秋雨

不是我说，关于《秋雨》的影评都太差了，只好转来一篇稍有文采的与大家分享。

周日，黄昏，半晴。
我在家中独坐。满室清寂，只嗅到前院栽种的栀子花香，幽幽静静。

随手拿起今日闲逛书店时买的碟片<<秋雨>>。封套上满脸沉凝的清隽男子环住怀中少女 - 想必又是一部让我谋杀时间的电影。
既然无事可做，不妨拉上窗帘，让故事开幕。
而这一看，便将我钉在了沙发上从日暮西沉看到夜色深深。

全剧构思巧妙，现实穿插历史，仇恨伴随爱情，让我在家国大恨与儿女深情间心潮升平。油画品质般的画面突现了京剧服饰与中国传统建筑的美丽。而那贯穿全剧的清冷萧声和悠扬笛韵，更是勾起我的乡思。让我在这异国的夜里，泪落如雨。
一众演员个个表演出色，而其中那个叫靳东的男一号，尤其看得我惊艳不已。
中国影坛老表演艺术家济济一堂，而实力青年演员则不多见。举目电影电视圈，多的是绣花小生和草包型男，少的是内外皆秀的好演员。

靳东的一双眼睛光华四溢，爱恨悲喜，尽在其中。
看他微笑，如沐春风，看他攥眉，清冷凌厉。明明貌美如玉，却偏无半点脂粉气，只怕是缘于他刀剑一般的眼眉 - 柔可作水，寒可成冰。
最记得他为栀子妹妹念白<<四郎探母>>一段，白衣公子，长身而立，暮然回首，明眸熠熠。看得那妹妹脸红头低。
白衣如雪，剑如虹，身似流水，目若炯。一把长剑，带着一股书卷气, 霍霍生风。
公子其华如明玉，谁家女儿不动心。
看他为挽留佳人，私藏钱包，眼中有无赖笑意。
又见他白纱幕里，举手盟誓，情深款款，满脸坚毅。
也难忘，明了真相后，他面孔的茫然，愤怒，和扭曲。
如此的血性男儿，才是我中国男子形像的典范 - 即可温良如玉，又可坚硬如冰。干净，正气，俊逸。
不由想起有些胸无点墨又自诩新潮的大陆或台港日韩影星，和那些吸毒嫖妓飑车的好莱坞大腕，摇摇头，笑说，他们怎可与其相比。
当然，靳公子也非完美无缺 - 与老戏骨相比，在镜前还有些许表演的痕迹。但瑕不掩玉，靳公子是真玉，而非仅仅一张好皮囊。相信他有胸襟和毅力去接受岁月的炼厉。
为中国有如此大好男儿，我心中大乐。

第二日上班，仍是心情大好。倒咖啡时，遇到洋鬼子老板，便对他笑语盈盈。老板正被客户折磨得焦眉烂眼，羡慕我道:”云深，你是否每天都这般好心情?”
中午与金发美眉同事吃饭，便跟她说起靳公子如此这般。她听罢大笑说:”原来我们云深也发了花痴梦!”我紧握手中刀叉忿忿道:”我在跟你表我的爱国情，你却拿我当追星八卦婆。我不理你了!” 说完埋头吃饭，以掩饰自己一张大红脸。

