主人公:约翰·威克(John Wick),出生于白俄罗斯,受训于俄罗斯罗姆杀手组织(the Ruska Roma),后服务于一个俄罗斯黑帮,第一部开始遇到真爱退隐江湖。在电影里杀手世界的地位相当于《多情剑客无情剑》里的李寻欢,“小李飞刀,例不虚发。”神挡杀神,佛挡杀佛。归隐后仍流传着他的传说。
管理层(High Table):由全球各大帮派联合而成,共有12个席位,由克莫拉(Camorra)、黑手党(mafia)、光荣会(ndrangheta)、中国人、俄罗斯人等势力占据。管理层类似五岳剑派,表面团结,内部暗流涌动勾心斗角。
第三部里有讲到总部位于卡萨布兰卡附近的沙漠里,头头是个中东人。一下子给搞成波斯明教了,和前面的五岳剑派有一些冲突。
五岳剑派组织严密,规矩重过一切。
剑派下辖一个信息中转机构,用来发布悬赏和绝杀令。里面清一色的花臂短裙小姐姐和emmmm…大妈。
另外,遍布各个城市的龙门客栈(Continentale)是剑派的门面所在,但是相对独立,不完全受制于五岳剑派。客栈是杀手们进行交易联络的地方,同时也有传统的打尖住店业务,保证给你最优质最贴心的服务。客栈保持中立,任何人都不能在客栈里接活杀人,违者会被取消会员资格,受到绝罚。
还有一些龙门客栈的供应商和合作伙伴,也为杀手们服务,比如第一部出现的专业废物处理,第二部里的枪械商店、裁缝铺和“百晓生”。
通货:杀手们认可的货币是美元以及管理层铸造的金币。根据第一部Wick被悬赏的200万美元换算,大概一枚金币可以兑换50万美元。
而根据Wick在地下室封存的金币来看,Wick大概拥有700-900枚金币。
契约徽记(marker)应该也可以算通货的一部分,执行人通过印有自己指纹的徽记出卖自己的灵魂,以获得帮助。当持有人拿着徽记对执行人提出要求时,执行人只能接受条件,或者 死。
而接受条件也是龙门客栈的另外一条规矩👇
其他设定:
丐帮,是纽约城内的一个帮派,眼线遍布全城,通过信鸽联系。在Wick的几次危难关头都伸出了援助之手。帮主是黑客帝国的莫菲斯,嗯,“基友一生一起走”的节奏。
Wick的出身,前面讲了,Wick出身于一个俄罗斯黑道家族,这个家族也同样受制于五岳剑派。Wick有一个十字架的项链电影里称之为通行证(ticket),第三部里Wick用通行证回到老家并借助老家的势力潜逃到了卡萨布兰卡。不过这个寻求家族庇佑的机会只有一次,用完之后Wick被收回了通行证并被逐出了家族。
审判官(Adjudicator)完全就是大嵩阳手费彬的存在,五岳剑派用来清理异己。
Wick的纹身 翻译过来好像是“勇气带来幸运”(瞎说,不一定对)
有评论说纹身的意思是“财富垂青勇者”,更正一下~
不谈故事如何, 肯定屎就对了. 🤣 作为动作片打斗动作太慢...最后选择2倍速看才勉强算动作片.😂 一群人拿着机关枪围着哈莉贝瑞和基努李维斯, 就这样也被别人屠了...第一滴血也没有这么拍呀.😂 配角的送人头方式不要太简单粗暴, 天朝的武打片最起码还再主角背后乱舞两下, 这下好了, 配角在主角打别人的时候一动不动🤣 简直侮辱了干杀手这个行当的智商. 真的想不通评4星5星的, 情怀也请有个节制好吧, 最多三星行不行? 但是三星我是打不出手. 一星. 浪费我时间...我是一般不写什么影评的, 这次真的忍不住. 太TND烂了!
