京城81号

 笔者在孩提时期曾经被一张民国时期的冥婚照片吓得几夜未睡（在搜索引擎的图片搜索中打入冥婚二字，应该还是可以看到那张照片），最后家人请来乡间懂阴阳之术的先生作法，精神状态才有所好转，所以对于这类题材的影片，在观看之前难免有所顾忌，担心童年阴影被再度唤醒。
但这部《京城81号》，我却特意选择在了夜场独自观看——不是因为我内心变得多么强大，而是……对于国产恐怖片的一次次失望，让我觉得，选在夜里看自己有阴影的题材的恐怖片，应该会找到童年租碟看《午夜凶铃》和《咒怨》时那种令人怀念的颤栗感。
从五号影厅走出的时候，已经过了零点，看得入神，观影前买的零食几乎没吃——好吧，虽然这次还是没找回曾经那种让人不寒而栗的刺激，但这个老宅子里的故事，还是让我觉得值回票价——嗯，我说的是没有团购的票价。
1. 看鬼是鬼，看鬼不是鬼，看鬼还是鬼
自然，和其他国产恐怖片一样，《京城81号》上映之时，无论是第一批走进影厅尝鲜的观众，还是像我这样观望评价后再决定是否购票的人，所关注的点仍然是那一个：这片子，有鬼吗？
这个问题直接回答“有”或“没有”，好像都不贴切。
首先，观看《京城81号》时，大银幕上从镜子里伸出手的红衣厉鬼，从水中爬出的穿着长袍八卦面目可怖的冤魂，房梁上被吊死的几个女人，还有浴缸里的血水，走廊尽头穿红衣的时隐时现的小孩的场景，既在民国的古装故事线上出现，又在现代时装故事线上出现，林心如从索命者变为被索命者，这些切切实实的影像，难道你看到的，不是鬼？
当然，我们会说，不可能有鬼，某个神秘组织已经封印了中国所有银幕上的古代的民国的现代的所有鬼！连聂小倩只能深刻反省换个妖的身份重新做人，即便有，片子的最后也会用五分钟的科学论证毁掉之前的恐怖。——是的，都得承认，这是我国电影人在恐怖题材被束手束脚、难以拍出经典之作的最主要原因。《京城81号》，也的确对于在现代社会中出现的鬼，作了符合社会主义道德与法制的解释。
但是，从影片的暗示里不难发现，老宅子里，确实是有鬼的。本片双线并行，在民国戏里，的的确确，出现了我们都期待的，不干净的东西——更可贵的是，它们没有被一个所谓合理的解释毁掉。在观影之后的余味里，也比以往的国产恐怖片，多了点儿值得品咂的味道。而且，恐怖片这种作为追求感官刺激的题材，也许深究鬼到底有没有出现并不重要，起码我们在观影过程中，看到了。
2. “国民男神”与“国民女鬼”
对于很多观众而言，也许《京城81号》吸引他们原因并不是朝内81号这所被称为东方四大鬼宅之首的老宅子内的传说，而是片内几位观众缘不错的演员。
首先便是在片内饰演霍家大公子的吴镇宇了，最近的《爸爸去哪儿》让他在内地的人气达到了也许是他出道以来的最高峰，曾经阴狠毒辣的银幕形象摇身一变萌点满满的“坑娃神爹”，年逾五十的吴镇宇无疑是新晋的国民男神。在《京》里，吴镇宇也一如既往地给出了让人满意的答卷。民国戏内，霍家大少爷霍连修的古板、严厉、阴狠，都通过吴镇宇对杨佑宁饰演的霍家三少爷霍连齐的几场戏内展现了出来，同时，对林心如饰演的陆蝶玉缩埋藏的感情，霍连修其实在强迫蝶玉和公鸡拜堂时的一丝迟疑中就可看出，再到后来，对陆蝶玉感情的迸发、带着蝶玉的女儿念君离开老宅的无奈，都被吴镇宇演活了。而现代戏内，他缩扮演的赵奕堂在“原配”和“新欢”之间的纠结，对于两个女儿的复杂情感，和女下属的患难真情，一个紧蹙的眉头就能表现得入木三分。
而对于自紫薇以来便一直担当“国民女神”地位林心如，近几年的动作，也不难看出她在恐怖、惊悚类型片上发展的野心。对于近些年市场井喷的华语电影来说，恐怖片这一本该成为主要商业电影的类型片，由于众所周知的原因，一直处于相对真空状态。而林心如在鬼怪片、恐怖片范畴的尝试，对于华语电影女演员来说，是大胆的，对于华语恐怖片发展的意义，现在给出断论为时尚早，但无疑，《京城81号》以及林心如之前恐怖片在商业上的回报，会让市场的目光给予这一类型的电影更多的关注。
在《京城81号》内，林心如的古装、时装扮相，还是如从前般温婉、大气而美丽，至于女鬼扮相，虽然有些用力过猛的嫌疑，但对于不擅扮鬼的华语女演员来说，也算是小有突破。也让人有足够理由期待，她在恐怖片内的尝试获得成功，有朝一日成为“国民女鬼”。
3. 愿得一人心，白首不相离
对于这部电影的吐槽随处可见——毕竟，国产恐怖片在诸多客观、主观因素限制下，难以在每个方面尽如人意，但片中的感情戏，却罕有观众毒舌，反而赢得了赞美与感动。
影片鲜明而对比明显的打光，以及不是伪3D的镜头在老宅的内景中的切换，让人甚至觉得，3D不是为了增加恐怖，而是让主角们的感情戏更加给人以美感。
民国戏内，三少爷和陆蝶玉冲破枷锁，至死不渝的相守，大少爷霍连修对蝶玉畸形的仰慕与七年的苦苦追寻，陆蝶玉对三少爷的等待与相思；现代戏内，许若卿对于感情的执着和不悔却又充满不安，夏文汐扮演的原配对吴镇宇扮演的赵奕堂的哀怨，赵奕堂夹在两个女人之间的纠结，这些，都交织成了一幅爱情浮世绘。
片尾，若卿回眸望向老宅，三少爷随风而逝，林心如独白，佛说，人的一生不过追求十个字，愿得一人心，白首不相离。让人感动的同时，也产生对爱情的思考。

