群演的真心自然不做作同步默契人来疯（喂） +1
必硬团队辛苦打造的舞台 灯光视效等等等等 +1
音乐 +2（不可以给329分么）
摄影剪辑捕捉到了帅到爆的各种石头哥，额外加分 +1
摄影剪辑捕捉到了各种玛莎的高潮脸，额外加分（玛莎你好棒~虽然演唱会时你不怎么露脸但是你真的是全身心在投入啊，我必须更加是你的脑残粉了） +1
团队辛苦的一帧一帧修瘦主唱必须给辛苦分（我不是来黑的） +1
影片最后的彩蛋：小巨蛋沙哑主唱的真情剖白~~（差点忘记了） +1
为了那些我参与了或者没有参与的美好回忆 +1 （其实我想在这项加上55555分的）
和我一起看电影的小伙伴们 +1（你们是无法用分值来衡量的！）
 
好吧~~-8VS+11~~~如果5星是满分的话~~~~好像豆瓣上只能给3星了~~~~
但是我是脑残粉~~我必须把那329还有55555分加上~~~那就必须满分完胜了~~ye~~~
 
对了，最后差点忘记说~~为什么会说36D呢~~3D不用解释了·~~剩下的6D：站在我前面的真实的脑袋和背影，响在我耳边分不清是电影里还是电影外的歌声和尖叫声，亮在我身边敲在我脑袋上的荧光棒，和我像在演唱会时一样一起说话吐槽聊天花痴的小伙伴，电影画面上曾经是我身临其境的记忆，和演唱会时一样的所有由音乐带来的的感动~~（其实。。。。36D的梗实在不忍解释）

2013.09.19 09:01

看完首映之后跟微信群里的小伙伴大喊了一声「好！想！看！控！」
得到的回应却是「没。有。了。」

是啊，终于没有更多的明天要追，长达两年的诺亚方舟就这样划上了句号。嗯我说的是华语地区（喂。登船的路途中，我总觉得演唱会好像就会这样一直开下去，我们也可以就这样一直一起走吧。可是这条路却在不知不觉中就画上了句号，来的有点突然，又好像是意料之中。

回正题说说电影，嗽嗽好帅！！！逊逊好帅！！！石拔好帅！！！莎莎好帅！！！小舅舅镜头太少！！！（什么鬼 话说后期既然有时间一帧一帧的去PS荧光棒变色就不能好好核对一下字幕吗！不能因为在内地上就这么马虎应付呀！「最怕朋友突然的关心问句」是个什么玩意儿？还有音画都对不上是怎么回事？剪掉两首歌所以没剪接好？说起剪掉了两首歌我又忍不住了，没有爱情万岁和盛夏光年不幸福好吗！！！（哭

总的来说这个电影乡音就是拍给脑残粉看的，不抓路人的市场就算了，在微博上搞的那个宣传都是什么东西？大主唱你一直微博转发，我手机就一直短信提示，搞得我们看电影很分神的啊！而且一想到以后这什么3D电影还变成演唱会的标配我就想说呸！

正常来说我这种脑残粉给打分肯定得是全五星好评并且附赠无数个么么哒，可是连基本的字幕都出问题，还加上音画也对不上，你让我怎么给你打五星！

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2013.09.19 23:20

刚刚看完第二场回来 脑袋里现在其实还挺乱的 一个人静静的坐在影院里看电影的感觉和包场完全不同 演唱会的场景一幕幕的过 和基友们一起看控的时光又历历在目

好像换了个影院之后3D效果都好了不少 大爷们都特别的立体 石拔丰富表情好评 莎莎高潮脸好评 小舅舅淡定的solo好评 士杰卖萌抢戏大好评 嗽嗽逊逊背靠背我要按一万个赞！（话说大主唱那声「monster come on！」一出来我就觉得他一定是坏掉了！

整部戏的3D制作最出彩的地方大概就是诺亚方舟到如烟的那段不知道是碎片还是什么的汇聚到一起的那里了 证明还是有稍微花点心思做后期的（把大主唱和家家后期变瘦了就不说了啊= =

这次从电影开场就认真的让自己沉浸在里面 没想到我不愿 星空 温柔什么的都安稳度过 反而是一千个世纪让我哭成了傻逼 不过一看到莎莎的高潮脸又让我瞬间跳戏了（喂

主唱最后的talking异常戳泪点 讲真的 梦想勇气这些话在五月天身上都说烂了 可我还是挺庆幸人生中能有你们的音乐来当背景音乐 特别感谢在孤单时沮丧时绝望时能有你们的音乐相伴 温尚翊说五月天不是我们逃避现实的避风港 我知道逃避现实也许不那么勇敢甚至可以说是有些懦弱 但每次都还是需要在避风港里治愈过后才有办法鼓起勇气重新面对