20年前,我们因为《黑客帝国》系列,熟知了基努里维斯,一位热爱中国功夫,并很好在西方电影动作体系中,把功夫发扬光大的人。
他爱武术爱到什么程度,他亲自掏钱,做制片做导演,拍了包括《太极侠》功夫片有关的电影,显然这些作品评分很差就对了。
自从《黑客帝国》系列之后,基努里维斯的作品开始每况愈下,差点步入票房毒药尼古拉斯凯奇的后尘,但基努里维斯对功夫和动作类型的热爱依然不减。
2014年,基努里维斯做主演,兼制片人,拍了一部《疾速追杀》,结果影片一夜之间成了黑马,基努里维斯因为这部电影,还获得了当年金酸梅最佳赎梅奖提名,这个奖项是肯定获奖者演艺生涯重生的含义,具有正面意义。
而接下来的续集《疾速特攻》,则让这个系列更上一层楼,而不是惊艳毁于续集。
现在,第三部作品《疾速备战》上映,我只想说好久好久,没有在观影时边默念各种脏话,边热血沸腾看电影的经历了,《疾速备战》给了我这个机会。
这部电影是疾速系列的第三部作品,我不知道为什么内地把第一部叫《疾速追杀》,第二部叫《疾速特攻》,第三部叫《疾速备战》,那么到第四部请问还要怎么取名字呢,可能因为电影不会在内地上映,所以片方也无所谓起一个让人熟记的名字了吧。
为了让大家更容易理解,我接下来简称《疾速3》。
——以下是轻微剧透解析,不影响观影(请相信我,这类型的标签动作影片,剧透与否其实关系不大)——
目前《疾速》系列的三部作品,其实每部影片的故事,用一句话就能讲清楚。
《疾速1》是退役多年的John wick,为了一条狗引发的血案,重出江湖大开杀戒。
《疾速2》是因为John wick的复仇,挑起了更大的仇恨和混乱,最后John打破规则带来组织对他的反目。
《疾速3》是组织和John wick的对抗,牵引出更大的世界背景和战争。
看一句话故事的你,或许觉得动作片的剧情依然是软肋,影片注重的是打斗,比如因为一条狗,就能搞出三部电影。
如果这么想,你就大错特错了,正所谓细节出魔鬼,在这高度概括的故事梗概中,导演和编剧鸡贼的隐藏了他们构建的庞大世界观,一个充满杀手,宗教色彩,并稍微有些未来主义的灰色现实世界。
我们通常说要写好一个故事,其实就是塑造主角的过程,John wick这个杀手,我们从第一部开始,就了解了他的婚姻,他的生活,他的一些过去,并带入我们的情感。
影片把这些铺垫好以后,John为了一条狗而复仇,也无所谓要付出多少代价了。
更何况,影片的枪战动作戏,它的快真狠,拳拳到肉,枪枪暴血,区分了其他枪战动作戏,而且在打斗过程,没有一句废话台词,各种打斗长镜头,也让观众体会到持续飙升的肾上腺素。
这些元素虽然并不能说是首创,但在近年各种动作片都依靠剪辑,依靠特效,依靠替身来完成的当下,《疾速》系列的披挂上阵,确实让人惊叹声连连。
每一部的《疾速》,战事都在升级,动作的设计也被赋予更多的挑战,尤其是《疾速3》,影片一开始就是《疾速2》结尾之后的高潮,影片中间进入故事背景扩展,扩充了神秘组织和杀手的世界,让观众得到更大的猎奇,枪战动作戏也一次比一次暴击。
此外,如果说《碟中谍》系列非阿汤哥莫属,因为阿汤哥十年如一日挑战自我,不断玩命搞出动作片新高度,那么《疾速》系列,也同样非基努里维斯莫属。
其中一个原因就在于基努里维斯爱死了武术,而且他是真练过。
在最后决战里,John wick正面和组织开杠,除了酷炫的枪战戏份,单打独斗上,融入了大量的武打动作。
特别是最后John一层层单挑对手的打戏,像极了李小龙《死亡游戏》最后决战的片段,甚至可以说影片就是致敬了《死亡游戏》。
这场打戏上一层的对手,都比下一层要强,前面枪战的爽爆,在武打戏中转变成论速度,论力度,甚至还涉及到了武术的礼仪和规矩。
另外《疾速》系列还有一个基努里维斯不能替代的原因,是《疾速》系列John这个人物的情感线,在影片中,John失去了妻子,原本迷茫的他,视如己出的狗还被人虐待致死。
在现实中,基努里维斯在1993年的时候,他最好的兄弟,同时也是奥斯卡提名演员里弗.菲尼克斯吸毒过量死去。
1998年,基努里维斯的女儿出生,不幸的是一出生就夭折,2年后女友也因车祸死去。
基努里维斯的这些过去,都和《疾速》系列的John有很多情感共鸣的地方,这也让这个系列多少有了几分特别的味道。
就在《疾速3》要上映之前,基努里维斯在一次访谈中,被主持人问到,人死后会发生什么,基努里维斯回答:“我只知道爱我们的人,会想念我们。”
他的这句话温暖了在场所有人,这也是他在现实中勉励自己的话,同时也很好的回应了《疾速3》主角的内心情感。《疾速3》的主题里,John也被问及为何为了狗展开杀戮,John的回答是:为了记住所爱的人。
影片最后,反转的剧情也带出了还将会有续集,对于《疾速》系列口碑一部好于一部,显然片方不想只拍三部曲,但局限于《疾速》系列剧情联结性特别强,而且故事性的不可逆,所以很难像《碟中谍》系列那样,用每一个特定任务往下拍,这也是考验编剧最好的时候。
好,《疾速3》就先聊到这,如果你喜欢动作题材,喜欢基努里维斯,千万别错过!
