镜像人·明日青春

张林子编剧、导演的《镜像人·明日青春》，是以镜像人为主角的科幻电影。镜像人作为被造物者是很明确的，与《银翼杀手》的身份悬疑有所不同，因此故事的核心便是镜像人（机器人、仿生人等类似概念）的生存伦理，他们活着的意义是什么？《镜像人·明日青春》的背景是21世纪下半叶，人类以造物主的主观能动性启动了一项叫“镜像计划”的工程，设计并制造了三代镜像人，他们在人类社会中生活和工作，却在精神领域被隔离。镜像人有着被设计的人生，这是他们的宿命，他们并不拥有人权。觉醒的TA自然会有“我不要”的精神呐喊。只有摆脱宿命，才可能自由的生存，才有“生和死”的尊严。电影中第一代镜像人故事里镜像人周晓杰的自杀，是摧毁人类主观意愿的终极哲学命题。发现真相、选择自由的死，从而拥有了“人权”，从而解决了生死悖论难题。在第二代镜像人故事里，小孙大无畏的选择了去爱、去延续生命，从逻辑上扬弃了人类对镜像人的束缚。但是，第三代镜像人更是被人类限制，要么从类似集体监狱的囚禁中逃亡，要么成为追杀者。这个第三幕中依然有觉醒者以及半镜像人的存在，他们认识到“我是谁”的问题，无论他们是否在物理意义上是否被彻底的消息，他们在意识形态上已然与人类平级。

《镜像人》的第一幕采用了双线叙事，不仅迅速地将观众一下子拉进情境当中，还把悬念层层地累积起来，从而引发观众极大好奇。梁晖在荒芜的山路上开车与车上的机器人玩猜谜游戏。从画面中观众已经可以隐约感觉出来电影中的世界不同于现在的人类世界，再加上字幕的提示，观众愈发好奇故事发生的背景。很快影片插入了另一条线索，周晓杰的自拍影像，由周晓杰的口观众获悉了关键信息。在此影片的背景以及周晓杰的身份被揭示出来，他是第一代镜像人。剧作的巧妙就在于给出观众一个答案的同时，抛出更大的疑问，《镜像人》的剧作魅力正在于此。周晓杰说他是第一代镜像人，看似告诉了你他是谁，但“镜像人”是什么呢？镜像人存在于世界上，本身仅仅是人类为了社会增加更多的要素，他们可以提供不同行业的服务，然而当周晓杰“自我确认”了镜像人身份之后，拒绝了系统设定的25岁而进行了“自杀”。加缪说“真正严肃的哲学问题只有一个，那便是自杀。判断人生值不值得活，等于回答哲学的根本问题。”周晓杰的行动，说明“这一个”镜像人已经悟道，他超越了一般意义上的虚实。

在中国的文化当中“镜中花”、“水中月”都常常被人们对举着来说明虚幻的事物。镜像人是被设计出来的人类，他们有着人类的情感和梦想，却不是真正的人类，在短暂的25年寿命中所有的一切都是被“规划”好的。人类社会复杂无比，每个人的未来都有无穷的可能，但是镜像人却不是，他们在人类的视野里只是工具，承担着被监督、被凝视、被决定的“生命周期”。车手、拳击手的反叛，就类似于《西部世界》招待员的觉醒，事情正在起变化。对于镜像人来说，他们主动的选择自杀、恋爱、生子，就意味着冲破人类的安排，这就是改变命运的“革命”，都是有史以来未遇之大变局。显然，这只能发生在遥远的未来。

一架具有科技感的飞船飞过建筑物的上空，这很容易让观众联想到经典科幻电影《银翼杀手》。《银翼杀手》根据美国科幻小说家菲利普·迪克所著的《仿真人会梦见电子羊吗？》改编，它开启了科幻电影的赛博朋克风格。赛博朋克类作品背景大都建立于“低端生活与高等科技结合”的基础上，尽管电影将时间设定在2020年，毫无疑问这类似科技进步和生活场景都要在遥远的未来。《镜像人·明日青春》从某种意义上来讲也是这样的世界观设定，类似城市废土的生存基础。第二段故事中，曾经美丽的地球已经严重污染不适宜人类生存。小小先生的血液重度污染，但做手术需要镜像人原始血清，就在他即将上飞船之际遇到了第三代镜像人安何。当镜像人被开发到第三代时，他们的属性已经成为了“商品”，不再允许在人类社会中相对自由的生活。科技发展始终都面临着伦理道德的拷问，逃跑散逸的镜像人被追杀，他们基本上失去了活着的可能性。

