艾米丽在巴黎第一季

（本文首发幕味儿微信公众号）《艾米丽在巴黎》从头到脚都充斥着一眼能望穿的虚假，是一场美国人对法国甚至欧洲的精神意淫。

本剧的核心卖点文化碰撞首先就很可疑，这并不是说美国也有不愿工作的躺尸怪，法国也有变态工作狂所以我们不能以偏概全，而是说展现和讨论文化碰撞应当能有升华——

当我们借助一种文化去观照另一种文化时，我们希望能深化对自身和他者的理解和认识，如果能澄清一些误解和偏见就再好不过。人类学教诲我们，我们可能永远无法摆脱用“主体/他者”的眼光去看他者，但在自省的基础上观察和思考依然有意义。

而《艾米丽在巴黎》则并没有这种自省和尊重，而是纵情为女主开金手指让她挟美式文化和价值大杀四方，不仅法国男人不分老少见一个斩一个，客户也见一个斩一个，给客户惹了祸也能凭借冲到客户私人包厢的“诚意”（而非实在的改变，何况这种对私人空间的侵入是很不礼貌的）扭转乾坤，活脱脱一个美版鹿小葵。

女主挂在嘴边的是一句话“我带来美国的视角（theAmerican perspective）”。而她所说的美国视角，说得好听了是“深入群众”，“接地气”，说得不好听了是贩卖G点。从第一集开始，她每发一次ins（虽然观众很容易怀疑为什么这些土味儿自拍会快速涨粉），屏幕上都会给出不断暴增的实时粉丝数，这正是社交媒体流量为王的思路——

全剧的一个基本逻辑就是，只要我带来了更多流量，我就是对的，同事们也都认可她是对的。在这一点上，法国人和美国人好像达成了共识，连一些微弱的反对声，也马上被女主舌灿莲花打消掉。

比如，女主为闺蜜的家族酒庄制定的营销策略是，生产一种专门为喷洒到人身上（而非饮用品鉴）的香槟。在笔者看来，这样的策略只能说是消费主义和功利主义的双重胜利——既然被炫富女洒掉香槟和被爱酒人喝掉香槟都能赚到钱，那么此等“浪费”又何妨呢？而一心传承家族酒庄的闺蜜母亲，在略微不适后，竟也觉得这问题不大。消费主义和传承信念之战，以前者大获全胜告终。

这么说来，本剧的问题不在于空洞无味（毕竟大多数小妞喜剧都是这个路子），而是其对观众的不尊重——用文化冲突的噱头骗人。如果写成“帅到惨绝人寰还有富家女票的法国邻居狗狗眼帅哥爱上我”，就名实相符了。

令笔者最不适的一场戏是剧集结尾，老Pierre Cadault在义卖上遭遇了美国新兴街牌灰色空间砸场。后者以派人往高级定制时装上泼油漆的方式向老派HighFashion宣战，好像一种叛逆亚文化的自我宣言。然而，当笔者看到剧中灰色空间的招牌是清一色宛如白色蚕蛹的大号卫衣时，不禁感慨，编剧这到底是黑法国还是黑美国呢？咱也不说让砸场小分队穿的跟暴风兵一样了，市面上随便拣个快消也更有说服力一些？

只能说，编剧或服装设计在很用力地凸“雅”和“俗”的对立了。先不说在当今市场雅和俗是否还那般泾渭分明，这次砸场的后果竟然是——老皮埃尔沮丧地承认现在只有“老女人”穿我的衣服了。几天后在街头和灰色空间打擂或者说砸场，一改往日风格，把模特们用各种大红大绿包裹起来，并印上“I am tacky（我俗）”，“I am basic bitch（我就是俗气贱货）”等词。老皮埃尔自己则穿着灰色空间印有自己名字的定制款兴奋地摩拳擦掌抖腿扭臀。

“我很俗气，但正因为有我的存在，高雅才显示为高雅，你需要我”，这是女主在说服皮埃尔扭转乾坤时所说的话。但这不正是阿兰·布鲁姆在《美国精神的封闭》中批评的文化相对主义吗？而到上文所述结尾，老皮埃尔以自降“牌格”的方式反击回去成为各大时尚媒体的头条时，这到底是一场雅俗融合的时尚出圈，还是一场意淫出的胜利？

