如果看了杰夫·尼克尔斯的新片《存身》的预告片,很可能会给出科幻惊悚等标签,然而影片在大多数时候其实是一部非常“写实”的普通剧情片,片中男主角每天做恶梦,梦中他“预见”到一场末世风暴的来临,他坚信恶梦将成现实,为了保护家人,他付出了生活中的所有来打造一个坚实的地下避难所。剧情的中心词是风暴,具体到影片中,其实一共有三场风暴,不断席卷男主角内心的心理风暴,以男主角为中心刮起的生活风暴,然后才是字面意义上的男主角自认为“预见”到的末世风暴。
杰夫·尼克尔斯在《存身》中展现的出色能力之一就是心理刻画和暗示,他制造了一个巨大的心理漩涡,不仅将男主角更是将所有看这部电影的观众席卷到漩涡中心。导演不断给出心理暗示却又不作明确解释,让观众不自觉对男主角的行为作出判断,片中几场恶梦可以说是最明显的例子。
为什么男主角Curtis要做末世风暴的恶梦?影片开头Curtis和好友Dewart在车中喝酒聊天时,Dewart就羡慕Curtis有一个完美的生活,虽然小女儿患有失语症,但一家人幸福美满过着风平浪静的日子。这段对话其实就已经对观众构成一个心理暗示:如果风暴是由Curtis想象出来的,那么根据这段对话可以猜测到的原因就是他的生活太平淡,而他又太过在乎自己的家人,担心失去他们,于是一种“风暴前的平静”似的不安和恐惧感便自然会出现。当然,导演只是给观众提供这条线索,并未作出解答。类似的线索还有后来Curtis去拜访母亲时,影片才告知观众原来Curtis的母亲在30岁左右就换上了妄想症,而Curtis这时也恰好30多岁...同样的,仍然只是线索,并非最终答案。但这样的线索越来越多之后,观众自然而然就会在心中作出自己的判断,Curtis神经不正常的可能性在观众心中所占分量便越来越大。
那么几场关于末世风暴的恶梦又怎么解释呢?导演很狡猾的先设置好暗藏线索的剧情,接着再展示由这条线索引发的恶梦,这样一来观众在看到Curtis的恶梦时,就会想起之前的剧情,然后再一次的,作出自己的判断。例如Curtis被狗咬的那个恶梦,其实是因为前一天早上他看到女儿一直在喂狗吃东西,而自己都没怎么吃;女儿被抢走的那个恶梦,是因为前一天Curtis因为工作差点就错过了女儿的手语课,倍感内疚;妻子站在一把刀旁边的恶梦,是因为前一天妻子私下让Curtis的哥哥来劝他,让他感到了一定程度的威胁...于是逐渐的,所有恶梦似乎都有了对应的合理心理解释。
当精神病发作的根源,以及每一次恶梦的心理诱因,都因为导演给出了一连串线索和暗示,而显得答案呼之欲出时,杰夫·尼克尔斯为观众设计的这场心理风暴才终于成形。
不过,惊悚气氛十足的恶梦戏其实只出现了不到5次,而且大多都是集中在影片前半部分,用于暗示观众男主角日渐不稳定的心理状态。而影片后半部分,则着重刻画了男主角Curtis在他本来平静的生活中刮起一场摧毁其家庭,友情以及事业的毁灭性风暴。
Curtis与妻子的状况,其实很像《美丽心灵》里面的纳什和他妻子,都是男方开始疯疯癫癫,直到威胁到家庭时女方才无法忍受,但最后都因为爱而留下来陪伴在丈夫身边。在避难地窖里面,妻子Samantha 让Curtis开门的那场对手戏,几乎跟《美丽心灵》里面妻子将纳什的手放在胸口让其感受真实的那场戏如出一辙。在《存身》中有一场戏非常精彩,Curtis在小镇的一个Club聚会上突然发飙疯言疯语,所有人都惊恐得像看怪物似的,唯有站在一旁的妻子Samantha,并没有觉得难堪反而走上前去保住泣不成声的Curtis。
其实回过头来看Curtis的恶梦对他生活造成的影响,唯一没变的是家人,因为爱最强烈。朋友因为猜忌,不信任和误解离他而去,上司也为了保住自己公司的利益而开除Curtis,但是妻子由始至终都在他身旁,家庭才是他真正的避难处。
最后本来想再说说末日风暴,但由于这段不剧透不可能,而我又强烈不建议此片的任何剧透,因此就暂时不说了。
《存身》在大多数时候像是一部科幻惊悚版的《美丽心灵》,但它更着重心理层面上的刻画以及对家庭对社会关系的描写。不过这些都不是它出色的原因。如同最开始我提到的,导演不仅给男主角也同时给观众精心设置了一场心理风暴,这场风暴在片尾字幕出现时向观众席卷而来,颠覆和震撼让观众大脑陷入对剧情的不断回放,无法自拔。
PS:“存身”是谁翻译出来的,真厉害...