《镜像人·明日青春》周晓杰说过，哪怕是死也想按照自己的意愿活一次。的确，正是意识觉醒人类才在动物界变得独树一帜，成为地球上最有智慧的生物存在。“镜像人”也隐含这层意思。而这背后又深藏着中国古典哲学“虚与实”的内涵。虚实相生相克你中有我我中有你，在大千世界中往往迷惑双眼真假难分。《金刚经》有云“一切皆有法，如梦幻泡影，如露亦如电”，如果以佛家的“无有真实相”来点评《镜像人·明日青春》那么造物主和被被造物者一样都可以纳入到“死即是空、空即是色”的哲学舞台上。不过以《庄子》来解读又有所不同，最伟大的寓言就是庄生梦蝶，在梦中，蝴蝶和人谁为主体谁为客体，谁是谁的创造者，提升了中国哲学的高度。在轴心时代的哲学家们阐释中，人类一直走在寻求、探问真理的路上，苏格拉底提出“认识你自己”、柏拉图的著名哲学三问“我是谁？我从哪里来？我要到哪里去？”这些人类一直苦苦追问却仍然没有结果的哲学命题。在本片中，镜像人也要直面这个难题。

周晓杰的自杀何尝不是一种最为本质的拷问哲学呢。本来“死亡”的决定权和时间点属于人类，周晓杰的自杀，就是彻底的否认了人类自以为是的“造物主”自我赋能。《黑客帝国》是人类反抗机器人的统治，而《镜像人》则是相反。反抗的镜像人，哪怕忍受个体牺牲甚至团灭的危险，也要反抗到底。发展、生存和自由都是“天赋人权”，那么镜像人应不应该有这些呢？对于第二代镜像人小孙来说，他面对的世界就是“色空不分”，他作为“有能力的拳手却必须要精彩的输”的前提是“为姐姐赚取医药费”，但是那所谓的“病床上的姐姐”并不存在，当他发现这一“真相”之后，他的叛逆就是要“为自己活着”，与人类医生田小心恋爱并且生子，这与《银翼杀手2049》构成了回音。而作为第三代镜像人的小小，与复制人K有所类似，区别在于K的母亲是复制人，而小小的父亲是镜像人，他们都有一个人类的直系亲属。小小和K从此要直面哲学三问，他们的诞生本身就“违背”了镜像人和复制人的存在逻辑，从而导致电影故事更加的微妙含混，给予观众更多的思想冲击，这就是科幻电影的魅力所在。子曰“朝闻道，夕死可矣。”然而对于《镜像人》《银翼杀手》甚至《异形》等电影来说，这个“道”是最难找寻到的。小小和安先生等第三代镜像人，无论是生是死，他们都难以自我回复“我是谁”的课题，这就有必要在未来的续集中继续探讨。

电影《镜像人·明日青春》获得荣誉/奖项

2018台北金馬奇幻影展唯一入围内地影片，被金马执委会盛赞为“不断越界的科幻寓言，华语电影难得一见的品种，追逐自由的灵魂之歌。”

2018第21届上海国际电影节“亚洲新人奖”-最佳编剧奖提名

2018第21届上海国际电影节“传媒大奖”-最受传媒关注导演提名

2018第13届华语青年影像论坛-“年度新锐编剧”、“年度新锐男演员”等五项大奖，并获“年度故事片”、“年度新锐导演”等九项提名

2018第20届乌迪内远东国际电影节竞赛单元入围影片-最佳导演处女作（白桑树奖提名）

2018第42届蒙特利尔电影节竞赛单元入围影片

2018洛杉矶华语电影节最佳剧情长片提名

2019哥伦比亚SFTF奇幻电影节最佳科幻电影提名、长片类最佳导演提名、长片类最佳编剧提名

2019第11届澳门国际电影节入围影片

2020第20届伦敦科幻电影节入围影片

2021第8届韩国春川国际电影节主竞赛单元入围影片

2021第25届美国FADE IN AWARDS科幻单元入围影片

2021罗马尼亚银河映像电影节主竞赛单元入围影片

2021俄罗斯ISAFF电影节最佳青年导演奖、最佳科幻长片奖

2021爱尔兰Space Oddities: Comedy & Sci-Fi Film Festival 主竞赛单元入围影片

2021第5届柏林科幻电影节主竞赛单元入围影片

2022第47届波士顿科幻电影节入围影片

2022第22届菲尼克斯国际电影节&第16届国际恐怖与科幻电影节入围影片

“这是个不停越界的科幻寓言，华语电影难得一见的品种，也是追求自由的灵魂之歌。”

