欢迎安装高清版[一起看]电影APP
剧照
剧情介绍
青年阿利安非法入境欧洲，在边境遭到警方缉捕，同伴都惨遭射杀，被子弹射中的他，竟意外活了下来。当他被送进难民营治疗，史登医生发现他拥有腾空漂浮的超能力，于是一边助他逃离营区，一边意图利用他的超能力，大发一笔横财…。 史登医生曾因手术失误，专业与人生陷入重创，遭逢瓶颈的他亟欲逆转一切，竟发现阿利安是他唯一的救赎。阿利安能帮富豪治癒绝症，为他赚进大把钞票；他能让天旋地转，替他惩罚势利的人们；他更出手帮助病重的人，助他们完美离开人世…。 阿利安究竟是天使，还是恶魔？为掩盖边境射杀实情，警方对阿利安展开全面追缉，意图追杀灭口。史登医生带着阿利安四处逃亡，却在过程中受到他的启发，决定迎接生命的奇蹟与改变，在险恶世界中展开一场冒险…。拆解摩天巨塔 第一季圣魇火爆行动WiFi过敏的少女欲奴光棍终结者课室风云克罗姆的诅咒国宝好嗨的历险记国民大生活颜2024一击2023兰基先生的罪行摇曳百合偷窃法则神秘博士 第九季道歉就行了吗？唤醒者2024兄弟本色六年，六天贴身兄弟（国语版）他乡的童年 第二季追梦青年真实的谎言2023景德镇(2020)十全大补男天使之城圣经上这么说哭笑不得2012绝种铁金刚再见王沥川绝命时钟2:22 2:22出柜罗曼史远古外星人第六季铠甲勇士拿瓦走投有路战争生活后门单向逃离霸权动画你丫闭嘴东北话版
长篇影评
1 ) 为了拍牛逼的几场戏拗了一个四不像的故事
【欧盟电影展-04】《木星之卫》：今年欧盟电影展第一个差评，全片只合适一个形容词：做作。
设定别扭，表演尴尬，台词矫情，强行贴热点，角色动机make no sense at all！感觉导演就是自己想了一个很牛逼的场景（第二处反重力神迹很“地心引力”但还是蛮好看的，公路追车视角也很不错），然后往上使劲儿拗剧情——不伦不类的那种。
你以为是科幻片他跟你说人伦，你以为要走难民题材了，它傻逼兮兮地开始和你说神旨。强造气氛又死了又爆炸，强行扩充人物黑历史又强行顿悟，情人之间毫无chemistry。
父亲是木匠的难民男孩暗示的就是上帝吧，但拿叙利亚难民（大概率穆斯林）搞上帝天使那一套，火车站那句恐怖分子的“安拉至上”，对比起来不很讽刺吗？
故事整体欠缺逻辑——不知道警察为什么要紧咬，不知道医生在拿命搏什么，不知道护士长为什么跳反，不知道他们所谓“逃跑”去五星级酒店开房有什么屁用。
这样的塑造完全不能带给观众共感，没有一个人物是讨喜的。观影过程是完全脱离的，偶有几处牛逼摄影，评价的时候人也是脱离戏外的。
最后冲玻璃那里想起了《妈咪》。什么？多兰已经到了要被致敬的年纪了你莫不要吓我？
前半小时镜头神乎其神，其实我是很期待的，越走越不是味道。从50min之后开始期待它快点结束，90min后开始抠指甲。到最后坐立难安，最后一次神迹不美又无趣。四不像，4分可弃。
2 ) 《木星之月》：投机取巧的怪力神片
谄媚金棕榈？一锅乱炖的欧洲议题
欧洲电影节一向偏好一些体现欧洲现实危机题材的作品，戛纳也不例外，2015年，并不出众的《流浪的潘迪》夺下大奖就是最好的证明，或许是受其启发，《木星之月》在人物背景和表达主旨下照猫画虎套上“难民”的叙事元素，在这框架里，让主角拥有飞天的能力，以试图达到一种视觉上的夺人眼球和主创所以为的，能投奖项喜好的，一种在表达上的暧昧不清和深不可测的复杂性。
电影把剧情的转折和关键时刻设置于一场发生在地铁里的爆炸案，这显然是对现在不断出现的欧洲恐怖袭击作现实的呼应。年轻难民如上帝般的空中漂浮和医生无信仰所导致的非道德行为，这样的一组对比也很难不让人怀疑，这就是要推着观众去解读一些宗教符号及其背后的精神意涵，意图过于明显。
并不是这些契合当下的热点议题就不能成为电影表达的题材和工具，只是《木星之月》所呈现的，是只有概念，没有深度，只有入口，没有出口，只有杂糅，没有融合的混乱状态。
不懂装懂？杂乱无章的长镜头运用
