剧照
剧情介绍
故事从一节星象课开始，主人公乔班尼是出生在贫苦人家的少年，他有一个值得信赖的好友，叫做柯贝内鲁拉。 孩子们盼望已久的星星节来临，乔班尼来到了远离城镇的气象轮山丘上，躺在草地上看着星空。然而身后的气象轮轴渐渐幻化成银河车站，等他反应过来时，他居然坐在一辆晃晃悠悠向前行驶的小列车上。这是一辆夜行轻便列车，他发现柯贝内鲁拉也在车上。他们乘坐着这列小火车，来到了如梦似幻的天上原野，看到迎风飘荡的芒草，还有美丽壮阔的银河…… 本片为日本CG大师加贺谷穰2006年的穹幕CG动画，改编自日本文学大师宫泽贤治的同名童话原作。热播电视剧最新电影禁忌的妻子藏獒多吉我控诉乐队来访真空爱情记录逢君正当时忍者蝙蝠侠新木偶奇遇记天生女主未婚女子的诡计凯莉日记 第一季重庆谈判1993暗香来一级方程式：疾速争胜第四季警视厅搜查一课9系第四季黑客军团第三季公园与游憩第三季无邪犯罪现场调查 第十二季迷情姐妹宰相刘罗锅正午阳光007之雷霆杀机英语复生第二季
长篇影评
1 ) 虽说是儿童电影，可看得懂的儿童，也太寂寞了
虽然都是出生在世，却不得不独自熬过死寂的一天又一天，命运一开始就把一部分人困在这么安静的世界里。给卧床不起的妈妈买牛奶的路好漫长，长到像黑夜已经吞噬了这个小孩 无法诉说的惆怅。
爱的反面不是恨，是冷漠
永远生活在安静的世界里，所有人都对你视而不见是一种怎样的痛苦，不，这谈不上痛苦，是死了。所有人都看不见自己，自己是透明的，是幽灵，是根本就不存在的
你渡过过多长时间被完全无视的人生，你就多能体会那个黑夜
这时唯一的好朋友出现了，希望却是昙花一现
主角是一个未亡人，他唯一的朋友为了救一个坏小孩被淹死，不知情的主角和死去的伙伴一同搭上了已故人的列车，开往银河的尽头，期间遇见各种各样的人，最后一站大家进天国，之后便是轮到伙伴下车，伙伴离开时只是静静告别，没有流泪，没有情绪，克制得让人心碎，原来别离是那么的安静，那么的孤独，伙伴消失在黑暗中，只留下自己一个人。下车后再看看身边的学校，几乎都是欺负他的人 难过时看一下银河，就知道银河的尽头有自己最好的伙伴在。他去旅行了，有一天自己也会去旅行，去哪里，去另一个世界，然后再次跟你相遇。
2 ) 朋友，不要悲伤，因为你知道的，我并不痛苦。
这是深瀬慧推荐的唯一一部动画片，却也是最晦涩难懂的一部电影。大概是我看过最深奥最绮丽的电影了。原片看着真的很容易犯困，因为把短篇小说拉长到117分钟导致节奏非常缓慢，大量静止镜头，外加人物猫化后的面瘫脸，主角做了一场梦的期间我直接睡两觉hhh，但是认真看下来以后再去看一些影评解说，大概懂了原作者要表达的故事。表面上是一则梦中误上银河铁道列车偶遇挚友二人一同通往异世界期间欣赏绮丽风景的奇幻童话故事，实则蕴含着作者宫泽贤治对宗教哲学，生与死，奉献与得到，孤独与成长的思考与探讨。其间内容过于深奥，我也说不出什么来，只能不明觉厉。感谢画师和导演能把文学的华丽描写用具体形象表现出来，送给我们这样一个梦幻般的世界。感谢这个世界有文学，能够让那么多人没有门槛地将自己的瑰丽想象奇异思考用统一的文字描绘出来带给更多人欣赏。 看完这部电影我应该了解了深瀬慧精神世界的一大部分，他的歌里经常出现银河列车这类意象，自己也住在银河街，又是一个充满奇思异想的小男孩，想让别人也看到自己眼中的世界，于是打造了那么多充满fantasy的世界观，想要让他的听众看一次演唱会就像主角班尼路一样上一次银河列车那样无比梦幻。我觉得他是有做到的。我猜深瀬慧的精神世界一定非常非常非常绚丽丰满。 所以死去并不是一件充满痛苦的事情，当天国列车来接走你的灵魂时，你可以在途中看到这一辈子最惊艳的风景。我的挚友，不要伤心，因为你知道的，我并不痛苦。 生者也要认真生活，因为上帝会奖励给努力的孩子一张万能车票，你会在三次元的世界有踏上银河列车的机会，也能够和重要的人认真道别。