2011年,剧情悬疑惊悚电影《 存身 Take Shelter》
这个电影名字翻译的是真好,非常少见的好。。很有感觉。
本片被称为先知版《闪灵》,但是我觉得对于这个评价有点过高了。
电影的前半段表现的很好,但是剧情稍有拖沓和沉闷,当电影突入后半剧情的时候。。剧情不但没有高潮迭起,反而更加冗长和沉闷,虽然结尾有惊喜,但是完全不能挽回这样的不适感。
不过这个电影所表现出来的那种恐惧感,非常的深入人心,也许每个人都会有这样的原始的恐惧感,只是没有被放大,表现出来又会变成像主角一样的异类,甚至被说成疯子。最后连自己都开始不相信自己。
电影中梦境的描绘非常的值得一看,手法也非常好,对我而言,真的是有点小恐怖呢。
----我是鸟儿的分界线---
推荐指数:★★★☆(7/10分),也许只是我不太适应这样的节奏吧。
最近几年法国《电影手册》力捧的美国新晋导演都不是那种锋芒毕露、风格鲜明、石破天惊的“天才”和“怪才”。就拿今年上榜的Jeff Nichols来说,他的《寻求庇护》在很多人看来实属大路货色。我起初甚至一度错过了,因为早在去年的戛纳电影节“国际影评人周”拿下大奖,之后没有再留意它的踪迹,直到最近入选年度十佳。
争议众多的电影并不能说明是好电影,但毫无疑问它必定是一部值得深究的片子,因为不同的观众看到/感悟到的东西肯定是不一样的。这种末日题材的片子近年来冒出来不少,Lars von Trier的《惊悚末日》是一成功例子。这一部感觉有点类似,也是从饱受精神疾病折磨的主人公为观察点出发,扩散至身边的各色人物。
但我最感兴趣并非仅仅是表面呈现的那个似是而非的“预知末日”的故事。我在男主角的行为变化过程中,不断感受到这是一部讲述男人如何肩负家庭责任,保护家人远离危险的艰辛故事。那个所谓的“暴风庇护所”简直就是一个双重隐喻。一方面他要给自己的妻女最大程度的保护,令一方面他还是一个患有情绪疾病,遭受外人非议的的孤立者。他一直在隐忍、压抑,唯有寻求一个安静而不为人知的场所才能让自己的压力情绪得以缓解。最后他情绪爆发在餐厅跟同事打架后跟家人搂在一起的那一场看得我心酸不已。
Michael Shannon交出精湛堪称完美的表演,可惜还是被奥斯卡忽略了。影片中真实/梦幻场景的过度和衔接非常精彩,不断强化或突出男主角的心理变化。导演对叙事也把握得很有分寸,关于男主角的幻想从头到尾都不给出答案,一种模棱两可的态度贯穿全剧,这也是营造出悬疑效果的绝佳示范。
从这部独立制作影片,我渐渐领悟到:真正的好电影并非都是由风格堆砌起来的作品,更主要是能否打动观众的心灵,能否给我启发,不论是生活经验上的,还是个人情感方面。
这部电影我觉得大部分人都没看懂,其实有两种不同的诠释,一种就是评论里大家认可的男主是个精神病,遗传了他母亲的幻想症,所有的场景都是男主脑中的幻想;另外一种才是我要说的,就是从开头到结尾的油性雨滴,以及每次暴风雨的来临是那么的突然,我更倾向于男主是在昏迷中的想象,男主应该是在一次事故中幸存,但是家人在事故中未能幸免,其实开头1/3时间的时候有个片段,可能很多人会忽略,男主在电视里看到有个煤气事故,主人公坚持了11个小时获救,但妻子和妹夫未能挺过来,男主或许就是这次事故中的幸存者,他想保护自己的家人,昏迷中不断的在脑海中构建地下避难所,潜意识里渴望能够拯救自己的家人,虽然男主的母亲是精神病患者,但是从男主向他母亲的询问对话可以看出,他母亲患病的症状明显和他不一样,由此推断男主并未遗传精神病。
