黑袍

七人组

1.护国超人，最强最冷血自视甚高，丝毫没有为人的感觉，童年在实验室度过，渴望母亲渴望母爱。

2.梅芙女王，一个普通人，有热血有爱有怯懦，为了成为七人组之一放弃爱人，骨折发现自己并没有恢复健康后彻底接受了沃特的选择与立场，但自己仍然挣扎。

3.深海，他一出场我以为是最邪恶的大boss之一，后来逐渐看下去对他感觉非常复杂——一个怯懦的人。在七人组被排挤，任何强势的人都能压制住他，不论是成长后的星光沃特的女总裁还是那个普通的把手伸进他的腮的女孩。他只是怯懦，在沃特制定出的规则下生活，在沃特制定的规则下奋斗。唯一的抗争是想要救出海豚，失败后就失败了，就放弃了。

4.高铁侠，我看了两个版本的翻译，第一版译成火车头，第二版是高铁侠，都蛮好笑的。他和深海相似，区别的点在于深海是职场被霸凌被排挤，而他没有，甚至蛮成功的。共同点是都彻底相信了沃特那一套，在那一套里迷失自己，最后亲手杀死了爱人，自己也毁在五号化合物上。

5.透明人，6.玄色。这俩个的笔墨都非常少，尤其玄色全程背景，也许第二季会有不一样的地方。透明人，因为他特殊的能力，有很多猥琐搞笑的戏份，他最大的贡献是奉献了一场场面震撼的死亡戏份。

7.星光，七人组里的新生力量。还年轻，又是在这个变革的时代，还能坚持住自己，她还有希望。

护国超人其实与布尔奇对应。

星光与休伊对应。

一面坚持着正义与道德，另一面为了自己的目的不择手段。星光与休伊中间都有动摇，布尔奇最后为了其他人的家人选择叫来CIA，护国超人有个冷冰冰的可怕的童年，一生都在渴望爱。

医生说护国超人是他最失败的作品，没错，就是最失败的。如同机器人三原则，第一条就是不能伤害人类性命，自己造出来的东西最后完全漠视人类，就算能力再强再毫无缺点，也是失败。

议员和沃特的交易，CIA最后保住沃特放弃真正查明真相的人，能力退化英雄迟暮的超英，这剧从来讲的不是英雄，而是人。

我认为本剧的核心在于“公众与权利的关系”。这不只是一个单纯的一个讲超级英雄作恶的剧，我们应当把超级英雄视为象征，力量，权利的象征。 这里的“权利”是非常广泛的，可以是宗教，大资本公司，政府。不变的是他们都具有远超常人的金钱、力量和话语权。 而公众在面对这样绝对的力量作恶后，有很多选择，而剧中则给我们展示了三个极端的例子： 1.大多数的选择，去默默承受。代表人物是男主角的父亲。一生都未与人争吵，遇事只想躲避和屈服。 2.少数的选择，加入。代表人物是星光的母亲。为了自身的利益而让自己的女儿成为试验品，在明知自己的种种行为是错误，是为恶的情况下，还是为了自己的利益而做了。 3.极少数的选择，无所不用其极的反抗。为了复仇而不惜任何代价，把周围的人都卷入的极大的危险。 男女主角虽然是剧的主角，作为相对正面的角色，也不是什么出淤泥而不染的白莲花。为了达到自己的目的或者屈服于环境的压力而为小恶。当然这个“恶”如何定义还是得看观众从什么角度切入的，不论是法律还是道德，这里就不深入讨论了。 男主为了复仇而欺骗，杀人，一步步走远，到最后直接成了一个逃犯。 女主为了成为一个“超级英雄”而任由自己被操纵，虽然一次次反抗，但是都没到底，最终还是一次次屈服。慢慢的还是成为了公司的工具人。 他们的行为也代表了我们普通人，走的路虽然不同，一个往上一个往下。虽然大家都心向正义，但身处这个大染缸，谁又能保证自己出淤泥而不染呢。 这个剧讲述的是阶级的战斗，而且不是单纯的互相对抗，而是非常复杂的互相促生的关系。强权为了更多更快的成长而无恶不作，但民众也不愿意知道其中的种种，宁愿待在自己的安全区里。大众对超级英雄有着各种各样自己的投射，而这些也被公司当做数据收集起来利用，反过来利用塑造起来的虚假超级英雄形象去影响大众。 父权，女权。 剧中我认为非常有意思的是，在科技的利用和大数据等方面非常现代化，剧整体就是个现代的故事，但是呈现的人物形象却是非常刻板印象化。 如爱国者（Homelander），强大的力量的象征，遇事都是不用脑子直接用暴力解决，但实际上心智脆弱，内心空虚。 Stan Edgar（公司总裁？），食物链的顶端，自己基本不用脏手，利用手下的人去拼命。 Madelyn Stillwell，力量上显然不能直接面对超级英雄们，巧妙用自己的语言和身体的优势去对抗和操纵，其中又以爱国者为最。 星光（Starlight），一开始因自己纯洁的女孩的形象而被采用为七巨头之一，但进入之后却是她直面父权的同化和剥削的开始。 详细分析我就不写了，只不过大家如果能代入这个视角去看的话也能发现不少有趣的东西。