有鬼或是没有鬼，是个问题吗？也许是的。
但是在观影过程中被一个个或恐怖或浪漫的场景打动的时候，深夜看完电影走出影院的时候，我并不觉得，这是个太重要的问题。

我在昨天你刚刚上映的时候，就在豆瓣上看到你的身影。你的身影，一看就是我比较感兴趣的题材，嗯，那时的我，就和影片里的女主角一样，被这个老宅子给默默地吸引了，我决定和那个女主角一样，义无反顾地去看你。
而且，你的身影是在最近恐怖片中最曼妙的，你的分数在最近的恐怖片里是多么高，我还有幸看到一些用户名叫“水军”的孩子的公正的评论，说“这是继乡村老尸后，大陆产的最好的恐怖片了”，就因为这句话，还有一些诸如“投资过亿，制作精良，3D好”的评论，我整个人看完都沸腾了，啊，巴不得马上就看到啊！【作为一个资深喜欢先看评论然后跟风判断看不看的人，我感到十分地荣（xiu）耀（chi）。】
为此，我特地拉上了母上大人，陪我去看，不至于让我落单，我真的好怕这部《京城》如同传说中一样，吓得我在电影院喊“妈妈”，至少我喊的时候妈妈真的在旁边。
而且母上大人从没看过3D电影，所以她的第一次3D献给了这部电影。
于是，我屁颠屁颠地去了。不管电影院的那3D眼镜已经积攒了厚厚的一片油，我满脸嫌弃地用手轻轻擦了一下，坚持着用它看完了这部片子。
一些3D场景做得还不错，嗯，不用我摘下眼镜看。
心如姐和吴妈演得也挺好，不减风采。
大宅子也很有感觉。
好吧，我就夸到这儿了，下面的内容纯属吐槽，代表个人吐槽。娱乐就好。
1.不知道是谁规定的，为什么恐怖片一定要有床戏。不过我一直在看心如姐的颜，觉得她眼睛真大。还是那么漂亮，虽然还是有点岁月不饶人了。
2.我一直很满心期待最开始的“小姐姐”会有怎样很棒很猎奇的发展，结果……小妹妹，你一个人在底下那么黑的地方不害怕吗？还如此淡定，我觉得你比鬼还可怕啊。
“是导演让我在这里的。”小女孩可怜巴巴地说。
哦哦，原谅你了。真可怜。
3.中间根叔老爹被砍死时我还一脸惋惜，如果他就这样下去了我还会为他流点泪，那年头打工容易吗。结果，他后来又出来了，斧头还直接插在头上，特别喜感，像七娃的葫芦一样，拔下来出血量超大！追着心如母子跑得时候，我真的觉得很像猥琐大叔啊！他的表演我不忍直视，实在忍不住“哈哈”地笑出来时，没想到整个厅的人都跟我一起笑起来了！原谅我们不尊重这个恐怖片当成了喜剧片，原谅我们一生放荡不羁笑点低。
不过，您是斧头帮请来的逗比吗？
4.对于中间复杂又纠结的情感大戏，我感受到了编剧和导演森森的恶意。前世的小三，今世依然做小三。而且前世的小三是因为正房害了她，正房还十分地愧疚。她们的恩怨到了下一世依然纠结。然后这一世依然是以插足的形式进行“报复”。哦呵呵呵呵。电影院里我听到大家都在惊呼“成小四了”？
不，小四的片子在隔壁的厅。我们的小四代。
