解语花

        
       
       电台中清甜的女声伴随着机械的巨大轰鸣，尘封的历史抖落了满身的黄土，重见天日的第一缕阳光刺眼。『解语花』的故事由倒叙开始。
       
       朝鲜京城，花重券番。长镜头掠过盈盈花间，拂去胭脂红粉，一座白墙围住娉娉豆蔻。那日，某个欠债的脚夫将自己的女儿抛下在庭院中，素律透过澡房的木栅依稀可辨她哀戚的眉眼。多年以后，孑然一身的素律再次回想起那时的初遇，似乎两人的命数早已在那时被写好：妍熙孤独地伏在众人脚边，生活的重锤接连向她落下，抗争却无果；而自己就在围栏筑起的阴影之后，自由或自我，一生难再得。
       转眼桃李年华，成年人的世界由不得两小心无猜，券番中的女孩要由木匣中的一柄纸伞定了前程。迥异的命运在声画中对比交叉：高等的妓生将被唤作「解语花」，低等的妓生只能以身体求得「男人心」。那日艳阳芳菲，有人哭便有人笑，然而故事几番辗转之后，身份的高低其实并无二致，纸伞的颜色终究毫无分别，「解语花」自电影中初出现便是谎言：如花美眷再知人心，也不过是被挑选把玩的一张相片，被印上画册的一页薄纸，被闲置在玻璃橱窗内的一件可购商货。
       纵使花能解语，奈何人心善变。
       素律从来都不是该手握红伞的人，金允宇的一句盟约便剥夺了她成为「解语花」的资格。她看向这个男人的眼眸始终星海深邃，桃花面容只因他的回望而格外绯红，迟早要为了他将自己和盘托出。素律当时不懂允宇那一具「不羁放纵的自由的灵魂」，男人在盟誓之前便预支了爱情的风险；她只知道他回到自己的身边便是幸运，愿意为自己反抗父母之言便是好事。首先表露爱慕的那一方，常常夸大了被爱慕者的意义，言重了自身爱慕的分量。他停留，并不代表他是归人。
       素律是允宇欣赏的「桃花」，妍熙是意外破土的「荆棘花」，同为一种相思，却是两处闲愁。面对素律滂沱大雨中的悲唱，金允宇也是曾经赌咒发誓过「从未对别人有过半分私心」的，然而感情的分岔却正出现在那个雨天。自诩「新新人类」的允宇对两个女孩都言及过自己创作歌曲的信念：素律自幼长在券番深闺，正歌是她的学习、生活、日常与前程，她对允宇的认同来自对其人的爱慕，素律数次向允宇要求的不过是「想唱你创作的歌」；妍熙出身市井，素律的收留终究只是短暂荫庇，券番之外仍有她的过往和牵挂，「传承正统」并非她愿，去平民中唱歌令她神往，到外面的世界施展才是她扭转命运的阀门。允宇与素律雨中相拥，妍熙的雨伞却曾举过他的头顶，一起淋雨固然可贵，持伞同依何不更好。有些爱情，被说出来的瞬间已是谎言。
       故事前半段还算尚可，美工与音乐别致出彩，故事铺垫做得细致；在高潮点后的对抗和结局部分，氛围却急转直下，角色单薄、叙事零散，仅有韩孝珠的反派演技来添色。素律亲手裁去如瀑的长发，依附日本警务司长，「解语花」原来并不需要解读人心，只需言听计从。自由与自我，被埋葬在真相浮出的那夜凉薄中，从此她便是花瓶中的一缕香，从券番的矮墙被移到殖民者的暗室。她从来都不懂得人生信条，不理解民族大义，「再过两年你便能成为我的新娘」因为这句话活着罢了。
       彻底粉碎了素律对妍熙感情的，不是金允宇的冷漠疏远，不是两张机票的爱情夙愿，而是妍熙在素律面前流露出的幸福与希望。素律曾经也是这样沉沦在对金允宇的等待中，可她等来的却是背叛：她想要唱允宇的歌，想要获得称赞，想要成为朝鲜之心，想要和他一起过新的生活，这一切她毫无保留得告白给了允宇，他却硬生生将实现梦想的机会交予妍熙。她用尽了力气失掉了自己，也得不到妍熙不费吹灰之力的任何。她站在妍熙面前已是疮痍遍身，而这个“唯一的朋友”却从未曾发现。
       素律在最后问妍熙「你什么都没做，那我为什么会一无所有呢？你，允宇，唱歌」，妍熙是在第一位的。真正使她失去方向的，不是允宇的变化，而是妍熙从券番离开。后来她在楼上的窗台前偷看妍熙，用自己的手拂过妍熙的身影，素律最想要抓住的，或许还是那个在券番后院唱歌洗衣的女孩。
       直到金允宇为妍熙殉情之后，他才留给素律一张信笺以示感情的交代，他说他不爱她，他承认自己的誓言是谎言，他果然做到了一生不羁自由，从未将她的眼泪落在心头。他说「你失去了我，希望你不要失去自我」，她的警务司长走了，她的券番被烧毁了，所有关于她的证明和记忆都随着时代的洪流一同被吞没。那日以后，她便不再是郑素律，而是代替徐妍熙活在世上。
       春去桃花败，被尊称为「妍熙老师」的素律徐步走到公园的长椅旁，她想起那个在电台工作的年轻男孩，听懂了那首「爱情 谎言」中的故事与痛楚，权当是为他们三人的爱恨做最后的谢幕。这一次，不在券番里也不在深闱中，她自由地就着长椅躺下，在温和的暖阳与浅绿的青草中阖眼睡去，放开一生的痴缠，卸下心头的罪负。将长久以来的相思放入转动的碟片，任由唱针拨动，尽随歌声散去。
  