靳东大人，云深在这里为你喝彩，愿大洋彼岸的你，更上层楼。

穆云深
11/7/05，夜
洛杉矶

这个电影是冲着靳东哥哥来看的。起初并没有看简介。电影背景所选的题材我想在新中国建立那个年代，部分家庭所面临的问题吧。日军侵华在中国所犯下的各种罪行使我们所不能饶恕的，我们这一代人要永记历史，痛恨那些小日本鬼子。当年在中国丧尽天良的屠杀中国同胞使我们不能原谅，也不可原谅的事情。日本也应该正是当年在中国各种侵华的罪过。
  新中国成立以后，中日两国停止战争。但两国是邻国，难免不会发生贸易往来。那我们新一辈人是杜绝一切与日本的交往，还是怀着客观公正的心态来正确的面对着一切，我想这也是这部电影所要传达的要义。战争年代已经过去，和平时代已经到来。作为新一辈的中国人，我们要客观的同日本交流。
    电影中男主人公一开始对日本人是没有好感的，但是当看到善良淳朴的栀子小姐，他心动了，她被这个单纯的姑娘俘获了。他和她正式开始交往了。其实何铭对日本人的反感，我想当下很多中国人也会有这个感悟。反正我不怎么喜欢日本，可能从下家人经常给我讲老一辈人是怎么抗战，眼睛睛看着自己的亲人被刺刀刺死，是怎么在枪林弹雨中谋求生存的机会。每每讲到这里，都会潸然泪下。是战争使我们的家庭破离，是战争给我们留下了永远的伤疤，抹不去，忘不了。
      当何鸣知道栀子小姐的爷爷当年参加过侵华战争，杀过中国人，甚至剁下他们的肉包饺子，这是多么残忍啊。何鸣那颗炽热爱国的心又被点燃了，他无法接受栀子小姐，只是因为她的爷爷当年参加过抗日战争。无法接受一个残杀自己同胞的人相亲相爱。
    栀子小姐内心是痛苦的额，是无奈的。
    何冀初，何鸣的父亲。在文革的时候被批斗过。我的理解是何鸣的爷爷可能是当年被误会成叛徒{依据是：影片结束，何冀初说想回家给父亲修个坟墓。}，然后何鸣的父亲才会受到牵连。在院子大喊自己是叛徒，嗓子废了。这段时间给了何冀初无限的伤痛，他把自己的戏服锁了起来，不愿再回首往事，就让他往事随风随烟消逝吧！
我觉得整个戏中起牵引作用的还是何冀初。他对过去的事释怀了，也敢于面对过去了。他的儿子何鸣肯定是会受到影响的。老一辈受过肉体，精神伤痛的人都释怀了，我们这一辈人又何苦在折磨自己呢？
   整部剧所反映的社会现实值得我们思考。这类题材的电视剧是东哥的风格。哈哈哈

  片子不错，可惜对日军侵华的愤恨是杯水车薪。
  过了这么久，为什么还生气，只因日本不认错。所以片中意义再积极，我也仍是一股劲的消极了去--狗日的。
  按道理这是一部劝诫中日不计前嫌，后代友好的片子，看罢应有所反思。反思归反思，只因鬼子兵当年把人肉包饺子吃，已足够让我义愤填膺，若生于二战年代，定当跃马扛枪，大刀向鬼子头上砍去！只恨历史回不去也改变不了，老何得知父亲当年壮烈，亦只能空怀国恨家仇。影片看罢，中日青年的爱情波折并未让我有所感发，却是不忘老何的父亲就义的神情，若当年中国人民皆如此英雄，就不会空留仇恨与后人了。

   最近再读三国，也听知有两部三国大片在拍摄，虽不抱太大希望，却对三国人物选角很是关注。三国群英，周瑜为众中之偶像，如果让我选，我看此片中演何鸣的男猪脚比老气的周润发是合适多了。题 外

 在一个咖啡因作祟的夜晚，看完了《秋雨》。

那些有关京剧的画面，让我想到了《霸王别姬》。看过《霸王别姬》后，我差不多二十年没进过电影院。因为在影院里只能看大片，而我排斥那些所谓的大片。它们犹如一座金碧辉煌的豪宅里大理石餐桌上的山珍海味，极尽奢华，却冷得吃不出家的味道。电影成了一张好看的皮囊，心却被掏空，因为没人关心它到底要说什么。 而在我看来，电影最迷人的地方恰恰是它所揭示的东西在观者心头的萦绕，和引发观者展开的那些关于人性、关于生活的深层思考。

从这个意义上讲，《秋雨》算是部小片，外表不太炫目，但它更像我心中的电影，虽然专业我不太懂。用光唯美，胶片感浓厚。朴素但讲究的场景，生活气息扑面而来。画面固然重要，但一部好片必须有好的故事。而故事从离观者身边开始讲述，总比从远处来得容易让人听得进去。这是一个薛晓路写得不错、孙铁也还讲得不错的故事。

算上桥本栀子从未露面的爷爷，寥寥六个人物，却在啼笑皆非的相遇后，上演了那样一段情仇纠葛。蒲公英般的日本女孩栀子，欢快地飘落到有着隔阂的父子何冀初、何鸣之间。她的到来和对京剧的热爱，不仅让父子冰释前嫌，也让她与何鸣之间发生了微妙的反应。《四郎探母》圆了两个异国恋人的梦，却也击碎了栀子的师傅、何鸣的师姐徐妙春的心。在年夜饭到来之前，一切看起来都那么美好，然而栀子爷爷关于饺子的故事，让一切戛然而止。尽管最终，宽恕让每个人都得到了救赎。

