花椒之味

个人觉得比《海街日记》好看，《海街日记》给人的感觉太过平淡，感觉像什么都没讲，而《花椒之味》更通俗易懂一些，而且也不刻意煽情，很好的调动了观众的情绪

我们总是不能跟最亲近的人好好说话，说到底最治愈人心的还是亲情啊而三个女儿各自的人生也不过就是我们的人生，看着她们就像看见了自己，尤其是看到老二，自己也跟她一样很努力了可依然还是失败了，我又想到在这种情况下或许就跟她的妈妈一样不知道怎么安慰

我哥哥说过一个人的立场不代表这一整个人，即使她们的爸爸多情又专一，但这不能代表他整个人，他依然是个好人，他或许就是在通过帮助别人来救赎自己，不过多情又专一真的很致命啊

在这里夸一下华仔和sammi的演技，我的眼泪也随着sammi最后的爆发而落下，很喜欢华仔在这里饰演的角色，其实任贤齐也是，这里的主要男性角色都很出彩，当任贤齐被亮哥问住的时候我相信就是很多人的样子，“我需要一个需要我的地方更多一点”这句话真的说的很好，这里面真的有很多很好的台词

最心疼的角色就是如果，她从没有被选择过，但她表面却装的嘻嘻哈哈

花椒之味就是人生之味

记录一下我喜欢的台词：

1.辣，其实是一种痛觉。吃辣，就是用一种痛，掩盖另外一种痛

当伤心难过时，就是用哭的痛掩盖心中的痛

2.人离开这个世界，就好像搬家，住到活的人的心里面

当你真的被世人遗忘时，当没有人再想念你时，你才是真的离去了

就骨架来说，是传统的文学母题，关于亲情，关于陪伴，关于守候，关于理解等等，这些有关传统东方家庭的故事，隐忍的父亲，不懂沟通的如枝母亲，过激的如果婆婆，纵向的代际沟通，横向的大陆、香港、台湾不同的观念冲突，有很多值得挖掘的地方，但总体而言讲了一个很好的故事。

镜头很棒，用到了大量的浅景深镜头以凸显人物，而展现的生活图景更是让我忍不住回味那三座城市留下的记忆。

三姐妹真的都太酷了，基本上代表了东亚三地新时代背景下的女性形象，独立、新潮、坚韧。

父亲这个角色很有意思，人物性格一直是朦胧，他的背景也朦胧，大陆、香港、台湾，他自己又该去向何处，他的情感飘在台北、身体栖息在香港然而忘不了是那一口麻辣味，非常建议配合《强尼凯克》 。

首尾呼应的镜头很棒，他在那时想说的话，她在那时没能说的话，越过时空相接了，终于，完成了前代漂泊人和当代人的认同和接续。

如果有一天，与你来往生疏的父亲突然离世，你还赶不上见他最后一面。

爸爸留下了一家还剩一年租约的麻辣火锅店和一群老伙计，为了不让他的一生心血白费，你辞掉了旅行社的工作，当起了火锅店的老板娘，回到小时候居住的老房子、老店铺去生活工作。

更让你意想不到的是，你无意打开送爸爸的那部手机，发现原来爸爸在台湾、重庆居然还有另外两个家。生命中离开了一个至亲，却突然多了两个同父异母的妹妹。

电影《花椒之味》就是一个以这样狗血情节开头的故事。故事虽然发生在寸金寸土的金融城市香港，但这次这部香港电影讲故事的速度变慢了，有着近乎理想、与世无争的感觉，用云淡风轻的方式，来讲述对原生家庭的接纳、和解与生命的触动。

人生总是要我们在遗憾中领略圆满，我想这也是《花椒之味》想表达的。

来自两岸三地的三姐妹虽然同父异母，性格各有不同，但共同点都是渴望得到原生家庭的理解和爱、被真正的关心。 因为出席父亲葬礼而相认的三姐妹，从接纳互相到帮忙各自解开心结，找到心灵的依靠。我想《花椒之味》那让人念念不忘的味道，更多是家的味道，就像导演麦曦茵在最后的寄语中说的“我在影片中看到自己，虽然父爱有所缺失，可他却又无时不刻地影响自己”。

《花椒之味》导演编剧皆为麦曦茵，这位获得过金像奖的女导演早在执导的处女作已经一鸣惊人。

当年她的第一部电影《烈日当空》也是自编自导，讲的年轻人躁动的青春，同样有着残缺的家庭，七个在压抑且绝望的香港地下成长的少年。还很记得这部电影看得让人心酸、无奈，里面有句台词，“如果我们知道答案，我们便是成年人了。”

十年后，麦曦茵再次自编自导的《花椒之味》或许给出了“成年人”的答案。饰演女主角郑秀文前男友的刘德华里头有番话耐人寻味：“我想和你一起”“我可以和你一起”，这都不重要，重要的是“一起”。是啊，为什么年轻时候的我们只听到“可以”，只在乎“想”，而没有感受到“在一起”的重要。

最后，想说这部电影选角非常成功，郑秀文这次在电影上的“久别重逢”让人很有好感。大姐夏如树的务实恬静又有点“港女”的气质，郑秀文把握得很好，甚至一度让我觉得这个角色应该很接近郑秀文本人；二姐是来自台湾的酷酷女生，由赖雅妍一改平时女性形象，也是演绎很到位；三妹是来自重庆的带货博主，也很符合时下女生，扮演的李晓峰真的很像范晓萱，戏路也很接近。