国外有网友制作了信息图 分析了约翰每集击杀次数和各种击杀工具的统计 还包括了出手次数 击中部位 命中率等等信息 也是挺细心的 因为有了索菲亚的帮忙 这集约翰只负责了85人比上集128人 还是少了三分之一的
想想约翰在片中一共说了多少句话 每说一句话都要赔掉几条性命的 其中最为熟悉是他重复了黑客帝国的一句台词 "Guns, a lot of guns" 最后酒店霓虹灯配色也挺黑客风 算是某种回味吧
只能说是随便唠嗑唠嗑,不算正式的影评
八月14号,《疾速备战》终于出了网络高清蓝光资源。我在第一时间就迫不及待的下载观看(如果有条件的话我是一定会去香港看的.....)。除了享受到顶级的视觉盛宴外,我还在不停感慨好莱坞对于其他国家多种类型电影的学习与融合能力,并将这些元素以一种合理的方式融入电影中,成功的取悦观众。而在某种程度上,《疾速追杀》系列代表了好莱坞对亚洲动作电影学习与实践的最高水准。
我为什么会如此钟情于john wick这个动作电影系列?大概是因为它足够纯粹吧。
说实话,在这个愈加绚烂的好莱坞大片时代,想要看到这么一个硬派的纯种动作电影真的是越来越难了。
在过去大部分好莱坞动作电影都是以手持摄影+快速剪切的拍摄环境下,《疾速追杀》横空出世,以一种优雅而复古的“创新”模式给这个类型注入了新鲜血液,那么到底是什么让此系列的动作风格能在一众大片里独树一帜,并掀起好莱坞动作“革新”的狂潮呢?
就先以拍摄手法开始吧。过去大部分好莱坞式的格斗场景都是以这种方式拍摄的:通过镜头角度的调整,压缩双方之间的身体距离,配合上手持摄影的摇摆感,并在后期进行快速的音效画面剪切,从而建立一种伪·临场感。不是说这种拍摄手法就不好(用不好的基本都是很多美剧打斗水准),用得好的例子也多的是(《谍影重重3》中那场极其经典的摩洛哥小镇打斗),而是这种手法本身就是一种为了掩盖演员武术功底而被迫使用的措施。
那《疾速追杀》的动作戏是怎么拍摄的呢?镜头上大多以中景与远景为主,通过大广角低机位的全景镜头来最大限度的还原演员整个身体的肢体动作,而非刻意让视线集中于某个身体部位。打斗双方很少用站位来压缩各自的距离,而是实打实的将这种空间上的距离展现出来。不会在打击动作的关键节点进行剪辑,而是在动作即将开始前或是动作完成后才正式剪辑到下一个机位。每个镜头停留时间大多都在五秒以上,力求让观众完整的看到打斗双方的拳、脚的身体运动,而不是用多个局部镜头剪切(平均每个镜头零点几秒)来分解这个动作。
这种拍摄手法相信各位其实也不陌生,上个世纪的各种经典香港武打电影基本都是用这个手法来让动作设计更加真实可信。但如果要在保证观赏性的前提下使用这一拍法,就有一个非常重要的条件:演员自身的身体素质和武术功底。你看香港那些动作演员,无论是知名的武打巨星,或是凶神恶煞的反派,还是一两拳就撂倒的龙套,那基本都是从小就开始练武术的。除非有十多年以上的训练,不然真的很难凭借这种拍摄手法来拍出观众想要的效果,而这种武术功底也绝非几个月的训练就能速成的....
不过还好,本片无论是导演(曾经当过多年的动作替身)还是主演(基努多年的功夫片拍摄经验),亦或是各种武行演员(据说把大半个好莱坞的武行都找来了,好多角色其实都是同一个动作替身演的),这些过人的基础决定了本片的拍摄模式,在“复古”的拍摄风格和写实的动作设计下保证了最大的视觉观赏性。
当然,仅靠优秀的武行与港式拍摄风格是不足以让《疾速追杀》系列获得如此成功的,那么这个系列到底还有什么法宝呢?