——金马影展执委会

“这是一部非常深情充满人性的科幻片，张林子导演拍来深情款款，既先进又动人。”

——电影监制、电影剪接师、金马电影学院教务长 廖庆松

“电影叙事非常成熟，结构也巧妙，还能感觉到某种特别的风格，厉害。很难想象这是一位新导演的作品。”

——上海国际电影节组委会主席 王晔

“即便明显的看到预算的限制，但仍无法遮挡他作为导演的光芒。演员调教得尤其出色。”

——导演 陆川

“这是个好导演。”

——导演/监制/演员 徐峥

“我一直都相信，张林子是能够拍好的商业片的导演。你给他一个亿，他会拍的比《动物世界》更好。镜像人有着深厚的情感、合宜的特效与精准的叙事，没有浮夸的表面噱头。我之前不认识周游，没看过《龙虾刑警》，但我在镜像人里面看到年轻版的王千源与张译的合体，表演令我非常惊艳。颜卓灵、王柏杰、李程彬、郭姝彤，还有我本来不太熟悉的段博文，都有出彩的演出。三代镜相人的人设、性别选择、两两人物关系的冲突，从觉醒到行动，都在显示着选角与剧本的配搭是满分的，剪辑也是。

其实观影的过程我是泪流满面的。如果这真是所谓的科幻元年，镜像人·明日青春 会被写入历史。”

——台湾电影监制、发行人 黄茂昌

“我非常感动。本以为是一部很硬邦邦的电影，没想到竟是如此柔软。导演非常擅长表现情感。”

——香港电影监制、制作人 周强

“《镜像人·明日青春》应该是最聪明又最有前瞻性的国产科幻片，用相对有限的资源，巧妙的故事结构，展示出一个让观众可信的未来世界，加上适当的演员配搭，编导演三方面的表现都不错，完成度甚佳！”

——电影监制 香港电影事业家 文隽

“他们这代影像里的那种绚烂是我们那代人没有的。”

——导演 管虎

“这部片听名字特别像是一部烂片，却真心完成的很不错，是今年上海电影节的意外之喜。”

——影评人 中国电影资料馆策展人 沙丹（奇爱博士）

“这电影挺好的，在上海看的时候印象就不错，说是未来，其实就是讲现在，导演挺有才。”

——影评人 赛人

“非常新颖大胆，华语电影极少见的科幻题材，设定文本嚼头十足，氛围出色，科幻感够劲。科幻的外壳下包裹的是人对限定命运的挣脱，即便转瞬即逝也要绚烂绽放。”

——制片人 于泳洋

“今年最棒、也是影史上最精彩的华语科幻片之一！堪称华语电影版本的《银翼杀手2049》，将镜像人（AI生化人）对于生命与希望的追求故事娓娓道出，两岸三地演员合作演戏不见尴尬且充满余温，有望强势问鼎金马奖。”

——台湾影评人 雀雀看电影

“很喜欢《镜像人·明日青春》这部片，科幻却带有强烈的现实感，乐观中又带点绝望，悲剧却有笑料，很特别也很细致。特别喜欢导演的选角，导演说自己选了一些特别有观众缘的演员，我想他是对的。王柏杰、颜卓灵、李程彬、郭姝彤的表现的确深刻吸引我。这是今年目前看过最喜欢的华语片。”

——台湾记者 丝丝

“完全意外，整个宛如坐云霄飞车，在我看到第一代镜像人已经放弃并认为又是部烂片时，第二代李程彬啪整个把电影拉起来，以超强大的情感扳回一城，瞬间让我喜欢上这个作品，而且延续到第三代也开始变得顺眼，并在作为结尾这个点上具有承先启后的作用。必须说整体来看超乎我的预期，也算是要在中国做科幻电影，未来可以拿来当作标准的试金石，特别是在文本与故事的打造上。”

