伊丽莎白

第71届奥斯卡、第56届金球奖、第52届BAFTA最佳影片提名。但最终只得了BAFTA的最佳英国影片。
伊丽莎白一世可能是英国历史上最受欢迎的君主。她在位44年（1558-1603），把英国由内忧外患的混乱状态扭转为欧洲最强大和富有的国家（之一），这一时期也被称为“黄金时代”（golden age）。她的三大功绩——确立了新教（圣公宗）的国教地位、打败西班牙无敌舰队、保持国内稳定文化繁荣，极大提升了英国人的民族认同感，无疑也改变了世界历史的走势。这样伟大的人物拍成传记电影是迟早的事，但想拍好也绝非易事。本片主要讲了她即位初年的一些人和事，属于典型的好莱坞式历史正剧：对史实做演义，集中矛盾冲突，侧重表现人性和人情（尤其是爱情）。电影本身的质量由诸多大奖提名已经足够说明，这里来聊聊我更感兴趣的历史。

关于她的前任和姐姐玛丽一世（Mary I of England）。她俩的渊源我就不说了，下次写《亨利八世》的影评时再来介绍这位结了六次婚并因此更改国教的奇葩国王。片头的火烧异教徒呼应了“血腥玛丽”的头衔（一款血红色的鸡尾酒即以此命名），她把伊丽莎白关押在伦敦塔近一年也是事实。但她终究没有处决这个同父异母的妹妹，而因太想怀孕而造成假孕也令人同情。她在英国历史上是个不受欢迎的女王，但这多少跟“人们把她与伊丽莎白对比”有关。
关于她的情人罗伯特（Robert Dudley）。伊丽莎白和罗伯特的爱情是本片浓墨重彩的一笔。从即位前的青梅竹马含情脉脉，到即位初的力排众议同床共枕，再到因罗伯特有妻室一事两人闹僵，最后罗伯特参与谋反女王斩断情丝。影片暗示从始至终两人都爱着对方，只是因误会或以大局为重而未能结合，这也是好莱坞的惯用套路（虽然本片是英国电影）。这样编很好，只是与史实不符。首先伊丽莎白一直知道罗伯特有老婆（这种事也不好瞒吧），她并不介意；其次罗伯特并未参与任何谋反行动，而且一直受女王重用（后升为伯爵），在临终前还作为总指挥参与了著名的格瑞福兰海战。罗伯特和伊丽莎白保持了长久的暧昧关系，但也终究没有结婚（罗伯特的老婆其实很早就意外身亡了）。
关于她的左膀右臂Francis Walsingham和William Cecil。两人都没有片中那么老。他们都辅佐了女王至少30年，直至病死，可谓鞠躬尽瘁。事实上伊丽莎白时代的辉煌正是得益于她的知人善用，这一点很像中国的唐太宗。Walsingham被称为间谍大师，他没有特殊性取向，他在续集中还会大有作为。
关于颁布《单一法令》（Act of Uniformity）。这是伊丽莎白上台后的第一件事，旨在解决英国数十年来在天主教和新教之间的争端，确立新教的国教地位，统一英国教会。投票时有一些主教恰好不在，这是法令得以通过的原因之一，本片将其演绎为Walsingham的功劳。法令使周日去教堂做礼拜义务化，也加强了《公祷书》的威信。《单一法令》是伊丽莎白一世宗教和解政策（Elizabethan Religious Settlement）的重要组成部分。同时颁布的另一法案则使她成为教会的最高统治者。
关于法国和西班牙。当时的法国深陷宗教战争的泥潭（French Wars of Religion），而西班牙则依靠海外殖民建立“日不落帝国”。伊丽莎白一世在对外政策上相对保守，既不趁人之危，也不强强联手。片中她拒绝了法国亨利三世和西班牙腓力二世的求婚，前者是虚构（亨利三世的弟弟倒是有过），后者是事实。两个国家至少在前期都没有直接参与颠覆英王统治的阴谋。另外虽然有传言说亨利三世是同性恋，但从没有异装癖的说法。
关于苏格兰。当时的苏格兰女王玛丽一世（不要与前面提到的英格兰的“血腥玛丽”搞混）是伊丽莎白的姑姑的孙女，对英国王位有一定继承权。因为玛丽一世的母亲是来自法国的贵族，所以伊丽莎白一直担心玛丽在法国的支持下取代自己。她的担心不无道理，因为后来先后有两次流产的政变，都是试图把玛丽一世推上王位的（Ridolfi plot和Babington Plot，名字来自主谋者的姓）。玛丽后来因国内贵族叛乱来投靠伊丽莎白，但被软禁了18年，终于在第二次阴谋败露后被处决（虽然玛丽自己始终咬定自己没有参与）。本片最后Walsingham大显身手的破获阴谋处决政敌，其故事蓝本就是这两次事变。不过两位原主犯并未登场，玛丽的母亲倒是被无辜牵连进去了。
关于教皇庇护五世。他在1570年以分裂教会罪把伊莉莎白一世逐出教会（破门律），所以自然而然的成了反面角色。这导致本片被视为反天主教，因为庇护五世在教内是被奉为圣人的。目前没有证据表明教皇曾秘密颁布刺杀令。
关于女王的终身不嫁。这个问题众说纷纭，有人说是因为她自知不能生育，有人说她有性功能缺陷，真正原因恐怕只有女王自己知道。一般认为她起初并不排斥结婚，但出于政治的考虑犹豫不决（结婚意味着结盟和分权）；结果越往后越难抉择、越难嫁、越难生育、而她自己和大臣们也逐渐接受了单身的现状（其实就是超级“剩女”嘛）。她后来以“童贞”自居，甚至一度成为美德。不过没多少人相信她真的是处女，证据显示她与好几个宠臣都保持了暧昧关系。电影的处理方法是直言她与罗伯特的性关系，而她在对爱情和男人失望后，毅然削发明志（属杜撰），“嫁给国家”。这算是合理美化吧。