灯光、色彩与布景,简言之,就是影像美感。这是john wick系列的一个极大的闪光点,在之前我都不记得能有哪部好莱坞动作片会在这方面如此讲究。
就先拿第一部与第二部的灯光色彩来说吧:第一部中酒吧的枪战戏灯光是有很明显的区分不同空间的作用,无论是浴场、会客厅还是迪厅,都有两层以上的光线在画面中互相融合或是陪衬;
第二部中的镜像空间(此处很明显是向李小龙的《龙争虎斗》致敬)更是将光线与色彩玩出了花。而且在各种高饱和度的光影下,人物的动作还呈现出一种剪影的感觉。再加上各种介质对于不同光源的视觉反馈(水、烟、玻璃和镜子),这就自然而然的将《疾速追杀》的打斗与其他光线粗糙直白的动作电影区别开来,创造出了不少优雅的视觉奇观。
说到“优雅”,就不得不提到本系列的布景了。和很多传统的杀手电影不同,在《疾速追杀》的杀手世界观中,无论是高雅的大陆酒店,还是纽约的夜景街头,亦或是地下丐帮和脏兮兮的修车场,这些布景在灯光的点缀和摄影师的机位角度下,无论姿态高还是低,都自带一种资本主义的优雅气息(误)。也正是这些基于电影美术设计上的风格尝试,才让《疾速追杀》的镜头美感在一众好莱坞常规动作电影中独树一帜。
前两部的美术可以说是优秀,那第三部的镜头美感就是“艺术”了,中景镜头的灯光与摄影简直惊为天人,我就不细说了,你们自己一看便知。
最后要说的,也正是本系列的大杀器:武器和“Gun-Fu”(枪夫)。通常一部动作电影对各种武器的使用往往能直接代表导演、编剧和武术指导的想象力与拍摄功力、动作设计实力等。就这方面来说,成龙的动作喜剧绝对是最好的例子(给我一个家具城,我能打遍全香港)。而《疾速追杀》算是另辟蹊径了,第一第二部都着重于枪械的介绍与使用(尤其是第二部意大利调酒师的枪械介绍服务真的帅到飞起)。
至于本片的“枪斗术”,像是中轴重锁、莫桑比克、抵近射击什么的我就不多聊了(毕竟我也不是特别懂),只能说非常讲究,就像上文我说过的:“在写实的风格下尽可能保证其最大的视觉观赏性”。
当然,在一二部里的武器大多以枪械为主,哪怕是近身格斗也大多是赤手空拳或是正在夺枪什么的(除了那只铅笔)。那么为了风格创新并成功吸引观众眼球,第三部就增加了许多除枪械外的近身武器格斗,下面我就来痛快的聊一聊。
首先就是开场的图书馆打斗,这场算是开胃菜,john wick要凭借188的身高战胜一个221的杀手(换句话说,就是常规的身体击打、格挡和关节技对此人不管用)。
在这场戏里,john致胜的法宝是一本硬皮书。上一次看到在格斗中使用书本的电影还是《谍影重重3》了,那一场的动作设计非常精妙,但就视觉冲击力来讲还是《疾速备战》强。连续两次用书本击打对手裆部(瞬间造成大量痛感,并一定程度上封锁其下半身的活动)。
将书挨在对方面门上用力击打(加快对方晕眩),外加连续两次脸部重击(硬皮书的外壳是真的硬)。
然后用书本抵住对手脖子击打(阻碍血液流动和呼吸),塞入嘴中重击三下(直接把对手下巴打折了),最后用书一击击断敌人的脖子,结束战斗。
这种原始而又独具美感的非限制级暴力元素的呈现也算是《疾速追杀》系列能区别于对手的原因之一吧....