谢谢五月天 成为我生命中最治愈的背景音乐
　　 　
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　　2013.09.20 23:56

本来写了两场的感受之后就不准备继续加感想的 可是每看一场的心情都会有太大的不同 就还是忍不住写点东西记录一下

虽然一直在吐槽公司的宣传策略 电影的制作后期 可还是操着卖白粉的心忍不住要每天跑去刷票房 脑残粉就是这样一种奇葩的存在

特别谢谢影院放映室的小哥 电影开始前就有跟小哥拜托 跑字幕的时候请不要开场灯 整部剧那时候还没有结束的 小哥也很配合的答应了 结果就导致我们两个死迷妹在最后拱廊整个崩溃大哭

这次坐在了第二排 3D效果比前两场都要好 嗽嗽逊逊都是伸手可及 不过感觉画质有点渣 尤其是鸟巢的倔强那边 一拉远景我就觉得我是在优酷看标清的视频 剧情线不做评价了 反正那句「爷爷，你会弹吉他吗？」已经成为我近期最不想听到的话了= =

镜头感觉切换得太快 刚想好好看看怪兽 就被切到了主唱脸上 准备看主唱 结果又切到石拔 太散乱了 然后从干杯直接到花絮再到动次动次 画面感觉根本不是同一部电影 有点跳tone 可能是因为我和定哥哥一样无法理解这种哲学性转换吧（摊手

拱廊的talking开始后 小伙伴坐在我旁边就开始抽泣 等听到主唱说「我只希望，我们写出来的歌，可以陪你们，在没有人看得到你们的时候。然后，我知道，我们会在心里，陪你慢慢的唱起，我们最熟悉的旋律……」的时候 我也忍不住了 这样看来泪腺太发达好像也不是什么好事

说实在的 让我以路人的心态去看这部电影 真的没什么太多看点 有些东西只有歌迷才会懂 不过作为歌迷来说 尤其是在巡回暂时结束的这个阶段 能有电影的陪伴总还是比什么都没有的好吧

嗯 话唠终于讲完了 感谢你看完我的碎碎念 : )

短评里面很多精彩的发言啊，其中有一个五迷说没人逼打一星的人浪费钱去电影院看这部电影。原来我也是这么想的。进场前还跟同去的小伙伴说这影片在豆瓣和imdb上一定分数都特别特别高因为非五月天脑残粉才不会进来看这样的一部片子。

可是在电影院里遇到这样一对情侣。女的是五迷，男的陪家眷来看，看着看着就看不下去了，然后在旁边各种不耐烦加评论。声音非常大，甚至大的我觉得分分钟就会有五月天脑残粉冲过去暴打他一顿，结果周围有三四个男的竟然对此君的观点表示非常赞同！几个大老爷们隔着座位聊着天吐着槽，声音几乎可以盖住影院里环绕立体的阿信唱歌声。 然后那女的不愿意了，并不是责备男朋友怎么在电影放映时大声喧哗，而是哎我操你怎么可以说我们杏红你麻痹你不许再嘲笑我偶像就算他把如果还有明天翻唱成渣渣我也最爱我们杏红了！俩人在吵了大概十多分钟以后，最后决定离场。我不知道之后他们会不会因为如此感觉到三观不同这样相处下去会觉得很累简直就不能爱下去了，但是此时，坐在小伙伴旁边的无聊到只能靠爆米花打发时间的我却对此男萌生了极大的敬仰之情。在他的身上我仿佛看到一行金色的大字：生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛。多么豪迈！

我相信一定还有好多像我这种被五迷小伙伴好基友铁闺蜜男朋友女朋友拽过去看电影的小同学（别总是问为什么不喜欢五月天还要来看这部电影，陪人来看也不是自己的主观意愿好吧。不然等人的时候难道你要我去看极速蜗牛或者是国际娘娘与绿红么？）。因非主观能动因素选择一部电影并为其支付观影费用之后去忍受一群人把一个毫无剧情逻辑性的微电影生硬的穿插在一个不够喜欢的乐队的演唱会经典片段精选集里，难道你还指望我拿着荧光棒坐在红色软椅子上面乱挥乱叫？尤其我相信绝大多数对此【电影】表示无法忍受的人还没办法效仿上文提到的勇敢者像以往看毕国产烂片后跟同行者进行观影后吐槽，难道你还不允许人家借助网络这个虚拟空间发发牢骚？