3 ) “……我们要一直在一起。”
虽然我很早就读过宫泽贤治的小说，但在今天看这个动画之前，除了银河铁道列车是带领死者回归天国的列车这个重要的设定之外，关于故事的剧情几乎是一点也记不起来了。
从动画的表现来看，非常忠实的还原了原著里的情节（听说银河铁道之夜的小说有很多个版本，这个就先按下不表），看动画的过程中，读小说时的回忆也慢慢浮现在脑中，所以在塑造奇异，静谧且哀伤的氛围方面动画的确非常优秀，配乐也能让人沉浸其中。
关于银河铁道的故事内涵以及宫泽的生平和创作的背景，以我的观点看来，也没有必要埋首故纸堆中去详细考究。关于宫泽独特的幸福观，自我牺牲的信仰也可以找到很多的解读，在此更没有必要重复。这里想要讨论的是动画继承的宫泽小说原文的独特气质这一点，在这一点上，其设定的怪异之处和充满风格化的表达甚至比原文还要孤僻和离群，值得好好探究一番。
1，关于动画绕不过去的一点就是，人物被画成了猫的形象。银河铁道是个包含对生死的探究和人生意义的故事，一个形而上的故事，将人物异化成猫的形象，是走在了正确的道路上。
2，在整个世界范围内，动物崇拜都是非常普遍的。具有神性的人才能与动物交流，泛灵论的原始宗教如萨满教中也有象征着自然的动物神，直至现在，流行文化中关于变形、降灵和与动物交流的元素可以说数不胜数。
至于为什么是猫……大概是创作者自己的喜好吧。
3，以某种载体接引亡者这个概念也是许多神话共有的，至于为什么是火车，除了火车的确曾深刻的改变了人类社会之外，可能还要拓展到对宫泽个人经历的讨论。除此以外我的感觉大概是，对小孩子来说，如火车这般的庞然大物其实反而容易引起他们的亲近，这是种隐性共通却无法言说的人对精细人造物的喜爱之情。
4，虽然猫的形象很圆润，甚至感觉有点简单，但从很多镜头还是可以看出作画的精致。
5，可以感觉到故事中许多故意设置的关于共感和通灵的情节，乔凡尼的眼前几次出现宛如水下的情景，大概就是想表现他也隐隐体会到了卡帕涅拉溺毙前的感受吧。
6，卡帕涅拉说想要请求妈妈的原谅，我记得不是太清楚，但他妈妈应该已经不在人世了，大概是请她原谅自己没有好好活下去吧。为什么要放弃生命去救人呢，对小孩子来说也太残酷了。不知道如果有第二次机会的话，他会不会这样做，我想大概是不会吧。
小孩子能够消解痛苦的方法真的太少了，乔凡尼被同学们霸凌时只能逃避，面对父亲长久未归的现实也只能试着安慰自己。大概就是实在无法消解如共感般体验到的早夭的挚友的悲伤，他才会同他共乘银河铁道列车，陪同他最后一程。
7，那盏熄灭的路灯是现实和梦境的界限，如同分离现世和神域的鸟居或界门一样。乔凡尼第一次取去牛奶的时候，所有的灯都灭着。他见到了一个老婆婆，老婆婆问他是不是有什么人要搭列车。因为乔凡尼还活着，老婆婆让他过一会儿再来，第二次来的时候灯火通明，已经是现世了。
最后再说几句吧……的确是个非常悲伤的动画。不止动画，原作的文字也如同长久的浸润在悲伤中一般。
宫泽贤治是佛教徒，可以感觉到他是个悲天悯人，非常容易同其他人的痛苦共情的人。轮船失事这样的事对于普通人来说大概就是偶然听说的惨祸这种程度，死几百个人的消息虽然会引发人类共通的悲伤，但还是属于日常的一部分。但宫泽却把在其中遇难的三人写入了这个故事，估计对他来说，众多人的痛苦，哪怕是无关的人类的痛苦也一样是无论如何也无法咽下的东西。