5.在看的时候，我不断地提醒我自己，这是恐怖片这是恐怖片，掺杂了很多凄美爱情故事而已。一点也不俗套，一点也不狗血，因为这是恐怖片。虽然我很想听到里面的心如姐说一句“尔康”！哦，我弄错年代了抱歉。
6.里面涉及到的诸多特效，毫无PS痕迹，才不是三千特效，简直得到了孔女神的特效的真传，把大家都吓死了呢，还有那些美图秀秀的调色，看到有人都拿出手机在玩游戏了。多亏了心如姐的表演撑起了恐怖感。
7.当吴妈到楼梯边，对心如姐说：“那些信，不是他写的。”
电影院里很多人异口同声说：“信是我写的。”
然后吴妈酝酿好了感情，深情地说道：“信，是我写的。”
然后大家哈哈大笑。
当吴妈看到心如姐跳楼后，他说：“我来陪你吧！”
电影院里很多人说：“你快跳吧！”
结果，他没有。大家都好失望的说。
8.最后的根叔和三少爷是个大彩蛋，看到根叔那么拼命地护着三少爷，我在影院里被感动哭了。果然，这年头百合爱基友情才是王道。
9.唯一吓到我的是音效，跟着音乐“咚”“咚”“咚”，还故意把音量开大，我好想加个“动词大慈”。哦，海报也挺吓人的，有那个年代的感觉。P得不错。
10.二少爷我为你喊冤，我最期待你来吓观众的，结果你和导演关系不够好。
终于凑够十点了。
其实今年看了不少大片了，《同桌的你》，《分手大师》等等，我都只给了短评或者不评，为什么《京城81号》能得到我如此青睐我愿意码字给长评呢？
因为啊，我心急之下，买的是，全，价，票。我觉得我真棒。
P.S.母上大人看完后，一直在我耳边说：“讲的啥子哦……你居然让我来看这个……3D眼镜戴得好难受哦……一点都没把我吓到……还投资过亿……再也不跟你看电影了……”
于是，我抱着她的大腿哭着说道：“妈妈！我对不起你！”

第一次在豆瓣写影评，因为看了这片子后，实在有些槽，不吐不快。
首先，林心如还是很知性，很漂亮的。自从俺小时候看《还珠格格》，就喜欢林心如了。（这一条是无效信息，可忽略）
其次，李菁的表演很有喜感，他说的每一句话，我都笑了！只是不知道李菁的台词，有没有超过三句。

--------------------------------本片亮点已说完---------------------------------------

作为一个历史从业者，有些话忍不住说一下……
在中国传统社会，真的有让活人和死人结婚的所谓“冥婚”？还让活人和死人进到棺材里“入洞房”？编剧怎么想的。
再有，民国二十一年（1932年）的故事，竟然出现了“抓壮丁”。拜托，民国二十五年（1936年）实行的《兵役法》，才规定有征兵制，此前一直是募兵。
即使在征兵制下，富家公子一般也是不会被抓壮丁的，因为他们是地方保甲长的摇钱树。只要大户交足了钱，就能让子弟免服兵役。如果是合法征兵，也有流程要走，不会在大街上直接被抓走。
最重要的是，一个台湾人，在一百年后回到大陆，竟能合法拥有以前的老宅子……稍有常识的人都知道，这毫无可能……