好吧，上面说了这么多其实是为了为我自己提供一个可以吐槽的立场。
1，那微电影讲的大意是地球毁灭前夕时光倒流某危险新能源厂的建设被幡然醒悟的人类通过示威游行点蜡烛扼杀在摇篮之中。我仿佛看到了陈同学手拿鲜花和奖杯穿着白色蕾丝小纱裙肩搭missuniverse的佩带戴着金光闪闪的小王冠站在话筒前说他的愿望是维护世界和平。我为杏红同学心系我们地球安危感到由衷的感动，几乎忘了之前看到的那条关于五月天被台湾环保部门开了n多罚单的新闻。
2，每次听到“如果你只能拨最后一个电话，你会打给谁？”诸如此类的时候我都只能呵呵。
3，每次摇滚天团提到青春俩字我都特好奇那些年龄没有陈主唱二分之一大小的同志们，你们的青春难道真的穿越到五月天那里去了么？
4，啊拜托你们不要总是摆出属于摇滚的魔鬼角好吧。
5，团长不是怪兽么？为什么发言人总是杏红？

事实上很久以前我也是很标准的五迷。直到有一天看到了一篇五月天的访问，五月天说日团Mr Children带给他们很深的影响，本着爱屋及乌的态度，我就找来了Mr Children的东西来听。然后我成了Mr Children的粉丝，并对五月天怒转黑了。一味的抄袭模仿不意味着量可以引发质变。

“阿信：我是一个很特别的人，我很希望我是一个独一无二的人。可是，（呃）我从来没有考过第一名，（呃）从来没有过，然后演讲比赛，也统统供孤，然后，（呃）去报名参加合唱团的时候，也被刷掉，终于，有一天，我找到一件事情，发现，我好像可以做。这件事情叫做玩音乐。我很幸运，因为，其实我从来就不是一个很会唱歌的主唱，不是一个会作词的写词人，不是一个会作曲的作曲人，甚至在台上，我要跟大家一起跳舞的时候，总是没有正式通过。但是，但是我知道，我特别的幸运，因为，我做的有一点点好的时候，我的朋友，不是说，不止台上这四个，而是你们 ，都，（呃）都没有离开过。我只希望，我们写出来的歌，（呃）可以给你们，在没有人看的到你们的时候，然后，我知道，我们会在心里，陪你慢慢的唱起我们最熟悉的旋律： 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 123go 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦啦啦~~~~~（憨人）”
  这是五月天的主唱阿信在这部诺亚方舟最后的独白。
  很多人不知道为什么会有那么多人喜欢五月天，很多人不知道为什么有那么多人会为五月天疯狂，很多人不知道为什么有那么多人，会坐3天的火车，就为了去看一场五月天的演唱会。我想我知道答案，至少我知道为什么推掉所有的课，推掉所有的邀请，穿过茫茫的人海，在这一天，去看五月天的电影，然后又唱又跳又哭又闹的原因。
  五月天一直是个很神奇的团，你肯定没有见过一个连续红了16年的乐团，也肯定没有见到过5个从1997年一直唱到2013年并且骄傲的宣称他们还要唱到80岁的乐团对吧？这就是五月天。
  我对五月天最开始的印象是公交车上放的<离开地球表面>和在春浪上吴青峰唱到破音的<一颗苹果>，然后才慢慢了解这个团，了解这五个奇奇怪怪的男生，了解忽胖忽瘦还走调的主唱，了解大大眼睛尖下巴的团长，了解尖牙利嘴穿长裙的贝斯手，了解演唱会完就回家的吉他手，了解带着眼镜装斯文的鼓手。然后我开始听那些他们很红的和不红的歌。其实和阿信说的一样，我也一直是一个很平凡很平凡这个世界有我没有我没什么差的人，一直活在朋友的阴影之下的人，但是，五月天的歌，确实是在没有人看得到我的时候，带来希望的东西，也是，带来梦想，带来追求的东西。就是那种，比安慰剂更有用的药。然后，其实我最喜欢的五月天的歌，到现在为止，还是一颗苹果，因为我就是一个做事做很多事都做不好的人，但是每次被爸妈骂说又不努力啊的时候，我还是会想，我知道我努力过，虽然说这首歌其实在他们的所有歌里面，没有什么特别的闪光点，不像憨人和倔强一样唱哭过那248万人（当然这两首歌也唱哭过我），但是我始终记得这一句“我知道我努力过”
  我有很多的梦想，其中有一个就是“两年之后去看好多好多场苏打绿五月天的演唱会”在我所有残存的梦想里，这个是我最想实现也最担心会破灭的梦想，五月天的成员大多已经40了，苏打绿也迈入了中年团了，谁知道这两年会发生什么，但是我至少是一个分得清轻重的人，所以现在，我只要好好学习，在每个对我来说有意义的时刻让他们的歌陪伴着我——就像已经过去的5年一样，就够了，对我来说，这就足够了。毕竟是他们让我保留了一些已经放弃的追求，虽然说这个梦想一点也不积极向上，但是，谁在乎哦~
  而五月天的演唱会，似乎比听专辑更有魅力一些，至少我知道他们在尽心尽力做好每一次演唱会，他们也在尽心尽力告诉每一个歌迷，“下面这首歌，送给每一个，和五月天一样有梦想的你""不管你身在何方，不管你明天要去哪里，请让五月天陪你，做你梦想的代言人"“Mayday is Ashin Moster Masa Ming Stone and U”
真的，你不曾离开五月天。