题外话，《花椒之味》改编自著名爱情作家张小娴《我的爱如此麻辣》一书，但除了人物设置、故事背景，电影基本都作出了改编。首先，三姐妹名字从夏如日、夏如月、夏如星，变成了夏如树、夏如枝、夏如果；名字的改变同时也意味着主题的改变，原著更多地是对爱情的感悟，电影是对亲情、姐妹、生命的成长，日月星辰是浪漫的，树枝果实更有家庭的感觉；结局也不一样，这里就不剧透了。只可以说，我更喜欢电影的改编，电影深化了原著的内涵与深度，是对生命的感悟与解读。

你生命里也有那一个让你念念不忘的味道吗？

一粒花椒可以减轻牙齿的疼痛，却无法麻木亲情的羁绊；一段相互疗伤的旅程可以让人暂时忘记痛苦，却无法改变生活的底色；就像如树、如枝、如果三姐妹因父亲的离世相遇，在小小的火锅店煮沸彼此相融的人生，麻木现实困顿，当锅冷席散之时，她们带着浓情上路，各自安好。 《花椒之味》借用了是枝裕和《海街日记》（2015）的壳子，用以完成三姐妹的聚首，在内里上虽然亦有借鉴，但较之《海街日记》这部作品显然更具商业气息，虽淡化了文艺曲调却增加了不少看点，《花椒之味》在完成三姐妹聚首后，并没有急着让她们“在一起”，而是从三个视角去构建人物，香港的如树、重庆的如果、湾湾的如枝（关于地理空间，你可以想得更多），她们都有自己要面对的生活困顿和亲情羁绊，各自在现实生活中无法给出答案的时候，再用外力将她们推入这个名为“一家火锅”的空间之内，让她们在思念父亲之余，用各自的人生经历形成某种恰好的互补，滚烫的火锅成了姐妹情深的具象，一年时间的经营给了她们逃避现实的时间，同时也成为她们的成长期，最终在分岔路口获得重新上路的力量。 《花椒之味》之所以让我喜欢，抛开躲不掉的自我和解与亲情羁绊之外，三位主角的选取更是深得我心，郑秀文饰演的大姐如树，面对的困顿是爱情，而与她搭戏是刘德华和任贤齐，光是这样的组合就足以让观众想起太多经典的银幕形象，更别说郑秀文这次在表演上更克制、更细腻、更加收放自如；赖妍雅饰演的二姐如枝，与母亲完成了一出很好的《棒球少女》（韩国）戏码，特别是她那种乍看起来冷冷的，一笑起来甜到不行的感觉，真的与花椒的酥麻太配了；李晓峰饰演的三妹，是最让我惊喜的一个，《芳华》中硬硬朗朗的形象起初是让捏了一把冷汗的，但她在剧情的推进中慢慢软了下来，就像被姐妹情融化一般，给到我惊喜。 《花椒之味》能把《海街日记》本土化、商业化到这个程度，我没有什么可以挑剔的，它算得上是被低估的一部佳作。

从华仔最后一次跟如树在车里说的话，我开始反思我之前对爱的理解是不是太过狭隘了。 如果决定结婚只是可以而不是很想，那我恐怕是万万不能接受的。我需要很多的相处和考验才能确定那个人是不是可以托付终生。但是华仔说一辈子我不能保证，但是过个隧道还是可以的。从这个角度考虑，我们是不是太过小心谨慎，太需要很多的保证来过自己的一生。这是大部分人的选择，但是如果全部的人都这样过生活，恐怕这世界要无聊透顶了，不可能像现在这样的丰富多彩。 我们为了我们的安全感其实牺牲了很多有趣的体验和对人生更全面更深刻的理解，囿于此，也对人生的真相知知甚浅。 常听一句话:快乐不是因为得到的多，而是因为计较的少。如果能拓宽一下胸怀，包容大大小小的纷杂，那感受到的爱意应该会更多，对人生的理解也更完整。

麦曦茵自编自导的【花椒之味】还是呈现出很好的质素与底色 当然不会是【金玉满堂】式的男人趣味 而是【饮食男女】般的“女儿家”心思。我之前提过【饮食男女】本质上是电视剧拍法 而用大量的省略来“营造”电影感。【花】当然也有省略 开头把老豆直接“省”掉 搁在回忆里 也省掉了再常见不过的姐妹间的勾心斗角 同父异母的距离反而产生美。 当然这种省略在电影外反而被放大 更有戏剧性。而这种类似于“以前”金马奖的兼容并包 到底能“讨好”谁 真是很难讲。老实说 我一直对郑秀文老师欠缺好感 反而更喜欢早年在TVB里胖嘟嘟的她 本来是素面朝天的她 却顶着一个百变天后的名声 跟杜琪峰刘德华合作的爱情喜剧 也是疲惫神经质多于浪漫好笑 抑郁症的自身经历似乎也不能对她的戏剧演绎有太多加分。如果要用一句话来形容此片 我只能套用【宋家王朝】中的一句话:夏家三姐妹 一个爱麻 一个爱辣 一个爱烫。