喜欢追剧的国人,可能不知看了多少清代民国戏。这个时代急剧变革:有多少人为爱情婚姻自由,不惜与旧家庭割裂;也有多少人为利益尊严,在旧家庭争得你死我活。
越南2018年电影《三太太》,则是讲19世纪末越南新娘的故事,相当天朝清末,又是农村,所以,我们可以看出越南广阔的社会画卷。
导演兼编剧阮芳英,自述这部导演是根据她奶奶的事迹改编。
静谧的山水
饰演三太太小云的阮芳茶眉出场
洞房花燭夜
落紅
阮如瓊
大太太瑪雅
二太太陳女燕溪
孕育新生命
不伦之恋,男方被罚,女方送到寺庙
牛老病死,与主人诀别。
清美嫁人却受冷落,愤而自杀,水葬。
梅吉薇
这水,真清澈。
全片画面惟美清幽,但是气氛沉闷。同为东方儒家文化圈,果然是同类的文化基因。
为什么这么好的电影会有一星两星的评价… 画面太美了,美中带着逼仄的压抑,让我想到了陈英雄的青木瓜之味。三太太和青木瓜之味相同的都是最后看到了希望。 刚开始看时候在想,越南女性真悲惨,后来百度了解到是十九世纪末的越南农村故事,突然想到那时候中国还是清朝末期,我国百姓尤其女性的生活还不如越南…是那个时代,亚洲女性真悲惨… 阿闲想做男孩子,最后剪掉了头发,心向远方,目光坚定,又让人在逼仄的压抑中看到希望。
网上搜索“越南新娘”,大部分内容都是买卖,谁能想到都已经2020年了,她们依然被当成一件物品,男人只要花几千到几万块钱,就能买回去帮他们生孩子。
其实,越南女性的悲惨命运,都是有历史原因可以追溯的,《三太太》是越南女导演阮芳英自编自导的一部女性题材影片,描写十九世纪越南大家庭中女性地位,情感,欲望在父权社会之下,压抑、扭曲、无奈的生存状态。
影片最终并未交代小云拿起毒花后的故事,而是以二太太的小女儿阿闲剪头发,来作为故事的结尾。
头发对于那个时代的女孩儿来说,重要性甚至超过自己的性命,可阿闲还是果断地剪掉了自己漂的长发,还说长大后要成为一个男人。
也许长大后,她的人生依旧逃不出封建的枷锁,沦为越南男权社会里的牺牲品,但她已经有了反抗的姿态,只要坚持,终会越来越好。
作为一部女性题材电影,这部用纤细敏感的视角,东方含蓄隐晦的表达方式,讲述了一个暗潮涌动的女性悲剧故事。
有人说这是一部越南版的《大红灯笼高高挂》,但不同的是,影片没有刻意营造逼仄压抑的气氛来烘托主题,而是用山水写意表现女性在封建礼教的压抑下宿命的悲剧。
《三太太》是越南女导演阮芳英自编自导的一部女性题材影片,描写十九世纪越南大家庭中女性地位,情感,欲望在父权社会之下,压抑、扭曲、无奈的生存状态。
三太太 Vợ Ba (2018)
导演: 阮芳英
编剧: 阮芳英
主演: 阮如琼 / 陈女燕溪 / 阮芳茶眉 / 黎武隆 / 玛雅 .
类型: 剧情
制片国家/地区: 越南
语言: 越南语
上映日期: 2018-09-07(多伦多电影节) / 2019-05-17(越南)
电影的画面非常唯美,东方含蓄隐晦的表达方式,讲述一个残忍痛苦的故事。虽然同处于儒家文化圈,毕竟相隔千山万水,文化传承还是区别很大的。用山西深宅大院的思维去评价这部电影,不太合适,鲤鱼挺喜欢这种风格的,给7分。
十九世纪的越南,年仅14岁的少女小云,在父母的安排之下,嫁到了大户人家做三姨太,承担起了家族传宗接代的重任。
洞房之后的次日清晨,大太太荷检视小云的落红丝巾,认可了小云三姨太的家族身份。
电影包含了大量的越南传统文化元素,很多隐喻的静物特写,对于鲤鱼这样的北方人来说不是能够全部理解,可能广西、云南的朋友看起来会理解的更深刻一些。
家族中年事已高的老太爷依然健在,掌握着家族的最高话语权。
大太太荷育有一子,是家族第三代中唯一的男丁,操持着家中的日常事务。
二太太春虽然已经生下了三个女孩,但是因为没有男孩,即使在下人的眼中也还算不上家中真正的主人。
