美滋滋地做UA的飞机飞加州,第一次到西部。设计好好的读书计划和工作计划当遇到几十部摊在眼前可以随便看的电影时,是一定瞬间“崩溃”的,最妙的莫过于在其中看到一部念叨已久的电影。
Labor Day, 一个俗套得不行的故事。一对母子被手无寸铁有伤在身的逃犯“绑架”,在共度了一个labor day weekend之后,温丝莱特饰演的母亲与之迅速落入情网,甚至打算上演一出现代版的邦妮和克莱德,逃之夭夭。
评论多谈及二人那一段“手执手做桃子派”如何动人心弦,于我,却远远不如二人在车里的那一番剖心对谈。
“克莱德”扭了车钥匙熄火,坐进副驾驶,转向“邦妮”:我们将要面对太多路障、边境检查⋯⋯如果你还没有做好这个准备,如果这并非你想要的,没有关系,我完全理解,只管告诉我。“邦妮”听到这里,从自己的惊慌中幡然,望向“克莱德”:“不,这就是我想要的,我从来没有这么想要一样东西过。”
剥掉一层怀疑,两颗心靠的更近,近的连“从来没有XXX”这样的句式都不会引起任何忧虑。“邦妮”终于揭开自己身体的秘密,由于遭受多次流产以及一次死婴事故,她深陷抑郁不可自拔,并导致丈夫的离去。“So I can’t give you a family,” “邦妮”对着“克莱德”,泪流满面。“You already have,”“克莱德”说。
是不是因为有了这样一番对白,一个周末的相依于是能产生持续半生的情愫?是不是因为这样一种对most wanted thing的领悟,才使得数十年后的两个银鬓人的团聚让时光显得黯然失色。
有了这样的故事,也仿佛更容易读懂自己的感情。把六年的时光经常挂在嘴边,时间一长,就忘了念叨的究竟是这六年,还是这念叨的姿态本身。昨天却忽然被一个不熟的朋友一句话点醒,时间在感情里的角色究竟是什么?如果身份和人生阶段没有太多的变换,年数,似乎什么都意味不了,该遇到的,总会遇到。
你想要的,我懂。你的不想,我也尊重。很多感情,可能就在这两件事上夭折了吧。
2014.7.28
我发现凯特温斯莱特从《泰坦尼克号》起,到《朗读者》、《革命之路》,再到去年的《劳动节》,都是演为爱而生的女子。幸运的事她都遇到了好男人,杰克、米夏伯格、费兰克,和本片里的两个男人,应该是3个男人,还有一个好儿子。前夫因为不能忍受女主角因习惯性流产造成的精神上的问题,而离她而去,感人至深的是他对儿子的一番话:她只与爱情相爱,离开爱她什么都不是,应该有个好男人带她走出困境,可是他做不到,儿子听后第二天就去陪伴他的母亲。多好的一对父子。更要说的是一号男主人公,一个逃犯,闯进了母子的生活,他就是那个能带凯特走出困境的男人,他修理房屋、家电、汽车,教会孩子打棒球、修汽车、做馅饼,这都成为这个孩子今后成长很重要的工具,甚至是职业(开了家馅饼店),虽然是在逃犯,虽然有点被迫,但一家人其乐融融,温馨感人,凯特爱上了逃犯,情愿跟他逃到加拿大。可惜没能成功,由于儿子的原因。这里作为观影者也没有遗憾,觉得真挚的感情应该经得起时间的考验,因为逃狱和劫持,多判了25年刑罚。我们为他们错失那么多美好时光而婉惜,更为他们最后能终成眷属而欣慰。
昨天深夜2:00看的这部片子,以至于今天工作没有精神。很温暖的片子,一辈子有一个值得等待的人,也是无憾了。“我愿意用20年的光阴换与你三天的相处时间。剧中的配乐很温暖。结尾很完美,虽然女主等了25年。前面一直很平静地看,看到了后面眼泪不禁哗啦啦的流。很好的一部片子。感动,感动,感动。
先说下前提,看此片的时候已经是凌晨1点多,而且前面看了《机械危情》《47浪人》,已经是相当疲惫。但,看这部电影的时候反而更耐心,或许温情的片子更容易触动我内心。
如哏在喉,在观看此片的时候这种感觉持续到影片的最后。那种紧拨的心弦久久不能松开,几乎是握着拳头看完的。
电影的开端,影片就给人一种很压抑的感觉,一直到母子把男主带回家这种感觉才如负释重。再到全能型大叔做饭的时候恰巧与先前TV里播放的杀人犯形成反差,绷紧的弦松了一大截,不得不佩服导演的巧妙手法,舒缓的配乐加上紧张的绑架噱头使得观众悬着一颗跌宕起伏的心。
影片的主旨无疑是在讲爱,起初也认为这似乎是在讲“斯德哥尔摩综合症”,不然,导演插叙的画面引导出两个人的故事才发觉两者的相互慰藉是那么的自然,那么的贴切。也有人说此片是在讲“性”,一个单身很久的单身母亲,一个刚越狱的逃犯,加之母子两关于生理的隐晦谈话,都会让人浮想联翩,甚而卑鄙的我一度以为此片会有激情戏。
