音乐 父子 樂團 親情 反思
去年有一部大熱的連續劇叫做我們與惡的距離,是從被害者家屬來講述,何謂惡,人們總說罪不及家人,禍不及妻兒,但真是如此嗎?作為一個連續殺人犯的家人,自己的心裡會好過嗎?誰知道自己含辛茹苦養大的孩子,竟然是會去犯罪,自己天天睡在身邊,天天拿著吉他把玩的男朋友,會去殺人,很多時候,我們無法預測,但,我們只能盡我們最大的努力去告訴我們的下一代,什麼是正確的觀念。罪犯的家屬心理的煎熬是我們無法想像的,難道整個家庭都滅了,才算是對受害者家屬有個交代?電影中的孩子,跟所有的孩子一樣,玩樂團,寫出來的歌扣人心弦,對音樂有著天賦與熱情,只有他自己知道他為何會去犯罪,電影中的父親,也曾經跟與惡當中的父親一樣,終日與酒精為伍,天天都在問自己,為何教出來的孩子,會變成這樣,在電影中,父親用音樂、用吉他,用與另一個孩子的相處,去與自己的孩子對話,希望他勇敢的繼續追夢,別停止作夢,夢想才能支持著你前進,從另一個角度看,他失去了一個孩子,卻幫助了三個孩子,自己也走出了陰霾,決定頂下樂器行,不再當一個只會站在遊艇上尿尿的人了。
導演就是片中的那個酒吧老闆,以前看他都是屬於瘋瘋癲癲的喜劇片,每想到這一執導桶,我還挺喜歡他的手法,從前面的敘述,都還看不出兇手是誰,我還一執以為只是個失去兒子的父親,是個受害者家屬,直到墓地的那一幕才讓人恍然大悟,原來這個曾經穿著西裝鼻挺的男主角,是加害者的家屬,這類題材,一直都不常見,民眾們大多也都喜歡那種,受害者家屬報仇血恨的那種快意恩仇,但這幾年的影劇圈,卻帶著我們從另一個角度來看犯罪這件事,就像男主拿著兒子的CD去給前妻,想讓前妻以後把CD給孩子聽他的哥哥其實是一個怎麼樣的人,而不完全單純像是新聞媒體上報導的那樣。他也有溫情的一面,他也有青春年少的時候,他也有傾訴情話的時候,但是他最後鑄下了大錯。
父親在他最開心的時候,簽下大合約的時候,想找兒子喝一杯,卻發現,那一通邀約翹課的電話,竟是天人永隔前的最後通話,或許兒子走到校門時決定赴約,或許就沒有這麼多事情了,但或許沒有或許,事情發生了,父親成了萬夫所指,他能怎麼辦,他用酒精把自己麻醉自己也想知道問題的答案,但是那畢竟是他的兒子,自己把屎把尿拉拔長大的心肝寶貝,縱使自己的孩子有千錯萬錯,也都是自己的骨肉,或許會去思考到底哪裡沒做好,但那也是她的心頭肉,白髮人送黑髮人的痛,只有父親才知道。
父母离异,单亲的孩子把自己锁在封闭的校园宿舍里,玩弄着自己喜爱的音乐。当父亲终于忙完了一个大单子,约儿子出来聚一聚时,爽约的儿子在校园里枪机了六名学生,最后自杀。
突如其来的事件,引来媒体的问责和同事的质疑,父亲陷入了深深的自我怀疑与自责中,最终选择了逃避,辞退金领工作,卖掉豪宅,隐居在了一个偏僻的湖中小船中,干着油漆工的活,苟且度日。父亲尝试着割舍一切与孩子有关的东西,但是当面对孩子的遗迹取舍时又于心不忍,看到了孩子留下的唱片,并决定演奏。
Q的出现,父亲似乎看到了自己失去的孩子,并唤醒了他内心沉睡已久的父爱。在与Q演绎自己的孩子留下来的音乐时,父亲也找到了新的生活动力。然而就在乐队刚刚被大型音乐会邀请演出时,杀手孩子的前女友出现了,道破他们所演奏的音乐的来历,乐队所有的憧憬顿时灰飞烟灭。Q解散了乐队,父亲舍弃也了吉他,他再次陷入沉思,终于决定去接受孩子是杀手的现实,他找到了吉他店的老板,诉说了内心的秘密,来到了案发的图书馆,亲眼目睹了枪击案死者的名字,第一次留下了痛苦的泪水。帮Q买下了他最心爱,却没钱买的吉他,并鼓励他重新启动了自己的乐队。
在电影的最后,父亲又一次演奏儿子写的歌时,终于走出了儿子是杀手阴影,在演奏前第一次承认自己是两年前校园枪击案凶手的父亲,凶手是他的儿子。
电影中的音乐非常美,单是听音乐就可以令观影非常愉快。
虽然涉及到校园枪击事件,但是从始到终没有出现血腥的画面。