对一切还是懵懵懂懂的三太太小云,也懂得生下一个男孩,对于家庭和自己来说都是至关重要的一件事。
年轻的小云很容易就得到了丈夫的宠爱,不久之后就怀上了身孕。
就在小云安胎静养的期间,大太太荷也怀上了身孕。心生嫉妒的小云,在祭祀祈祷时,祈求神灵保佑自己生下这个家族中最后一个男孩。
不久之后,小云还发现了二太太春和大太太之子山少爷之间,不伦的秘密。
不久之后大太太荷因为年龄的缘故而流产,小云得知以后,为了自己的祈祷而感到内疚。
为了照顾怀孕的小云,小云搬到了二太太春房间同住。耳鬓厮磨的亲密接触,让小云对春产生了异样的情感,可当她对二太太表白时,却让二太太惊慌失措。
在对包办婚姻激烈的反抗无果之后,山少爷迎娶了自己陌生的新娘。
在这个妻贤子孝一派祥和的大家庭中,女性的悲歌不断重复的上演。
作为一部女性题材电影,这部用纤细敏感的视角,轻声细语的叙述方式,讲述了一个暗潮涌动的女性悲剧故事。
有评论说这部是越南版的《大红灯笼高高挂》,同处于儒家文化圈,近似的礼教观念让东亚的很多同类题材作品,都有相似之处。不是只有苏童的《妻妾成群》,巴金的《家》,曹禺的《雷雨》可能都会找到近似的影子。
题材的确有近似之处,但在表现方式上,这部和中国的作品风格区别还是很大的。
我看过的越南电影不多,对越南电影的认知只停留在陈英雄,和这部里大太太的扮演者,陈英雄的妻子陈女燕溪的水平上。
单从我看过的几部来看,越南文艺电影在表现风格上,跟大华语圈的作品区别还是蛮大的。
从《三轮车夫》,《青木瓜之味》到《恋恋三季》越南导演的作品都以静谧安静的东方美学观念,来诠释戏剧冲突,娓娓道来轻声细语把暗潮涌动留在了画面之外的留白之处,让观众自己填补其余的高潮部分。
不只是电影,我对越南的整体文化都很陌生。除了看过几部名气挺大的电影,压根也不了解这个国家文学,绘画,音乐之类的艺术作品,我不太清楚越南导演的这种风格,是否来自越南的文化传承。
看起来和日本人的“物哀”“凄美”有点类似,仔细品味还是有不同之处。有一种,模糊的,朦胧的,淡淡的哀愁令人着迷。
在《三太太》这部里,大量青山秀水与静物的空境,演绎着和谐安详的田园生活。
这与张艺谋在《大红灯笼高高挂》中,刻意营造逼仄压抑的气氛烘托主题不同。甚至可以说视觉风格与主题存在着相互独立的关系,用山水写意表现女性在封建礼教的压抑下宿命的悲剧。
电影中有一个桥段。
家中诞生一只小牛,一家人在吃饭时讨论小牛卖掉之后款项支出的用处。
二太太提出给自己女儿置办礼服。
老太爷说长孙需要一匹马。
大太太说儿子山少爷即将结婚,家里应该有些积蓄。
老太爷表示认可
很小的一件事,看似波澜不惊的几句对白,暗潮涌动的话语权激烈争夺表现的淋漓尽致。这部电影在内地的口碑不算高,这跟我们现在电影的欣赏习惯主要来自好莱坞有关。
美国人情感表达方式更直接,美国人讨论家庭支出时,可能会辩论,争吵甚至会投票。东方人不会,含蓄的表达可以让所有家庭成员意会“长幼尊卑”的家庭秩序。
电影类似的地方很多,与工笔花鸟的精雕细琢不同,山水写意的留白可以让观众有更多的想象空间。在有点儿小清新的风格之下,这部电影蕴含了很多极为激烈的伦理元素。
幼齿的童妻,SM的虐恋,子与庶母的不伦,暧昧的百合取向。
还好不是王晶,园子温或者三池崇史做导演,要不然后果不堪设想。
直接的、激烈的与含蓄的、舒缓的,究竟哪一种风格更好,这个没有定论完全取决于观众的审美价值观。
比如电影在表达欲望时,有人喜欢长镜头大特写,有人则喜欢点到为止,高潮在画面之外。这个没有什么道理可讲,演技再好的演员也只能演出具体的林黛玉,而观众的想象力则有千变万化的空间。
含蓄之美,在于最美的部分在观众的脑海之中。无论多么伟大的导演,也无法影像化所有观众想象的画面,留白可以做到。
挺不错的一部,推荐给喜欢小众文艺片的朋友。
你14岁时,都在做什么?