再说说表演,三人的表演堪称完美。男主的表演起始有点先入为主的概念,后面的表演越显精湛,沉着,冷静地把一个越狱犯完美的呈现给我们。凯特就更不用提了,相比之前的《泰坦》《革命之路》这是一个质的飞越,从开始的紧张,中间的情怯与胆怯,再到后期的惊喜与喜悦之情无以言表。盖特林的表演在此片里也相得益彰,虽说没有之前恶魔小孩那般灵气,不过这似乎是童星的一个通病,此片借他自叙的方式阐述了一个认识5天却相守25年的爱情故事,就如小孩他的父亲说的那样"She was in love with love",的的确确,这就是爱。
影片在逮捕阶段,乔叔把母子两人绑好,然后缓步出去的气氛堪比《三日危情》中逃逸的紧张气氛,到此时我还一度以为会有奇迹发生,然后三人逃亡天涯,要真是如此就毁了这片。相反被捕再出狱反而给我们骚动的心打下一针镇定剂,也给温情画上一个句号,更是解放了我那如哏在喉的喉咙。很温情,也很励志。如人饮水冷暖自知,生活不易,都应当享受生活,享受每一刻。
凯特温斯莱特,英国著名女演员,奥斯卡最佳女主角获得者,因一部《泰坦尼克号》对她有种滤镜,不是年轻时的美貌或岁月痕迹对她有所改变,英国演员本身就是最具魅力,她的每部电影可以带你体验不同的人生,而每个人物都牵动着你的情绪,她对角色的塑造毋庸置疑,也是我非常喜欢看她电影的原因。
(感觉像写散文,我这个看电影从不写评论的,来了豆瓣居然练笔了,虽然水平不咋地,自嘲)
我没想到这部电影戳到我很多泪点。开场在一段很轻快的音乐中展开,我看的翻译为《劳动日》,第一感觉,和牢狱有关,随着影片渐进,知道了一对母女在超市购物中遇到了一个逃犯,儿子敏感、母亲忧郁,被劫持后发生的一系列故事,本来奔着女主去的,结果被男主吸粉,不得不提,男主很有魅力,是个懂生活、有情调又很务实的技术型人物,因为受伤一开始只为找个避风港躲避追捕,但对待母女二人却平缓自重,是个有故事有个性的男人。劫持第一天就做了番茄牛腩,亲自为阿黛尔吃饭,(因彼此的不信任用绳索捆绑女主)而儿子弱小无反抗之力,从这看坏人也有温柔的时候,也是男女主宿命的开始,第二日,男主因错过火车又留了下来,也因此开始和阿黛尔一同生活,邻居送来了桃子,他教母女俩做起酥派,有句话体现男主很有深义:“桃子虽好但熟透了,又太多会烂掉”,女主回应:“那么多肯定要扔掉大半”,对此两人的价值观相同,生活中很多东西需要做减法。之后男主又帮助女主把家里坏的需要处理的东西都修补好,在理论上他不需要做什么,而他和儿子的对话也在激励着亨利的成长,本质看三个人的相处更像一家人,之后几日,在共同生活中男女主产生了感情,我觉得这种情感没有任何不适,女主因婚姻失败,对人生心灰意冷,始终包裹着自己生活,儿子亨利心灵脆弱敏感在成长路上易受挫折,母子俩一直相依为命,但生活中突然出现了男主弗兰克这种人物,无形中对每个人都产生了影响,女主阿黛尔找到了温暖与真爱,儿子亨利像成长中有了支持和陪伴,让三个人的生活更和谐。最终母亲投向了爱情,希望与男主偷渡去加拿大生活,告知儿子后,决定三人一起离开,此时的亨利受到了暗恋女孩的影响,试图让母亲离开弗兰克,他在收拾行李的过程中偷偷寄信给父亲,并将所有事情原委告发,最终警察的到来结束了这场疯狂的逃亡。
事后,阿黛尔想讲出事情的经过,希望能帮助男主,但律师告诉了她最残忍的后果,她妥协了,并且疯狂的给狱中的弗兰克写信,却杳无音信,同时信件被退回。她把亨利的抚养权转交给前任丈夫,自己每天又过起独居的生活。
随着时间的流逝,亨利长大成年,越来越理解了母亲的心酸,知道当初自己的决定,让三人很痛苦,他也开始了自己的人生,在弗兰克的影响下,找到了生活的真谛。光阴似箭,弗兰克刑满释放,他写信给亨利,在杂志上看到了亨利的生活状态,述说了自己的心愿,希望见到阿黛尔,亨利同意了他的祈求,告诉弗兰克母亲还单身,依然住在老房子,结局就是弗兰克和阿黛尔有情人终成眷属,虽然来的晚了点,但最终我走向了你。
整部影片给我的感觉是似电影非电影,生活中这样的事情可能不存在,但真实生活更像电影。就像结尾时亨利说的:“她母亲是那种不需要走出的人”,有些人,一生都在追求某些物质,有些人喜欢平淡;是追求积极上进,还是无欲无求,都是你选择的权利。对于和我们观念不同,生活状态不同的人,是否可以释怀的去看待,毕竟每个人的生命状态和生活时区不同,更多的应是包容而不是指责和不认同。而阿黛尔和弗兰克的爱情更让我明白,人生需要很强大的信念,才有勇气面对生活中的一切!
