在08年关口找恩田结账时吹的口哨,着实有点好听,听歌识曲分辨不出来,找关键字搜索了几个地方一无所获,简直比找番号还要捉急,后来实在折腾不动觉得一点点啃,我从80年开始推,然而那会儿的日语歌比较老,从印象里找,谷村新司,玉置浩二,可能最后还是因为有听过原曲的记忆成分存在,音色在玉置浩二和德永英明之间浮动,锁定在了德永英明,翼をください,仅凭我真的业余的听歌范围真的难找,还得是在网易云收藏的歌曲里重新翻找出来。
2020年,东京奥运会延期举办,新冠疫情笼罩全世界,新增病例的数字在电视上滚动着。
通过二十余年的摸爬滚打,此时的你,已经46岁,也做到了管理层。你想约下属出去喝一杯,下属婉拒,非常时期,不太方便,而且他想多学点技能。
2020年,那个等了你9年的未婚妻,最终没能等来一场婚礼一纸契约,她夺门而去,分手的书滚落了一地,一张来自1995年的明信片,映入你的眼前,那是你的初恋,那个年代,没有互联网,你们通过笔友相识。
2015年,你41岁,公司庆祝年会上,你认识了已经拍了6张DVD的性工作者,你们去豪华酒店开房,东京塔霓虹璀璨,她想拍照分享到Facebook上,却发现灯光熄灭了。
2011年,相约和未来的丈母娘见面,你的摩托罗拉翻盖手机,不断有上司的电话,最终饭局不了了之,你来不及安慰女友。
2008年,34岁的你收到了同事的offer,他已经辞职单干了。
2000年,灯红酒绿纸醉金迷的酒吧里,26岁的你在自动贩售机前结识了自称是“多国混血,会说英语韩语中文”的陌生女子,你去她的公寓,在瑟瑟寒风中等她服务完客人之后,上去度过了还算美好的一夜。(后来,因为从事情色交易,这段149最终人去楼空)
1999年,你和初恋分手了。世纪预言的地球毁灭失效了。在那个涩谷的分岔路口,在那个5800一晚的廉价爱情旅馆,在那个闪烁着宇宙星辰壁纸的房间,你们没有争吵,在凌晨的道别中从此天涯各路人。前一晚,她事后抽了一支烟,说:结婚这个事真无聊。
1998年,你收到了女友从印度寄来的明信片,电视上那个曾经在你骑摩托滑倒受伤伸出援手的陌生人被捕了。和很多外卖员一样,摔倒受伤的第一时间,你想的不是去医院,是完成工作上的使命。
1997年,你接到女友bb传呼机的邀约,去自驾游。斥巨资买了一件衬衫,却跟别人撞衫了。香织说,我们穿的衣服都是从遥远的地方飘洋过海来到了我的身上,就像此刻日本的地下铁把人送到了世界各地。
1996年,你工作没多久,每天累死累活,觉得自己一无是处,香织安慰你说,你写小说吧,像那个睡了一夜写出伟大作品的人一样,他毕生都在做着帮别人转化文字这样枯燥无味的工作。
1995年,你终于脱离了烘焙店的流水线工作,同事庆祝:恭喜你“出狱”了,那些流水线的工作,有很多亚非拉的外籍劳工。你通过笔友认识了初恋,她说,你别嫌弃我丑。你们有着同样喜欢的音乐人,从相识到相恋,一切都很普通。
2020年,昔日的工友饭店倒闭,他摸着你质地优良的大衣,心里五味杂陈,你们倒在空荡荡的东京街头的垃圾堆里。
平成年间的一切,经济泡沫金融海啸大地震福岛核事故以及今天的疫情,每个工薪族都在困顿中求生,在苦闷里挣扎,纵观近些年的日本电影,颓丧俨然已经成为主流的气质,也催生了是枝裕和滨口龙介这样的世界级导演。从《小森林》在国内的受人推崇,到李子柒的“文化”输出,在某种程度上,东亚民族找到了情绪宣泄的共识和出口。工业文明给我们带来了太多美好的体验,带来了现代化的便利的生活方式,顶级主播的直播间里,有太多琳琅满目的商品刺激着荷尔蒙,那些日进斗金的数据背后,是普通人终其一生都难以想象的数字。而东亚这个民族,放眼世界都是最聪慧的,规矩、温顺、勤劳,但却是活得最累的。那些月薪5000的打工人,每天花费数小时挤地铁通勤,每天追着自己的idol,每天在直播打榜的狂欢和消遣里供养着层出不穷的网红,他们在一线城市的别墅,都是你在三线城市的996的尽职尽责来完成的。这个世界上哪有什么“花束般的恋爱”,谁不是普普通通过完此生,谁不是在指尖上滑的短视频里,仰望着5分钟看完的宇宙星辰,然后在恼火的闹铃声中,睡眼惺忪的爬起来涌入人流继续新的一天。