读初中,写作业,暗恋隔壁班的谁,苦恼父母的管教,发愁朋友的小计较。
但对于少女梅来说,14岁这一年她成为了别人的三姨太。
电影的开始,就是梅坐在小船上从娘家嫁到陌生的婆家,这是一位本地有钱的富豪,但在结婚前梅从来没见过他。
19世纪的越南,女孩子一旦经历了初潮,就代表着“能嫁人了”,给予女孩自由思想的空间也十分有限,不过也就是嫁人后,是能做“大夫人”还是“二姨太”的区别。
嫁人前,女子被圈养在深宅大院里等待长大,嫁人后,女子被圈养在另一座深宅大院,等待怀孕。
这就是梅即将面临的生活,能不能生一个儿子?
和我们的《大红灯笼高高挂》不太一样的是,在《落红》中,女人虽心切怀孕生子,但女人之间却并没有所谓的勾心斗角。
梅进去后,终日跟着大姐(大夫人)二姐(二姨太)在一起,她们教给梅许多事,许多14岁的梅不知道的关于女人的事。
如果说大夫人还带着一丝家中女主人的威严,那么二姨太在梅心中,是这个家中难得的依靠。
在这部电影中,导演给予了女性分外的柔情,她没有让这些女人为了男性彼此厮杀,但导演也够心狠,她为这些女人斩断了所有的退路。
在梅逐渐融入这座大寨子的生活后,她也窥探到了这座宅子的秘密,她萌生了欲望,她萌生的嫉妒,她有了困惑。
她偷偷看到老爷和夫人的鱼水之欢,这让她感受到了占有欲的炙烤。
她偷偷跟踪二姨太,看到了二姨太和大少爷的禁忌之恋,她感到震惊。
但更让梅感到疑惑的是,前者占有欲的炙烤并没有让她更想拥有丈夫的爱,但后者二姨太的秘密却让她想念二姨太的拥抱。
但在越南的这个时代,一个女人爱上另一个女人,也不过是让脆弱更加脆弱。
此时,家中还出现了另一件大事,大少爷刚过们的妻子,上吊自杀了。
年青的大少爷并不想接受这位没见过的妻子,被退婚的姑娘成为了家族之耻。
这件事给了梅极大的震动,在这位刚过门就过世的少奶奶葬礼上,她仿佛看到了自己刚出生的女儿未来悲惨的一生。
14岁的她,刚刚嫁作妇人;
15岁的她,刚刚成为母亲;
现在她做了一个决定,这样女人的一生,她不想再给女儿。
在葬礼结束后,梅一个人抱着哭泣的婴儿,走到了河边,她用一朵有毒的花给了女儿解脱的亲吻。
在我们平常看的大多数电影中,实际上完全以女性角度来讲述的电影,比例是非常低的。
女性习惯了成为『被观看的人』。
比如说,007的邦女郎,标签就是“美艳,艳遇”;
比如说,正在上映的复仇者联盟,女性英雄就只能作为“辅助,助攻”;
再比如说,今年的第一热门流浪地球,唯一的重要女性角色妹妹,也是一个被拯救,被收养,被保护的存在,最终拯救地球的还是“父,兄”。
我们很缺像《落红》这样的电影,以女性视角来看待这个世界,来看待自己的欲望,来看待自己的存在。
哪怕只是回溯历史,思考上个世纪,上上个世纪女性的生存状况,也比让她永远只是故事里的陪衬好。
越南电影《三太太》以清新、婉约的方式诠释男权压制下女性的卑微人生。中国影史上这类题材很多,但风格却迥异(如《大红灯笼高高挂》)。以十四岁女孩的视角观测被严重物化的女性不幸,女性只是男性欲望的对象,生育的工具,被奴化物化,没有尊严可言。在表面的平静中隐忍的反抗,独特的视角与多处静物、自然的隐喻,描绘了一幅凄美的热带风情画卷。女性的身体仅有的意义就是传宗接代,小牛的分娩、三太太的生产、蚕宝宝的生命律动都隐喻着自然的规律、生命的蓬勃生机。在白丝缠绕的茧中挣扎的蚕,是众多女性无声反抗的象征。小女儿幻想着长大后变成男人,也娶多房妻妾。二太太与大少爷的乱伦、三太太对二太太同性爱恋的表白等都是难以言喻的抗争。天然的生命之力如此汪洋恣肆,那被退婚的处女新娘却在青山秀水间以一条白绫结束自己的生命,乃父一句:“你就这唯一的用途也做不到。”把女性的尊严、生命肆意践踏蹂躏。清新的风吹拂着嗷嗷待哺的女婴,三太太那幼小的无助身体哺乳着将面临同样命运的女儿,她不可避免的沦入物化哀歌的轮回。
《大红灯笼高高挂》。越南女导演的版本。
可怜的越南新娘!三太太就应该和二太太在一起啊!