本片在奥斯卡不受待见，7项提名仅中一项（最佳化妆）；但回到英国国内大放异彩，12项BAFTA提名命中一半。本片是澳大利亚女演员Cate Blanchett的成名作，她对“从女生到女王”的心路历程拿捏的恰到好处，令人刮目相看。她最终与另一位古典美女Gwyneth Paltrow（《Shakespeare in Love》）在三大奖项上平分秋色：Paltrow拿下奥斯卡，Blanchett拿下BAFTA，两人则分获金球奖。此外，在当年的奥斯卡上，Cate Blanchett和Judi Dench（《Shakespeare in Love》）因扮演同一人物（伊丽莎白一世）而获演员奖提名，这是史上唯一一次。
现在看来，本片称得上大牌云集。且不说Geoffrey Rush这样的奥斯卡影帝、Richard Attenborough这样的皇家戏剧艺术学院主席、Joseph Fiennes这样的当红小生（同时还出演了当年的奥斯卡最佳影片《Shakespeare in Love》）、Daniel Craig这样的未来巨星，其它上至教皇（John Gielgud，奥斯卡艾美格莱美托尼“四大满贯”得主，本片是他的遗作）下至侍女（Emily Mortimer和Kelly Macdonald）都非等闲之辈。别忘了还有大名鼎鼎的坎通纳（曼联国王戏份不多，但演得真心不错么；这九个月的禁赛期不亏）。只是到最后大多数人都死的死退休的退休，只剩下Blanchett和Rush，于是这两个澳大利亚人就在2007年拍了续集，接着讲伊丽莎白后面的黄金时代。

当主教用庄严的语调宣布伊丽莎白成为英格兰，爱尔兰，法兰西的女王，圣乐响彻明净堂璜的西敏寺，绣花红地毯，礼烛，盛装阵列，欢呼的臣民，她手持王权宝珠和权杖，接受加冕典礼仪式，导演在叙说历史事件时并未面面俱到，而是有侧重的择取宫廷斗争戏，绕开正面交锋的战争场面，用大段的尸首横陈，血水横流，来营造血腥气氛。歌舞升平，会议表决，肉欲欢爱，残害与死亡穿插相见。

从人性进化到神性是故事的脉络之一，面对新教与天主教徒的异端之争，罗马教廷的君权神授打压，内忧外患。导演在叙事宗教宽容决议投票案时，用到了一组很具写意性的镜头，缓缓打开的大门，簇拥的宫廷教士如潮水，缓缓分移开去，喃喃自语般，叙述着为了国家大义，如何全身心投入。从被动接受到主动适应政治潮流，构成了一道明晰的分水岭。

法国求婚的安如表现的浪漫气质将英式的保守冲击得窘迫不堪，他的前卫作态唤醒了伊丽莎白的第二性，她说，我明白了一切。轻摇羽扇，宫廷间再度对舞，举手投足间，她不再是那个含羞欲放的女人，她又说，我选择要一个忠诚的女管家，也不要一个适合谈恋爱的男人。重用华星汉，放弃婚姻-神格的重构，一切都为了国家。那个成长于绿荫浅草的曼妙朱颜少女，如今已是粉白浓妆，果敢，坚毅的盛世女王。

Sir Robert 告诉年轻的Elizebeth "remember who you are, don't be afraid of them." Elizebeth凭着这种信念忍受黑暗的压抑，静默，等待，漫长的黑夜过去，Queen Mary的早逝让Elizebeth坐上了女皇的宝座。Robert的背叛和政治里的谎言告诉她她不是任何人的Elizebeth, "I am only the daughter of my father", 她嫁给了英格兰，并且为这片心爱的土地带来了黄金时代，成为受人敬仰的Virgin Queen. 她从没忘记和Robert在洒满阳光的田园里曼舞，那时她有最美丽的裙摆，笑靥和年华。不说话，只作伴。

女王从女孩成长为真正的统治者的心路历程：她未婚，却由于4个男人而成长，有年轻时的情人、时时置她于危险中的公爵、曾辅佐她父王的忠臣，还有日夜保护她的爵士。

随着她的日渐成熟，前3者一一被她而弃，只有后者留守殿前。他并不比他人年轻英俊也并不巧言令色，但他尊重她独立的人格，提供建议却从不代为决定，给她时间思考，给她空间消化情绪--主意你自己拿，我在这儿，需要我的时候我支持你。他是个真正的男人，欣赏她的美丽，却不想着坐拥美人，鼓励她的成长，却不想着控制她。

她真正成熟了，虽然成长的代价巨大，可是一代女王不是每个人都做的了的。她在位时曾说过：I am my father's daughter, I have the man's heart. 确实震撼，内心强大并不是与生俱来的，是岁月的洗涤和历练的积累。