仅看那些俗不可耐的大红大绿，我们便有答案。事实上，以人设来看，像老皮埃尔这样对美的追求达到变态地步的“时尚老魔头”，是绝不可能说出只有“老女人”穿他的衣服这种年龄羞辱的话的，更不可能因此而沮丧到把自己锁在卧室敲布丁发泄。

只能说，编剧脑袋里的巴黎是一个有限的标签集合：帅哥美女，傲慢排外，作风浪漫，牛角包，埃菲尔铁塔和凯旋门（只看每次转场都要刷一遍这俩大家伙就知道了）。为什么说是标签，连符号都谈不上？因为本剧对这些方面的刻画确实是非常肤浅的。

欧洲人都知道，法国人看不起别国人，巴黎人看不上外省人，这种有现实根基的刻板印象甚至催生了无数巴黎笑话。但编剧懒得用细节表现，编剧一定要让每个人在发现女主不懂法语的一瞬间就不分场合赤裸裸地开骂（“乡下人”，“俗气妞”），好像法国人不懂社交礼貌和职场礼仪为何物一般。

犹如浪漫，法国以浪漫闻名全球，此类电影数不胜数。中国人最熟悉的大概是《天使爱美丽》里浓烈到甜腻的法式浪漫，“没有你，良辰美景更与何人说”这句话到今天还被无数文青用来伤春悲秋。

但本剧的法式浪漫则被肤浅地表现为人人都有婚外情，到处都是一夜情——至于浪漫的内容？我们没有在《艾米丽在巴黎》里看到法国人那闻名世界的情话。当女主的第一个艳遇对象在浪漫了几秒钟后脱口而出一句“美国阴道(American pussy)”时，我感觉被编剧喂了一只苍蝇。

而本剧刻画的其他人物，如为逃离父亲掌控跑到法国做保姆的中国富家千金等，就更充满刻板印象而不值一提了。

其实，任何社会和文化都是多样的。当你在落日时分在蒙马特高地俯瞰全市，当入夜后在埃菲尔铁塔的闪烁里散步，你会觉得巴黎就是国际都会，浪漫之都。但也许几步之外，某个没有灯光的黑洞洞的社区正在发生抢劫。

像很多文青一样，笔者也曾星星眼满口左岸满口花神咖啡馆，但当某天，笔者在瓢泼大雨中奋力蹬自行车，却因为路面坑坑洼洼栽进泥坑时靴子湿透时，笔者心里有一万头草泥马呼啸而过。

——这也是巴黎。不过它当然不会出现在《艾米丽在巴黎》里。对一部小甜剧，我们或许不该期待更多。

我看完了《艾米丽在巴黎》第一季。不管别人如何嘲笑它有多俗套。我觉得很好看。它就像一个轻松诙谐的小品，有你所期待的一切：浪漫，艺术，时尚，美食，美酒，爱情，完美的性，巴黎人的傲慢，美国人的野心。天哪，如果这是我的生活，我一定求之不得。正是因为求不可得，这部饭后甜点式剧情才显得更加撩人。

6年前，当我下定决心来到澳大利亚这个国家的时候，我期待我的生活可能会如电视剧所呈现的一般：新鲜、刺激、有活力，充满戏剧性。我那时比较热血，觉得自己独一无二且自信。我相信我的个性会在异国他乡被人欣赏，我能交到很多可爱有趣的朋友，我能去不同的国家旅行，我会邂逅帅气迷人的澳洲阳光男生，最重要的是，能实现自我价值。（现在说起来有一种无知者无畏的戏谑感）。

事实证明，澳大利亚不是法国，我也不是艾米丽。《艾米丽在巴黎》是我能想象出的一个旅居海外单身女性的高配版生活。而我，此时此刻，租住在墨尔本近郊一个布局没有任何美感的公寓里，过着《艾米丽在巴黎》的超低配版生活。

