观《基督圣体》有感 ———自述祈祷词: “从哪里来不重要,重要的是要去哪里……”您曾这样教导。在此我虔诚地向您祷告,我的愤怒,我的痛苦,我的冤屈,愿您宽恕我的罪过。 我也想如您般慈爱怜悯,可我自身即是罪过,看来每个人都需要先处理自己的事情,可我无法洗清罪孽,它如同沉重的锁链般将我双手捆绑。 我渴求同伴的宽恕,他们却痴迷,归咎我于我的过去。我向拿着教条的权力人士寻求宽恕,可规矩就是规矩,我不敢愤怒,您没有看见吗?可憎的庸人正冒充着您的法度,践踏您旧时的理想国,等他们披上罗马领、套上了制服,我只能屈服于这场权力的游戏。我跪拜在您的面前而不腆于渺小,希望真挚的忏悔能获得您的宽恕,我也渴望着您一般受人美誉,被奉送为圣杰。 我杀过人,但用的是思想,我在思想里杀掉了我做过的事情,我逃避它,甚至想要遗忘它,我也杀掉了我没有做过的事情,我抹去了未来的可能,我断送了我的前程。过去的罪恶将成为无法湮灭的证词,恐怕我再也不能去仿效您,我也无法仿效您,您太纯洁了,而我只能背负着这些脏东西来见您。 谁来洗清我的罪孽!主!谁来救赎我的灵魂!主!您时常吐露的爱与自由为何还不现身。但您一定与我同在,或许您化身为了身边的圣灵,监督着世间的善与恶。您曾说过,善行有很多,往往比作恶简单,而我,已踏上了朝圣之路。 您与我同在,我便是,基督圣体。 ———Geally 2020.5.22. 12:37
(文/杨时旸)
一身衣装改变一个人的身份,一个身份重塑一个人的精神,这就是《基督圣体》所讲的故事。别被这个名字骗了,这电影所讲的和人们想象中的那些宗教事务其实并没有什么关系,不过是借用神父身份讲述一个年轻人脱胎换骨的过程罢了。从某个角度去看,它就是《冒牌上尉》的反转版,那部著名的《冒牌上尉》讲述了一个失魂落魄的士兵偶然捡到一件军官的军服,一点点感受到周遭态度的变化,从一个懦弱的男孩变成一个残暴的军人,而《基督圣体》则恰恰相反,它有关于一个为非作歹的男孩从少年监狱里出来,意外披上了神父的衣服,拯救自己也拯救他人的奇妙历程。
丹尼尔在服刑期间,每天都要在一位神父的带领下祈祷,神父风趣也亲切,他有些动念想去考神学院,但前科累累的他不可能被神眷顾。假释之后,他被神父安排到一个锯木厂工作,但路过一座教堂的时候,他声称自己是神父的玩笑被意外当真,赶上这教堂的神父年事已高,他真的开始代理起了神父的职责。
这类电影是最典型的“做戏”,所谓无巧不成书的阴差阳错,假戏真做。人们都知道这做戏的最终要被戳穿,在这过程中能让人们提心吊胆跟着看下去就需要把这戏做得扎实。《基督圣体》的故事步步为营,一方面向前挺进,让男主角在试探中慢慢放飞自我,建立自信,一方面向深挖掘,那个小镇历史上多人死伤的残忍车祸是多年来不能碰触的伤,而丹尼尔以闯入者的姿态,以神父的身份,以宽宥为名,竟然解决了这一切,让真相浮现,让情绪倒转,他解放了被仇恨封存的人们,也解放了被悲伤封存的人们。而与此同时,他自己也在迫近那个终将反转的结局。
这样的故事有着独特的魅力,它的根基坐落于现实之中,但它从最初就有着一种与生俱来的寓言色彩。观看者都知道那身“皮”会改变一个人,但又都想看看如何改变,又能改变到怎样的程度,看人性一步步扭曲、异化、堕入深渊,也看人心一次次升华、涤荡、脱胎换骨,我们兴致勃勃地观看他们,同时也都在暗中幽幽地审问自己,如果是我们换上了那样一身衣装——纳粹的军装或者神职的长袍,我们是否会成为恶魔,我们又是否能立地成佛?到底是什么力量扭转了一切?是周遭人们的恭维、恐惧、溜须拍马让一个人最恶的部分暴露无遗吗?是所有人的尊重、崇敬与信任,感化了一颗顽石之心吗?对于改变而言,外界的引诱占多大比例,内在的驱使又是多重的砝码?那一身衣装不过就是个隐喻,隐喻着无限的权力,隐喻着重生的可能,隐喻着信任、爱和拯救,我们面对那些突然降临的无限权力时,能把持自己吗?我们遇到爱的拯救时,能伸出手让自己得救吗?又能拯救他人吗?至少《基督圣体》里的丹尼尔抓住了光的一瞬,他在监狱中似乎从未信任过那一套关于救赎的话术,但在这段恶作剧般的日子里,他却拯救了他人也拯救了自己。在他的前半生中,从未有过如此真诚面对自己和坦诚面对他人的时刻,但这交付真心的基础却建立在谎言之上。这算不算骗局呢?从道德层面讲,他算是圣徒还是骗子?