有没有那么几部作品,你会错认为是为你量身定做的?每一处镜头语言,每一个隐喻设定,都能会心一笑,仿佛是整个观影生涯的复习课。于路人来说,本作就是这么一部。
纵观整部作品,有一个价值观体系始终存在,底层是名为”普通“的一切,普通的生活,普通的人格,普通的发展,普通的生命,顶层是”不普通“,用本作的话来说就是”你没问题的,你很有趣“。这种价值观的充斥,在整部作品中可谓面面俱到,从主线剧情,到旁枝末节,甚至在男主和浅野堇结识的夜晚,旁边酒醉的路人也在喊着这句话。
“有趣”成了莫大的肯定,“普通”宛如地狱。
开始一直不知道为什么要这么处理,直到看到最后,看到男主与伊藤莎莉刻骨铭心的初恋,才明白,原来是青春年少种下的种子。不过这样就结案了吗?总感觉有一些模糊的东西,没有说透。
于是,又看了一遍。又想了一下。终于自认为参透了这个价值观的底层逻辑。本作原著是畅销书,而路人接触到的关于探讨创作的作品,不论是《bakuman》、《炎拳》、《再见绘梨》还是《月亮与六便士》,在描述创作的时候,都提到了,普通是大忌。相信本作的作者同样在创作的同时充满了逃离普通的煎熬,于是不经意间就构建起了这么一套精神内核。
对于路人来说同样如此,大概是早早就意识到自己对周围人的可有可无,所以取名叫路人,时刻提醒自己消除过剩的自我意识。但是有时还是忍不住的对所见所闻咂摸几句,自顾自的品头论足。就这样,虽然没有创作者的本领,却多多少少有了创作者的自觉,即使作为路人,也想在脱离普通的道路上前进至少那么一小步,希望听人和我说一声:“你的身体里充满了尚未成佛的词语。”
而普通的内核是一次次的失意与退让,伴随路人意识的觉醒,在向“有趣”攀登的路途中,必然是常常失意,就像片山萌美举手照相时熄灭的东京塔,大岛优子带不走的书与青春,浅野堇想要的普通的生活。而在每个失意的瞬间,正像是看到曾经对“普通”喊打喊杀的伊藤莎莉最终泯然众人,“我还在坚持什么呢?”
这时候突然想起当年红极一时的筷子兄弟,《老男孩》曲子一响,就是一帮社畜苦逼的脸,当年年少的路人激动得不行,感觉看到了自己的人生。后知后觉,所谓“人生不如意,十之八九”,不过就是在描绘失意,而失意是几乎所有人的共同回忆。
不过如果单纯只是描绘失意,那也不过就是丧气的狂欢。个人感觉,本作更多的还是一种隐隐的无奈,一种尝试逃离普通,最终却落回普通的认命。而折腾了整整一圈,最终回到原点,这大概就是普通本身。
生活很无聊吧,我也是一样,我也是一个很无聊的人。很多年后,究竟会变成怎样的大人呢。会变成自己不喜欢的样子吗。到最后大家的生活都会过的一样吗,变成日复一日的无聊吗,每天都重复着昨天。变得普通、变得无趣...会变成这样吗,很难不变成这样吗。
我感觉我好像到了人生的分岔路口,脚下的路该往哪里走呢,哪里才是更好的路呢,走哪里才不会出错呢。
没写完 明天继续...
长大成人
三十而立、四十不惑,从来这个社会就对何时成长为什么样子下过了定义
而没有在客观上达到定义的你我
就会被定义为:負け犬
所以,成长这件事,到底是客观上看起来人模狗样更重要,还是主观上确认了SELF CORE VALUE更重要呢?