把演唱会制作成电影，通常是商家逐利的衍生品，电影成为音乐的附庸品，更多为歌者的粉丝服务。而这类产品的受众，大多抱着追星心态，不计较电影拍成任何一种形式，所以这些电影从制作的一开始就不遵从任何的电影语法，在电影观众和狂热粉丝之间有着极端的割裂，便是缘于立场的不同。以严格的标准来看，这类产品很难被称为“电影”，它缺乏最基本的主旨、情节和应有的起承转合，常常是简单地把演唱会的多机位画面剪辑出来，极力凸显歌者的舞台魅力，过多依赖灯光、音响和舞台特效的技术手段，缺少最基本的艺术附加值，给人的印象往往是机械、单一和粗陋。

很明显，《5月天诺亚方舟》在有意打破这样的“常规”，即使电影维持了近九成篇幅的演唱会场面，它仍然在试图以串缀期间的少量情节做成一条微妙的叙事线，紧紧扣住环保的时代命题，演唱会分为五个部分，不但对应他们的“五人团体”的构成，情感上的扬抑也一如常规叙事中的开篇、发展、递进、高潮和尾声，具有了形式上的层次感。和《追梦3DNA》段落平行的构造相比，《5月天诺亚方舟》的构思更富于整体性，并在“和观众一起度过世界末日”的潜台词中，拉近了歌者和观众彼此的距离。

影片前半段的歌曲几乎都在传达悲观的主题，偏重黑暗系的摇滚，言承旭扮演的新能源公司职员面对窗外触目惊心的蘑菇云，传递着对人类未来生存的绝望。这一段的演唱会大多以鸟巢的部分剪辑而成，因空间的原因有意和观众保持相对的距离感，整个体育场在灯光特效中被包装成一个华丽的太空发射场，绚烂的光线组合让人对舞台技术的进步瞠目结舌。影片的后半段则主要剪辑高雄的部分，歌者和观众之间的距离较近，歌曲也以摇摆化的歌曲和情歌为主，辅以微电影中的救赎情节，转向彻底乐观的情绪。这种悲观向乐观的转移，有如剧情化的突转，对接“最黑暗的摇滚”和“最纯情的情歌”的对决，呼应圣经中“诺亚方舟”自绝望到救赎的主题。

这种主题化的构思，在五月天的多张音乐专辑中都可见端倪，概念先行的原则，是一张唱片保持高度整体性的关键。缘于这种高概念的整合，五月天的每张唱片都维持在一个相对的水准，这其中内在的统一和外在的包装都显得异常重要，《5月天诺亚方舟》的舞台效果已经到了堪称奢华的尺度，加之运用航拍和3D拍摄，必然耗资不菲，但这种精心打造极端华丽效果只要能征服观众，便是物有所值。五月天之前创作的《时光机》、《离开地球表面》等歌曲都有着浓厚的科幻气质，《诺亚方舟》则是终极幻想，电影无疑是能将之表现出来的最好的方式，片头以3D展示飞船发射和地球坍塌的场景中，美轮美奂的特效更是主创们有高度科幻素养的直观证明。

构思上的缜密和精致，消解了它作为一部普通“粉丝演唱会”的存在，显得更像一部电影，在这个文本中，情节、情绪和歌词都保持着高度的统一。略有瑕疵的是，言承旭和林依晨演绎的微电影情节仍然很难和演唱会本身共融，有生涩嫁接的痕迹，但它所牵涉出的大背景成功赋予歌曲潜台词，让其具备了叙事和言说的功能，成为从“末日”到“重生”的叙事诗，也真正实现了“衍生品”到“电影”的质的转变。在以往演唱会为主题的电影中，把握最好的是洪荣良的《阿爸》，但它仍然以记录式的人物志而取胜，《5月天诺亚方舟》则是抛开人物和现实进行重塑，概念上的把握显然更加困难。

无论从创作上，或是产业上来说，《5月天诺亚方舟》都不啻是一个进步，高概念的创作消解了它作为衍生物的本质，艺术加工赋予其原创性。事实上在科幻的外衣之下，五月天想要表达的仍然是“珍惜当下”的话题，正如他们背后大幕上层层叠叠的关键词：希望、勇气和爱，都是他们的歌曲一直在表达的情结，化作不言而喻的亲和力，这种情结在电影里不自觉地映射到观众的印象里，感染到其他人，哪怕你不是他们的粉丝，也一样会体察到五月天是在开心地玩音乐，会感觉到作为他们歌迷是一件真心幸福的事。