这里没有可以俯瞰的城市美景，河畔风光，倒是无时无刻都能听到各种鸟儿的无休止演奏，还有对面火车轰轰隆隆驶过的巨大噪音。这里没有一个小麦色皮肤的大男孩会主动向你搭讪，问你什么时候可以再见一面，而你刚好也对他一见钟情。不过如果你注册约会应用软件，放上几张自以为可爱俏皮的照片，你倒是可以收获一票来自不同肤色不同种族的男人们的“喜欢”。你发现，那些人大概率都是你不喜欢的，所以只能左滑，直到你觉得这一切特别没劲，索性一条消息也懒得回，最后干脆删掉app以求清净。你的邻居也没有像Gabriel这么帅气，会给你做欧姆蛋，可以让你去借浴室，开摩托车载你，为你解决工作难题。相反，你的隔壁可能是那个看起来低眉顺眼的印度家庭主妇，脸上写满心事面露凶相的丈夫，还有一个特别聒噪的小女孩，三天两头，你都能听到他们在公寓里大声吵闹，说着你听不懂的印地语。有好几次，你怀疑会不会是家暴，想到印度国家的女性地位很低，你甚至有报警的冲动，后来还是觉得多一事不如少一事，只好作罢。

你不会因为在买花的时候因为英语不好，有人过来帮忙解围，她就顺理成章和你成为朋友，而且还会轻轻松松为你的工作拉到客户资源。同样，你也不会因为在公园闲坐就能遇到一个从中国“逃亡”的富二代Mindy,然后你们无话不谈,为彼此的爱情生活和理想助力。

在澳洲的前两年和第六年感受完全不同。刚开始，一切都很新奇，你愿意去尝试很多东西，同时又被很多东西吞没。你去夜店，参加派对，在酒吧被搭讪，参加语言交流项目，交朋友，和不同种族的学生讨论作业，约会，旅行，蹦极，做沙发客。你去咖啡店打工，被老板剥削，你尝试申请各种合法工作，被拒，被拒，还是被拒。最后你从一个地道的观光客，留学生，变成了要在这里生活很久的居民。你的身份变了，你的视角变了。你成了一名规规矩矩的纳税人，你工作，攒钱，想要买一个属于自己的房子。但是，你并不觉得，你真的属于这里。

你不知道怎么形容澳洲人，毕竟这里集中了来自全世界的“鬼佬”。在这里扎根生活了好几代的白人会用”laid back, chill” 这样的词形容自己。你可以说这是与世无争，也可以说是不思进取，或者介于两者之间，对于一个从小背负父母意志要成龙成凤的中国人来说，到了这里，未尝不是解脱。

迄今为止，你没有和一个澳洲年轻人成为特别要好的朋友。你总觉得，他们的骨子里是泛着冷光的，孤独，甚至脆弱。他们有很强的自我意识和边界感，这样的自我意识和边界感足让一些人找不到精神的寄托和真正的联结，加上澳洲真的太过自由，自由到成功不需要被定义，自由到可以没有约定俗成的规矩，这样的环境会让人迷失，抑郁， 甚至轻生。资本主义下衍生出的一套美好福利让自由变成了：不需要工作也可以现世安稳， 不需要结婚也可以生很多孩子。不需要内卷，不需要竞争，不需要成功，政府福利可以养活几代人。作为一个社会工作从业者，你的体会是：领政府救济的人绝大多数很不幸福。

在国内，女性基本活在男性视角里，而男人依然要顺应社会“优胜劣汰”的残酷淘汰机制，总之，那个社会是不太鼓励你跳出固有视角和机制，作出独立思考。靠着已有的条条框框，专心内卷和平庸苟活就已经够呛。过度的不自由让人无法喘气，而澳洲这种“不需要被谁定义”的“过度自由”，因为很难触碰到它的边界，也同样容易让人惶恐。

而你，是这样一个疏离社会中的一个更加边缘化的存在。你的肤色，你的成长背景和作为非母语者的尴尬足以在求职道路上屡屡碰壁。如果你只是一个单纯的旅客，大可以对自己的遭遇哈哈一笑。 可是，嘿，你生活在这里，你不叫艾米丽，没有任何主角光环。这就是你，一个普通人所要面对的生活。想一想，一个不会法语的艾米丽居然可以在一个全公司人都说法语的环境里，如此顺风顺水，如果不是主角光环和背后的文化自信加持，你不知道还有什么别的东西能够让这部甜点剧继续下去。而你作为这个国家的“非主流”人群，该做的努力可不比一个小镇姑娘在北上广打拼少几分， 当然，你还没有到要拼命内卷的程度。这就是澳洲可喜的地方。工作和生活百分之百分开。你不需要996，也不需要讨好上司，做好份内事足矣。