今年4月，《复仇者联盟4》上映。

作为漫威第一代超级英雄系列的终篇，《复联4》打破了10年前《阿凡达》27.88亿的票房纪录，正式成为了全球票房冠军。

漫威所打造的「超级英雄」，也成为了全世界最受人追捧的存在。

但你是否认真思考过，这个世界真的需要「超级英雄」吗？

这一部高分新剧，史无前例地提出了反对意见——

黑袍纠察队

IMDb评分高达9.0，豆瓣评分8.7

黑袍纠察队 第一季 (2019)

8.6

2019 / 美国 / 动作 科幻 犯罪 / 菲利浦·斯格里西亚 丹尼尔·艾提奥斯 艾力克·克莱普科 詹妮弗·彭 斯特凡·施瓦茨 马特·沙克曼 弗雷德·托耶 丹·特拉亨伯格 / 卡尔·厄本 艾琳·莫里亚蒂

《黑袍纠察队》由《邪恶力量》导演 Philip Sgriccia、《火线》导演 Daniel Attias联合执导。 担当制作的Prime Video（亚马逊视频），曾制作过《了不起的麦瑟尔夫人》、《好兆头》高口碑剧集。

故事的开始，要从一个普通美国男孩修伊讲起。

修伊在一家电器城做销售，和女朋友罗苹感情十分稳定。

十分普通的一天，女朋友和往常一样，到电器城接修伊下班。

在路上，罗苹询问起修伊对未来的计划，并且建议他从他爸爸的房子里搬出来和自己同居。

对于罗苹的提议感到兴奋不已的修伊，开心地握住了女友的双手。

恰恰就在此时，意外突然发生了。

一个高速移动的物体突然从罗苹身上穿了过去，把罗苹撞成了一滩血浆。

修伊抬头，看到了沾满罗苹的血液的，正是声名大噪的超级英雄——火车头。

发生了这样的意外，火车头只回头看了一眼就跑走了。

修伊低头，罗苹的双手还在自己手中，但其它部分都化成了血水。

火车头到底是谁？这又是什么样的超级英雄组织呢？

在片中的那个时代，美国有一群著名的超级英雄，被称为“七巨头”。

他们隶属于沃特集团，是一个庞大的运营超级英雄的经济综合体。

火车头，就是“七巨头”其中一员。

在公关部门的处理下，火车头只是轻描淡写的在电视上表达了一句遗憾，就将罗苹的事故掩盖了过去。

为了让事件尽快过去，沃特的法务部门联系到了修伊，给他提供了四万五千美元的补偿款。

愤怒的修伊拒绝了这一笔钱，对沃特提出了质问——

“没有人当着我的面说对不起！”

