看到张家辉笨拙地将警服下摆掖进裤子才意识到这部片我之前看过。当年印象不深,时光轮转,今天看别有一番滋味。
颇多值得称道的细节:张家辉恢复身份后穿回警服,镜头跟着他手里的警帽举起落下,重如命运,接着摇到镜子他凝视戴着警徽的自己。造型助力造戏:警服的不合身,不精神的半长发型,眼泪般的疤痕。歌厅里黄秋生和吴镇宇对峙,麦克风放下一声是麦的回响又是情绪激化的音效。黑社会老大和警察逼人爆料,都面对爆料人的孩子。最后张家辉对打曾国祥,一个戴着手铐,一个废了胳膊,“势均力敌”的残缺。交叉剪辑应该是剧本阶段就设计好的,身份变化前后对照的细节。
颁发英勇状的官僚匆匆忙忙赶过场,暗示个人对于组织卑微的工具属性。陈捷文一贯高大斯文负心男,张家辉在制服笔挺的他旁边显得手足无措。陈捷文在《蝎子》里演女卧底上司,是职场与情感的双重控制与剥削,本片中他在劝张家辉斩断和黑社会的人际关系(过去不懂,现在发觉即使是离开一个城市都代表断绝一种社会关系,是不小的代价),多参加警署康乐活动,“ 宜家师姐都好劲嘅”——台面下女性是系统的奖品(类似《祖国》里给旗手找个媳妇的“玩笑”),女性之于男性类似个人之于体制。上司叮嘱换了一条道,就要钻营这条道的仕途经济,螺丝钉的觉悟。内部调查科穿短裙的女帮办是香港电影中喜闻乐见的体制傀儡形象——做足手续(照本宣科)冷冰冰的官僚机器。
一个是暴力机器,一个是暴力团体,法制与道义是背后的约束力量,但执行者往往是知其然不知其所以然,出于对威权的顺从。卧底在这里是掉落在两道墙缝隙之间的个体,被安排最前(内)端面对冲突的“底层公务员”。我曾看过一个电视台节目以三维动画模拟讲述前卧底警员在职场中被排挤的情况,个体很难明白系统对自己的考验、挽救、观察和放弃的分界线到底在哪里。
八十年代末九十年代初涌现过大量卧底片,反映的是一方水土边缘人身份的焦虑。两千年后的警方形象越来越正面,《无间道》里警队的败类是外面的坏分子打入,不是组织不好,只是组织断了线,因此整个片子带有浪漫奇幻的英雄色彩。《知法犯法》是个人贪欲利用体制裂缝走向毁灭,《刑杀之法》只是在片尾字幕点到卧底复职警员处境,未以复职后的人生走向为情节主线。这部片的情节是借《无间道》的卧底热,抒发的还是邱礼涛关切的被碾压个体的诉求。十几年后他拍肉麻的《拆弹专家》一下成为炙手可热的主流导演,不知道是怎样的心情。
“做事的目的之外,手段和程度都会影响这件事的属性”,正邪其实是一道光谱,真正势不两立你死我活的是旗帜下不同团体的利益冲突。个体在一定程度上不能自由选择自己的身份——性别、种族、国籍、甚至宗教。某些情景下,个体的某个身份属性会被放大来加以利用。(国)人不像人,鬼(佬)不像鬼,“在你有利用价值的时候”,你就是多元开放包容,调转来看也可能是被意识形态渗透的废土。不是自己选的身份,都不可当真。
最后老差骨黄秋生劝张家辉的话是犬儒的代表:“喺人喺鬼,心里谂咩,边个知嗻”(放弃追求外界的理解)“你做好你嘅本分,冇人砌得你死”(自求安乐)。“换个角度”来看,其实是“换套话术”来说,所以争取叙述的权力也是必要的。
邱礼涛的电影结局不乏字卡和闪回,小孩子说别人说差人衰,我将来要做差人好不好——和权力站在一起是十分诱人的。
本以为是不打发时间的电影,却在开头就吸引了我的注意力,一个卧底警察的身份,一个获得嘉奖的警察,一个不被同僚信任的警察,一个背叛大哥的卧底,他有好多的身份,有太多的情感.
影片是用夹叙夹忆的方式呈现的,这让我不得不认真的看其每个细节,在相同的地方,却有不同的身份,就这样小海迷失了,他不知道自己是谁,他不确定自己为什么还要出现在那,他不知道要怎么面对女友,当他以警察的身份在夜总会看到她时,当她摘下警察的帽子,就像当初他一样时,他又一次清楚的看到以前的生活,他把她带回家,说要结婚,这是一个不可能的事情,他们已经是不同世界的人了.还有b仔,那个曾经为救小海而废了右手的兄弟,当小海坐在甜品店里,b仔自顾自的拖地,就知道他们已经不会回到从前,最后b仔的背叛,其实他们早以不是兄弟,兵和贼本来就是不同世界.
影片中弥漫着浓浓的矛盾与挣扎,面对黑与白,小海多么希望有灰色地带,兄弟还是兄弟,女友还是女友,警察就是警察,可现实生活中不允许灰色,至少对他而言是不可能的,于是他开始徘徊,最后兄弟的背叛,同僚的不信任,就这样他死了,也许只有这样,他才能成为真正的警察,证明自己是警察,虽然这样很可悲.
