巴黎五区的女人

     《巴黎五区的女人》这个名字首先就吸引到我，很文艺的感觉。然后看其类型是惊悚，瞬间就勾起看的兴趣了，想这么文艺一名字怎么来演绎惊悚。看过后，不得不说跟惊悚没丝毫关系，不过影片确实好看，剧情、画面都很细致绝妙。
在我的意识里，只要跟火车或公路挂钩的，一般都有股寻找自我的意境在里头。这部影片火车和铁轨出现了几次，再结合剧情，个人觉得这部片子就是一个关于自我寻找也可以说是自我救赎的故事。
     影片开始，汤姆的前妻不让他看女儿，甚至于报警，这点刚开始让人费解，爸爸看女儿，有必要紧张成这样嘛。直到看到后面，才理解了前妻的做法。汤姆确实是一直都存在问题的，影片里3次出现的咆哮不耐烦或多或少证明了这点，而小女孩有次跟汤姆的对话说，汤姆不是生病了，而是关在监狱，也说明了之前的他是发生过什么不好的甚至是极端的事的。后来他自己跟波兰女孩说，他有问题，所有他接触的东西都被毁了。
     至于玛格丽特，那个住在五区的女人，从她一出现其实就可以知道她是不存在的。汤姆首次在那个聚会看到她的时候，她任意走动，但是不跟任何人交谈，也没人注意到她，就跟她是透明的一样，这或许是传达她实际上不存在的第一个点。除了这一次外，之后每次她的出场都是只有汤姆一个人在，没有第三人，这或许是第二个点。而最后警察的说法，直接说明了她是不存在的。此外，每次汤姆去见她的时候，汤姆跟平常都不一样，要更干净更精神的感觉，这就暗示了玛格丽特其实是汤姆的一个幻想，她其实是他不迷茫不狂躁自我好的一面的映像，她每次说的言语也能透露这点。
     至于女儿，肯定是汤姆藏起来了的，影片开头都有汤姆偷偷看女儿的镜头，后面很长一段时间没有，相反出现了森林，废弃铁轨上出现的模糊的小女孩的身影，以及最后小女孩从那片地走到马路边的，也说明了是汤姆藏的女儿。当警察找到汤姆说女儿失踪，汤姆跟前妻说不是他，前妻眼中明显的不相信，汤姆跑去见了玛格丽特后，女儿就回来了，女儿回来后，汤姆躲着看，前妻抱着女儿犹豫了一下后走了进去，门很决绝的关上了，这让我自动脑补成前妻对汤姆的彻底绝望，不愿再见他的意思。其实影片中，很多关于门的镜头，还有关于楼梯、虫子的镜头，这些都给影片塑造了虚幻的感觉，这些镜头也是影片中最爱的。
     那个男人也是汤姆杀的，符合逻辑，男人死的那块，汤姆见玛格丽特，有些仓促，情绪也很激动，而玛格丽特的脸也不同，不是柔和的，最后汤姆放下她的时候脸明显有些僵硬，这就暗示着汤姆激烈的动作其实是在刺杀那个男人。最后真凶被定为是店主，那是波兰女孩在救汤姆，于逻辑上，店主没必要杀那个男人。至于店主那个地下室到底是做什么的，不清楚，也不是重点。
     从开始的迷茫困窘，到遇到玛格丽特，杀人，藏女儿，再到放女儿，到最后的拥抱阳光，这无疑是一场自我救赎。

    这电影个人觉得非常赞，难得的精品之作！抛开各种光线、画面美感和镜头的运用不说，用超现实和意识流手法表现细腻的情感，这方面影片做得非常出色。分析几个独特的地方：
1、镜像——巴黎五区的女人
    Margit 一个仅存在作家头脑中的女人，失去了丈夫失去了孩子，作家也相当于失去了妻子失去了女儿，二者具有共同点，所以作家才幻想了她的存在。她其实是作为作家自身的一个镜像存在的，相当于精神层面的另一个自我；
2、森林
    片中至少有三次穿插了森林的场景，这些场景很明显指代着两层意思：其一，森林是作家第一本小说中虚构的森林（小说名字就叫forest life，很明显的暗示）；其二，森林是作家在信中提到的和女儿一起幻想过的森林，有猫头鹰和虫子。可以这样认为，森林在片中象征着作家对女儿的思念和爱，希望和女儿一起生活的情感；
3、精神分裂
    很明显作家是精神分裂，黑人是他杀的，女儿应该也是他藏起来的。但是本片所表现出来的双重人格并不简单的指精神分裂这种病，还指代其两个自我，一个是迷茫绝望的表面自我，另一个是他正在寻求的真正释放的自我。他和margit的对话就有明显的暗示，作家说他感到真正的自身是存在另一个世界的，现在的他仅仅是一个悲哀的替身（sad double）；而当最后margit对他说stay with me,forget your wife forget your daughter 时，就是让他寻找真正的自我，而不是困于现在迷茫的生存状态中。正是听完margit这话后，他放走了他的女儿，而我相信最后打开门出现的那道白光也代表着他找寻了真正的自我。
    非常赞的影片，绝对值五星，豆瓣那么低的分实在不可思议，大概是悬疑抛出了没解所以大部分人看得晕头晕脑吧。其实导演本意在于表现感情（主要是对女儿的感情），悬疑只是一个手法，本来就无意解谜，情感表现了，给人回味的空间，谜底也不重要了。