即便修伊再怎么愤怒，他不过只是一介平民。

想要撼动撼动财大气粗的沃特集团和“七巨头”，根本只是拿起石头砸自己的脚罢了。

就在这时候，一个神秘的男人出现了。

他自称名叫布奇，是来自FBI的探员。

布奇表示自己正在进行着纠察超级英雄不当行为的计划，并向修伊发出邀请，希望他能够帮助自己，参与到纠察的队伍中来。

为了证明自己所说的话，布奇带着修伊，来到了一个隐秘的俱乐部。

在这里，白天冠冕堂皇的超级英雄们，都露出了真实的面目。

而杀害罗苹的凶手火车头，不但不知悔改，甚至还在俱乐部里把罗苹当成笑话，供众人取笑玩乐。

这一幕，彻底激怒了悲痛不已的修伊。

修伊决定协助布奇，借着要让火车头当面道歉的名义，在沃特集团总部安装了窃听器。

这是一个看似天衣无缝的计划，虽然修伊有些紧张，但还是按照计划完成了。

没想到的是，修伊所做的一切，都被隐身潜伏在一边的隐形人看在了眼里。

隐形人一路追随修伊，来到了他工作的地方，正打算将修伊灭口。

幸运的是，修伊被及时赶到的布奇救了下来，二人将隐形人囚禁了起来， 最终，隐形人被修伊亲手炸死。

在死前，隐形人透露了了一个关于火车头的秘密，原来他有一个地下女友——爪女。

通过监视爪女的家，纠察队发现了火车头甚至是沃特集团最大的秘密。

他们研发了一种能够强化超能力的药物——化合物V。

于是纠察队顺着这个线索追查下去，发现了一连串有关沃特的秘密，似乎离扳倒沃特越来越近。

另外一边，从小就有超能力的女孩安妮（英雄名：星光）通过层层选拔，加入了七巨头。

拥有着超能力的安妮为此感到十分兴奋。

把七巨头奉为偶像的她，一直幻想自己有一天，也能够拯救世界。

但万万没想到的是，事与愿违。

在加入七巨头之后，星光才发现了现实与想象中的差距。

“七巨头”之一的深海王，在她加入之时，就以将她踢出沃特为威胁，对她进行了性骚扰。

在一次执行任务中，星光救了一位被性侵少女。

借由着这个事件，公司趁机在网络上造势，把她打造成了一个女权主义者。

与此同时，还把她喜欢的战服，换成了性感妖娆的比基尼样式。

在“七巨头”经历的一切，都让星光感到失望和恶心。

“他们好像不是真心要你当英雄，反而只是要你做做样子。”

