骸骨

按中学语文阅读理解的答题模式的话，那么我可以说吃人在这部电影里是一种象征，不过、它却也不是鲁迅书里的吃人

说吃人之前，想先说一下，这部电影很新，无论是拍摄手法、价值态度、衣着滤镜等…

所以，用血浆小清新爱情之类的有些年纪的词来宣传这个片子的话，就让人兴趣缺缺，即使他是由沙丘男主演的

片子早就听过，但是会看，理由也是很崎岖很机缘巧合了

gq采访里导演说，片子的剪辑师27 岁，以及这是一部意大利人视角下拍的好莱坞风格的片，大概是这些理由让我想看一看吧

电影的内容很好理解

什么权力、金钱、肉欲、个人价值、沉迷、反叛，这些东西会流行，都有其特定的环境，都是在缺失和新颖的状态下才会风靡，然而，作为看到前一代前几代已经追逐过，并大张旗鼓的表达过，的之后的生活着的存在，在诞生到这个世界后，这世界又剩下些什么，是让这些人可以感到缺失又新颖的？

也许是抛却所有标签的，遵循自我的、自然的生活

像阶级高低、金钱多少、性别男女之类的，都没有前人看到它们时那种有那么重要的意义

然而，这样看来，基于这些建立而起的社会，大概就会在未来慢慢的失去动力和活力？

那么如果没有这些来“激活”人类

还有什么呢？

电影里说，还有生物本能

具象化就是：生而带来的“吃人”

不过电影的结局也阐明了

吃人不必要，温暖的爱情远远超过这种肉体上的渴望。

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另一方面，除开“吃人”是一种生物本能的话

借着男女主的视角下，吃人更像是一种遇见不平事，自身无法解决情况下的心里对无力改变的结局的圆满化假想

这也可以理解，浅的说毕竟这个社会要求每个人，积极愉悦笑脸相迎，无法做到就会被说破坏气氛，深的说，欺凌压榨被包装成尊敬和谐等，告诉你不跪就是你的不对。像这些规则泯灭人性，个体又无法抗衡的事情比比皆是。长处其中、处处制肘、甚至无法发现为何自己会感觉活的如此的憋屈。不过即使无法发现自己处于困境、抑郁之气却是消解不了的。在这种情况下，会想要假设自己有着足够的理由，本性嗜血，可以吃了对方，完全合乎情理。

女主说：这个世界围着“我”，建立了一座迷宫。也是很贴切了。

可笑的是，如今社会哪怕想要如同野兽般真实自在的生活、都难以做到。

所以，这是一个看完让人解压的片子啊。更别提结尾还照顾了单身狗的情感。🤷‍♂️

食人族的公路爱情，亦是身份认同、自我和解的治愈旅途…… 导演没有过分异化他们，而是向内探索，展示隐匿者的复杂情感…… 爱我，就把我吃掉…… 从最先的排斥到忘我，吃这一动作，包含了身体的原始本能，也流露出美好的感觉…… 最深的苦恼，藏有明媚的答案，当你不再怨憎其为致命的缺陷，它就成了天赐的礼物…… 而惊慌失措，横冲直撞，踉踉跄跄的奔向未知的过程，乃是命中注定…… 只要坚定美好，便可在午后慵懒小憩……

原载于《环球银幕》内有剧透

80年代的美国中西部，一个刚刚成年的18岁女高中生独自一人踏上了一趟跨越数州的寻母之旅。在路上，她遇见了一个年纪相仿，和她一样四处漂游的男生。两人结伴而行，不可避免地陷入爱河...