不得不承认，片中的每一个长镜头段落都异常精彩，也不得不佩服导演和摄影师在调度和运镜上的巧思和技巧。开场中，难民从在树林里的逃跑到获得漂浮能力飞上高空的一镜到底，镜头的拍法先是对准难民侧面跟跑，然后随着他上天，呈现360度的旋转，这样的一气呵成确实能在电影一开篇就一鸣惊人，让影迷群起沸腾，立马亮出一个个长镜头大师的口袋名单，诸如阿方索-卡隆，杨索等等。紧接着，医生进入难民营的片段，又一个长镜头紧贴背后跟随，这般摄影风格也能马上联系至电影《人类之子》与《索尔之子》，而这个长镜头，在跟随的同时，也会自动离开紧贴的背部画面，扫视周围再移回，行成了一种第三人称的观众视角，仿佛是我们在跟着医生的步伐。
然而，如此开场的长镜头风格却没有一路进行到底，引领起电影的整体样貌，反而大部分是在一个又一个难民漂浮的片段才使用，这种不断重复的漂浮秀，无疑是在损耗长镜头的美学效果，而加剧这种破坏的，是利用短镜头剪辑来做段落的拼接，长镜头的运用被完全割裂开。
长镜头的美学，应该要像《人类之子》与《索尔之子》那样的始终如一，或是像《路边野餐》那般，在某一个时段内焕发出惊鸿的表达效果，而《木星之月》的用法更像是炫耀和显摆，为配合超现实的漂浮能力做的一场又一场秀。
徒有其表？ 漏洞不断的故事逻辑
电影起码有两处交代不明。一是关于年轻难民的漂浮说明，在某一场戏中，他的漂浮神力突然能让周遭的整个三维空间都随着他的旋转而转动，但在其它漂浮场景里，他的旋转却又不能扭转三维空间，电影也没有给出任何解释，这再次证明了漂浮就是一场刻意制造的视觉表演秀，对人物的深度塑造，故事的循序推进都毫无作用。
二是关于宗教与身份的象征。医生说，“我们只会平行地看世界，却忘了要抬头”，漂浮的难民似乎可以看作是天使的化身，结尾的悬浮又像是受难的耶稣，后面被唤醒信仰的医生一路保护难民，或可视为赎罪者或圣徒。
但这些如电影所愿的象征性解读，其实在医生人性被唤醒前就已经失效。在一场对话里，难民清楚表明，自己愿意跟随医生，只为他能帮助自己找到父亲，他因寻找父亲而存在，这也许可以看作是他被射杀后意外获得漂浮能力而存活的理由。但当他的父亲在爆炸中死去，他却只难过了一小会，而从逻辑上来看，这个“天使”的化身本就该在那一刻“死去”，但之后却开启了医生觉醒的救赎之路，这已经没有了说服力。
5.20 写于戛纳
原载凤凰网娱乐：http://ent.ifeng.com/a/20170522/42936528_0.shtml
3 ) 值得玩味的一幕
医生斯特恩带难民雅利安到一光头（其脖间纹身军鹰图案）病人家中，病人大骂雅利安是类似吉普赛人的劣等人（病人的细节表明他是社会右翼纳粹主义者，而难民雅利安的名字则是纳粹认为的最高等人，好讽刺），难民雅利安发飙，电影镜头旋转起来，整个房间像集装箱，家具陈设凌乱的翻滚……纳粹病人的结局是跳楼自杀了，这是导演通过电影像表达对于当今欧洲右翼种族主义者的态度。
4 ) 欧洲难民题材的新突破
这要比导演上一部《白色上帝》好看多了。欧洲难民题材电影终于打破沉重郁闷的腔调与老生常谈的反思格局，在这位匈牙利导演手中焕发出别树一帜的新颖面貌。凯内尔·穆德卢佐依然追求形式至上的拍摄宗旨，相比起早期作品《性女贞德》里混合歌剧与惊悚片的大胆实验，这部入围去年戛纳竞赛的新作里，变本加厉的运动长镜头令人瞠目结舌、啧啧称奇。
影片从一个拥有超能力的难民身上不断迸发出有趣而惊奇的情节，镜头也随之变得不受拘束：越轴、航拍、360度旋转、高空俯拍等等极高难度的摄影，以及在同一个场景内自由流畅的调度与剪辑功力，将人物情绪与叙事效果天衣无缝地组接起来，给观众营造出相当诱人的沉浸感。
这种运动长镜头在加斯帕·诺的《遁入虚无》和阿方索·卡隆的《人类之子》里都曾出现过，穆德卢佐的创新性在于镜头与人物视点的契合度。如同前作《白色上帝》里采用狗狗的视角观看人类，这部采用超能力难民的眼光去检验欧洲当下社会百态，居高临下的视角同时具有宗教与反讽的意味。