一部很多歌曲的电影。父亲壮年得志,意气风发,约上读大学的儿子翘课和他庆祝,儿子淡淡地挂了电话,走进了图书馆...那一年,发生了校园枪击案,凶手,正是儿子,儿子最后死了。葬礼上,父亲没有哭,面对媒体的围堵,他用酒精和中指,面对着全世界。两年后,父亲潦倒到只剩下一只船了,吃住在船上,干着油漆工,去公厕洗澡。某一天,他找到了儿子的遗物,儿子录的CD,听着儿子的歌曲,他背上吉他,在酒吧吟唱儿子的歌,他遇到了一个年轻人,他喜欢父亲的歌,而父亲,仿佛又看到了自己的儿子。当他们组成乐队,正准备实现梦想时,父亲的秘密曝光了,年轻人知道自己唱的歌曲原来是一个杀人凶手的歌,他拒绝再唱了。父亲再一次失去了“儿子”。他终于哭了,风和日丽的下午,他在人来人往的校园草地上靠着大学校园里刻着枪击案遇难者姓名的石碑涕泪横流,“这是我的儿子啊。” 影片没有讲述,儿子为什么杀人,无论为什么,对于父亲来说,他,只是失去了儿子,仅此而已。
“我儿子的名字叫Josh Manning,两年前,他谋杀了6个人,这是他的歌…Sing Along” 简单浅显的治愈电影,音乐超越了故事本身。我们一直逃避和不敢面对的,其实就是我们自己。另一部“歌曲改变人生”,2014容易忽视的好片。
不止是简单的音乐
同樣是音樂題材,Rudderless比Frank好一萬倍。質樸,感動,心靈救贖不裝逼。順便,OST值得循環聽。
妈个鸡以为是星际片拖着没看!看了以为蓝孩子被杀父亲唱着他的歌完成他的梦想有多温馨!果然我天真!应不应该唱杀人犯的歌,有争议值得思考!中译名不错!
歌是今年目前为止看过的片里最好听的,不看不知道Billy Crudup还有一把好嗓子。这个选材和叙述视角有一点不好就是如果你前几场场戏猜到了包袱那大可当作一部疗伤独立片看,没猜到的话就会有产生一种片子在洗白什么的错觉。但还是挺喜欢。
儿子因为厌世,杀了同学又自杀,父亲陷入悲恸,慢慢由儿子的音乐开始了解儿子,并自我救赎。题目是无人引航,是其中乐队的名字,虽说无人引航,但剧情里处处都有人在进行引航,生命中时刻都有人在引航,我们需要的只是跟随心声,宽恕世界,宽恕自己
2014最佳原声!
一部能让耳朵足够愉悦的片子,音乐永远都是抚慰和激励人心的最佳良药,剧情并没多大亮点,甚至有点寡淡和意料之中,但就是这种自然生活化的脱变过程反倒更能戳中心窝,最后直面的言辞和演唱非常感人,弹着吉他唱着民谣有颜有范的BC超有魅力,导演还挺让人眼前一亮的。
独立电影的光芒。
歌是好听的,可这迷一样的节奏让人摸不着影片的情绪点,是该悲伤?自责?还是救赎?再加上站在凶手角度,感觉有那么一点洗白。影片如同名字一样迷一样无人引航。 @2017-04-25 00:11:07
这个电影需要时间才能让大家理解它的好,也许没有荡气回肠,也许没有斗志昂扬,但有时平淡的东西深入人心,那是最永久的感动,最彻底的救赎,take a breath , and counting star
单听歌就愿意给满分
找了很久很久才又找到这个电影的名字,无人引航但还是要坚持。虽然叙事的两条线都有些弱,但是不妨碍真挚的音乐打动我。我心中2014年最佳电影
年度十佳。同样是"受创受挫后在音乐和同伴的治愈下或走出阴影驶上正轨或重新发现自我找到存在价值"的主题,在我看来却比Begin Again水灵更多,不知是不是原创曲目更得我心的缘故呢~BTW那个唱whore之歌的搞笑妞是Raj的逃跑女友吗!另外,麻麻我好想组乐队TOT
父亲通过演奏吟唱凶手儿子的音乐作品,与儿子的灵魂深处对话,也让自己的生命重拾意义,完成某种程度上的自我救赎。故事有动人之处,音乐是最好的疗伤灵药。威廉H梅西有意淡化了校园枪击案的动机,让俗套故事在忧伤情绪和兴奋鼓点中推进。父亲失孤的悲痛及新生的欲望是感同身受的,BillyCrudup演得很好
真正的“有了孩子你就懂了”
到最后忘了唱的是my song还是my son。影片过半,以为大叔的悲伤已化解,却又往人心上捅一刀,事实分明摆在那儿,是我想无视也不去那样想。到最后也没能疗伤,my son my son,唱一句捅一刀。安东尤金的年轻气盛和音乐梦则是电影向阳的部分 PS:安东尤金总有大叔小男友的即视感(不
有钱人就是烦恼多,不像我们穷人每天忙得要死,哪还有时间东想西想。
比利·克鲁德普这回简直帅到没朋友,虽然威廉姆·H·梅西把这当成美剧拍了,但这种片子只要音乐够动听,基本上就不用担心冷场。还以为是那种亲情救赎故事呢,结果故事并没有在中年父亲的心结和痛苦上用力太多,而转向了另外一群年轻人的青春和梦想,大叔只是从他们的生命中经过,然后激励彼此。★★★
站在父亲的角度真的没有矫揉造作。