《基督圣体》和《冒牌上尉》都在假借身份错位,讲述人性之变,前者向善,后者向恶。现实之中,我们或许盼望着能见证与前者类似的故事,但遭遇的却大都是后者的变形,那些在非常时期拿着鸡毛当令箭践踏他人权利又引以为傲的人,不都是一个个“冒牌上尉”吗?我们又能见到几个“基督圣体”?
丹尼尔还是逃不过被拆穿的命运,但更多的人或许都盼望着就让他这样一直走下去吧,他毕竟已经完成了蜕变,但最终他还是回到了那片污脏之地,只能继续打斗搏命,直到血肉模糊。那神父的经历就像个梦境。人心皆存善与恶,拯救与堕落不过一线之隔,什么激发了善,又是什么巩固了恶呢?都能看清了吧。
丹尼尔从少管所出来,该去一个小镇的木工所工作。但出于对牧师这个职业的渴望和对撒谎的无所畏惧,他谎称自己是一个牧师,并被小镇的老牧师要求接替一段时间小镇的布道工作。他开始自学,套用以前在少管所里学到的方式主持弥撒,渐渐他的活力和不拘一格赢得了社区大家的拥护。他了解到社区的人在一次意外的车祸中所受到的伤害,他在尝试治愈和调解矛盾,也希望司机可以安息。在最后的葬礼时,他的身份还是被拆穿了。他没能完成最后一次仪式,也必须回到少管所接受惩罚…
我很喜欢这个电影的一点就在于身份的矛盾,你无法用一些表象去判断一个人的好坏。丹尼尔从少管所出来,但他真的好适合做个牧师,不管是他对圣经的理解还是很新颖的传教方式,以及他对于这个社区所带来的治愈和力量,都发自内心的散发出了大爱和善良。更矛盾的是其他人,信教却因抽烟打孩子的吸烟母亲,因仇恨对司机的妻子写恐吓信的所谓受害者家属,永远绷着脸放不下的牧师妻子……嘴上仁义道德却做不到原谅的众人又是否真的善良?每个角色仿佛都有很多面和很多矛盾,也在此中间可以看到的最有大爱的仿佛是这个披着假神父袍子的少年犯。这是多么大的讽刺又是多么值得思考的部分呢?
我太喜欢这个男演员的演技了,他的眼神透露太多,凶狠忐忑和无限的宽容都从这双蓝眼睛里流露出来。圣光从一个罪犯的身上散发出来的时候,我甚至不知该如何理解人性和善恶。画面灰蓝颜色特别波兰的感觉,冷峻犀利,也像是冷漠的上帝凝视着一切。影片的摄影还是很不错的,一些室内的光影非常美丽,也值得借鉴和学习!