她曾天真地以为，沃特的存在，是让超级英雄能够拯救世界。

但当亲身经历后，她才真正地醒悟了。 实际上，「超级英雄」本身，只不过是沃特的一个生意经济体罢了。 利用的，就是普通大众对于「超级英雄」的盲目追随、崇拜。

既然能被称作神剧，《黑袍纠察队》确实有许多过人之处。

首先在这部剧中，人物形象都非常丰满，没有任何一个人是脸谱化的好人或坏人。

最有名的超级英雄，美国的精神象征家乡客。 看似象征着美国梦、正能量，悲天悯人，用自己的能力帮助所有人。

但背地里，他其实有很深恋母情结，暗恋沃特集团的运营主管玛德琳。

甚至会用自己的透视眼的功能，猥琐地偷窥在办公室的玛德琳。

在空难中，家乡客毫无怜悯之心，直接放弃了一整个飞机的人的生命。

还在事故之后，将事实捏造成有利于自己的样子，从而达到让议会通过超级英雄进入国防部的计划。

纠察队大哥布奇，不满超级英雄们凌驾于法律之上的行为，义务的做着纠察的工作。

驱使布奇去揭露超级英雄真面目的原因，也同样来自于一场灾难。

家乡客害死了自己的妻子贝卡，这让布奇心生愤怒和报复心里。

看似清醒冷静做事靠谱的“义警”布奇，其实上，也只是一头被复仇扭曲了心智的野兽罢了。

就连主角修伊，作为绝对的受害者，也在炸死隐形人后感受到了，将他人生命掌握在自己手中的快感。

不单人设饱满，《黑袍》的情节发展速度非常快。

每一集的剧情都在不断反转，信息量非常多，你永远也想象不到下一秒会发生什么事情。

作为一部建议18+观看的剧集，能够让人上头的血腥、暴力元素也很多。

虽然和“超级英雄”、“反超级英雄”等大热的噱头息息相关，但想把这部剧当作一个“以反超级英雄的人为英雄”的噱头爽剧，那么就大错特错了。

虽然裹着血腥暴力18禁的外壳，但《黑袍》其实有着晦涩而无奈的内核。

剧中的所有角色、人物，根本没有所谓的正派反派，每个人都在做着对的事情，也在做着错的事情。

被称作“正义警察”的超级英雄，也毫无“正义”可言。

一边自负的怜惜着自己作为超级名人的自尊，一边沦为沃特企业的傀儡。

《黑袍纠察队》反对将任何人神格化，所有人都是普通人，都是失败者。

但当你看完所有的剧情，并笃定地认为这是一部抨击资本、平庸之恶的剧集时，再次发生的逆转一定也不会让你失望。

反转的意义，不仅是感官的刺激，还有内心的觉醒。

说不定就在下一次反转里，你会看到的，是自己。

*本文作者：Yoko

这局呢，就像一颗被扔出去的网球，开始速度很快，还带着旋转，然后落地，弹跳，滚动。

第一集绝对不错，弱鸡男主复仇，弑神，各种人物。之后查药也还不错。但主线渐渐有回落到了美剧的老套路---情感纠葛。

这部剧有着很多很棒的东西，但最后偏偏走起来感情线，最后的结局，虽然没什么正邪较量，但结尾还是让人“哇”了一下。然后，回味一下，感觉吃了脏东西。。。

感觉就是一场强奸或婚外情引发的循环式悲剧，期待的什么正义与邪恶，各种价值观、人性的碰撞都没有多少，最多浅尝即止，最难受的也是浅尝即止。可能也是因为这个题材和第一集拉高了我的内心期待值。

不过，这局讽刺意味相当足，喜欢那种类型的人，应该很过瘾。其他方面有所欠缺，关于剧情，人物刻画，人物的行为逻辑，总有种“差一点”的乏力感。讨厌的“差一点”。

总之，这局还行，就是看的不上不下，有点蒙逼。

才出就一口气刷完8集。

很明显这不是一部传统意义上的超级英雄剧集。

你要说这是一部结合原著漫画黑暗风，顺便塞满赛斯罗根脑子里面各种恶趣味和讽刺吐槽的结合体更好。

你一眼就能在这个世界看到熟悉的影子。

虽然这里没有正义联盟，可是他们有七人队，分别是祖国人（大超）、女王梅芙（WW）、深海（海王）、火车头（小闪）、某忍者（GIJ的蛇眼？！）、隐形人还有女主星光。

比起超级英雄，他们的存在更像是明星。

要位列英雄职业生涯顶端的七人众，你不需要拯救世界，你不需要拥有别人无法企及的超能力，你只需要——通过面试。

这些最伟大的超级英雄全部隶属于一家叫沃特的超级企业。

他们，就是这家公司推出的“产品”。

你的行程、你的造型、你在公共场合所说的每一句话都是精心策划的，你的背后有整个犯罪预测部门给你制定打击罪犯的线路，你的公关团队保证着你在任何时候，并且在你搞出事情之后，帮你洗干净屁股。

你们是普通人眼中的救世主，利益相关的宗教群体不停宣称超级英雄是上帝的宠儿，是他派来拯救世界的天使；你们的支持率在完美策划下载社交媒体上居高不下，走到哪里迎接你们的都是欢呼和掌声；你们的周边一年能带来上百亿的收益，每一部主演的超级英雄电影都堪比MCU~

这个世界，最大的明星，就是超级英雄们；最大的生意，就是超级英雄们；最接近神的，还是超级英雄们，他们就像我们当中的神灵一样，

GOD AMONG US.