下一场就是与唐人街黑帮的刀战了,事实上这一场近身格斗战是我觉得最好看的一场(果然还是华人替身比较能打出花样吗)。一开始就是john wick小秀了一把枪械组装的技术,当然受限于时间这把自制枪只打死了一个人(感觉这一段有点累赘,要是精简一些应该会更好)。
然后john继续逃亡,在一条长廊拐角处停下埋伏(在这种长廊内受限于空间基本没有躲开子弹的可能,还是伏击对手胜算更大些)。然后就是一段时长大约四分钟的疯狂刀战(其实还有斧头),华人武替的拳脚功夫的观赏性相当好看,尤其是与基努打得最久的陈虎(基努的老相识了),几个挥砍的动作相当漂亮。当然,john在这种狭窄空间内的近身战中依然热衷于各种摔角技和关节技(让对手失去平衡支点并短暂失去行动能力),这种动作风格的冲突也是本系列的一个卖点之一。
可能也会有很多人在疑惑为什么john wick在前两部如此亮眼的表现到了第三部就显得如此吃力。well,根据这三部的剧情来看,主要有三点原因:一,john在复出之前已经退休了大约五年,身体素质和反应机能肯定是退化了;二,承接第二部的剧情来看,john在这之前已经连续打了好几天,极少休息,体能已经开始吃不消了,外加身上各种淤青伤痕什么的(第三部刚开始就被人刺了一刀),状态已经严重下降;三,第一部的反派顶多只能算是正常的黑帮枪手,第二部来刺杀john的杀手也并非顶尖(悬赏金700万元也没多少人敢来),直到第三部被彻底逐出教会并将悬赏金翻倍后,来的基本都是世界级的高手了。
于是在这样的不利处境之下,john更改了战斗思路,以防守为主,节省体力开销,并尽快找出破绽击败敌人(外加各种阴招:踢裆、锤档、击喉、掌耳之类)。但整体还是遵循着“击打躯干→使对手丧失行动能力→迅速击杀”这么一个步骤。而且大量使用柔道、关节技、摔角技什么的(我感觉第三部的摔角技要比前两部多很多),这在第三部的剧情也是有说明的(出身于俄罗斯黑帮,从小接受摔跤训练)。
另外,在激烈的格斗/枪战中导演还会安插一些非常“真实”的小细节:用锤刀术来避免与敌人角力;更换弹夹的战术动作;互扔飞刀时会有很多次是刀柄打在身上弹回来;水下射击的子弹射程等等等等。正是这些细节的安插,不仅增强了影片的写实可信度,也带来了不少动作设计的趣味性。在这场唐人街刀战的最后,用三个极度暴力的击杀镜头爽快的结束(锤刀入脑,刺刀入眼,飞斧绝杀),实在是让人大呼过瘾。
接下来基本都是一些简短的战斗(意大利黑帮和摩托党),john先是在马厩解决了数个黑手党杀手,这里依旧体现出了主创团队的创意和恶趣味,直接用马来终结对手(荒野大镖客2玩家的梦魇)。
随后抢走一匹马在纽约的街道上与摩托党激情对战(有点《真实的谎言》的味道)。这一段就视觉体验上没有前两场那么精彩且充满新意,主要是过渡作用,由此,影片第一幕正式结束。
第二幕的高潮戏主要就是卡萨布兰卡制币工厂的双人双狗组合枪战,这也应该是john wick系列中单一场景枪战持续时间最长的一场吧(第二部的罗马和纽约都有很明显的场景美术风格变化)。不得不说让军犬介入枪战的点子非常棒,人犬配合的各种战术动作看得相当过瘾,而军犬的速度感与力量感也呈现的相当到位,无论是创意还是执行都无可挑剔。
但抛去这些单单评判枪战部分来看,却显得有点平庸了(仅限于本系列)。战术动作、开枪爆头、小兵战力,这些基本和之前的枪战部分没什么两样,而且显得有些过于泛滥了。再加上此处电子音乐原声的缺失,导致这一段落就少了很多节奏感,也少了很多趣味性。
枪斗术很明显是前两部的主要卖点,也是本系列暴力美学的着重呈现。在前两部中尽管也有出现各种近战肉搏,但枪仍然是终结对手的主要武器。但第三部对于武器多样性的思路转变使得枪战桥段被抢了不少风光,尤其以卡萨布兰卡那段最为明显。你可以很明显的感觉到在前面将近三十分钟的高密度打斗下,这一段的观赏性反而没那么出彩。当然了,至于后面酒店的那场戏,就不会有这些较为明显的问题。