这是一个特别引人深思的故事,不排斥宗教的人都该看看也该想想。我一直认为人不应该因他人的错误让自己犯错,此为圣人口中所说的报怨的方式,也许大家做不到以德报怨,那以直报怨总要好过以怨报怨。丹尼尔在那身衣服下面实现了自己的目标去教会大家宽恕也自己学会善良,而改变他的并不是衣服,而是一种被认可被要求的感觉吧。
No.40 每个人都是上帝的牧师
在第76届威尼斯国际电影节与第44届波兰电影节获奖的《基督圣体》,通过讲述一个少管所少年机缘巧合之下成为一座小镇的牧师,揭开让小镇民众耿耿于怀的车祸惨案,最终让基督教徒明白宽恕的意义。电影以冷静思辨的态度反思宗教与人性的关系,具有现实批判性与教育意义,让观众看到人性光辉,值得仔细赏析。
首先,上下分层、多线并行的叙事方式让电影层次清晰,脉络严谨。电影立足于波兰电影界惯用的精神焦虑,但并没有局限于精神焦虑,而是着重介绍丹尼尔冒充为神父之后在小镇发生的一系列事件。一条线是人们不愿提及的车祸的真相,一条线是丹尼尔因为身份泄露需要筹集金钱维护身份的骗局,而另一条线是丹尼尔对自身以及对小镇的热爱,他渴望消解民众之间的怨恨,让小镇成为幸福的“人间天国”。三条叙事线索齐头并进,张弛有度、节奏紧凑,深刻的挖掘了电影内涵。三条脉络最后在小镇人民同意为他们认为的凶手斯瓦维克下葬,他的遗孀也可以进入教堂参加弥撒,丹尼尔重回少管所处汇合统一,深刻的阐释了“宽恕是爱”的大爱思想,而这句话却是一个有着杀人前科的假冒神父提出的,形成了一种微妙的关系架构,不禁让观众思考什么是宗教真谛?严密的逻辑中映射出精神感召的动人之处。
其次,电影人物性格鲜明,情感突出。电影一开场就是狭小的锯木工作室内,嚣张跋扈的丹尼尔打架斗殴,但他却对主怀着深深的信仰之情,假释出狱后到遥远的小镇代替年迈的教父成为新教父。他是叛逆的,不信神的,他在第一场祷告时就告诉教徒们,人如果无法处理自己的生活,那么该如何效仿信赖的耶稣呢?他也站在小镇民众为车祸去世的七个人竖起的照片墙前大声斥责耶稣,他勇敢的说道“主啊,你把他们从我们身边带走,这是残忍愚蠢的,我们不明白你为什么要这么做,我们很愤怒,试着理解我们,不要批判”他此时已经把人作为一个单独的人体,放在与上帝平等的地位,打破了人对上帝的依附、顺从,此时他虽是神父,却带着精神自觉的主体意识,是一个鲜活的个人。而他在面临卧床不起即将去世的妇人时,却饱含泪水安慰她你不会死,此时他又是相信神的,他渴望神可以帮助无助的人,这种矛盾纠结的人物性格,让丹尼尔仿佛就是我们自己,是芸芸众生中渴望参破生命的一个普通人,使观众在观影过程中产生强烈的代入感与共情性。
再次,多重意识文化的冲突融合促使电影高潮迭起,吸引观众眼球。丹尼尔作为假冒的神父代表着个体意识的发展,当他披上神父衣服时就成了正义、善良的代表,在他的立场上帮助去世的七个人做祷告,极力营造一个团结互爱的小镇是他的任务;而设立锯木厂发财的镇长与教堂监督者莉迪亚,他们注意的是地方表面的安宁与和平,并不在意人们隐藏在情感之下的悲哀与歧视,他是权力的象征,所以在丹尼尔提出要查出车祸真相时,他极力阻止丹尼尔的行为,因为他不想戳破自身的政绩或者权威与公信力,监督者而被小镇民众谩骂职责的第七个丧生者司机的遗孀,她是渴望被耶稣拯救,所以神父是她的救命稻草,几种不同的意识文化交织在一起,推动电影剧情高潮迭起,一个小镇就是一个社会,甚至是一个世界,受害者不能同情受害者,反而大肆打压,这是何等的悲凉,映射了现实社会中人们为了一己私欲,相互残杀的黑暗真相,牵动观众的心。