乍一看，这是所有小清新青春公路爱情片地俗套设定，但是身为《阴风阵阵》导演卢卡·瓜达尼诺的新作，《骨及所有》不可能如此简单。果然，在影片开场不到10分钟的时候，瓜达尼诺就冷不丁丢下一个重磅炸弹——女主角会吃人。和其他青春片女主不同，这部电影的主角马琳（泰勒·拉塞尔饰）踏上旅程的原因不是因为叛逆或是去大城市追求梦想，而是她的因为食人嗜好而被父亲抛弃，不得不去素未谋面的母亲那里寻找自己怪癖的成因。

而她遇见的男孩，高挑俊俏的李（蒂莫西·柴勒梅德饰），也是一个食人魔。两人的“浪漫初见”则是马琳撞见李吃掉一个在超市里挑衅的粗鲁男人。在两人的旅程中，李教马琳如何“捕猎”，马琳帮李排解心中深藏多年的家庭创伤。两个被原生家庭疏远，必须隐藏内心真实自己的人，只有互相依偎，互相取暖。当然，抛开食人魔的角色背景，这也是所有小清新爱情片的设定，而柴勒梅德和拉塞尔两人之间也有足够的化学反应让两人的感情显得亲密而真挚。

这种在纯情和惊悚之间的不断转换和冲突，是影片最新颖的特色，也是导演瓜达尼诺拍摄本片的意图。在采访中，瓜达尼诺说在他心中，这部电影是一个“童话故事”，目的是告诉观众“怪物也值得拥有爱情”。马琳和李是弗兰肯斯坦的怪物，是诺斯费拉图，徘徊在主流之外的阴影中，却只是渴望一份传统的爱情。

从这个角度来说，瓜达尼诺成功地达成了他的目的。尽管导演毫不避讳地展现马琳和李残杀和吞噬无辜普通人的血腥场面，但观众还是会不由自主地沉浸于两人的爱情之中。而边缘人之间不被世俗所接受的爱情也是瓜达尼诺作品中常见的主题：不论是17岁少年和成年男性之间的同性恋情（《以你的名字呼唤我》），还是两对情侣之间暧昧的交错勾引（《假日惊情》），还是中年贵妇与年轻厨师跨越阶级的外遇（《我是爱》）。瓜达尼诺纸片的一个电视剧的名字可以很好地概括他影片的常见主题：《本色（We Are Who We Are)》。

而除了禁忌情感之外影片的另外一个重要元素，惊悚，也是瓜达尼诺电影中的常见主题。最明显的例子是2018年的《阴风阵阵》，瓜达尼诺对1977年达里奥·阿基多同名铅黄电影的翻拍。和阿基多原作的浮华艳丽不同，瓜达尼诺对于这个故事的处理则是阴暗而血腥。没有了阿基多的霓虹灯光和廉价血浆，取而代之的而是扭曲断裂的残肢和被撕裂掏出的内脏。如今来看，2018年的《阴风阵阵》已经暗示和预兆了瓜达尼诺在《骨及所有》中所展现的血腥审美。生腥的血肉是女巫们扭曲的艺术创作，也是食人魔们饕餮的美食。77年《阴风阵阵》的女主角杰西卡·哈珀不仅在18年版电影中客串了一角，也在《骨及所有》里露面了一场戏，相比也是导演对于熟悉他作品的观众准备的一个小彩蛋。

《阴风阵阵》之外，就连瓜达尼诺的情色片《假日惊情》也在第三幕的高潮戏乍然转换成一个惊悚片，暗涌而被压抑的情欲与嫉妒化作谋杀的冲动猛的喷涌而出，性的欲望从杀意中得到释放。或许在瓜达尼诺眼里，情爱与谋杀本身就是一体的两面，都是人类最原始最肉欲的冲动。

不过，尽管《骨及所有》的故事十分的不同寻常，这种爱情公路片和惊悚片的类型混杂并不是瓜达尼诺的独创。事实上，这部电影的叙事结构明显地致敬了另一部美国80年代的公路爱情片：乔纳森·戴米的《散弹露露》。在戴米的作品里，一个中庸平凡的上班族被一个玩世不羁的奇女子露露搭上，从此开始了一段叛逆的公路之旅。而在第三幕，这个公路爱情片突然转换成了一个惊悚片：露露的嫉妒前男友突然杀出，绑架劫持了露露。同样地，《骨及所有》的高潮戏则是马琳遇见的一个老年食人魔萨利（马克·李朗斯）尾随至马琳的居所，破门而入想要将他占为己有。