前妻的楼门房门，旅店的店门房间门厕所门，要密码要口令的门，监控室的门，聚会场所的门，监狱牢门，情妇的门，各种门有木有！

我觉得要是把这些门都看懂了这片也就看懂了，恭喜你，你离真相已经很近了！

就是男猪脚这个调调我很不喜欢，完全一副逆来顺受的样子，本来动机出发点很阳光的一个事儿上来就弄砸了，估计跟他有病有关，精神病做事跟正常人就是不一样！好不容易最后自己小宇宙爆发决定自己做主一把然后就自挂了！其实这块儿还是有小感动的：他寄给女儿的信以及之前他写给女儿的话一分析就出来了！

要说是大闷片吧这部电影整个的感觉确实有点闷，加上配乐什么的都是大闷片的效果，不过故事倒是挺吸引人看下去的——一个独在异乡为异客的文客骚人为了自己纯真的目标不惜自贬身份或者说铤而走险做一些本不愿做的事儿，细想想挺有意思的

影片是波兰导演保罗·帕夫利克夫斯基继《我的夏日之恋》时隔七年之后的首部作品。《夏日之恋》不仅经常在英国电影新世纪佳片盘点中榜上有名，而且发掘了目前在国际影坛闪光的英伦女演员艾米丽·布朗特。在2007年，帕夫利克夫斯基曾计划指导由本·威士肖、瑞斯·伊凡斯等人主演的影片《兽性的抑制》，但并未拍成。到了2011年，他又邀请到美国“文青”伊桑·霍克以及风情的英国女人克里斯汀·斯科特·托马斯，带着这部《巴黎五区的女人》回到了影坛。饰演一名落魄的同妻女分居的美国作家以及一名50多岁激情又富有魅力的英法混血女人似乎没有比这两人更合适的了。影片充满了超现实的虚幻气氛，将巴黎描写成一座黑暗鬼魅的城市，剧情也有着多种阐释的可能性，令人想到了帕夫利克夫斯的波兰前辈波兰斯基的作品。继《我的夏日之恋》之后，《巴黎五区的女人》也是一部改编自小说的作品，而帕夫利克夫斯将一部小说的内容肆无忌惮拆开，再以一种更具挑战性的方式重建的叙事才能再次得到了印证。影片的小说原著的作者是美国人Douglas Kennedy，他曾被《时代杂志》“誉为最不为美国人所知的成功美国小说家”。而小说中的主人公也是一名小说家，喜欢伊桑·霍克的影迷一定也知道，他在生活中的另一身份也是小说家。这让影片中伊桑·霍克的表演多了几分真实可信度。

      看了大家的评论，再综合一下，觉得对这部片的理解可以很简单。
      MK代表Tom的另一面，或者精神分裂时候的Tom。MK曾经因为被丈夫抛弃而杀害丈夫孩子然后自杀，而Tom也因为精神分裂而被妻女抛弃，他也可能像MK那样对自己的妻女造成伤害。所以MK（另一个自己）告诉他为了女儿的安全，他不能靠近女儿，他应该回到MK身边，也就是承认自己不能接近自己的女儿，而且是“永远”。
      影片自始至终都是在围绕Tom想接近女儿而不得的矛盾中展开。如大家分析的那样，那个黑胖子是Tom所杀，女人为了得到他指控了旅店老板，而且可能指控了老板在黑窝点干的所有坏事，让老板一辈子呆在监狱，她好跟Tom私过一生。但是Tom从监狱回来那个晚上，他看到了酒吧女小时候的照片，还有她父亲的照片。这可能让Tom联想到了自己和女儿，因而他感觉到自己有可能也会对酒吧女造成伤害。在一夜痛苦的挣扎之后，他决定离开酒吧女，去接受那个精神分裂的自己。在他推开门的那一刹那，眼中噙着泪水，他紧闭双眼。我觉得他的表情不是痛苦，相反，是一种平静的解脱。他终于接受了真实的自己，终于不用在与自己的斗争中痛苦地度过每一天。最后，光明打在脸上。
      整部电影就像一个堆满杂物的长廊，你走在其中，长廊里光线昏暗，大部分杂物你只能看见一部分，正是这些看似没有来由的“一部分”构成了整部电影。
      只是不明白为什么用巴黎五区的“女人”来代表Tom的另一面。难道只是因为经历相似？