最后,这部电影以宗教为主,实质却是宗教符号下的人性之美。丹尼尔从需要被看管的少年变为慈悲为怀的神父,他打破了笼罩在小镇上空的悲哀与猜忌,帮助大家回到幸福美满的模样,其实就是他在向民众布道什么是宽恕,什么是爱,什么是神,什么是人。人不能等着神来救赎,人应该自己救赎自己,放下怨念宽恕他人某种程度上也是宽恕自己,放过自己。演借助丹尼尔的口吻提出何为神?何为人?人与神最大的区别在与人的主观能动性,人可以呐喊、思念、包容、原谅,每个人都可以是自己的神父,自己的牧师,信神的前提热爱理解人。此外,电影关于人性的思考还在于人应该如何活着,少管所的旧友皮格尔提出他难道是在木板长做一辈子的工人吗,但是丹尼尔在之前就讲过,规则就是规则,它们自有道理,如果你决定成为一名牧师,你就只管去做,人如何活着取决于他想做什么,相信并顺从自己的心,就是动态的、幸福的活着,这种思想升华了电影主题,彰显了人性之美。
这部电影以宗教载体为主,通过一个真实虔诚的假冒神父与小镇民众的故事发展,告诉观众上帝每一刻在和我们说话,通过各种事和我们交谈,无论发生任何事,最重要的是永远不要失去信心,不要失去宽恕的本领,这是人的主要特征,也是人与神的显著区别。但是这部电影也存在一些瑕疵,如小镇车祸的真相的并没有客观的陈述在观众面前,而是通过丹尼尔与斯瓦维克的妻子沟通所得出是斯瓦维克赌气想要自杀才酿造的悲剧,存在主观臆想性,也难以形成较大的情感冲击力,让小镇民众对斯瓦维克的妻子的批判带有夸大性。此外对于丹尼尔如何从叛逆少年到宽仁神父之间的思想转变也较于空洞直接,缺乏关键性的过渡桥段,容易造成造成上下分层之间的细微断层。
综上所述,我给这部电影评分为7分。
下面就让我们看看观影团的同学们是怎么评价这部电影的吧。
本周周限定观影共有19位群友参与,共收到15份短评,平均分6.7分。
@野凡 10/10 一次关于信仰与伦常精妙的省思。他是一个长相英俊的年轻神父,他用青春且激昂的方式解救人们陷于泥淖苦苦挣扎的思想。人们日益爱戴他,但其实他来自少管所,自学而成,没有牧师证,他喜欢蹦迪、嘻哈、操逼、抽烟,即使世界的恶意永远不会消散,但他仍是一名神父。影片的摄影十分柔和细腻,令人无法不动容。
@mdr skywalker 8/10 风格十分冷峻,也非常搭男主的表演状态,男主的表演也撑起全片,全片就像《唐人街探案2》里发问的人性,神性,兽性一样,模糊不清,尤其是结尾的对打和最后男主的特写,更加不明这群不良少年还有没有被救赎的可能。男主阴差阳错假扮了神父,尽管他有一切人的污浊,但他完成了对自己和他人的救赎。而所谓的宽恕,不是神强加的,而是内心给予的。
@wild life 8/10 这男主角长的好像阳光普照里的阿和,他的能量挺足的,浑身都是戏,救赎与自救,其实都是一个意思,有的段落稍显沉闷,有点可惜,结尾决斗的镜头感非常不错,在锯木厂着火的瞬间戛然而止,很带感。
@扶不起先生 8/10 这一部极具讽刺意味的伪宗教片,人性堕落的罪犯与神圣无洁的神父竟然只有一衣之别。悲剧产生时总有人要手拿利剑迅速斩断,公正与否不再是追溯的命题,而是伪装成信徒淡忘真理向上帝祷告着。可人还是一样的矛盾混乱,企图基督圣体的加成。看那两把火来的多么干净纯粹,原始的欲望和暴力猛烈真诚的燃烧着。
@顗礼 7/10 剧作扎实,风格冷峻,技法也蛮稳,可惜B故事太戏剧化,A故事又挖的不够深,主题倒是很值得玩味,灵魂应该被额外尊重,无论这个灵魂的宿主是善是恶,宽恕并不代表忘记,宽恕只代表着爱, 在尝试解救众生之前,应该首先救赎自己;全片一共出现了两次被燃烧的房子,一次出现在男女主人公的性爱后,一次以滚滚浓烟的形式出现在最后的手持长镜头中,放在一起看颇有些致敬老塔《牺牲》的意味,结尾戛然而止,是新生还是受难,又有谁能回答呢?