通常居高临下的俯瞰视角用在商业大片，譬如超级英雄电影里，更多是制造视觉奇观或者凸显英雄人物的超凡能力。而在这个荒诞不经的故事里，难民拥有天使的化身，彻底颠覆了题材的陈词滥调。以往的影片里，作为主角的弱势群体往往处于被社会忽略的卑微位置，从没像该片以反差巨大的形象出现，甚至为另一位主人公的转变提供了深刻的思考空间。医生这个角色从最初利用具有超能力的难民获利，到后来醒悟而获得自我救赎，宗教隐喻色彩悄然地浮出水面。
从另一个现实层面来看，不断涌入欧洲的难民，的确为社会制造出一系列不稳定因素，甚至滋生出令人惧怕的恐怖主义，自然成为欧洲社会众多矛头的指向。同样地，这部建立在反思欧洲社会现实的作品里，具有超能力的难民意外成为了众人仰望的天使，继而成为欧洲的希望所在，似乎也合理解释了影片名字“木星之月”的含义。导演换位思考的方式透过这个极具好莱坞气质的剧本层层剥开，主角与反派的设计，难民与普通人的互助关系，相当耐人寻味。这种具有现实反讽意味的手法不仅是对欧洲难民题材的一种惊喜的突破，也是导演对欧洲当下现实状况深刻思考的结果。
5 ) 说的是人性救赎，拍出了特色镜头
影片还是不错的，满分我给70+吧，不理解的倒是那些说好多地方没解释清的评论，这片的每一部分都很好理解啊，就从女护士长的情感来看，男友因事故导致常年赚黑钱的生活轨迹最后却依旧没正常化，积压过久表现出来的各种猜疑，阴情不定，嫉妒以及后来黑化都很合理，现实中类似的事不都到处发生么，为什么还有人吐槽这个……说剧情简单的怕是不适合看这类片子，片子重点放在了人性上，把飞天做为一个烘托情绪的转折点，而且还有很多不错的小细节和内涵，难民医生警察甚至连过场受骗的小配角都在寻求救赎，最后医生的线表现的最清楚，拿一部以摄影艺术为亮点的片子来说这片的剧情已经算松紧有度了，情绪控制又恰到好处，既能感受艺术性又没有被打乱节奏，逻辑碎片太多的话反而大部分人会看不懂最后变成烂片。觉得唯一可惜的地方就是前期铺垫不够导致高潮部分情感没有聚焦，整体略显平淡了点，加上结尾的视角有点莫名以及某些小bug，能算个中上的片子吧，不过比起那些大部分要不弱智要不没内涵，连个拍摄手法都土的一逼的电影来说，这片子已经算是不错的了，至少个人从头看到尾之间都没有觉得腻烦过
6 ) 一挺社会版报纸包裹的重机枪
片名意在木卫二的名字叫“欧罗巴”，片中男主角是一位叙利亚难民，名字叫“雅利安”。他在偷渡时中枪，却意外获得了想飞就飞的超能力。电影中这个复合了救世主与天使双重身份的难民一言不合就会飘游到城市上空，充满狐疑与悲悯地俯瞰人间，这是电影可以告人的野心。不可告人的部分是它有可能是导演砸开好莱坞大门的敲门砖——乱七八糟的故事嫁接在炒鸡酷炫的摄影技术上：《盗梦空间》似的旋转房间，《地心引力》似的漂浮和360度的旋转镜头，《人类之子》似的超级长镜头，low angle的车尾跟拍追车镜头……整部电影就像是用一张报纸的社会版来包裹一挺重机枪，各种有意无意的破绽百出和春光乍泄。
趣味大概就是现实主义题材融入超现实元素了，移民与恐怖分子题材竟然真可以飞，有几个运动镜头和长镜头真是嗨得要命。配乐也很煽动，又有不少类型元素，可看性很高。
比「白上帝」好，但完全神经刀啊……虽然剧情胡编乱造但是有一种莫名其妙的嘲讽感。穆德鲁佐绝对是当代杨索……想一下杨索和阿方索卡隆混在一起拍了部奇幻片就是这个感觉……虽然炫耀长镜头令人觉得有点烦，但有几个神一般的运动简直是叹为观止啊。反正别拿难民和剧作说事儿就对了……
前后左右睡成一片。对“发腻”的难民话题用全新视角呈现、以及配乐镜头等技法带来的惊喜之感，确实还蛮不错的。可能再多加磨炼就可以造另一个《好时光》了（可以high到起飞）...可惜叙事上的薄弱和脱线还是最终把这份惊喜感掩盖掉了，期待导演接下来的作品。
完全没有gay的片却gaygay的。看片时一直觉得男主角(医生)一开口就难受，看到最后发现他口型对不上，好像全程讲的是英语？全片似乎就他一个人是后配的，谁知道为啥？
会飞的东西多了去了，怎么就成天使的象征了？除了关键时刻飞一下其他什么也没做，除了爱吃薯条没展示出任何性格，说他是活体耶稣转世，你们确定不是在诋毁基督？叙事也一团糟，几个明显炫技的镜头是不错，但在这样一个片子里又能挽回什么呢?