凱特溫絲蕾把脆弱的單親母親演得絲絲入扣,把慾望、熱情如火的內心世界詮釋得很好。喬許布洛林充滿著西部牛仔和硬漢的風格形象,很適合這個鐵漢柔情的角色。飾演小男孩亨利的蓋特林葛瑞芬,我覺得他的演技很出色,把一個彷徨害羞的男孩角色扮演的很細緻。如果不是這些演員的話,我想評價可能會不同!
准备移民那一段还真是揪心,结果还是可想而知。本来很温情的故事,却说不出感觉怪怪的。 片尾比较励志,老rose的儿子长大成人开了一家pie店,偶然间被蜘蛛咬了一口,最终成长为蜘蛛侠 —— 蜘蛛侠前传—我的继父and life of pie.
嗯,斯德哥尔摩综合征
劳动节逃犯干爹五日情。故事和表演都不差,但感觉怪怪的。《Juno》导演Jason Reitman可能还是更适合都市黑色轻喜剧,这种严肃探讨人性啥的东西总有点什么不太到位
这温情。不过应该列为18禁,小孩子看见坏人还是要跑哇
情动最初必是性之吸引力。然而加深女对男爱恋思慕的是他的绅士和细腻,温柔的做着桃子派,给地板上蜡,修车,教孩子打棒球。延续爱的可能根植于这无时无刻的细节里。受过伤害的人一旦爱起来比常人坚定太多。这片子让我想起《似是故人来》.....两部的结构很像,都很好看。
夏日骄阳下的树荫斑驳,迎着逆光一路洒落,好美。一如凯特温斯莱特,脆弱又坚强的笑容。
情节无比流俗,转折过于煽情且并非一直有说服力,但每到紧张段落真的让人心脏提到嗓子眼。最后虐得不行,但到最后还是“仁慈”了一把。叙事角度选的是儿子而不是母亲本人有点奇怪,说不上是好是坏。光看凯特温斯莱特就绝对值回票价。
缺少丈夫的女人和缺乏父爱的男孩,遇到'全能'型男'大厨'互相慰籍,不沦陷不合理.剧情缓慢,画面优美,若能深挖男孩内心潜伏的罪恶,换个凄惨的结局多好.不过很高兴能参加试映和电影节颁奖仪式.
不知道是故事过于猎奇还是政治不正确,票房当年是扑街了。不过凯特温斯莱特演技爆表,一个小腿可能比宅男大腿还粗的盎格鲁人演出林黛玉般的脆弱,不得不点赞!
凯特·温丝莱特给我的感觉,好像是一个角色生涯一下子突然从少女直接过渡到中年妇人的女演员——神经质、琐碎、苍老,可还是觉得美,我一定是太爱萝丝了。
非常狗血啊,饥渴中年妇女和家庭妇男型逃犯的爱情故事,当温斯莱特对儿子说,我们全家一起去加拿大的时候我就#%-+,缺乏逻辑,青春期的儿子的躁动和囚犯大叔的闪回也表达的不好...
导演用一种内敛、沉着、波澜不惊的手法将一部剧本并不出彩的剧情拍的引人入胜,特别喜欢这种安静中蕴含饱满的人物心理斗争的感觉。从泰坦尼克到现在凯特的演技已经有了质的变化到了一种境界了,这种不需要特别表现的内心戏最考验一个演员的能力,她做的真好!
说这片子讲斯德哥尔摩综合症的人,是学会个词儿不拽就可惜吗?导演一再用各种镜头暗示人物关系的动力来自于情欲,可撇开那些身体饥渴之类的jibber jabber,这根本是两个有伤痕的人的彼此温暖和治愈,背后有更丰沛的情感潜流。男人修车糊墙、擦地打蜡、清理水槽、熨衣烤派之时才是植下爱与善意的一刻。
画面很美,故事很温情,凯特很美
荒唐可笑的爱情故事,由小孩视角讲述更是雪上加霜,角色的心理转折理由足够,但是铺垫缺乏。后半段使出浑身解数煽情。
凯特阿姨演技碉堡,给5星!
看着让人比较压抑,不过电影还是好的
奇怪的是,我一直以为这会是一部【廊桥遗梦】那样的电影,结果这片子后半段的狂煽情,倒是确实有那么一点感觉。用孩子的视角来叙事,这个做法有点糟糕,两位成年人的过往背景铺垫明显太慢,表演也被压制了,但最大的问题是这个故事缺少有力的外部冲突,而不是这样的过于套路化。★★★
好甜