-----------------------------以上为职业病---------------------------------------------

关于剧情，真是没啥好说的，莫名其妙的地方太多了。比如，霍家大哥反对三弟娶青楼女子，然后费了半天劲，才让三弟和陆蝶玉成了叔嫂。结果两个在灵堂“苟合”一次，大哥竟然就松口了。
又如，吴镇宇演的赵总的前妻，和许若卿，两个人的女儿竟然同龄！是不是有点不可思议呢……
再如，美丽无比的林心如大小姐，住着这么吓人的鬼宅，为什么不搬出去，心理为何如此强大！！

----------------------------最后一句是真话-------------------------------------------

总的来说，这片子作为一部大团圆的恐怖爱情片，还是能看的，至少比《变形金刚4》要好……

看完这部电影后，觉得它简直是为我而生。

琴瑟在御、愿得一人心、对你鲜艳热烈的爱，没有一句不是在刻画我的心境。有哪一个才情横溢容貌清丽的女子不渴望这样一段浪漫的情缘？
佑宁扮演的连齐，英俊潇洒，富有才情，懂得用穿在腿上的玻璃丝袜来讨好一般的女人，而赠给蝶玉香水，这不正是弱水三千只取一瓢的真实写照？

他们的爱那样鲜艳浓烈，单纯得不掺杂一丝杂质。君可见，蝶玉身着在众多姐妹中尤显清新脱俗的绿色上衣紫色秋裤，头上别着娜姆姐姐的标志之花，坐在连齐怀中与他热吻吗？那正是这段爱情最美好的地方啊——连齐爱的并不是蝶玉美丽的外表，而是她的才情和深情！你看见蝶玉眼角的褶子了吗？想必是导演故意安排的，通过这样的小细节告诉我们连齐用情至深，真是好不感人呀！

娘，我爹是什么样的人呢？
你爹呀，是一个英俊又油菜花的美男子。

看到这里，仿佛浑身的水分都跑到眼眶里了，我再也忍不住抽泣起来！

饱读诗书的文艺女子都是这样的，虽然有些自我，但这不正是女文青的特色吗？何况蝶玉不仅饱读诗书，她还会写字！如果不这样，怎么会写出令人感动的文字呢？轮回，生死，怨恨，爱，如果没有女文青的自我牺牲和痛苦，怎么会有读者的潸然泪下呢？梦回青楼，一看名字就知道内涵满格，这样悠远，好像有一股力量牵引着，不断跟随她追溯过去。

前世今生的故事仿佛命中注定一般，大房给二房下大麻，白衣错乱女子给黑衣错乱女子下LSD，还有奕堂，两世都纠缠于两个女子之间，你看到他瞪大的眼睛，就知道他有多么难以抉择！但他始终深爱的都是心如，前世为她不惜在地下室门口凹造型准备跳楼，后世为她毅然拒绝前妻支票诱惑，宁可自己陪酒卖肉也要换得一纸离婚书。虽然他前世让蝶玉和连平少爷在棺材里呆了一晚上是很不人道的，但他眼看着心爱的女人和三弟打炮居然默默忍受独自吞泪无语凝噎最终成全，这难道不是爱吗？

然而痴男怨女虽多，但看到结局我才幡然醒悟，我太幼稚了！这世上超生死，超越时代，超越性别，超越物种的爱，直到最后一刻才被揭晓！始作俑者根根对三少爷可谓用情至深。年幼的他也许不知在哪个角落偷偷瞥见风华正茂的连齐，于是，这其实才是酿成所有悲剧的源头啊！君可见他给情敌送信的时候脸上是笑容满面，但谁知他心里是不是在滴血呢？

然而残酷的编剧和导演竟然连和尸骨厮守的机会都不给他，最后三少爷随风飘逝的那一刻，我的心和根根一样，也碎了。毁，不悔，你能否懂得？

影片结束，我从座位上站起，久久不能平复。环顾四周，有个小朋友被吓得大叫妈妈我不要看了要回家，大家都笑起来，我知道，虽然他们此刻在笑，但他们没有一个不被这样感人肺腑的剧情所打动，尤其是旁边的一对情侣，女生感动得在男生怀里微颤！