澳洲当然和时尚不沾边，你欣喜于自己的穿衣自由和它带来的种种便利。 偶尔，你也想精心打扮一般，但又真的没有必要。虽然快奔三了，你依然会穿着学校或者做志愿者时发的大码卫衣去上班。你只觉得爽。精致和你没有关系，就像土澳和巴黎没有关系一样。

你不是艾米丽，也不光鲜亮丽。

但你是你生命中的主角，你握住了一份话语权，你可以尽情用一种最接近真实的方式去诠释你自己。这本身就是一种意义和莫大的自由。

#艾米丽闯巴黎# （Emily in Paris) （B+） 从服装，包包，鞋子，到巴黎美景，和演员的颜值，这部剧都没让人失望，肯定找回当初看“Sxx and the City” 或 Gossip Girl 的感觉，眼睛一直冒星星。可惜，台词比较一般。因为女主处于她所熟悉的文化之外，年纪又轻，还属于学习生活经验的阶段。但本剧确实关注到了美国与法国的巨大差异，及关于博主、网红和社交网络的影响力，是一次时尚养眼又尖锐的文化观察。

本剧的服饰很容易让人想起“Sxx and the City” 里的Carrie， 每套都很抢眼，不一定都好看，但绝对搭配得很有新意。而且摄影师一定会远近不同角度拍摄，保证服饰呈现的完整性。风景也拍的很美，每个角度都像皮克斯的《美食总动员》。

女主人公在剧中经历了很多culture shock , 时刻目瞪口呆，这不意味着对法国文化的赞美，而是讽刺的批判，而且几乎是毫不留情的。

从这部剧中我们可以明显看出的是法国人很傲慢自大，说话相当不留情面，比如直接对美国女主说：“你来法国居然不说法语，你才傲慢！“

针对米-兔的争论也被提及，法国人显然对艾米丽带来的“政-治-正确”美国观点很排斥。当女主提出广告里模特不应全果让周围男性注视时，法国工作人员的态度是：“她没有全果，她有喷香水！”

挑逗变成了浪漫，吸-烟像吃饭，yellow—笑话或性—骚—扰随处可见，已婚人士有-情—妇似乎司空见惯，几乎每个男性角色都会说出冒犯女性的话。处处可见法国人眼中的“女性价值观”与当今美国有很大不同。就连生活中，法国人也很懒散，上班很晚，做事效率也不高。基本上看完本剧，对法国人印象是好不了。

不过女主的聪颖之处时面对文化隔阂和周围人的不友善，她一直很乐观面对，且能找到应对方式。比如在法国人眼里是性-感，在她眼中是“贬-低女性”时，她提出干脆广告词就是“Se—xy or Se—xist?” 让公众自己决定。

剧中几乎所有人都在说“巴黎很棒，很令人兴奋” 但最终，似乎令人兴奋的只有风景，灯光，音乐和服饰，而这社会人文环境，真的有毒，不是所有人可以接受的了的。

好在，Lily Collins及住在楼下那位法国帅哥真的养眼，看了会令人心情愉悦。

剧中有一句台词“中国人是背后说你坏话，法国人是直接喷你脸上。” 好像是真理。至少看完后又知道了很多网红地点，希望未来有机会去

今年年初，浪漫轻喜剧《艾米丽在巴黎》第二季上线，身为资深美剧迷，三天一口气肝完两季。

《艾米丽在巴黎》由“小赫本”莉莉·柯林斯(Lily Jane Collins)主演，以浪漫之都巴黎为背景，讲述了美国女孩艾米丽被调到法国分公司，在巴黎工作生活一年的故事。 帅哥美女云集，经典的浪漫法国场景，以及巴黎时尚、浪漫的艺术氛围和气息，满足了大众对于浪漫之都的所有想象，也给因为疫情无法前往法国旅游的人们一点慰藉。也是这部剧全球爆火的原因之一。 在国内上线之后，也引发热议。其中的三角恋情，被不少网友说像极了小时代，甚至被吐槽为“法国版小时代”。