所以他其实是幸运的，死于昭和八年，死于绵延至己身的亲人去世的痛苦，和对世人普遍苦难的悲悯之中，没有看到后来发生的事。
……那才是真正的、尸山血海啊。
4 ) 启发了「千与千寻」的神作，不该没人知道
最近，派爷的朋友圈被一部重映老片定档的消息刷了屏。
派爷是宫崎骏的脑残粉，他监督的动画，部部经典。
其中，派爷最喜欢的，就是《龙猫》和《千与千寻》。
在朋友圈看到这个消息，派爷立马激动得热泪盈眶。
《千与千寻》，便是派爷的启蒙电影之一。
它有阴森而瑰丽、可怖而迷人的想象力。
场景、人设，都充满了对于现实社会的隐喻。
经典的，比如代指无法满足的欲望的无脸男。
它还有一个用坚持和勤奋完成人生成长的感人故事。
《千与千寻》是动画史上不可磨灭的杰作，破天荒地摘得柏林电影节最高奖金熊奖。
堪称奇迹。
它的伟大，有奖项的认可，也有大众的青睐。
派爷今天推荐的这部动画片神作，知道的却人不多。
但它却启发了《千与千寻》——
《银河铁道之夜》（1985）
在豆瓣上，看过的人只有1000+，评分8.5分。
影片改编自宫泽贤治的同名小说《银河铁道之夜》。
《文艺春秋》杂志在1989年评选“20世纪你最喜欢的十本日本著作和十本海外著作”，这本书毫无争议入选。
比起《千与千寻》来，《银河铁道之夜》要伤感许多。
而在影片最后，来自生活的压抑和苦痛终于被乐观与坚韧击败，这个孤独的故事因此闪烁出明亮的光芒。
故事的主人公乔班尼，在生活里，孤独地活着。
父亲因为长久没回家，被误传进了监狱。
同学们都嘲笑他，只有卡姆潘尼路拉会照顾他的情绪。
比如课堂上老师提问问题。
乔班尼答不出来，卡姆潘尼路拉被叫起来，也装作不会。
用这种沉默来缓解乔班尼的尴尬。
母亲卧病在床。
为了生计，乔班尼学习之余在印刷厂打零工，早起晚归。
这天是银河祭，乔班尼跑出去参加活动。
路上碰见查内理，乔班尼试着搭讪，还是遭到了捉弄。
想融进集体，碰上的，是来自集体的群嘲。
所有热闹，都是别人的。
不过，从开始，乔班尼身边都会有些奇特的事情发生。
飞蛾在灯罩间扑闪出金色的星星点点。
路过村落的路灯，灯光明暗闪烁，他跑过去，路灯就灭了。
而街道上面张挂的装饰灯，在他的眼里，影影绰绰起来。
这些景象，都与光，与闪烁有关系。
乔班尼一个人躺在山坡的花丛中，出神地望着天上的银河。
果然，神迹发生了。
天空中突然掉下来一列火车。
列车这个意向给宫崎骏创作《千与千寻》带来了灵感。
宫崎骏特意致敬了《银河铁道之夜》里的列车员。
分镜头都很像。
已经车上的乘客，正是卡姆潘尼路拉。
他面容平静近乎冷漠，说着一番漫不经心的话。
这里更容易让我们想起《千与千寻》里的电车。
卡姆潘尼路拉手里，拿着一张动态的地图。
不仅是银河的样貌、就连星宿的实时引动，上面都有。
影片自此，开始了一段旅程，故事结构以站点划分开。
他们在银河中碰到形形色色的人和各种新奇的事物。
在这列火车上，一切都不再束缚在现实中的逻辑，而是显现出神迹一般的魔力。
比如，在普里奥辛海岸，那里的沙子像水晶，每一粒里面都好像有一团小火焰在燃烧。
海岸边有异常大的胡桃核，它们在银河中存在了120万年。
而将它们带离出去，立即就会化作粉尘。
有一个家庭教师，在船撞到冰山后，拼了命地救了两个孩子。
他们乘坐到这列火车。
其中一个男孩的鞋子遗失了，忽然，空中就飞进那只丢掉的鞋子。
青年教师拿来一个苹果与大家分享，这个苹果可以无限次幻化。
这里，与现实太不一样。
一切都好像很美好，幸福，好像一伸手就能触摸到。