人生,从来都是一场孤独的旅行,无论你走到哪里,天涯海角,无论你身在何处,纵使被众人围绕,孤独从未离去,深入骨髓,每日每夜,每时每刻,扎根于心,游走于血
我们好像在懵懂之间完成了很多事,完成之后怅然若失
在我的年龄,很多同龄人都完成了很多社会普世价值赋予他们的社会认同,而我漂泊异乡,已经有十多年没有陪伴在父母身边,最近有一天,我和妈妈说,妈妈,你会不会觉得我做得很差劲?因为在我的认知里,作为一个一路给予我所有我所需要的支持却从没要求过回报的人,她真的有资格可以对我提出要求,无论是她自己的独立想法亦或是普世价值观让她有的期待
但是她说,不会,你做得很好,你把自己照顾得很好。
即使我的生命结束于此刻,亦无所求,因为把我带到这个世界上来的人确定地告诉我,她很满意我的存在。我很感谢她的回答,因为作为这个世界上唯一有资格挑剔我的人,她告诉我,她很满意,我对这个世界,没有亏欠什么,以后更无需承担多过于此的任何责任,做好你自己,已经足够
突然之间想起之前和她的一段对话,她说,在这个世界上,她最看重自由,那么是了,在她的SELF CORE VALUE体系当中,主观上的FREE WILL&客观上的FREEDOM是列序第一的价值,当时听到这段表述的时候,我真的深深汗颜,不同的时代背景孕育出的两代人,居然是她比我更坚定地站在了自由的价值选择上,这个女人赋予我生命,却从未对我有过任何强求,所有的对话体系都是基于平等的地位和沟通的目的
回到电影的主线,倒叙的年份让我们看到处于不同年龄阶段的男主的工作和恋爱关系,不知道为什么,男主的眼神总是给我一种很温和的感觉,无论恋爱对象是谁或者男主对当时的恋爱对象所抱怀的情感各不相同,但他的个性特征一直很平和地展现出来,让我心安
大人になれなかった,是站在某个时间截点对过往的自己做一个评价:我没有变成大人。是的,我没有变成大人,我没有遵循普世观念结婚生子,我没有遵循普世观念阿谀奉承,我没有遵循普世观念委曲求全,我没有遵循普世观念做任何我不想做的事,我没有变成大人。但我成长了吗?当然,我成长为了我自己。
大人になれなかったけど、ちゃんと自分になったよ。
与其说是爱情故事,不如说是男主的个人感情成长史。故事从2020年的晚上,46岁的男主和躺在垃圾堆里不愿意起床的旧友开始,飞速倒退,经历了最新的分手,2015的年会,2011的午饭,2008年的朋友辞职,2000年和特殊服务的女生的短暂爱情,1999年和女友的分手,1998年的明信片和新闻中人的偶遇,1997年的旅行和快乐,1996年对自己的肯定,1995年的初遇和辞职…然后回到2020,和故事的开头串成了一个圆。
故事是碎片的,快速的,特别是刚开始,时间倒转的特别快,可能大家还没看清人物和剧情就不断的在更新时间。但等故事的最后再次串联,你才真正的看到这25年中发生的一切对于男主和故事中的其他人都意味着什么。这不是一个人的变化,这也是一群人的变化。而当我们发现我们似乎成长了,无趣了,成为了大人,却还在某些时刻记得曾经疯狂的事,疯狂的话,和最初爱过的肯定过自己有趣的人时,好像被困住了,泪流满面,无法成为真正冷漠的,向冰冷麻木社会屈服的大人。
电影是日本电影惯有的风格,很美,很浪漫。特别是97年的旅行太日本浪漫了。灯光很美,很多个寂寞颓废空虚的夜晚都在灯光的表现里更有感觉了。
同时特别值得一提的是【1997年旅行隧道中画幅发生了改变】这件事!我发现画幅变了觉得这个设计蛮特别。一方面更方正的画幅更容易表现人物的表情和情感,另一方面就是这个复古感也更适合1995-1997这个年份。回到2020的时候画幅也换回了宽荧幕,整个改变也蛮丝滑,不突兀,但很有新意!