女主在友情和爱情之间反复横跳，被网友骂“绿茶且婊” 嗯…… 我不同意，三角恋在美剧中并不惊奇，可以说是常见操作。《欲望都市》、《绯闻女孩》等，此类剧情多得很，“法国版小时代”大可不必。 除了恋情之外，剧中的艾米丽其实有很多闪光点值得学习。 #热爱工作，时时刻刻搞事业# 艾米丽初到法国，不懂法国人工作和生活界限分明的习惯。早到办公室，忍不住下班后，出去玩儿还想着工作，经常被同事笑话“美国人是工作狂”。实际上，对艾米丽来说，她只是热爱工作且享受工作，把工作当成了自己生活中的一种快乐。 她的工作表现和态度堪称可圈可点，时时刻刻不忘自己的工作，随时随地发动技能为公司拉业务。闺蜜卡密尔带她去博物馆看画展，第二天就受到启发，想出“躺在星空下”的绝妙营销策略。 闺蜜卡密尔家有一家酒庄，本来艾米丽的公司是从来不接酒类营销的业务，可是在闺蜜的推动下，艾米丽以一款喷洒式香槟的创意，为公司拿下了这个业务。就连度假去玩儿，也要去酒吧查看宣传情况。时时刻刻想着工作，确实是对工作很上心了，但她也明白工作和生活应该有界限。 作为打工人，犯了错误，要么就是推给别人，要么就是不好意思承认。但是，剧中艾米丽都是第一时间去道歉和弥补，既勇敢又有担当。

当大名鼎鼎的设计师觉得她的创意毁了自己的品牌形象，她也是第一时间去道歉，寻求谅解。当设计师因为俗气看不起她而拒绝合作，她会主动想办法为自己争取机会。比如，质疑她为什么背高仿包她会跟对方解释，正是设计师认为的俗气的穷女孩儿支撑起了所谓的大牌。当别的网红忙着凹造型自拍，她却认认真真和品牌结合，从而得到了品牌方的亲自接见。 艾米丽对工作有担当、用心，而且聪明、情商高，业务能力极强，就算是缺少一点点分寸，也不影响她用实力赢得客户的喜爱和上司的器重。 #热爱朋友，好闺蜜一生一起走# 自从在公园中偶然遇到华裔女孩明迪后，俩人就成为了好朋友。都说除了女主，酒庄富家女，明迪才是本剧最大亮点，因为她毫无槽点。虽然明迪本身也很优秀，但艾米丽对她的支持也至关重要。 在大城市生活过的女孩才明白，或许爱情会溜走，但能有一个好闺蜜互相支持，互相理解，一起生活一起追求梦想，对于独自在异乡打拼的女孩来说是多么幸运。而艾米丽于明迪来说，就是这样的存在。 遇到艾米丽之前，明迪在一个法国家庭当家庭保姆，周末帮别人带孩子教汉语。剧中，明迪是一个中国富豪的独生女，从小被父母寄予厚望，传说中要回家继承家族企业的那种，因此听从了父亲的安排来法国读了商科，但她自己却喜欢唱歌。参加过国内的电视节目，因为紧张失误成为网络黑料之后，她再也不敢回国。明迪无法在梦想和被安排好的命运之间做出选择，只能暂时在巴黎流浪，不敢跟家人联系也没了经济来源，靠当保姆维持生活。 艾米丽和明迪一样，都是巴黎的寄居者，因此两人也有许多共同的话题，就经常一起玩儿。从第一次见到明迪开始，艾米丽就在鼓励和支持明迪，在公园就鼓励明迪唱歌，对她说“去唱吧，就当其他人不存在，你一定要唱歌，你是最棒的”。 而站在公园里，仅仅是清唱了一段，就引起了一大堆路人围观。明迪的歌声确实很动人，但朋友的鼓励和理解，也给了她很大的信心。 明迪第一次在酒吧有表演的机会，艾米丽也是带着卡密尔去支持。能上舞台表演的机会，其实是靠在酒吧厕所门口收费才争取来的，艾米丽知道后并没有和别人一样笑话她，而是在明迪上台后卖力互动，支持好朋友的表演。而明迪也非常争气，歌声动人，且自信大方，用表演实力赢得了全场观众的欢呼 。 好闺蜜明迪半夜三更敲开艾米丽家的门，告诉她自己需要地方住，艾米丽立马就说“没关系，我这里你想住多久都行”。明迪最开始决定再也不唱歌，是艾米丽告诉她“你不应该放弃自己的梦想，以前的失误不算什么，那只是你还没有发挥自己真正的实力”。后来，明迪在街头表演，公司业务需要表演嘉宾，她马上就想到了明迪，给闺蜜找来了更大的舞台。 每一次，明迪怀疑自己的时候，艾米丽都坚定地鼓励她重拾梦想，给她信心和勇气，让她相信自己就是最棒的。看着艾米丽陷入感情的漩涡，明迪并没有插手，而是一直陪着她一起面对。 这样两个女孩子的友谊令人羡慕，支持理解彼此的梦想和事业，生活和感情互相陪伴却不随意指责。世界这么大，即便没有另一半，有好闺蜜一起生活，也是人间值得。 美利坚俗气大妞和法国贾玲分玲的友情，真得酸了！ #热爱生活，俗气艳丽活色生香# 不少人吐槽艾米丽的穿衣风格，觉得艳丽的色彩在黑白灰的法式时尚面前显得俗气。但其实能在这个现实世界俗气的活着，也是一种勇敢和乐观的表现。