看到豆瓣上已经有很多筒子解读其中的各种感情戏，我想吐个槽，因为对女主比较有代入感（都被闺蜜抢走过男人而从此与之断绝来往）。

男主最后给女主的信和卧轨自杀

很多人都觉得男主是殉情。我觉得不全是爱情的原因。一般自杀的人，都是无法自我谅解的人。他在掐女主脖子的时候，是真恨女主。但是当女主一脸歇斯里底扭曲地求他替她写歌的时候，他顿悟的那一刻，他意识到是自己在爱情上的鲁莽和变心，死了女二，疯了女一。

在他写下：其实我不爱你之前是停顿了的。他或许觉得，让女主相信是他从头至尾都骗了他，或许比他写下：我曾经爱过你，能让女主更容易解脱。潜意思就是“我是渣男我骗了你”，而不是“我爱过你，但是我更爱你的闺蜜”。因为第二种意思，会让一直心理上对女二有优越感的女主崩溃。所以他最后写下，我希望你不要忘了你自己，也是就是这个意思，你不要盲目模仿女二，你有你自己的闪光之处。

如果男主不曾爱过女主，他不会在最后这封信里这样忏悔，更不会写下特别适合女一歌声特质的那首爱情谎言。

关于男主为什么会爱上女二

筒子里已经有很多经典解读我就不鹦鹉学舌了。我个人都挺赞同的。我更想提及的一点是：男主其实是个二百五，在各个层面上。他和女二才是绝配。

首先，男主觉得：歌曲是带有等级色彩的。传统歌曲代表着腐朽的过去和对达官贵人的跪舔。只有通俗易懂的流行歌曲才是写给劳动人民的。劳动人民的我们表示：我们才不背这个锅！！！这就好像说：哦，我们劳动人民就不能懂古典音乐，不能懂昆曲。我们就只听得懂纯白话的Pop。（男主你信不信我扇死你？）