男主是个钻探工人,可能是场钻探事故,将地下的天然气引爆,梦中暴风雨来临一共好像有4~5个场景,每次都有不同的灾难发生,但是每次都是伴随着闪光和雷鸣声,其中梦中鸟群从天上的掉落死亡,梦中驾驶着车辆逃离毒气但是中途呕吐差点over,在地下避难所中让家人带上防毒面具,梦中驾驶车辆雨刷被油性液体遮挡,一切总总都和天然气爆炸事故能够吻合,电视中提到天然气爆炸影响范围达到了6英里,说明事故造成的伤亡肯定很大,爆炸的响声和闪光深深的刻在男主的脑海中,天然气喷发让过往的鸟群中毒死亡,油性雨滴可能是爆炸中产生的油性混合物从空中落下。
所以真实的情况是天然气爆炸事故后男主侥幸驾车逃离,在车内昏迷后获救。昏迷时潜意识里内疚未能拯救自己的家人,内疚自己未能充分的警示他们,在内心渴望她们能够原谅自己。在电影中的最后一刻,暴风雨从海面袭来,妻子的点头暗示了她终于相信了灾难的真实,从而原谅了自己。
电影略显沉闷,好在演员的表演,喜欢迈克尔-珊农能当男主角,毕竟是提过奥斯卡的人,长得不好看,主流电影当不了主角,小制作的也好。但电影的剧情还是很不清楚,所谓末日到底是真是假,要是按科幻片来看可以是真实的,看你怎么理解了。仔细品味电影里没有惊悚,而是满满的爱,有妄想症爱妻子爱女儿爱家庭的丈夫,爱丈夫爱女儿爱家庭的妻子。
男主精湛的演技深深感动了我,说他是真sick还是假sick,影片透露一些细节:1,他跟老婆在看电视,电视上面出现的场景跟他的梦境很相似,里面的幸存者坚持了11小时,后来他跟心理辅导员说10岁的时候被sick的母亲一个人扔在车里11小时,一周后母亲才被发现在地上拣东西吃,这可能是他sick的诱因。
2,几次逼真的梦魇直至真实的防空警报令一家人躲进了庇护所,男主用手触摸庇护所的门跟他童年的时候被关在车里触碰车门车窗有没有关联?次日男主的病彻底爆发,因为他已分辨不出真实或者虚幻,昏暗的油灯,激烈的内心挣扎,最后还是妻子的不离不弃让他走出了童年的阴影,推开了困扰一生的两扇紧闭之门。。。(此处劲赞配乐,他打开的是希望之门啊!)是伟大的亲情让男主回归正常,很多人到这里还以为男主是真病了,或者从头到尾都觉得男主是真病了,但现实却是邻居在打扫昨晚暴风雨过后的垃圾。
3,男主最后看心理医生,医生建议马上物理治疗,男主反问:“要离开家?”no way !家和亲情是贯彻全剧的根本,男主放弃治疗和家人去海滩度假。
4,片尾男主和女人用沙堆的是三座城堡,是三座心灵的城堡,还要加一条河,滋润彼此,最后还要加个顶防御未知的危害(跟他在地下庇佑所加盖如同一撤。)最后真实storm来了,到这时一切已经释然,大自然的storm,社会环境的storm,已经无关紧要了,关键的是妻子完全信任的眼神和一家子永不分离的亲情!还不明白的看海报那张图吧,导演的意图不正是一家团聚风雨无阻的境界吗?
还想说两句,一个人的成长跟童年的环境有莫大的关系,男主知道自己的状况后哥哥来找他,他几次叫停哥哥并主动拥抱,见到妈妈深情地拥抱就是想找回往日的亲情,重感情的男人真的很难得,好好呵护身边的幼童,多关怀身边的人吧!
观看过程中无法不联想到《忧郁症》,同样是打着末日主题的擦边球。不同的是这片除了可以当文艺灾难片看,还可以当心理悬疑片看。。。。。。都2012了,屌丝还是不要自作聪明了,好好过这2个多月吧,哈哈!