像艾米丽一样，每天穿着不同的衣服去上班，在上班的路上买一束花给自己，早晨活力满满的跑个几公里，下了班在城市的街头漫步，对迎面而来的陌生人说一声“你好”。给自己的生活营造仪式感的同时，也把快乐的心情传递给了身边的人。 人都喜欢跟积极、快乐、美好的人交朋友，艾米丽能交到那么多的朋友，也因为她把热情、快乐和积极的人生态度传递给了别人。

有句英文是 one give at a day，意思是日行一善，就是说每天做一件让别人觉得快乐的事情。比如打个招呼，给身边的人一个拥抱。有时候，一个小小的善举，对别人来说就是意想不到的感动。就拿打招呼来说，有谁能做到给每天都能见到的人打个招呼？ 在剧中，时常能看到艾米丽给邻居、同事、老板、客户，甚至街上偶遇的陌生人打招呼，谁能拒绝一个漂亮又热情的女孩子的招呼呢？这在外国人之间或许不是什么难事儿，但我却惊讶于她的勇敢、热情与活力。 为了练习法语，她甚至敢和一个法语比她还烂的女孩儿交朋友，虽然愉快地玩耍了一天之后，发现这个女孩儿品行不端，直接把商场的衣服穿回了家。 《欲望都市》里有句台词说 “smart is a new sexy” 颜值只是美丽的一部分，真正加分的是智慧、高情商、以及勇敢和乐观的人生态度。 就像艾米丽一样，在冷酷的世界热气腾腾的活着，敢于做那些自诩高级的人不屑做的事情，活色生香，勇敢快乐。 美剧里，大多数的主角都不是完美人设，甚至集各种问题于一身。而要呈现给观众的正是，一个充满问题的人如何成长的故事。 艾米丽这个角色并不完美，她和所有的女孩子一样，在人生路上经历成长。女孩也是需要成长的，并不因为天生美貌或出身高贵就可以跳过。