接下来,john wick重回纽约,影片的第三幕开启。首先就是与日本光头杀手的对决,这一段有一场相当精彩的摩托车刀战,而且令我惊喜的是这一场戏竟然大部分都是用长镜头拍摄的,视线随着john的动作左右位移,不仅强调了该环境的速度感,也加强了观众的空间沉浸感。随后二人一路打到大陆酒店,暂时休战。(那个光头和尚也在这里尽显迷弟本质,蛮有反差萌的)
然后就是第三幕最为高潮的酒店大战了,这一段大约打了有二十多分钟,从大厅一直打到顶楼,从枪斗术到激情肉搏,非常精彩。尤其是在前面如此多花样的动作场面一路看下来的情况下还能做的让观众产生这种长时间持续的新鲜感,是很不容易的。这一段基本像打游戏闯关一样,分为很明显的五个关卡,我们慢慢讲。
首先是酒店大厅的第一关,在双方各自撕破脸皮后,高台桌直接派出了最强的特种部队。黑人前台还特地解释了一下对方的装备:高度技术升级后的强力防弹甲和防弹头盔。酒店小兵的子弹打在他们身上基本屁事没有,哪怕是john wick这样的补刀高手也顶多只能将他们的躯干值打满造成硬直,好不容易找到头盔链接处的缝隙才能勉强杀了几个。
这一段真的蛮有意思的,一方只能老老实实挨揍,另一方也无可奈何,只能靠秀操作才拿下几个人头。镜头的运动与剪辑也相当平稳,呈现出双方的装备与战力差距。
第二关里,john wick被迫中途回城,更换了12口径的霰弹枪后回场杀敌。这时敌我双方一转攻势,特种部队基本一出场就被火力压制秒杀,一枪把脑袋轰烂的镜头简直司空见惯。
打斗场景也开始变化,不再是第一关单一色调的酒店大厅,而是一路从狭窄的仓库与水管维修通道打到浴场和泳池。这一段的光线大多都是红、黄、蓝等两层或两层以上的光源相互搭配,在视觉上降低了那种单调重复之感(这也是为什么前面卡萨布兰卡那场稍显单调的原因,场景和光线太过单一了)。
然后来到了第三关,主角像是玩竖版通关游戏一般,要一层一层的干掉不同的敌人,才能见到最终反派。当然由于前面过度的体力消耗和伤痛困扰,john在第一层就被两个杂兵给连续踢飞了五六次,直到敌方亮出短刀,john才找回状态,夺过武器后几刀便将对方反杀。
这里要好好聊一下场景设计了:一个由玻璃搭建的特殊塔形建筑,配合上灯源的空间设计,让此处颇有一种超现实之感。当然,在背景处导演也利用大楼和广告牌的灯光来让这一场景的光源不会有单调感,往上走还会有更加出色的灯光设计。另一个重要的点就是玻璃这种特殊的介质。除了前面我说过的光影质感处理外,玻璃在动作电影里还有更加重要的作用——它能最为直观的体现出动作设计的力量感。在动作电影里,要想将双方的力量感最大化处理的话,除了一般的音效和视觉错位外,最为简单粗暴的手法就是场景道具的破坏了。无论是木头的断裂,还是墙体的裂痕,这些都能直接反映出角色的破坏力。而玻璃这种东西,得益于它自身所固有的“坚硬”性、易碎性和锋利性,所以在特殊场景下玻璃的破碎反而要比其他材质更有视觉张力。
而且另一方面,由于其带有的透明性,在角色打斗中反而可能起到阻碍迷惑对手的作用(对观众来说也是一样,一种天然的视觉陷阱),这就给打斗中的剧情带来了更多的曲折性。所以,在动作电影中,玻璃真的是个好东西。
接下来来到了第四关,事实下从这关开始基本都是大型粉丝见面会了,两个忠实的迷弟见到偶像后开心得将他一脚踢飞了好几米远。而且在前两局john wick是被这两位粉丝吊着打的。也算这两位有礼貌,没下死手,拉起john之后表示可以慢慢来。而在第三局,john解下裤腰带,开始转变战斗思路了。
看一下这张图,有趣的是哪怕john wick被打的跪下都和这两人站着差不多高,这就意味着john的肢体长度是占据优势的。
在进攻上,利用皮带抽打来增加攻击范围;而防守上则是用皮带锁住对方的攻击方向,然后配合上自身擅长的关节技、摔角技,还有击档、掌耳之类的阴招,逐渐占据了上风。最后以连续两个精彩的背摔,结束战斗。
而且john胜利后也很谦虚的表示点到为止,饶了两人一命,继续上楼打boss去了(这好像是该系列中第二次未下杀手吧)。
不过这一段我还是要挑些刺出来。相信喜爱动作电影的观众应该看出来了,这两个迷弟就是《突袭》系列中战斗力超吊的BOSS,看过电影的估计都不会忘记他们那恐怖的战斗力。但在《疾速追杀》中,感觉两人的战力表现低了一个档次(也可能是因为不同的动作设计风格所导致的)。还有一个就是一打二的蹩脚感。你看很多早期李小龙电影,大部分一挑多那基本都是两个人对打,后面一群在那里左右横跳,直到打完这个,再去打下一个(葫芦娃救爷爷)。