@董小__ 7/10 上帝离你并不远。少年犯假戏真做,从吃喝嫖赌抽的恶人秒变普度众生的神父,很有意思的设定,还是我想做个好人的主题,但善良的灵魂找不到归宿。画面清澈漂亮,圣像下做爱和暴力等场面设计还行,结尾没太看懂。让我想到了陈佩斯的小品《警察与小偷》
@Supremacyacron 7/10 穿上了衣服,则是拯救天下苍生的神父;脱下了衣服,就又变成了身陷囹圄的囚徒。虽然故事的整体表现片为平淡,不过这个结尾我还是蛮喜欢,主人公走下神坛之后,仿佛化作了耶稣,做完好事之后,被钉在十字架上忍受耻辱。
@Polaris.J 7/10 镜头的情绪捕捉特别好。男主长得像圣人又像骷髅,很适合他这个矛盾的角色。在他蓝绿色的眼底好像有什么东西在熊熊燃烧。
@Cor cordium 7/10 老神父说这个教区信众少,而且有些人大多是碍及邻居面子才去的。车祸惨案使得小镇风雨飘摇,信众心存的愤怒在主角到来后才被慢慢平息,上帝这一神学形象在人的不断挽救下逐渐散发圣光。大妈在片中基本上代表了信众,所以电影给了很多次特写,尤其是她态度、情绪变化的镜头,让人确信在那件事之后,上帝回到了这座小镇,众人重新拾回信仰,学会忏悔和原谅。但影片另一边是聚焦少管所现状,以神学和原生暴力问题作为矛盾冲突点,塑造了一群陷入泥沼却又渴望自由的人物,这个问题溯其根源便是社会问题。在影片结尾处发起的暴动,似乎是向所处社会环境发起挑战,于是前面建立的基督神话在此刻崩塌,圣人走下圣坛。
@ 梦魇皇朝 7/10 开头以为是东欧版《冒牌上尉》,其实还是披着基督的一部自我救赎的电影。剧本扎实,后部分略闷,但结局还是很给力的。主角性格丰满,几乎是一个人支撑了整部电影。
@臻圣 6.5/10 波兰新电影风格接触的比较少,何况这部故事细节还是比较晦涩的,色调也偏阴郁。其中不乏对现实世界里“外来人冒充神职人员”含沙射影的讽刺,结尾的夺路而逃也是戛然而止。他跳脱出原来的环境,却跳不出人们对其所犯过错的认知。
@NanSLi 6/10 即便拥有诸多不足依旧让我难以抵挡那份童真和浪漫。不得不承认文本本质仍是迎合主流市场的商业类型片,融以无耻混蛋的戏谑口吻,予以月生王国的童趣甜美,又饱含美丽人生的温情内核。幻想下是那个难以摆脱的“希特勒”,没有想象的炙热与冰冷,没有那般残酷与无情,有的只是天真与烂漫。戏剧反差里何尝不是那份糖衣包裹下的无情现实,视角不同里何尝不是臆想中的情绪冲突。我们既需要冰冷的仇恨与铭记,也需温暖的关爱与纯真,黑暗下依旧会有片刻光亮残存...
@蝠蝠 6/10 神早就离人们远去了,只抛下依旧笃信不已的人类,在名为教堂与忏悔室的庇护所内苟延残喘着最后的信仰。
@油焖番瘸 5/10 故弄玄虚
@Nate 4/10 被「宗教」外皮所包裹着的《基督圣体》其实跟宗教一词完全不沾边,东欧一向冷淡的摄影风格也未能赋予它最基本的生命力。整部电影就像鸡肋一般,食之无味,弃之可惜——为何可惜?因为导演仍想在这平淡的叙事中告诉观众一个及其隐忍,克制的电影内核:救赎。一位虚假的圣父带领着人们寻找真正的救赎,可自己却自甘堕落,迷失在黑暗的过往中。导演并不想以极具戏剧性的手法来表达这一点,他反而更想通过创造一个黑暗,冷漠,机械感十足的电影世界来让观众真切地感受到这一点。贝拉·塔尔的《都灵之马》也或多或少运用了这一手段,但随之而来的问题也相当明显:电影的观感全无。如此干涩的画面被用于文艺片中还相对合适,但若放在剧情片中就显得十分突兀且催眠了。「宗教」并不是一个无趣的题材,但它需要一位持有“神笔”,能够将它「变活」的“画家”
仅评分:
@L. 5/10 @Stiles 6/10 @奇異果殺手 5/10
以上是春天的放牛班观影团第40期周限定:《基督圣体》的影评。
若有想要入团的朋友可以豆邮私信联系@Supremacyacron , @鬈毛毛 , @mdr skywalker 这三位其中的一人。牛班欢迎你的到来!