美版 《Hello 树先生》
一部优质的心理惊悚片,导演利用观众习惯性的观影经验非常巧妙的设局,狠狠的教训了一把喜欢自作聪明的影迷。看完结局以后再回想,其实很多譬如男主被狗袭击,寻找家族疾病史,去图书馆,寻求医疗咨询这些非常理性的行为就暗示了一切,在这方面迈克尔珊农的演技功不可没,可惜被奥斯卡无视了!★★★★
各种噩梦、幻觉以及妄想的表述都呈现传统心理惊悚类特质,不过关于末世的暗示又总会想起《忧郁症》,尤其在2012传了这么久之后,也很容易带来共鸣。迈克尔·珊农再次出演了一个神经质的角色。我倒觉得结尾是一个开放结局,真假还需自行分辨。确实有点拖,好在珊农的表演很优秀。
导演在抽丝剥茧的过程中不断继续埋下疑点, 把观众的情绪紧紧控制住, 最后嚣张地将观众推进深渊. 不少镜头充满力量感, 推开避难所铁门的那一刻, 不仅仅是男主角, 观众自己的焦虑恐惧以及对救赎的渴望同时达到最高点. 结尾处更为震撼, 到底是男主角真的患有精神分裂症, 还是这本身就是一个末世预言?
末世幻觉
同样的末世题材,本片对于我个人的口味来说不够浪漫,不够精致,显出了《忧郁症》的出色。全片拖沓的积累到最后唯一让我觉得值回票价的是最后夫妻对视,分别点了点头那一切尽在不言中的表情,仿佛之前所有的误解都值得了。
导演设下了一个巨大的心理圈套,步步为营将观众带入风暴中心,在结局时给大家当头一棒。前半段诡变的天气,梦境,心理困境以及预兆都让人想起彼得威尔早期神秘主义的作品。几场末世惊悚戏非常到位,配乐也很不错,迈克尔·珊农是个出色的好演员。
拖时间也不是这么拖的……为了不睡着老娘连续刷新了三次消方块的记录。
最后一直梦魇
这个类型的片子是不是应该叫做心理惊悚片或者心理灾难片?一个怀疑自己患有被迫害妄想症的严重焦虑症病人,恰好预感到末日的降临,恰好拯救了家人,也恰好释放了自己的焦虑。这样的结尾更加光明一些,所以也证明这是惊悚片而不是剧情片。绝对低成本电影。这还是一部不快进就没办法看的片子。
男主演技很牛掰。结尾我又哭了。
疯子抑或先知?
关于刻画“焦虑”的一次还算不错的尝试,对于失去的恐惧,只是影片太专注于对恐惧的描述,却有点忽略了本身最根本的主题。虽说是开放性的结局,但也大多能从导演的意图中推测中一二,别管真假,就是想让个人的恐惧引发全人类的共鸣。
Mental illness就像是在没有路灯的暗夜里开车,完全不知下一刻会发生什么,你所拥有的只有焦虑。如果单单以表现“焦虑“为标准,电影是可以拿五星的
先知版『閃靈』
导演是周公或者是弗洛伊德最好。其他的我就不说了,关于主人公的梦境和现实生活以及最后结尾处的表现,仁者见仁智者见智。个人更喜欢将主人公梦境中的种种反常变现当做是现实的潜意识的一面镜子最为本我的反应,过于注重生活而产生病变,而妻子的扶持以及最后两人的相视一笑,最为美好···
很想给个满分,因为影片从开始到铺成都做得天衣无缝,在不疾不徐的剧情下,一直在引诱观众对结局进行猜测,而且没有其它意识流电影的俗套,但是经过了两小时的守候之后,影片还是呈现出一种疲倦的姿态,和精彩的叙事比起,结局显然力道不够,但是也契合影片的氛围就是了。四星半。
灾难悬疑惊悚心理剧,一不小心可能就是恐怖片了。如果说《忧郁症》是一个纯个人的烂漫遐想,那么《存身》就是一部情系工薪阶级的迷幻挽歌。
四星半。布什时代启示录:911,Katrina,次贷,顺带指明了奥巴马的痛点——医保。漂亮地整合在一个重塑“美国家庭”的叙事当中,选角无比精准。尚未找到最简洁的方法转场,所以镜头稍有冗余。