而就如同所有童话故事一样，坏人终将被打败，可王子和公主这次并没有能在一起。李被萨利所伤，濒临死亡，而这也创造了整个影片最浪漫也是最令人不适的段落——李希望马琳吃掉他的尸体，从此两人可以永远地“血溶于骨”。马琳一口口深深地咬入李的伤口，脸上含着泪水。李尖叫着，按住马琳的头，让她更深地埋入自己的身体里。在这场戏中，性爱与谋杀得到了一次真正而本质的融合。马琳在杀死着李，但与此同时也是在和他做爱。通过吞噬李，马琳杀死了李，也彻底地和他结合在了一起。

片名《骨及所有》，是食人魔群中的一个术语，是指当一个食人魔第一次将一个人“骨及所有”完整而不留残余地吃下后，ta将会得到彻底地升华。在影片结尾，马琳终于把李“骨及所有”地吃下，她将与爱人永存，在这个无法接受她的世界里永不孤单。

故事大概发生在1988年左右，18岁的玛伦是一个有食人癖的孩子，在她成人的时候父亲抛弃了她，于是她踏上了孤独的寻找母亲的路。她遇到的一个同类是一个自称萨里的大叔，玛伦觉得不舒服逃了，而第二个则是李。玛伦选择和李结伴而行，他们又遇到了其他同类，但都无法同行…渐渐地他们出现了分歧，在最后玛伦找到母亲的时候分开，又在一个月后和好决定真正的在一起去尝试正常人的生活…但最终的一切毁于萨里对玛伦畸形的喜欢…

说实话刚开始确实有点吓到我，设定出来的第一个瞬间确实是令我害怕的。后续有很多血腥的画面和他们作为同类的镜头，以至于这个电影多少会有点血腥。但剔除掉这些镜头意外的片子，格外像一个爱情公路电影。绝美的风景和有点浪漫的日落，年轻的男女一起开着卡车一个州一个州的探索，会约会也会接吻，几乎所有的镜头都在极力渲染浪漫。

所以或许电影并不在讨论这一个残忍甚至有点魔幻的病症，它可能只是一个“瘾”或者“不同”的表象。在表象后面所呈现的是即使大家可能有一样的病症，所追求的也是不同的，而一直结伴同行的人，愿意去做出改变的人，好像都是因为爱。

相似的人会结伴，爱可以治愈。

年轻的他们也曾经尝试过去回归正常的生活，但或许萨利就是那个拖人下水的恶魔和瘾一样，缠着你，打乱你，折磨你。那么最终可以选择的是爱，即使它依然血腥残忍，但意义或许是不同的。

不得不说摄影真是太牛了！光影，特别是夜晚的打光真的令人拍手叫绝！配合电影80年代的复古氛围和胶片感高噪点，这画面绝美！最爱的就是自然风光和晚上在车里的画面，每一帧都美到爆炸，又迷幻又浪漫！

夜里太好看

另外加分的就是甜茶的脸，这颜值就是电影屏幕上的核武器。每一部他的电影看见脸都觉得是上帝的偏心，真的太美了，也感谢导演和摄影，用光影将这个脸的魅力和吸引力展现的淋漓尽致！演技也超好，接近结尾的一滴泪真的落尽所有人的心里！

太美了 帅一脸血

个人觉得这个主题包裹在这样的设定下，多少有点疯癫也有点过于血腥，但我想这也是导演想要的，用一种极其极端的方式去讲述爱与瘾，确实会让人更深刻。

以父亲的叙述展开的，强调女主在无自主意识时被潜在欲望左右的食人经历。男主童年悲惨，可以说是间接诱发了他的食人癖 然后吃了他爸， 站在道德的制高点杀害+吃掉二流子和同性恋（背景90年代）。