是的，抛开超级英雄真的拥有神力之外，这和我们的世界没什么不同，消费主义、流量控制着一切，普通人迷失在庞大臃肿的信息流当中，脑袋空空，更期待某种虚幻的力量来拯救悲剧的一生，很少有人思考，那些狂热背后，隐藏着什么样的黑暗。

男主，普普通通的大男孩吗，有点怂，有点宅，超英火车头的狂热粉丝，有一个热恋的女友，两个人对未来充满了憧憬。直到某天，嗑药嗑多了的火车头在街上把他的女友撞成了一团血浆。

他的世界开始失控，特别是当他发现，那些超级英雄甚至不觉得这算事儿，只用45000刀就想封住他的嘴的时候，那一瞬间，赤裸裸的现实撕碎了超英光环构成的帷幕，露出了尖牙利爪。

男主痛苦地做出了99%的普通人都会做的事情，

沉默。

这时候，一个叫屠夫的人找到了他，他带来了真相，在那些披风斗篷和造神运动背后赤裸裸的真相，那些超英们，只是一群彻头彻尾的混蛋而已。

男主开始经历从未经历的失控。

他信了屠夫的话，潜入沃特内部，安装窃听器，却被七人众的隐身人发现跟踪。最终为了活下去，他和屠夫联手抓住了隐身人，可是如何处理这个麻烦成了头疼的问题。

那是活生生的神灵，凡人可以囚禁，却无法杀死，他们甚至无法穿透隐身人堪比钻石硬度的皮肤。

最终法国人找到了解决方案——一个很有赛斯罗根屎屎尿尿风格的解决方案，把隐身人电晕，然后在他屁股里塞满C4。

为了应付前来查看的祖国人，他们把遥控器交到了男主手上，阴差阳错，男主最终按下了按钮，

失控在这一瞬间达到了巅峰，隐形人被炸成了漫天飞舞的血肉残渣，就像是他死去的女友一样。

他在那一刻，重获新生。

BOYS也诞生了，这个小队没有超能力，没有政府的支持，不过是一群罪犯和街边老鼠而已。

他们干掉了生涯中第一个超英混蛋，接下来他们将继续挖掘更多超英和沃特的黑料，正式向高高在上的神灵宣战。他们的初衷并不伟大，也没资格站在任何道德制高点，不是为了社会正义或者还世界一个公道，

这些对着神宣战的普通人，只是为了复仇而已。（真复仇者.JPG）

后面有一场戏，屠夫带着男主来到一个互助会，一群人讲述他们被超级英雄“间接伤害”的过程，可是他们都认为这只是某种“和神灵相处的代价。”有遗憾，却丝毫没有讨回公道的勇气和行动。屠夫对这种懦弱深恶痛绝，他怒斥然后离开。

可以说屠夫是BOYS的核心，他的执念和怒火把所有相关的人都拖进了地狱，他所做的一切都是为了毁灭祖国人，就连他自己都知道这毫不现实，但也正是这种执念和仇恨，让BOYS得以凝聚在一起，开始这场可能永远不会胜利的秘密战争。

就像现实生活中，忍无可忍的受害者和名人对簿公庭；状告某家大企业；对某个公共部门表达不满，唯一不同的是，现实中我们对抗的是高昂的律师费，时间成本还有不均等资源的碾压；而BOYS对抗的是神灵本身，一个念头，祖国人就足以让他们粉身碎骨。

这是一个古典主义的英雄故事，

疯癫的老骑士举枪冲向风车，BOYS则向诸神宣战。

可惜第一季要展示的世界观太多，BOYS队伍本身倒是没花什么笔墨，我们可以看到屠夫最终选择了和其他队友不同的道路，他憎恨一切的超英，觉得双方没有任何和解的可能，最终和其他人分道扬镳，孤狼一样发起了最后的复仇；法国人和男主都和超英结下了羁绊，他们认为还有其他可能，第二季，BOYS内部的矛盾想必是看点之一。