忽然之间，他醒了。
原来只是一场梦。
但又不全是。
在现实里，卡姆潘尼路拉为了救查内理，被淹死了。
回想起前面，卡姆潘尼路拉说，其他人赶不上。
原来，那列从银河火车站出发的，是一列通往天堂的列车。
在那列车上，每个人都有机会完成生前的未竟的心愿，摆脱生前的孤独与痛苦。
在那列车上，人们在死亡之后，重又得到幸福。
这个故事无比悲伤，看完好像又受到了抚慰。
派爷非常好奇，查了下作者的创作缘起。
在知乎上，有个答主贴出了《银河铁道之夜》第三稿中的一段话。
怎么会这样，我们约好携手同行的啊！ 是啊，每个人都有想当然的时候，其实很难实现，所有人都与康贝瑞拉一样，你所遇见的每个人。都与你一样，尝过美丽苹果的滋味，搭乘过这趟列车。因此，请照你适才所想，努力去寻找大家的幸福吧，这样就能早日到达美好天堂，永远地与卡姆潘尼路拉在一起了。
卡姆潘尼路拉是谁呢？
在现实里，小说作者宫泽贤治和乔班尼一样。
他一直孤独着，真正理解他的，只有他的妹妹。
他妹妹因病去世后，他悲痛欲绝。
为了能和妹妹以另一种方式相聚，他创作了这部小说。
这种创作方式，派爷想到了《小王子》。
这两部小说都与作者生平有着紧密的联系，都是悲伤的童话。
《小王子》是作者借童话故事，重新寻回自己的童心。
《银河铁道之夜》是作者抚慰自己失去妹妹的痛苦，并试图为自己、为读者找到一条通往幸福的道路。
幸福是什么呢？
列车上的人，不断地在讨论着什么是幸福。
有个人给出了自己的答案——
故事的结尾，乔班坚定了自己的态度。
他抬头望向银河，明白希望一直在前方。
而只要他能始终坚定地永葆希望，直面生活。
卡姆潘尼路拉，就还是陪伴在他的身边。
也只有动画的泛情能给我这种醉人的苦涩了 一部风格化和主题性结合的作品 人文主义框架（宗教教义/启蒙/行为神秘化) 喵型在浩瀚星系抵达生命 纯粹的运用了一个童话故事应有的美妙感应力 「旅程」是叙事模式 一个回想 表达和成长 诸如此的场所投射 结合梦境里变体的部分将情感转移寄予诉诸隐喻的混乱信息
「苹果リンゴ」的那一段、决定了这部的5星、不得不说这部有些高深、我只能说理解了一半多一点吧、但是能感受到是一部非常好的有意义的作品、值得推荐让更多人看到
我琢磨着，就算是宫崎骏怕也难以还原宫泽贤治这最瑰丽深邃的幻梦吧。
8/10。抽象的美和至纯至真的哲思无愧于原著，长阶梯以及圆形广场上星盘的幅射状图案是反复出现的建筑意象，通向挖掘巨骨的考古队代表探索时空主题，分享苹果和十字架的意象为教师和姐弟登场的重头戏进行表达（牺牲自我造福他人的精神），此外藤紫色的小镇房子周围时常闪烁着青绿色的亮光，火车内部和车后移动有密密的树林、天蝎火光等冷色场景，侧向照明和暗色背景糅合实现朦胧流淌的光感，以增加景色的延伸性，还有悬浮的钟和玉米田那明亮开阔的景致、撒裂夜幕进入终点站的特殊运镜，都汲取了文学的幻想性，原著浅浅的心理猫写被镜头语言细化，例如乔班尼受提着南瓜灯参加庆典的同学嘲笑后，跑过漫漫坡道上冷沥的风铃草和草木巨大的黑影，将远景俯拍和只拍脚部的低机位特写组接，有力刻画出孤独的远行，凝视镜头下未出现的母亲形象营造奇妙的压抑气氛。
现在还有多少人能记得儿时因为他人偶然的一句话而激起的层层涟漪呢？与重制版互为表里，新版努力解构试图还原天文知识宣传的“本意”，而这版将年少时的懵懂却又无限遐想完全表现出来了，一切都是迷幻且新鲜的，所以当再次回到现实中时，也一定不会忘记这美妙的一夜。
真下耕一这么无趣不是没有缘由的...人物全部改成猫算是神来之笔了，细野晴臣的配乐也很神