很简单荒谬的故事,却值得回味。不愧是奥斯卡提名作品。
假扮牧师这件事据说在波兰很常见,但从一个吊儿郎当的假释少年犯直接成为上百村民的精神领袖,这倒是导演自创。这里面当然有关于人的转变的探讨,比如服装和境遇对人性格和作为的作用;也有关于教会的讽刺,比如那个正派牧师酒精成瘾而冒牌小混混却正义感爆棚;还有关于真相的无常,比如那场车祸的真正原因以及每个人愿意相信和不能相信的版本。主角最后回到了那个永无宁日看不到出路的少管所,这很黑色但很合理。我觉得对于他的身份,老妈和女儿应该早就察觉出来才对。所有人都被蒙蔽大概也体现了这个压抑封闭看似平和虔诚实则冷漠扭曲的小镇已经太需要精神疏导。
从《方济各之花》到《苦路十四站》,欧美有不少或质疑或赞美圣徒、抑或对他们摆出模棱两可思辨态度的文艺电影,大多深沉而冷峻。相比之下,《基督圣体》从色调到场面上都要温暖太多,且穿插着很多纵酒、狂舞、歌唱的世俗场面,虽然故事最终也包裹着一个神性与人性不相容的悲剧内核。
与这些年被奥斯卡宠爱的、以导演帕维乌(《修女艾达》、《冷战》)为代表的波兰新电影也不同,《基督圣体》里的波兰乡镇,不再追求黑白光影和经典构图,而经常是一片阳光普照。有着锯木厂的边境小镇占据剧情的大部分时间,却更像一个不真实的戏剧舞台,一个不需要学历、资质、证书,就可以作为基督代言人去“表演“神父的舞台。而现实则是危机四伏、相互欺凌的少管所,犯了命案的主人公丹尼尔,在里面也得扮演好从了上帝的乖乖仔角色。 然而,带着强烈求生欲在少管所里学来的那么点祈祷本领,却在小镇舞台上派上了大用场。假释中的“好演员“丹尼尔,成功欺骗了相邻,却也像被圣灵附体般,让教堂和路边祭坛,真正成了可疗愈村民伤痛的圣地。渐渐的,这则娓娓道来的神迹故事,让观众发现,痛彻心扉的秘密、埋藏深处的罪行,既可以在忏悔室的窗框旁诉说,也可以在伴着海洛因的伏特加里倾吐。当然,这一切虚假的美好注定不能长久,褪下代表神性的那层皮,少年犯丹尼尔还能是一具圣体吗?
三个优点,故事的走向很有趣,片子整体的节奏很稳,再就是波兰的男人都很好看,导演太会挑这些男演员的型了吧。
内核是非常反骨的,冒牌神父,少年犯的身份,却彰显了基督大爱宽恕的精神。其实世人都无资格成为神在世间的代理,只有人的良知可以。
竟然是真实事件改编。一开始想到了2017年的冒牌上尉,但后来剧情的发展更多展现了一个更接地气的“神父”,其实他的做法更接近一个善良的少年的所作所为,与宗教无关。而更加人性化恰恰应该是神应对人类宽恕的吧。一个犯过错的人,我们是否该原谅,是否能原谅,这是个无解的问题,因为一个人的发展谁都不能预料。清冷的天色和这样一个闭塞的小镇真的容易制造出惊悚的白色恐怖气氛。男主角的眼睛特别有神,外貌很有特征,这已具备一名成功演员的潜质。
九二年的编剧吗?杀了我吧
6/10。探讨的信仰问题表现为最简单的两极对立:撒旦也会装作光明的天使,行骗的圣徒也会拥抱上帝。结尾主角赤裸着肉体纹身,效仿耶稣像张开双臂,展示着这具耀眼的基督圣体,但最后凝视着摄影机的那双眼神,嗜血、惊恐,象征变革无效的波兰社会中青年们看不到未来希望,只能跌跌撞撞地逃离。抖动的特写和变焦镜头充斥煽动性和欲望的焦灼感,将锯木厂性侵、吸毒纵火和滥交的画面拍得格外消极病态,强烈的作呕感先于观众大脑产生刺激,从而掩饰叙事内核之疲软、人物塑造之贫弱,各种符号表达都晦涩、僵硬、毫不吸引人。
强设定现实主义、激烈的宗教议题设置,能保证冲突一波三折停不下来。但剧本纵深度不足,拍到最后感觉就是很顺溜地把这些事给拍了,缺乏更上一层的跳板。另外整体有点太依赖于“演技show time”,男主角身份的轮番切换和鲜活的少年感,他的表演宛如一块透亮的多棱镜,几乎撑起并成就了这部电影。