希望女孩们在成长的路上能结伴同行，互帮互助。永远不要停止对于人生更多的可能性，以及内心的探索。

说起莉莉·柯林斯，很多人也许并不陌生。

从《白雪公主之魔镜魔镜》中肤若凝脂的白雪公主，到《爱你，罗茜》文艺清新的罗茜。

在2020年9月25日宣布与查理·麦克道订婚后，超高颜值的莉莉又带来一部她主演的新剧：

《艾米丽在巴黎》

这部由安德鲁·弗莱明（《永不满足》）等导演执导，达伦·思达（《欲望都市》）作为编剧之一的美剧，一共有10集，每集有30分钟，看起来非常轻松。

该剧只要讲述的就是莉莉·柯林斯饰演的艾米丽，从芝加哥来到巴黎工作，负责帮助改进法国奢侈品营销公司的社交媒体策略，由此展开的关于工作和爱情的精彩生活。

剧情有点像是《绯闻女孩》+《杜拉拉升职记》的感觉，要说这部剧首先带给人最大的感受就是——

美景搭美颜，赏心悦目。

从美颜来说，第一位自然是这部剧的绝对女主角莉莉·柯林斯了，可以说很多人看这部剧都是冲着她去的。

出生于英国作为星二代的莉莉，自2岁时就参演了BBC的连续剧《成长的烦恼》，2008年正式踏入演艺圈。

除了长辈给她带来的资源，莉莉之所以能如此受人瞩目，当然还因为她的盛世美颜。

浓眉小鹿眼、肤白脸小、身材纤细的她，被许多人看成是“赫本转世”，简直是天生为大银幕而生。

除了开头提到的《白雪公主》和《爱你，罗茜》，莉莉还有主演了像《困在爱中》 《打破陈规》等许多爱情电影，成为无数观众心中的完美女神。

但是，尽管自身条件过硬，但身为演员的莉莉也十分敬业，不断挑战自己。

因为十几岁曾遭遇焦虑症和厌食症的困扰，因此在2017年不顾母亲的担心，毅然在电影《骨瘦如柴》中出演聚焦厌食症女孩，本就纤瘦的她为电影减重20斤，让人心疼。

“只有得过厌食症的人才明白其中的痛苦和挣扎，可能没有人比我更懂得这个角色的分量。”

此后，在《悲惨世界》中饰演不幸的芳汀，也让不少人惊艳。

可以说，英美混血的莉莉，既有古典美人的文静优雅，又不是现代的青春活力，总之就是古装现代装都非常出彩。

而新剧《艾米丽在巴黎》简直就是为了360度展示莉莉的美而存在的。

作为一位现代职场女性，莉莉在剧中一转眼就是一身穿搭，10集下来差不多换了80套衣服！

红红绿绿的、吊带、露肚脐的，从睡衣、运动装到职业装、小黑裙，各种风格的装扮让人眼花缭乱，堪称莉莉·柯林斯的穿搭小剧场。

当然，相信很多观众也发现了，剧中有不少短靴显腿短、死亡配色等装扮，不仅在剧中被巴黎人吐槽“土”，也遭到了许多网友的吐槽：

“《艾米丽不会穿衣服》”。

当然，虽然衣服有时候有点浮夸，但有莉莉的颜值撑场，而此外剧中的主要场景都是在法国拍摄的。

我们能眺望埃菲尔铁塔、漫步在塞纳河畔，在花神咖啡馆谈天说地……

美人加美景，还有各种浪漫的邂逅，真真是赏心悦目。

说完了这部剧最大的优点，但整部剧的缺点也是非常明显的，可以说就是一部俗套的美国玛丽苏剧，槽点比较多。

第一，女主光环无敌，工作中总能化险为夷，恋爱中桃花不断。

身为一位想要在公司升上主管，却由于上司怀孕临时顶替她去巴黎的莉莉，在巴黎的工作基本上是一直在开外挂。

不会说法语？

没关系，巴黎大半个办公室的人都会说英语。

搞不定客户？

别担心，发个ins引起公司总裁转发，变成出爆文的网红。

订错了米其林餐厅白跑一趟？

没事儿，给楼下男租客一通电话就搞定。

总之，女主在剧中解决问题的方式不是一顿嘴炮，就是万金油的“利用社交媒体的力量”，非常之悬浮。

如果说工作只是调味剂，那么无处不在的艳遇也许成为主料。

除了莉莉的美颜暴击，剧中的几位男主演也是超高颜值：

有因为异地恋而分手的前男友，有上下楼敲错门的厨师，有葡萄酒“品鉴大师”17岁少年，随随便便都遇上个大帅哥都想和莉莉谈恋爱……

（都不是同一个男人）

除了男人不断，莉莉的“女人缘”也是杠杠的，路上随便就遇上人美心善的金发女孩，两人成为好闺蜜，之后竟发现她是楼下搞暧昧的男厨师的女友！

无巧不成书，果然应了金发闺蜜那句话：“巴黎就是个小镇。”

之后非要拉着莉莉与男友一起逛街，让她与男友一起参加派对，坐车挤一个座位，竟然让她坐到男友腿上——

金发闺蜜的心是有多大，不当月老可惜了！

可以说，这种俗套的偶像玛丽苏剧情，放到国产剧中来说都过时了。

第二，充斥着肤浅的刻板印象。

来到法国的芝加哥女孩莉莉，剧中看待法国人的眼光总是非黑即白、一棍子定性。

在剧中，法国人10点半上班懒懒散散，说美国人都是工作狂不懂享受生活，面对想要改变工作作风的莉莉，同事强烈反对：

“你是想毁灭我们法国人的精神！”