然而再迫近完美的事物也是有瑕疵的，比如我的偶像菁菁，他海报上浑然天成的造型也是我去看这部电影的原因之一，我从未见过如此本色的造型！可是他的台词少得让我几乎崩溃！再比如给心如姐姐配音的人，她肯定不懂这部片感人肺腑的深情，要不然怎会如此僵硬，竟给心如姐姐的演技都减分了！

最后想说的是，编剧姐姐可能跟我一样是个富有才情的女子，那里面引用的诗句，竟然和我平日里喜欢读的那些一模一样，我想这就是心有灵犀吧，还有角色的名字，若卿，奕堂，蝶玉，连齐，诗诗，我想，没有看过《鱼塘深深深几许》的人是不会懂得其中含义的。

这世间所有为情所困，美艳孤傲，才情横溢的女子啊，我们都要坚信，不要怕孤独，不要怕等待，只要按时吃药、不吃错药，总有一天会等到属于你自己的霸道总裁。

好了，就写到这吧，毕竟暑假过半，我必须要回家写作业了。

有人说这是恐怖片，不是鬼片，不需要深究“到底有没有鬼”的问题，我认为他头脑中对类型有些混淆，而对于本片来讲，“有没有鬼”恰恰是一个需要探寻的问题。

恐怖片的核心是“施虐-受虐”的对话模式，只要符合这个模式，可以说就具有恐怖片的特性，本
片是符合的。鬼片这个概念并不涉及叙事模式，只要内容涉及鬼怪，都可以说是鬼片。何况，本片诸多元素——冥婚、凶宅、厉鬼——都是比较纯粹的鬼片元素。综上，本片既是恐怖片，当然，也是鬼片。

 那么到底有没有鬼？

 纵观下来，我们罗列一下若琳在凶宅里遇见的鬼，共有三组：红衣小女孩、红衣女鬼、最后出现的那波鬼。比较前两组的区别就是：红衣小女孩母女俩都能看见，而红衣女鬼只有若琳独自一人时才能看见。最后我们知道了，红衣小女孩是诗诗，不是鬼。

我们也知道了若琳是因为吃了致幻药物所以产生幻觉，才看到的鬼，所以后两组都是幻觉，也不是鬼。现在我们可以肯定的是若琳身处的“现在”，确实没有鬼。接下来就会有两个问题：1、过去“民国”的蝶玉死后的报复怎么解释？那的确是一场鬼的显形袭杀。2、如果“民国”的鬼是存在的，那么“‘现在’没有鬼”就与其构成剧作逻辑上的矛盾。

我的结论是这部片子里没有鬼。首先第二个问题，如果说过去存在鬼，现在不存在，那么这就
造成互相矛盾的背景设定同时成立于一部片子里。这是严重的硬伤，是不可能的。换言之要么
都有鬼，要么都没鬼，因为这两个时空在时间上是承接的。

除非，它们不是承接的。

没错，“民国”时空并非一直真实，它被一个人偷梁换柱了，这个人就是根叔。根叔第二次见到若琳时说了句“我一直在等你”，这非常奇怪，仿佛根叔非常渴望把民国那段历史告诉若琳，眼巴巴地等着，生怕她不来。根叔当然希望她来，好实施他的“阴谋”，完成他的“引导”。

没错，根叔所讲的那段历史，很大一部分是编造的，这就解释了第一个问题，蝶玉化为厉鬼的报复当然是根叔的无中生有。而这为的就是加重对已经服药的若琳的引导。这引导是循序渐进的，诗诗扮鬼也是一个引导，若琳自己挖出来的盒子里的种种也是引导（按理说盒子应该也是被引导着挖出来的）。

人产生的幻觉依赖于人的认知，人不会产生超越认知的幻觉。所以当若琳读了信，看见的是蝶玉，当听过了根叔讲的故事，能看见更多的鬼。

按理说最后“围攻”的那场戏是有漏洞的。若琳吃了药能看见鬼，但她女儿没吃。所以她女儿的第一反应不应该是害怕而是奇怪若琳的过激反应，之后才可能是被若琳带着害怕起来。

综上，本片没有鬼，也没有轮回。但民国、现在两组时空用了同样的演员，结尾处三少爷见了若琳一面后化为飞灰，这也造成了“确有轮回”的暗示，但只是一种供人遐思的情怀，是创作者的一声叹惋。