个人其实不太喜欢这个电影对爱情的部分,日本的很多爱情故事总要说初恋或者一个无法忘怀的过去,可能很多人有共鸣但我觉得很厌倦,也觉得对后面的恋人极不公平,能理解但无法接受的一种爱情吧。
但关于社会的部分还是挺真实和戳人的…一些取舍,对理想单纯的追求和一些现实的差距,被磨平了棱角却还是不肯屈服的样子,都令人觉得好像这就是每个人正在经历的事。但也因为如此才显得女主无比特别,因为她会肯定男主的与众不同。
看完后最深印象的是女主的台词,“你的身体充满了未成佛的词语”,也希望每个人都可以找到自己的不同。
不喜欢这种拥抱平庸的作品,多少岁都有无限可能!——
伊藤沙莉十分搭配“前女友”一角,像《稍微想起一些》里,会格外怀念她的嗓音,脆弱又倔强,会是十分不愿失去的前女友,怀念中会认为往后余生都会把自己耽搁了。她可以看到他内心深处“尚未成佛的词语”;她是他握住的“从黑暗中伸出来的一只手”;她会想到“日本的地下铁在布宜诺斯艾利斯行驶”的那种比方;她在白布裙子上画画,“因为我又穷又丑,只好在这些方面下功夫”;当他找到工作、约她去迪斯尼庆祝,言下之意是关系可以再进一步,她说,“去迪斯尼或者去宾馆都挺好的”,反倒是他为之一愣、担心太过直接的性邀约会不尊重她,而她认为“要给喜欢的人开庆祝派对,而且我又很困,去宾馆太好了”,于是他们去很便宜的旅馆开房。曾因小泽健二的《伊努卡拉》而结识,也算灵魂之交,可惜佐藤只是徒然老去、而托词未改,“好想辞职然后逃亡到某处”。
情侣酒店的一夜,仰头虚拟的夜色,熠熠地簇拥成星河。这些回忆中的时空,多么晦涩也不会显得普通,越稀松平常来自越久之前,投射到眼前的光越漂亮
“宫泽贤治直到死前都没去过远方,他明明有大半的人生都在东北的乡下农村度过,却去过银河旅行,不觉得很疯狂吗?重点不是去哪里,而是跟谁一起去。”你离开以后,再没有人像你一样待我;成为“大人”以后,再没有一段时光胜过和你在一起。如何忘记那个说了再见却不再见面的清晨,如同怀念那个长满点点繁星的房间,如何察觉自己的绝望在飘雪下的自贩机前被他人洞悉,如同想起自己曾经充满了词语的幽灵的身体。属于我们的、身与心彻底交付对方的安全地带,在接受自己,也接受别人成为“普通”的大人之后,再也不复存在,亦再也无可挽回。
伊藤沙莉看着可真不像是能跟男生谈恋爱的,即便对方是森山未来……
有很长一段时间我都把不间断看完一部电影当作一种不可动摇的信仰般的“宗教仪式”——但随着年纪增长首先动摇的却是日渐不能集中到底的精力——有不少电影因为我的不能坚持而割裂了观看情绪导致事后不停的暗自神伤以至恨屋及乌迁怒于影片本身不够吸引——但是日影尤其是对生命状态极度写实的文艺片总能拯救我于无力感哪怕不能一口气看完分成两个下午、三个下午都无所谓——总是那些低回的旋律和青蓝的色调伴随着忧郁而冷静的镜头兜兜转转就轻易把我再次代入情节里——“丧”是个情感消极的贬义词却也未尝不是个表述茫然踯躅在高低不就生活里的中性词。
在以90年代为主轴的“报菜名”系电影中相当有诗意的一部,比起想讲大道理的《花束般的恋爱》来说显得更为隽永、惆怅,从时代到地标的各种文化符号选取也颇有品味和还原度。越往后半,青春与激情逐渐跌落在时间停止的ラブホ中,午夜的士带领我们掠过回忆的蒙太奇,都消解掉了技法上的刻意,骗取到了一名サブカル野郎心中真诚的眼泪……
优点和《花束般的恋爱》的差不多,缺点也是,像是日本青春文学版本的《薄荷糖》
比小说原作要好,这个要承认。虽然和花束一样充满了报菜名,但有两段男主和香织的回忆真的太美了,一段是在love hotel星夜一般的房间里,一段是两个人驾车🚗出去没有目的地的旅行。我们知道现实不可能这么美,是男主对香织的爱才美化了和她在一起的每一段回忆,因为是香织教会他什么是不普通,但这最终也成为他消不去的执念。男主被心头的我执所困,犯了痴念,也因此无法“成佛”,“无法成为大人”。ps.七濑这个角色比小说中要出彩得多,演员的水平很高,网飞是真的会拍lgbt。
世纪之交,除夕之夜,涩谷路口,凌晨永别。大半夜看得眼眶湿润。“神泉旁5800円一晚的爱情旅馆,有个贴了如宇宙般壁纸的房间,对当时的我们来说,这是唯一能感受到安全的地方,时间在这里停止了流淌。”这个星球上,东亚国家的人聪慧、勤勉、规矩、温顺,却是过得最苦闷的,最终都逃不过资本的996。摩托车摔伤的第一时间不是去医院,而是着急工作,这跟我们的外卖员摔倒第一时间是赶时间送餐,简直一毛一样,被困在算法里。这个世界上80%的人是垃圾,剩下的20%是人渣,说得很对,对于一个已经迈入中年门槛的人来说,哪有什么“花束般的恋爱”,这才是普通人的一生。【Netflix】
一地鸡毛的中年生活,偶然闪现的回忆重召;看似没有拐点也无从前进的人生,总要选择倒退,才能有新的方式行走。选择轻剧情的方式剖视生活危机,并串联回忆与往事;甜蜜与酸涩并存,配搭时间符号(地震、全输的世界杯再到空无一人的东京大街)…这般掌控之下,竟然也细煲出如散文诗的别致味道。结尾抓好感,多加一星。
不是无法成为大人,而是这样稀稀拉拉长大,也算大人么?