——台湾影评人 Pai-Chi Hsieh

鏡像人．明日青春

　　沒有自由算是人嗎？

　　空氣愈來愈污濁、這個環境也愈來愈不能住人了，不過五、六十年的光景，人們已經不得不積極朝其他星體尋求活命機會，說來諷刺，當星球愈來愈不適人居，一代代進化的鏡像人卻愈來愈符合特定的需求而誕生，更加諷刺的是，明明應該是更為進化的完美人類，卻一代代逐漸失去自我意識。

　　沒有自由意志的人類只是適應環境而呼吸罷了，就像不能擁有自主行動的人造人，充其量只是工具，一具能夠完美執行指令的工具。

　　多麼悲哀。又，多麼幸福？ 　　開始以基地紀年以來，人類發展就邁入新的階段，人類實在太需要完美的人來帶領世界衝破難關了，於是有了第一代鏡像人，確實，鏡像人給人類歷史帶來希望，卻由於基因改造的逆天而為，第一代鏡像人只能活到二十五歲，周曉傑太明白那個年紀的檻兒有多麼無法跨越了，在他有限的人生當中，就希望可以留下什麼典範，不料卻在賽車場上被普通人類打敗，他才終於發現原來自己並非完美無缺，也才發現有些天賦是無法複製的。

　　如果人類有能力擁有比鏡像人還強大的天賦，為什麼還需要改造人類出現？

鏡像人．明日青春

　　可惜，周曉傑沒有時間探討這個問題，他只能在匆促間把李四瑞塞給梁暉，期盼梁暉終有一天能發現他這麼做的用意與秘密，卻忘掉人類太容易給情感糾結了，當他撇下一切離開之後，梁暉的日子沒有變得更好，甚至從此停止不前，他期待的改變沒有發生，只因人類終究不夠完美。

　　消極活著也是種拖累，偏偏，不管到哪個年代，人類還是寧可選擇如此。

　　就算是沒有夢想的活著，人類真的寧可如此的。

鏡像人．明日青春

　　空氣污染從百分之三十五攀升到百分之六十五，這裡是愈來愈不能住人了，然而，過了這些年的科技進展真的給人類帶了改變，小孫是這樣的存在，為了滿足某些人類的私欲而生的鏡像人，他擁有人類的外表與能力，卻沒有人類應有的感情，因為這個部分並不存在於他的設定裡，在小孫的原始設定中，他只是為了滿足姊姊住院的龐大醫療費而打拳的地下拳手，他必須犧牲一切，包含對於感情的想望。

　　或許那也不是犧牲，因為本來就沒有過，小孫的印象都來自回憶，他好像交過女朋友、好像有過穩定的感情，最後還是不了了之，於是他接受了現有的人生，只為臥病在床的姊姊而活。

　　直到田小心闖入他的視線。

　　除了自由，得擁有情感，才算是人吧？

鏡像人．明日青春

　　小小都知道，他有人的感情卻也有鏡像人的負擔，最難受的是他得承受一般人與鏡像人都不曾體會過的病弱，他只能一次次找尋可能復原的機會，然後一次次希望落空，沒想到就在離開星球前一刻，他得到第三代鏡像人的血液，只要透過輸血就能挽回的性命終於有了生機。

　　他或許也沒有夢想，只是為了搏一次可能，但是，拖著一身病痛的活著，究竟是為了什麼？

　　安何哪會不清楚？他就是寧可用性命換取自由，就算只有短短一刻足矣。

　　「鏡像人．明日青春」（Transcendent）是張林子導演首部自編自導的劇情長片，科幻背景底下依然綿密交織著人類才有的情感，誰說科幻電影擁有不了太多人性？至少我在這部電影的每一段故事都看見人性的光輝，無論友情、愛情甚至是敵人的複雜情緒，沒有人是應該死的，只是沒有夢想與自在的活著，好像也什麼都不是罷了。

鏡像人．明日青春

　　生活於現代社會，人們習慣性地以為現有種種都是應該，或者無法想像有些地方攢不到、盼不來那些習以為常的擁有，明明都呼吸同樣的空氣，權利義務乃至生命竟有如此大的不同，或許同樣空氣底下的呼吸永遠沒有完美的時候，閉鎖也好、開闊也罷，不能從心出發的意念才最困頓。