卧底影片丛生的一个年代,邱礼涛也拍了这么一部。阵容足够强大,吴镇宇和黄秋生的演技早就公认,张家辉也是绝对的实力派,黑白道,的确分明,就像黄秋生最后说的那样,事物都有两面性,换个角度,就会不一样。邱礼涛喜欢反社会,而且跟黄秋生合作时总反社会,这部片子也是从头到尾充满了讽刺,到底谁是警察谁是流氓?真的值得好好思考。张家辉最后悲凉的结局,也让我想到了一句经典台词:“你爸上梁山,你妈逼的。”
甚少看香港的肥皂剧,昨晚吃饭后回家打开电视机在放《肥田喜事》,大概扫了一眼,简直就是香港版《金三顺》,香港的肥皂剧的情节并不是最重要的,大部分人来说,只是一个茶余饭后的话题和哈哈一笑而已,不过,中间肥田画了一幅图,讲明事物的两面看,晚上看《黑白道》,也是有类似的话,挺有意思。
肥田安慰许志安,给他画了一幅图,是一幅日出的图片,每个人看这个图片估计都有不同的感受,有人说是日落,有人说是日出,这个跟心情有很大关系,一个人给自己太大的压力,或者过于没有压力,都不是一个好的情况,给自己要求高一些,对别人宽容一些,生活也没那么累了。
《黑白道》是香港最近的一部电影,一个卧底八年的警员海生,一朝突然翻身成为正式的警察,周围人的猜疑,自己的不习惯,都造成了压力过重,最后自己在被人诬陷之后,找到黑道上曾经的兄弟报仇,最后那个兄弟被甩下楼的同时,海生抓住了他的脚,回头与否,就看海生是否把他拉上来。黄秋生在安慰他的时候说了一句:从楼下看,你是在把人往下扔,属于杀人,从楼上看,你抓住了这个人的脚,属于救人,事物总是两面看。
卧底八年,海生还能找回做警察的感觉,这恐怕不是一般人能做到的,近朱者赤近墨者黑,八年时间足以把一个警察变成一个黑社会混混,在黑社会的日子,看了自己的“同行”如何对付蛊惑仔,自己则必须成为蛊惑仔,如何处理这种矛盾的心理,是一个人能否坚持的关键。
现在讲卧底,都会拿《无间道》来对比,看《黑白道》也不例外,黑白道比无间道真实,特别是对于一个长期的卧底的矛盾心情和角色转变的不习惯刻画都比较成功,而黑白道没无间道好看,主要是明星味和故事性明显不够,相对比较沉重,而无间道则比较紧凑。从我的角度来看,黑白道更反应香港的黑帮片,无间道则更加商业化一些。
肥田喜事相关连接:
http://www.huolaa.com/htm/51/51/115/1.htm本文原文连接:
http://www.xucx.com/blog/post/556.html
一般吧,这样的电影太多了。
黑白颠倒
从无间道开始,类似的面孔就在类似的题材里面反复出现,好多片子我都记混了。香港电影从上世纪的江湖纠葛大哥豪气一下子跳跃到了警匪之间的算计与被算计,每部影片还非要一个风格,疯都疯了。提醒大家,此类片子鱼龙混杂,以烂片居多,表被演员表欺骗了
老吴我一辈子是你的脑残粉!!!!!!
港片已死
黑道白道只在一念间
天呐.....秋生叔泥点解会瘦成这样...0_0教教我咯.........虽然吴同学的大佬dark很帅~~但明显我还是中意暴力刑警一类的角色多滴~咳咳~这是个历史遗留问题..........
很不错,在现在就是好片子了
吴镇宇哟吴镇宇·~
卧底不好当~
看着好想哭!
对张家辉刮目相看
香港卧底剧就是这个味了。
善恶一线之隔,孰之过~
切入点不错...可惜影片始终欠缺力量...
卧底片可以说是香港警匪片的有一大分支片中,但一向被冠以“烂片师”的邱礼涛掌刀的此部卧底片却更加注重挖掘卧底“从良”之后的内心生活。故事并以双线穿插叙事,虽然丰富了故事内容,但蒙太奇效果做的不够尽善尽美,所以初始看会有些凌乱,但总较下来,邱礼涛在烂片美学的磨合下,又会有精良作品呈现
这部电影挺深刻的。。。
生不逢时的《无间道》。
选择用黑暗的生活方式作一个正义的人,失去是生活,不是正义。
“我在警校时,你选派我去做卧底。我请求你多少次了,我只想做一个正常的警察。你说帮我搞,一搞就是八年,我就过了八年黑道生涯。你看我现在,是人是鬼我自己都不知道。”影片的故事性不如《无间道》,但确实很接地气的道出了卧底警探的无奈、矛盾、憋屈、愤怒。黑道中有盗亦有道,白道中有利益至上。黄秋生最后劝解张家辉的一席话很有味道,深得厚黑学精髓。无非是打份工而已,不要行错事,紧跟组织的路线,组织才是话事人。