几位主演虽不是一线大腕儿，但每个都恰如其分。前田知惠中文说得真好，她日本女孩特有的清新干净其实自然本色就好，不许要太多表演的成分，她站在那淡淡一笑，就是栀子。靳东瘦到让人心颤的身板，却赋予了何鸣那样神采飞扬和充满力量的眼睛，有板有眼的身段念白，利落到让人吃惊的鱼跃，除了天分更多的还是功夫和心思。尽管他演不出北京男人的痞，但这不是他的错，因为他是山东人。毕彦君把一个角儿的范儿和神儿不露痕迹地融入一颦一笑，将父爱与善良从眼眸中温暖地散发，便是老戏骨的功力。这也证明了与其为巴结票房选择知名度，倒不如讨好角色保证契合度，就像穿衣服，品牌不重要，适合自己的才能穿出味道。

电影网把它归类为情感/爱情片，我倒觉得其实它更是一部伦理片，它所探讨的远远超出了男女情爱。何鸣和栀子的故事存在，是因为它要牵出的那段历史过于沉重和鲜血淋漓，美丽的爱情只是要在撕裂观众的心脏前施以麻醉。那场血腥的战争在《秋雨》中被压缩到了最小的篇幅，这也是影片的独特之处。中国每年不知要出产多少讲述那场战争的影视剧，大都被各种惨烈、血腥和仇恨占据。是的，战争本就是残酷而血腥的，也给像何冀初这样的家庭的几代人带来了无尽的伤痛。而那些不堪回首的历史和事实，无论你放不放得下，都在那里不会改变。对站在历史身后的我们来说，如何面对和解决问题才是最重要的。而解决的结果完全取决于态度。

有时，站到自己的对面去看，很必要。把自己的脚放在别人的鞋里，才能知道为何那双脚走出了那样一段路。战争留给手握屠刀之人的创伤或许不必刀下之人少，毕竟，除军国主义者之外的正常人心灵都难以承受那样的凌虐。如果过错方能真心忏悔，我们也该学着慢慢宽恕。因为赎罪和谅罪一样都需要很大的勇气。

站在不同的角度，我们会看到不一样的风景。就像何冀初从杀父仇人的讲述中认识到父亲何放轩是有何等气节的英雄而决定为他修坟；就像何鸣从逼自己唱戏的父亲何冀初身上读懂了那份固执的背后是怎样的抱憾，而为了他的幸福父亲又是怎样试图隐藏惊天的秘密；就像徐妙春从执着的栀子身上领悟到为何自己不可能是铁镜公主，而《四郎探母》一定是属于自己的情敌和暗恋之人的故事。

正如栀子的解释，冤家既是亲人又是仇人。生活中的很多问题本来就不是非黑即白，更多时候关乎权衡和取舍，因此世上才平添了那么多纠结。

很多事情我们需要跳出当时，站到远一点的地方才能看得清楚。任何瞬间点燃的情绪都要经过时间的沉淀和冷却后，我们才能知道我们是不是真的那样以为。这个温度和尺度孙铁把握得不错。有时，一刹的激越倒不如缓缓的堆积来得动人。如果没有《我认识的鬼子兵》的搁浅，恐怕也不会有《秋雨》的靠岸。这是六年的冷却沉淀出的思考与深度。

观影几遍，我才落笔，仍不肯定它要讲的我都理解了，也不完全明白为何它要叫《秋雨》。男一靳东的解读是,它寓意雨丝让本意寒意极浓的秋天更寒。我倒觉得这场《秋雨》不算太冷,尽管它的结尾高潮让人有种凄冷之感，但事后慢慢回味却微微有些暖意。

因为，它告诉我们要向前看，虽然前路或许并非坦途，但至少或许会有希望。

因为，人之本性仍为善，至少剧中的每个人都在用善良理解和包容，相信并希望生活中多数人亦是如此。

其实，名字只是个无关紧要的符号，它不是脸，不是手，也不是脚。如果玫瑰不叫玫瑰，而叫牡丹芍药，它依然是那般的芬芳。

重要的是，无论创作者的灵感是何等的苦痛，呈现给观者的必须是美的形式。绘画如此，电影亦然。能在观者心头萦绕一抹余温的作品，才是真正动人的艺术。