食人癖根本只是一种性变态的病态杀人手法罢了，搞个抒情外壳美化杀人+吃人，导演和编剧其中一个没有食人癖我是不信的。结局留下女主一个人，男主的妹妹凯拉也被吃掉了。应该是在萨利老头追踪男女主去向时找到了凯拉顺道把她吃了。凯拉金色的头发编进了长长的战利品的末端。这结局也不知道是对谁的惩罚。莫名其妙。

甜茶的女粉请不要应激。评价的是电影 跟你们主子没关系

剧本和导演又不是你们主子

过了很久还是想完整地写一下《骨及所有》。记得刚开始看的时候我在啃蛋白棒，玛伦咬住女孩的手指时，我在屏幕外喀得一声把谷物棒咬断。从那一秒开始所有情绪像大雨一样，倾泻下来。我真的好爱这个电影，它从各方面都给予我一种不安而陶醉的享受。故事里的食人癖者其实要有别于我们普遍意识中的食人族，他们不是因为信仰或是传统去吃人，而是一种生存的方式，是天生的习性。不吃人，就活不下去。和汉尼拔更不一样，汉尼拔是为了他的愤怒去吃人，为的是一种很大的东西，他看到众生，感到失望，进而要实施惩罚。这也和他的童年阴影有关，其实是一种心理疾病。而电影里的主角们，他们为的是一种更小的，更私人，更纤细的东西。就是爱。没有爱，我们活不下去，我们凭借爱赖以生存，这一点也不血腥，更不是猎奇。这是一种存在于庞大的人群和社会之中，被不断忽略和边缘化的痛楚。

玛伦比李，比萨利更成熟的地方在于，她其实是得到过爱的。她被父亲爱过，虽然最后她被他抛弃（她爱人的方式也和父亲那么像），但是爱是存在过的，在她的习惯和经验里，爱作为一种曾经历的情绪存在。所以她才会有除了生存之外更多的东西去追求，她想要家庭，想要“归属”，想要寻找来处。所以她要去寻找母亲，追寻着血液和另一种更为隐秘的线条，想要看到文明的存在。而不是不停地流浪，逃亡，依循原始的欲望活着。李则更像个孩子，小动物。他没有得到过爱，但是他那么渴望被爱过。他吃掉了父亲，借此明晰了自己的血脉，感知到世界的真相，多么残酷啊。所以他要一次又一次地听玛伦的父亲留给她的CD，他想知道会爱的父亲是什么样的。他爱玛伦，也毫无保留，他愿意为她做任何事，为她狩猎，分食猎物，也都像未成熟的动物。他的爱那么坦诚又慌乱。

萨利呢，他看上去经验十足，他带领玛伦了解这个边缘的族群，他同样为她狩猎，循着她的气味跟随她。他已经习惯了被原始的欲望驱从着生存，长期的爱的缺乏症使他不正确地对待想要亲近的人。他的不安不仅给了他人，也存在于自己的身体里。玛伦像父亲一样，收回感情就像给出感情一样干脆。她察觉到萨利的危险，于是立马便能够抽身离开。但是她从来没有想到过被激怒的原始动物比任何闪电，或者烈火都来得迅猛而血腥。萨利毁掉了玛伦和李的安定人生，没有爱的孤独，让他用最惨烈的方式回归到黑暗中去。

所以这个电影的主题其实很简单，人群的幽灵借吞食肉体的温度活着，但是孤独才是最大的敌人。食人只是外在的隐喻，真正困扰我们的还是爱，对爱的缺乏，对爱的渴望，追求爱的坎坷，面对爱的恐慌。陷入爱情的人和陷入饥饿的人，没有本质的不同。食人癖也是孤独症。李最后对玛伦说，你还是吃了我吧。我差一点哭了出来。如果我们永远不能避免失去，那你不如吃掉我吧，让我在你的身体里，不用面对风雨，坚强地活着。