@欧盟电影展。2.5 大写懵逼。导演仿佛在不断的炫技之后迷失掉原本铺陈开的叙事准则，各方面的「政治正确」换来一个"手撕鬼子"般的戏剧冲突，可以强行理解超现实，却跟不上旋涡般的自我陶醉；摄影很棒，长镜头灵活穿梭于众人物之间，多处旋转镜头更是魔幻力十足。|医生不会说匈牙利语这一点真的不能忍！
腾空而起是幻觉还是神迹，从天而降是天使还是魔鬼？上帝是人类最伟大的概念，当俯瞰众生之苦，它如何平静；难民是欧洲最棘手的难题，当四处驱逐流徙，它怎能安宁。被视若毒瘤的魔鬼，在地铁里引燃炸药；被当做痼疾的天使，在脊柱中注射麻药。他们都仰望天空，你只有捂住眼睛，才会脱离重力，扭转空间。
穆斯林耶稣受难记。
怎么gay里gay气的...
开篇平移运动长镜炫技，环形镜头如《地心引力》惊艳，可惜反复使用失却惊喜；概念先行，然而剧本跟不上，感觉结尾是无法自圆其说了；落入凡间的天使，照见行将腐朽至根的国家，医生的救人与自救，东欧超现实之味回温。
目瞪口呆！欧洲移民版地心引力+致敬多兰！木卫二战士！什么鬼！屌炸了！品味又那么烂！
有宗教信仰底子的国家，观众看这样的电影，可能更明白导演想要表达的意思，到了我们这种无神论的国家，可能觉得这种天使的奇幻设定，还不如超级英雄来得燃。这片子的设定和美剧《守望尘世》如出一辙，讲的是神迹，在目击神迹发生的一刻，让那些丧失信仰，对信仰怀疑或不够坚定的人得到重生。
爱玩Playstation的叙利亚难民耶稣，引力场错乱现神迹，受无神论无照医师诱拐，街市乱闯：澡堂坠落，光头党拆家，旋转安乐死，恐袭升天……故事一般，但信仰奇观塑造得很好
求导演去拯救好莱坞贫瘠的creativity吧，从《白色上帝》起就不断感受到导演奔涌而出的富文本表达欲，这次又是借着难民题材来了一发银翼杀手reprise，结果只是一部技术上无懈可击的WTF。
导演快去好莱坞发展吧，留在欧洲没前途。
感觉和白色上帝一样，都是套用一个还算挺有趣的题材满足导演的炫技欲，有些是挺酷啦比如整个房间倒过来什么的，可是某些效果竟然整个电影用了五六次就没必要了吧。一个难民突然拥有超能力像上地降临一样俯视众生的设定本来该多么刺激，结果只是拍成了个好莱坞追逐灾难片确实是有些失望了
真·一本正经地胡说八道
3.5 炫技漂亮！事件人物的牵连确有基耶味道，但由于叙事让步于技术的大前提，主题与逻辑没有完全构建起来，反倒像是在用枝杈的故事碎片为一个个迷人的长镜头铺路。也就难免会产生看时沉浸感强烈目瞪口呆，看完回想一下不知看了什么鬼的困惑感，还是很遗憾。男主医生叔叔特别棒点赞一万次。
72/100 场面调度非常厉害，比如在一段长镜头追车戏中，用low angle跟在车尾后面拍马上就打破了观众对常规追车的审美疲劳。整个故事还是在讲欧洲移民问题，切入角度不算新鲜但胜在格局高雅，有一点我和作者的态度不谋而合：人类蜗居在宇宙中的一粒尘埃上为利益争得你死我活，挺可笑的。
自媒体水平 with Anana