男权社会,让人想起大红灯笼高高挂 灿烂千阳。但是跟宫斗剧不一样,有些不是人主观的恶,好像是文化的恶纵容了人性的恶,让人没法挣脱
好山好水好无聊。主题隐隐约约,叙述模模糊糊。
极具东方美学幽玄气质,静美得像是一瓢水。情欲,权力关系下的男女关系,自然中的生死轮回,都拍得很有魅力。张力不足,但我想是因为这是一部太过女性主义的作品。镜头、剪辑和音乐都很好。相比于港版译名《小三妻》,大陆版《落红》太值得一提,既是越南男权机制家庭下May的自我奉献,也应了「落红不是无情物,化作春泥更护花」。很喜欢。#香港亚洲电影节
亚洲女性就这命运,陪睡以及生儿子。越南女性身体里的能量跟我族比差好几个等级。所以我们就妻妾争得你死我活,鸡飞狗跳的。没办法,体内的巨大能量在性上根本得不到满足和发泄,总是要找出口吧!很唯美的电影。
越南版《妻妾成群》,导演不知道看过多少遍大红灯笼和阅尽陈英雄,甚至陈女燕溪也鼎力相助。女性觉醒绵软无力,还是玩的东方主义的噱头。全程我都在替12岁小女主担心,这么小都开始拍船戏还能好好上学麽…
宁静悠长,帧帧如画,把女性电影中经典的父权叙事讲出了一些新意,对女性身体和同性爱欲的展示非常东方化,积蓄暧昧流动的能量。杀死女儿,剪短长发,依然跳不出循环往复的悲剧宿命,但反抗的姿态依然是动人的。
【台北金马影展展映】女性导演视角下的越南版《大红灯笼高高挂》。对19世纪越南男权社会下的女性卑微地位与不可自我掌控的命运有所展示。但也并无强烈的批判意味。剧情削弱了姨太之间勾心斗角的成分,甚至还有女同暧昧的环节。柔美有余,高潮不足。结尾有些故作深沉、莫名其妙。若想表达女权觉醒,效果并不佳
#1st HIFF# 18年多伦多-圣赛新导演-釜山-华沙-开罗+金马,算是近期很拿得出手的越南片了。拍得很讲究,摄影不错(虽说浅焦是太多了点……),感觉从中国第五代尤其大红灯笼学了不少东西,也是个典型东方主义文本,更加注重女性的观察和生命体验而不是去做历史和权力寓言。闲笔用得很舒服,气氛也特别迷人。这么多年过去了陈女燕溪(陈刘燕荷)还是这么美!!
画面好看。
近年来不错的越南电影,但也浓浓陈英雄后遗症。
青山秀水,乘著一葉扁舟,不經世事的臉龐,幼苗不得恣意生長,情竇初開的神情,嫁入禮教後變得事故。經血,即是適婚年齡的象徵;落紅,一場必經成年禮。禮數背後,將成為規格化的男人與女人。電影以女性切入19世紀男尊女卑的世界觀,父權社會下,男性不見得獲得好處。戲中傳統禮數安插當代性的情感,抑或是感情沒有所謂當代性,早期規範認知的踰矩,皆是情慾本能。攝影捕捉不同年齡女性風韻,畫面大量用血、洞穴等意象,呼應少女依循規範成為女人。尾隨輕步前行的敘事節奏,優雅及震撼,壓抑中情慾微微顫動。
對不起, 快進看的.....越南真有各種美景....
以为会看到越南版小姐的我失望而归
越南电影院前几天突然作为限制级影片上映,但没映几天就被禁掉了,这种先斩后奏的排片模式希望国内也用一用
越南版《大红灯笼高高挂》
这片子纯粹是想看看越南电影长啥样,以及越南传统文化和我们的相似度。导演说这是根据她奶奶的故事改编,他们在泰国一山沟里拍了仨月。画面帧帧精美如画似《1980年代的爱情》,剧情没有起伏波折,非宫斗剧。感慨整个儒家文化圈对东亚的影响,片子把地点改了,随便换成中原或者西北,甚至朝鲜,语言换成中文,古老的文化习俗(好的和不好的)代入毫无违和感:娶妾,生儿子,祭祖,婚丧,断发,被休了上吊...
#金马55#从一个19世纪末的家庭,看到越南这个地方很长一段时间的社会现状,而现实意义的背后更多的还是表达了女性的成长以及生命对自我的探索和自我意识的觉醒。素色的妆容服饰、翠色的自然环境与浓重的瑰丽色彩、浓郁的幽暗夜晚一同存在,色彩上的变化也旨在表明女性角色内心的矛盾和成长。电影还用到很多具有象征意义的镜头,蚕,叶子,河流,静谧之下蕴藏起伏。女性成长,母性诞生,周而复始的生命演变和循环,生生不息。
国师后继有人...色彩的运用和性启蒙的萌芽,与之对比的封建社会禁锢注定的必然悲剧