而在成龙的电影里,无论是一挑二,一挑三,还是一挑四,你能感到他们是真的在多人围殴一个人,这是优秀的武术指导,精彩的动作设计,超凡的武打演员和精妙的镜头语言所共同决定的(尤其是《警察故事》里最后八分钟的商场大战)。而《疾速备战》中这一段由于动作都是大开大合的地面战,再加上主演基努的年龄也已经过了五十五岁,所以在紧凑感上离辉煌的香港功夫电影还有不少的差距。
最后一关就是与日本光头的战斗了,其实这一段也没多少可说的,顶多就是导演将我前面所说的所有动作场景灯光摄影元素在重新利用了一遍,背景加上LED灯源的动态光影效果以减少观众的视觉疲劳感。说实在的,能让这连续二十多分钟的打斗片段持续产生新鲜感,导演和诸位主创人员已经算是非常牛逼了。至此,第三部动作戏的简要讲解终于完毕。
除去动作元素的复古潮流和创新改造外,本系列另一个吃透我的卖点就是杀手江湖的世界观构建。无论是大的组织,还是小的个体户,又或是钱币流通与信息交易,还有就是无处不在的江湖规矩,这是一个无处不受到制约的世界,束缚与代价都真真切切的存在。就是这些从大到小的细节无不让我对这个杀手世界着迷。
当然,结局表明了这个系列会继续拍摄续集,并进一步扩大其杀手世界观。但我却忧心忡忡,毕竟在本片收尾时已经出现了不少瑕疵,这个世界观如果任其进一步是扩展下去也可能会逐渐崩塌。我还是希望这个系列能在一个关键的节点以一种爽快的方式去结束这一切,而不要强行输血,最终搞成只想着利益的“活死人”印钞机。
最后来一句题外话:说实在的,看了那么多亡命杀手因为正邪、亲人和朋友走上杀戮之路的电影,我都对他们的动机厌烦了。直到《疾速追杀》的出现,我终于看到了一个不一样的开头。一个退休多年的杀手刚刚经历亡妻之痛,将妻子留下的那条狗狗当成了唯一的寄托并决定继续生活,结果没过几天就有人来进他的家,揍他的人,抢他的车,还杀了他的狗,最终将他重新逼上复仇之路的故事。说实在的,这多感人啊!
基努老了,这集纯肉搏的流畅度、威力大减,开头两场戏感觉技能全点到飞刀、拍马屁上了,不过中后期还是保持甚至超越了该系列水准,达到了夜店现实主义的最高峰!
因为该集证明了,不论是摔6个玻璃柜、能抗6发的重甲,还是华裔飞刀流、日裔飞车流、印尼快刀快拳流、卡萨布兰卡恐怖分子流,甚至是移行大法流、蝙蝠侠匿踪流、大陆酒店高楼自杀流……我,John Wick,才是这个地球上只凭一本书、一束腰带、一把手枪、一双巴掌(还断了跟手指头儿)——就能把你们虐的嗷嗷叫的——现今世界上最牛逼的Killer!
P.S. 这部基努真的是老了,打戏很柔,一线喉,对决《突袭》两位男星明显只剩致敬了。不过这部电影绝对能算继《突袭2》之后看到的最爽快、最流畅的真人动作片,满满的全是致敬,真的是整装待发、疾速备战~
最后再吐槽一下:
真怕老温斯顿突然蹦出来一句......
最后祝尼奥与孟菲斯第4集重启矩阵革命,刷新夜店现实主义新高峰!
比起西装翩翩的基努里维斯更喜欢管理局的小姐姐们:红唇 黑眉 大花臂,粉衫 高跟 小黑裙❛ڡ❛让人浮想到猎天使魔女👼
剧情越来越蠢,打架越来越好看,这一集动刀子比例大了很多
看的点映。这不成喜剧片了么?//墨菲斯终于又见到了尼奥!🥰🥰🥰
举世皆敌,一路通关。依然弱剧情,但拳拳到肉枪枪爆头真TM爽。都说暴力美学,然而无节制的暴力怎可能美,倒是系列拍到现在终于拍出了杀戮的仪式感。爱狗无罪,造反有理,笔芯~~~
so fucking awesome!!这个系列的剧情只是拍动作戏的借口而已。三条真理:别惹狗主人;打架打jj;john永远不会死!
爽片,一直爽,太爽了到最后都有点累;开头丢飞刀的片段莫名幽默;尼奥和墨菲斯的见面;那句《黑客帝国》的guns lots of guns;还有日本杀手在洲际酒店变身迷弟真是太可爱了哈哈哈哈哈哈;必须五星好评,天呐,希望第四部能在大陆上映啊哭唧唧!