有意思的是，剧集花了大量笔墨来描述反派的超英。

女主星光，一个单纯的女孩，出身就带着超能力，老妈就把她当做未来的明星培养，她的成长和无数父母有明星梦的少男少女没什么两样，（隔壁马男要哭了。）

一个执着梦想的少女，终于走进了心中的圣堂，结果发现这里的一切都那么丑陋。

能被录取，不是因为她有梦想和能力，而是因为她的保守和领家女孩形象很受固定受众的欢迎；第一天就遭遇潜规则，然后发现憧憬的一切都是策划好的照本宣科，相信的一切简直像个笑话，她甚至不能决定说什么穿什么，一切都是冷冰冰的数字。

如果穿着高叉泳装一样的制服能提高15%的男性支持率，你就得给我穿上它。

大众消费着超英，他们把超英捧上神坛，他们得以在这个消费和娱乐主义至上的时代成为神祇，

另一个角度来说，超英也成了聚光灯下的奴隶。

过气的超英甚至不如狗，

比如魔爪女，她曾经红过，过气后只能在房间中挂满年轻时候的照片和剧照，一遍遍看曾经主演的电影，房租都要拖欠，就连和火车头的关系都只能是卑微而鬼祟的，见不得光。

某位前童星（这看着像是AI和第六感那位小朋友，演员表没找到，不知道是不是。）

本色出演，拥有读取他人思维的能力，作为童星，出演了大热的剧集，成年后卷入公司黑料被开除，吸毒、酗酒，就连亲女儿的监护权都丧失了。他不惜出卖了BOYS，只是想重新回到聚光灯之下，最后被屠夫杀了，一个彻头彻尾的悲剧。

就连最顶端的七人众都摆脱不了这种宿命。

隐身人玩世不恭，喜欢窥人隐私，就像是个有偷窥欲的老变态，这样一个老变态却懂得人心，看的太多，也就越无趣。和星光的闲聊让男主知道他曾经离过婚，有一个很爱的女儿，男主再无法把他当成一个那个刀枪不入的混蛋怪物。

火车头必须维持“世界上最快的人”的头衔，特别是城里来了一个比他更快的超英，他不得不在和对方的比赛中，嗑下兴奋剂，哪怕知道这会杀死自己。也从来不敢在任何公共场合公布和魔爪女的感情，在断腿退出公众视野后，所有的周边代言都变成了曾经的对手，甚至一个普通老头都无视他。

深海从来都不自信，他觉得自己是一个笑话，他不喜欢他带腮的身体，不喜欢旁人看不起他，最后他为了找到存在感做了一系列傻事儿，被公司抛弃，打发到乡下，他失去一切，不再有公关团队，不再有造型师团队和犯罪预防团队，他终于可以随意处理自己的身体和生活，

梅芙曾经和星光一样相信她能改变世界，可是见多了世界的黑暗之后，她选择视而不见，酒精和颓废的生活，她的内心还有一丝善念，所以她依旧感到矛盾和痛苦，她为祖国人的无情和自私感到愤怒，却没有办法阻止一切。

至于祖国人，他表面上是道德的化身，他是阳光、美国还有自由向上的代表。他基本就是这个世界的大超，无所不能，受人爱戴，可是只有他自己知道，他是实验的产物，他是一个产品，沃特最成功的产品。从小封闭缺爱的环境，就算他拥有神祇的力量，内心还是缺乏安全感，所以他对女BOSS有着畸恋的感情，所以他内心对一切充满憎恨。