还有法国服务员爱摆臭脸，坚信“顾客永远都是错的”；

以及法国男女都滥情，男人都爱撩，情妇和妻子相安无事……

而与长得像贾玲的中国闺蜜的聊天，更是一句一个标签：

“法国人的作风就是爱唱反调。”

“中国人会在背后挖苦人，但法国人会当着面挖苦你。”

（加个梨涡就是贾玲了）

正如上面这位中韩混血的闺蜜说的那样，剧中找来个ABC就代表着中国人，对她的刻画也比较有问题。

在中国老爸被称为“拉链大王”，也就是土豪家族出身，猜猜她为什么要跑到法国来？

因为人家不想过规划好的人生，不想要继承家业，因此来到了她所认为的自由浪漫的巴黎。

结果，家里不同意她这样，不再给她打生活费，所以“贾玲”就自己去给法国人当保姆、教汉语，每日过着总是在开派对、泡吧的生活。

（惊现土气夜总会）

哎呦喂，这些个国人形象真是没谁了！

也许很多人说，这不过就是一部下饭剧，不用这么较真。

但正如芝加哥女孩教法国人做事、强调女权那样，剧中总是透露着一股美式自以为是的骄傲，也难怪法国网站AlloCiné 表示这部剧既尴尬又可悲：

“法国人在剧中被形容成傲慢、污糟、懒、刻薄，可悲到需要一个美国人来这边，才会教会我们应该怎样过生活。”

总的来看，不管是风韵犹存又刻薄难搞的女上司、和睦的沙雕同事的角色设置，还是“全世界男人都爱我”的恋爱桥段，亦或是“乐观努力就有回报”的工作状态，整部剧的剧情都非常套路化，显得比较浮夸肤浅。

值得一提的是，剧末楼下的厨子男友最后与金发闺蜜分手，与莉莉顺理成章在一起后，结果又收到闺蜜的质问信息后戛然而止，很显然是要拍第二部了。

不管怎么说，只嗑莉莉·柯林斯美貌的观众倒是可以一看了。

青石电影编辑部 | 晨晨

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希望每个人都有打开巴黎的不同方式，但希望不是网飞提供的这种模式。因为是求学和工作的城市，看这部剧的初衷是考虑要不要推荐给家人，好让他们了解一下法国和巴黎的生活和文化。结论是，还好看了一遍，就不推荐了……

好的文艺作品通过差异和冲突展示普世的历史规律和价值观，优秀的广告是通过幻想让人产生购买的欲望改变行为。这部剧戏剧本身就不够出色，描写的文化冲突也十分的肤浅，情感线十分狗血，人物都挺单薄，算是比较连贯的广告吧，但经典景点的部分也不够美。

创作人员可能对于法国的认知局限于各种高端零售业（化妆品、服装、酒水饮料、旅店等）的营销。他们了解某款社交软件，但不了解市场营销；吃过街角面包店的羊角面包，但没有和法国同事一起吃过饭，对文化差异的反思无比肤浅（对文化差异感兴趣的朋友，推荐Erin Mayer《文化地图： 突破全球商业的隐形边界》）。如果局限在影视剧的刻板印象里并在生活里不断选择记忆强化印象、复制刻板，那是挺不幸的。

生活里确实有外派来法国不讲法语的同事。但生活工作里讲不讲法语，周末是去看展还是看剧，买东西是去仓储量贩店还是人气精品店，买奢侈品还是平价商品……这些小事都不重要，也不会评价，工作本身就是兼容并包相互尊重一起创新的过程。糟糕的是没有自我的独特认知见解，更美好的东西摆在眼前也视而不见。

本来影视剧嘛，消遣娱乐消磨时间就过去了，过目即忘，不必太认真。如果看了之后，想旅游买包，拉动一下当地的经济，那挺好的。如果真以为大多数法国人/巴黎人如Emily的同事一样思维封闭小心眼、除了会打扮就是各种聚会私生活混乱，或者男主一样的大帅哥，那大可不必。退一万步，当真这样想也无可厚非，但不要强迫周围的朋友认同你的观点吧。