学习书本上的知识 摸索着与同类相处 却发现最大的疑惑从没有人会来解释 我们彷徨且羞于启齿 其实真理从不遮掩 生命却同等卑微 明明灭灭；孩童便尽管用孩子气的方式理解这一切吧 所谓生死 所谓光阴 还有为什么 他不能和你永远在一起 却能和你永远在一起
“如果如果你还记得我，也许也许我又想起你，回望这场悲喜，每个得到失去，都是关于你。”
也许在实拍影像中，放大可见到表层的另一面貌，而手绘动画中，放大易导致动画世界的穿帮（放大作画正是弥补这一穿帮而发明）。但杉井仪三郎反其道而行之，以不顾透视的穿帮不断放大俯拍的校舍画面开场，并不断将镜头“推向”无法猜测情绪的动物的脸——在这部动画中，镜头推进与放大为同一动作——并暴露动画是画的本质。放大之后并不会看见更真实的世界，而是意识到画本身，与不断前行的列车一同坠入“无”本身。（2016.7.16首次观看，重看于M+ Cinema。）
在这个不美好的世上，最美好的童话总是悲伤的。它们都是用饱受自我牺牲的崇高与孤独所折磨的灵魂写成的，满溢着无边的悲哀感，透明而凄美，原原本本地呈现出生命本身的重量。《银河铁道之夜》真的是将宗教的献身精神与日式的物哀文化结合的最好的作品之一了.
宇宙間漂浮著星星和星星的碎屑，銀河的乳酪被誰吃掉了？龍膽花開遍了星原，我也想摘一朵給你啊。天鵝座站的梯隊，延伸向水晶鹽鹼地。像風一樣真切地奔跑，跑進融化的鐘聲裡。蘋果的氣味真香啊，喜鵲嘰嘰喳喳得變成了蘋果。天蠍的火光熊熊燃燒，人馬座降下了露水。鷺鷥融化在夜色中。銀河在你眼中常駐
基本忠于原作的全文复述，用喵星人替换人物形象更添童话风味，同时也和故事的沉郁形成更大反差，奇怪的是沉船那师生三人为何是人类...。动画形式难以还原乔班尼心理层面的描述，却也能从神态很好的表现感情波动，慢节奏的展开结合车厢那不舒服的静谧，流露出一种更甚原文的深深的孤寂感。
全片充斥着象征和隐喻，每一个片段似乎都能深挖解读下去，所以我看的很累，是那种无法过多思考的疲倦。整体非常唯美，镜头的运用更是让人陷入一种迷离的状态，我不知道该如何形容自己的感受，压抑？狂喜？沉寂？还是焦躁不安呢....
再见了 孤独的宇宙里我此生唯一的挚爱的朋友 我知道你就在那条银河的尽头。和我曾经做过的无数的梦在宇宙重合了。
充满丰富想象力和隐喻的作品。旅途中的十字架、修女念经、哀悼的人群、三次元车票（其他人是四次元）都暗示着死亡，而女子讲诉游船撞冰山的经历更加明显的昭示康佩内拉的离去，银河之旅其实是一段与好友告别的奈河之旅。这个故事好像李欢《薇妮的时光列车》和几米的《星空》或是那本书都用过
注意，本片不是前几年那部CG幻灯片，而是1985年拍摄的长片电影，改编自同名世界名著《银河铁道之夜》。影片风格有点类似吉卜力（最接近《侧耳倾听》）。
火车乘载着死去的人，哐当哐当地行驶在去往终点的银河铁道上。所有乘客都知道自己要去到什么地方。他们谈论自我牺牲和请原谅。只有讲述故事的人需要回家，像乔万尼和霍拉旭。
【虽受赏，細野晴臣配乐也是有功力，但这次和监督配合为了渲染原作里的意象真的是用力过猛了，再创的存在感压过了故事本身，幻想感变成阴森。猫化算神来之笔，基本尊崇原作，细节上有出入。遗憾点在面瘫脸的人设形式上，乔班尼几处尤为难过隐忍的心境没能表现出来。几原老贼的「回转」创作影响发端。
每次都一个人静静在深夜看得一脸泪。可能是最钟爱的动画长片没有之一
超现实意识流，很多地方超诡异的不知道想表达什么，本来抱着看冒险奇幻片的，结果被各种静止镜头给生生催眠了。到结束了才知道campanella不是妹子！！！！