（还有一个忍者哥们实在是太路人，没啥槽点。）

随着BOYS调查的推进，我们也得以知道，

这个世界的超级英雄们，并不是上帝的造物，都是沃特实验室的产品。

上帝的宠儿其实是人造的怪物。

理解到这一点，BOYS的世界观才真正立了起来，

GODS AMONG US，这个世界的超英们拥有神力，却依然有一颗人类的心，人类可以卑劣、可以无耻、可以孤独，同样也可以伟大、可以善良、可以拥有爱。

可以是英雄，也可以是恶魔。

第一季结尾，祖国人知道了自己的身世，发现不用药物他们也能够自然繁衍，这剥夺了他身上最后的锁链，所以他杀了女BOSS，沃特再也无法控制他，想想不再有任何拘束的邪恶大超，世界可以说迎来了噩梦。想象一下，一个对世界充满恶意的孩子，手上却拿着核弹发射器的按钮。

屠夫一直以来的驱动破灭了，妻子根本没有死，他的仇恨和执念都变成一个笑话，会不会黑化成真正的屠夫，我们拭目以待。

PS：有人说这部戏还是靠暴力和性吸引眼球，我个人是不赞同的，倒不如说你是以暴力和性来吸引眼球。

首先这戏的性场面是不多的，基本上没有为了性而性的场面，开场的CLUB滥交展示了超英的虚伪；祖国人和女BOSS的畸恋让人物特质更加立体；至于星光和男主那是爱情戏。

至于暴力，有些画面确实有些夸张，比如杀隐身人，转念想想，这种烟火般的场面也意味着男主的转变，弑神的兴奋；魔爪女那段，剧情需要也是为了展示普通人和超英的巨大差异，可能只是一时兴奋，普通人就成了“附带伤害”；祖国人的大开杀戒也是完全有必要的，昏暗中那双赤红的双目和血肉横飞提醒我们人类在他眼中只是蝼蚁，那一刻这位超级英雄和天使撕下了所有伪装，变成了彻头彻尾的恶魔。

期待第二季。

网上很多影评都在为该剧黑了MCU和DC弹冠相庆，却忽略了这部剧的野心。对我来说，《黑袍》在某些方面比《守望者》（电影）更深刻，尤其是放在当前的政治风气之中，更显讽刺意义。

本剧和《守望者》有一些相似的基调：超能力被用于操纵恐惧。《守望者》里的法老王带有悲剧的英雄主义特质。他的阴谋是通过操纵恐惧转移仇恨，维持和平。这种做法的悲剧性在于，他必须用邪恶的行为去阻止更邪恶的核战争的爆发。在背后，《守望者》揭露的是人性好斗和自我毁灭的一面。要确保人类生存和延续，必须以恶制恶，用恐惧和仇恨维护和平。这也是《守望者》体现深度的一面。但《黑袍》的恐惧操纵则完全不同。祖国人对恐惧的操纵出于纯粹的恶：为了财富和权力，摆脱公司对自己的控制，也染指美国的军事权力，成为实际上全球的统治者。

但实质上，祖国人本身就是美国的化身，或者说是特朗普主义的美国化身。他身披星条旗斗篷，融合了美国队长的经典形象，拥有最强的实力，在七人众中是当之无愧的领袖，一如美国当前的军事力量和国际地位。但同时，他也滋养恐怖分子，通过支持保守宗教势力拉拢右翼民众，踩在受害者的血肉之上为自己谋取政治利益。每时每刻都在讽刺美国保守政治家的虚伪、冷漠和残忍。回想一下美国反恐的历史，基地组织和ISIS的壮大，都和美国对中东的军事干预有不清不楚的关系，但恐怖组织对平民的虐杀，造成的难民风潮，反过来成为特朗普主义驱赶移民、扩充军备、制造更多杀人武器的最佳理由。这是《黑袍》为什么在2019年这个时间节点上，比十年前《守望者》更胜一筹的原因。《黑袍》更具现实主义色彩，是对现实政治毫不留情的鞭笞。相比之下，《守望者》的悲剧则有点诗意的造作，缺少一种直面鲜血的力度。

当然，在第一季里面，塑造得最好的是祖国人，但黑袍一方本身的复杂性才刚刚展开。下一季，可能会更上一层楼，又可能会像冰与火之歌一样崩坏。拭目以待。