看到最后泪流满面。还以为要过几年再看才能体会到,但做到了和老师同步流泪。时间残酷而温暖,看到两人温柔欢愉时真的莫名加入了桃花期为他们开心感动。他的每个朋友也是那么充满余韵,丰满生动,朋友里最喜欢七濑这个角色。(认真看每个配角也都太有意思了,其次喜欢的就是奥野瑛太的黑道小哥)莎莉好棒,老师好美,感谢导演给我四舍五入补了他的写真集一般。喜欢。总有人或者事会照亮你。“你的身体充满尚未成佛的词语”。
适合用毫无节制的运动镜头去记录。东京塔熄灭的时候莫名哽住了一阵:太当代了,哪怕一些无关要紧的 走在深夜里的样子。痛哭过/一个人的故事.
普通的人生也是一种人生。——《我在一家黑公司上班,已经快撑不下去了》《不干了,我开除了黑心公司》《49岁成为电车司机的男人的故事》《夜空总有最大密度的蓝色》《她不知道名字的那些鸟儿》《你的鸟儿会唱歌》《鸭子和野鸭子的投币式自动存放柜》《明日的我与昨日的你约会》《你和我一样不正常》《我们都无法成为大人》《每天回家都会看到老婆在装死》……记住我看过的某些日本电影的片名有时并非易事。
听完片尾曲,直接拖进度条到开头,发现了也看懂了很多开头没有留下什么印象的情节。正印了李雪琴脱口秀的标题,终点也是起点,上来就把结尾写完了,完美闭环。跟着主角一点点回溯历史,在时间轴上向后跳跃,从最普通的垃圾堆、成年人夜晚流连的街道穿梭到了青涩、窘迫岁月里最璀璨的回忆、那个生命熠熠生辉的时空。每个人都是怎样被过往凿刻成了现在的模样,成为了无数过往片段的叠加。外表再平凡不过的我们,被社会随意标记为“普通”的我们,只有自己知道,自己的内心永远不可能和“普通成年人”画上等号。当不经意被触发的回忆画面像海啸一样袭来,愿那些或晦暗或斑斓的片段已被消化成一股从内在奔涌而出的力量,让你我更加洒脱地向前奔跑。
彼の体の隅々に打ち込んでた他人の文字が成仏せずに残ってた。森山未來さんはすごくいいです。
46岁,我变成了一个无聊的人——你小时候想要变成现在的自己吗?身处「后疫情」时代洪流之中的作者发出了「灵魂」拷问,也给出了自己的回答:在意识到《我们都无法成为大人》之前,不能说「绝望的人」没有希望,只能说「希望」暂时没有来,抑或不以人期待的模样和设想的方式来。这也是为什么讲述「旧爱重逢」抑或《再见初恋》主题的本片要从《苦役列车》上的「未来」视角开始记录——这样,我们也就看到了,一个人在何种情况下作出怎样的选择之后才变成现在的样子。理想与现实之间的矛盾往往在于,人与时间的失调。其表现为过去的事与当下的事与《将来的事》发生「混淆」错位:原本用来谈情说爱的时间,却不得不用来工作;到了谈婚论嫁「订终身」的时刻,还在抱怨工作餐不适合自己的胃;自己明明很普通,却依然无法忘怀某个「似无还有」遥不可追的梦。
奈飞投的钱还不够多 选角导演品味待提升
以倒叙方式回顾一个中年男人近三十年的生活经历:主角在事业上并非成功人士,但也非一事无成;感情上爱过,也被爱过,但终究孤身一人。从传统剧本创作的角度看待,主角基本没有特别的人物弧光,但一如许多普通人的真实状态。时间倒退到与初恋女友第一次亲密之时,那份腼腆让人心动。