講真,和2相比就沒有那麼喜歡這部,幾個笑點我是笑不出來。這裡確定了男主是白俄羅斯馬菲亞遺孤,並且跟著組織有肉吃的設定對個體戶來說基本是坑爹。基努打槍很認真,而且丟了一手印第安斧。華人結社追殺wick那句我們發財去是最莫名喜感的部分。
动作设计是一如既往的高水准,尤其开头书与刀的两场动作戏,让最后的boss战也略失光彩。但同样为人称道的世界观,却还是在第三部显示出了步子太大扯到蛋的趋势。而这般疯狂的扩张,John Wick估计到最后真要杀掉灭霸才能满足创作者的野心。
年纪还是大了。当基努叔说出那句自己在黑客帝国里的经典台词"Guns. Lots of guns"的时候,影院里除了我,几乎没人有反应
全年最精彩动作片,最值得一看的动作系列片,John Wick的宇宙世界。啊我爱基努里维斯
太装逼了,所有人都在全程装逼。基努里维斯戏如人生,孤家寡人,所有留斯内普中分油腻发型的男人命运都很坎坷。
John Wick化身李寻欢使用刀的时候还是很有创意很飚肾上腺素的,其他的打斗已经审美疲劳了; 日本迷弟是有政治隐喻的吧, 尤其对狗狗说sit stay的那一段,不得不让人多想,连动作片都有政治隐喻了......
杀人可以,杀狗不行。
基努·里维斯的身手笨拙的像一只大马猴,全程靠着主角光环护体,子弹和尖刀都长了眼睛伤不到他,只见他跟一群武行吃力的套招,再一次神奇的干死了所有人。这种赤裸裸的B级片作为商品,简单粗暴的像AV一样,不断在视觉上刺激观众,给观众做感官的生理按摩,观众只要被爽到了就算光荣的完成了它的类型任务。这个类型能大火,除了R级的简单直接,全程真人CS爆头游戏,它整体的叙事节奏确实也很工整不错。
世界观稳稳的立住了,一脉相承的绝佳气质,格局展开后越铺越规整,剧情弱反倒是减轻观影过程中不必要的思维负担,对所有人都很友好年度动作佳片!真男人取你狗命就一句话不需要玩什么新花样!选角上比第二部更好一些吧,没那么刻意的耍酷,俩小时超值!~PS:基努我可以一辈子!
这一系列目前最大的担忧在于,出续集的速度赶不上里维斯衰老的速度。
7分,剧情上其实有那么点逻辑不顺,感觉一群人在原地转圈。好在,,,这个系列谁踏马关心剧情啊!花式杀人大法依然刺激,尤其前面的飞刀大战,帅死了。这个系列一直保持在写实动作的基础上,增加各种观赏性。打得非常吃力的同时,仍保持快感。世界越做越大,下一部要开始复仇了。
哇哦,狗党都这么疯了吗?// 现在商片几乎都有动作和枪战,动作片这个类型似乎也没必要了,但John Wick是我唯一还要看的系列:因为每一部一定有那么几下打得特别给劲,一般商片比不了。John Wick之所以最强又与众不同,就在于他会补刀,补到对方都死得透透的了,还要再补一下。这一部延续了“什么玩意儿都能拿来杀人”的传统,又杀出了新意:前半段喜欢马廊那场戏,后半段喜欢装备升级那场,拿那么大个子弹崩人,开眼。//剧情什么的,不要太在意。
地表最强爱狗男士和地表最强爱狗女士成功碰头,都是因为一条狗杀了一群人。杀人的方式也是层出不穷,比前2部更加让人眼花缭乱,十八般兵器搭配十八般武艺,无论是肉搏还是枪械,都被约翰·威克玩出了花。杀人不再是一种犯罪,而是一种艺术。爆头、插眼、砍手、碎骨、捅心、断肘、锁喉……面面俱到,五花八门。用书杀人,用斧头杀人,扔飞刀杀人,用皮带杀人,甚至还能一边骑摩托车一边杀人……完全刷新观众对动作片的认知范畴,让人耳目一新,打开了新世界的大门。观影过程不禁一直感叹:还能这样?还能这样?还能这样?飞刀一幕干净利落,竟然还有一股武侠风;摩托车大战的长镜头更是巧妙将飙车和打斗相结合,行云流水,一气呵成。拳拳到肉,酐畅淋漓,堪称好莱坞版《突袭》,甚至还有《突袭》的大BOSS加盟,下一部该打伊科·乌艾斯了吧?
把John Wick,不,把所有角色都写成了蠢货,无法相信他们与前两集中的那些角色是同一个人,卡萨布兰卡部分异常无聊乏瘪,哈莉·贝瑞这个人物近乎鸡肋却占据了不小的篇幅,上一集拓展开的惊艳世界观也在这一集走入了机械般的死胡同,然而放下这些缺点,它仍然是为巴斯特·基顿、成龙、李小龙、莱昂内、约翰·韦恩这些伟大的动作类型功臣喝彩致意的,尤其是在对决“突袭”二人组那场戏中,东西方格斗的身心之别于交手间亦流露出了某些禅意之趣,希望第四集能修正回潮。