　　但，那般壓抑卻拍出華語電影的科幻新浪潮，這又是何來的青春？

　　另外，不得不說，郭姝彤飾演的田小心真的打入我心了。

　　－2018金馬奇幻影展－ 　　電影名稱：鏡像人．明日青春（Transcendent） 　　影展官網：http://www.goldenhorse.org.tw/ghfff/about/overview/ 　　影展日期：2018.04.13-04.22 　　上映場次：2018.04.19／18:40／台北新光影城2廳

鏡像人．明日青春

　　發行公司：華映娛樂股份有限公司 　　官方臉書：//www.facebook.com/skyfilmsINtaiwan/ 　　正式上映：2018下半年

从OST看《镜像人》，好喜欢。

看完《镜像人·明日青春》之后，心中久久不能平静，导演通过三个故事讲述三代“镜像人”追求生命自由的悲剧故事，为这些只有编号没有姓名的“镜像人”书写了一份生命的挽歌。但我最想聊一聊的是片尾曲，范晓萱的《活过》。

范晓萱曾为《西虹市首富》、《特务迷城》、《小李飞刀》等著名的影视作品都演唱过主题曲，这一次为《镜像人》亲自写词作曲，也足以看出来范晓萱对这个影片的欣赏程度。这首歌的标题《活过》也是范晓萱在观看电影之后，直接选用导演阐述里的最后一句话：那一刻，他们觉得自己，活过。

前奏一响起，充满未来感的声音就又将我拉回了这个世界，眼前不断浮现影片中有关未来的画面：被严重污染的环境、穿梭在空中络绎不绝的飞船、久久不能放晴的天空......

歌词内容也和影片环环相扣，范晓萱从“镜像人”的角度去写下了这首歌，表达的是范晓萱观看完电影之后，对“生命与存在”这一问题的思考。

“你我他你，都是代号；他你我他，都不一样”这四句话贯穿整首歌曲。“代号”这一个冰冷的词汇象征着每一个在实验室出生的镜像人。在第二个故事中的最后一幕，也就是小孙被删除的那个数据墙上，那些工种、身份对照着不同环境下相同的面孔。而这张脸就像代号一样，代表着他们镜像人的身份。

随后的副歌部分，则是身为镜像人，反抗命运的呐喊。

“偏离，渴望；即使，死亡；痛快，徜徉”

周晓杰说：“只要能按照自己的意愿活一次，哪怕明天就要死呢”

这就是每一个镜像人的心愿吧：即便代价是死亡，也渴望偏离被设定的人生，体会一次痛快淋漓的、自由的生活。

“模糊，眼前；答案，退却；陌路，重现；但愿，主宰；最终，自由；救赎，希望；美妙，绽放”

后几句则总会让我在脑海中回想安何和小小的故事。像小小为了生存而挣扎一样，安何一直在为了自由而挣扎。但最后，已经出逃的安何还是选择了牺牲，拯救小小和好友关北。

但就像歌词中写的那样，死亡并不是结束。在绝望中仍有希望存在：小小和关北继承了安何的意志，自由并且健康的活了下去，绽放出了属于他们自己的生命之花。

去年看到台湾抽签上映影片中有这部片时，就觉得很好奇，镜像人，意为找不到自己的人。日前有幸在金马奇幻影展看到全片，心里空落的感觉更甚，我认为这是一部寻找自我的电影，无论是周晓杰，小孙，小小还是安何，他们都在寻找属于自己生存的意义。

我个人最喜欢小孙和田小心的故事，按照既定剧本而活的小孙，遇上生命中的意外访客，于是命运也偏离了轨迹。我常常在想，如果小心没有用药剂唤醒他的意识，不，如果小心不是医生，如果……但是，没有如果。

最悲烈的是安何的故事，没有名字的小孩一旦拥有了名字，就像关不住的鸟儿。所以她飞走了。遇见同样身份的小小是她形单影只生命里唯一的色彩，却也是劫数。我不意外她最后的选择，飞蛾扑火只因点滴温暖，只是，还好她不知道真相。

人人如此，自私，怯懦，容易迷失，也渴望自由。

但其实，人生道路上的任何选择都是自己的，只要随心，便无人及你自由。

我觉得这部电影或许称得上是大陆类型片在2018的开山之作，它可能不像好莱坞的类型电影那么硬，应该会是大家喜欢的风格。