Daniel的眼睛时而像无辜的小鹿、时而像虚脱的毒鬼、时而像虔诚的孩子;宗教不在于你被谁拯救而是你自己能不能拯救你自己
东欧电影在技术上是真稳
奥斯卡国际电影五部提名之一,波兰新电影知性、唯美影像风格超浓。两条叙事线缠绕并进,有些过于复杂、含蓄。每个人都既是天使又是魔鬼的主题,表现得并不透彻。
被忽视的奥外,然而实则实力强劲,波兰学院派的清冷画风一派稳泰扎实,宗教题材与社会事件的糅合相当妥帖,找寻到一个将两者缝合至同一层面的支点,褪去“古典式”的庄严肃穆,完全以现实笔触去书写所谓「宗教」如何在一个普通人(甚至是一个有犯罪前科的人)生命中占有的绝高位置,如何在一个面临分裂的小镇上以精神感召的形式让人们在破碎中寻到慰藉、宽宥与平静;在完成两条叙事线推进的同时,不忘交代众人前史,以及完成群像之间微妙的关系架构,除了结尾,剧本整体是相当可以的。去奇观化的「圣人」,乃是产生于我们中间的血肉之驱,比宗教更能引渡心灵的是对善的信仰。
我抽烟,我喝酒,我嗑药,我滥交,但我依然是个好“主教”,即使拯救不了糜烂的肉身,但仍能慰藉迷失的灵魂。
这个剧作太扎实了。某程度上算得上前几年《冒牌上尉》的反转版本:同样是换了一身皮,一个可以从小恶到大恶,一个从恶到善,相当有意思。而B线关于冒牌神父行善的叙述也没有太分散,而是聚焦于小镇车祸的和解。这个切入点也相当有戏味,一方面对于这个社区来说是一件非常重大的时间,另一方面这也很适合宗教介入的救赎意味。至于隐喻波兰社会现状这块,不熟悉国情的国际观众自是不懂,但也完全不影响电影的艺术价值。
圣水不会弄脏衣服,却会使其发霉。恶语没有屠杀生命,却能让其焚毁。贪婪是一种疾病,可以打着祈祷的名义令众人下跪。正义是一种信仰,穿上牧师领便能和基督同负一轭。布满文身的皮和布满圣光的衣哪个需要伪装,贴在木板的怨和写进鞋盒的恨哪个可以谅解。伪装过一段基督的人生,如何谅解骨子里的魔鬼。
#49th IFFR# Voice-Limelight.威尼斯日+多伦多→奥斯卡,[修女艾达]的配置!相当可以的片子,奥斯卡提名妥妥的,至少也是柏林主竞赛的水准(怎么就掉到威尼斯日了……)。主题是“上帝通过各种形式与我们对话”,这个半吊子年轻神父的“freestyle”弥撒还真是不错呢。A故事比较容易预期走向也没什么惊喜(而且还是个道德焦虑式的故事结构,但一点儿都不道德焦虑也是太棒了),但B故事(解决小镇车祸悲剧)写得相当好,成就成在这里。恰巧处理得是后冷战东欧国家之“无主的空间”问题(跟[聋哑部落][秘密原料]要连起来看),后来读到资料说是波兰总统坠机的隐喻,那就干脆加一星吧。
3.5 有些地方处理略随意,尤其是从假扮神父到车祸之谜悬疑片的转换。这光打得,好像我经常用的一个呲色的PSD..男主嘴巴好好看
站在神坛就是圣人,身在牢狱就是恶鬼,身份是人的原罪。
“神父”的双重身份:隐瞒真相与揭示真相。环环相扣的扎实剧作,设计感过重,依靠巧合与反差推动叙事的手段值得商榷。影像上有想法,遗憾偏技术流,以冷光与薄雾营造压抑冷峻的氛围,固定镜头着力呈现安稳的情绪,多视点/机位的剪辑方式逆向传递着怀疑与惶恐。
如果天主教神父个个都这么hot的话,还有韩国男团什么事啊?
可能是海报选的太好了,观影过程一直在海报所传达的氛围里,哪怕只是那一秒的定格。终要向神依托,但神却不要你。假扮的神父不是恶魔也不是天使,只是芸芸众生的困境,到底回到原点。
没有圣人,没有圣迹。