于是乎，纯粹喜欢并擅长朝鲜传统歌曲的女主就成为了腐朽的代表，而音色擅长流行歌曲的女二就成了他的女神。这不是二百五是什么？

其次是，日久真的会生情。男主和女二朝夕相处。他启发了女二对自我才华的肯定（例如让女二创作歌词，问女二对自己演绎的歌曲哪个版本更好等等）。女二之前一直生活在女一的光环下，好不容易有人肯定自己，自然会飞蛾扑火地爱上男主。男主觉得，女二比女一更适合他（因为音乐的等级色彩）；而且女二会对他大胆谈到自己对音乐的理解（见女主带食物去看望他们，他们在一起聊歌曲，而女主只能默默地听）。

可是男主从来没有肯定过女主对传统音乐的理解和看法，甚至残酷地从未去想要理解女主对自己喜欢的音乐的看法就做了决定。只能说，他就是一个二百五。影片中最残酷的是，反而是那个日本署长问了女主对日本传统音乐的看法和理解并且表示欣赏，虽然只有一个很小的片段。

我想说：音乐就是音乐。古典和流行，都是平等且中性的。任何想要给音乐扣上帽子贴标签的人都是二百五。

关于女主和女二的友情

从个人经历角度来讲，我诚恳地认为：女性之间的友谊，往往是带有比较性的。总有一个是绿叶，是衬托另一个的存在。见七月与安生某段争执讲家民喜欢哪种颜色的内衣。之前提过，女二一直生活在女主的光环之下。但是她本质是倔强的，她并不屈服于成为女主的配角。才会在有人肯定自我的时候那样幸福。

有人说：女二最作死的就是，抢了别人的爱人还去秀恩爱。我同意。但是我也能理解那一刻女二的想法。当女主对她说：不要太相信男主的话。她眉毛上扬了一下，略带有胜利感的语气说：我相信他，他正在想办法让我们在一起，是一种下意识的对女主回击并宣扬自我。她的潜意识里想告诉女主：我比你相信他，我比你更爱他，他也更爱我，所以他会想办法和我在一起。我比你更适合他。她并不是真心想气女主，只是因为她从来也不想生活在女主光环之下罢了。

男主和女二最大的错误

作为过来人，我真的想和各个撬墙角的闺蜜和渣男们说：如果你们能真真正正和女主敞开来说一次，坦白地告诉女主你们在一起了。希望女主能另觅好人家。我觉得，女主虽然会愤怒会伤心，但不一定会黑化，更不一定会害了所有人，并赔上了自己。

因为，比背叛更令人愤怒的是轻视与欺骗。

影片的开头,就交代了素律和允宇是恋人的关系.允宇在酒馆还诚意满满地向素律承诺两年就会娶她过门,尽管自己的母亲拒绝妓生作为自己媳妇[允宇母亲也是妓生].那时候,单纯的素律就这样深深地相信允宇的承诺.
到了友情这部分,素律和妍熙从小一起长大,感情很深的闺蜜.当她们有了第一笔花酒钱,妍熙全部给了父亲,素律为了朋友买了一张她喜欢的偶像的唱片.当允宇带素律去见李兰影老师时,自己激动之余还第一时间打电话妍熙介绍她去见面.从此可以看出素律对于友情的珍重.也埋下她以后悲剧的种子.
当妍熙成为了流行歌手,抛弃了传统的正歌,也抛弃了和素律坚守的传统的承诺.允宇被妍熙美妙的歌声吸引住,也抛弃了两年迎娶素律的承诺.爱情和友情同时抛弃了自己.也导致素律后来的黑化.但令我觉得素律最悲惨的时,自己一无所有的时候,允宇和妍熙也从来没有理解过素律的心.
ps:虽然韩孝珠这个角色有点黑化,但是真的太漂亮对她恨不起来

实在不想起这么傻缺的题目，先这样吧…
渣男太渣了，连再见都不跟第一个说就和女主闺蜜在一起，女主有句话说的太解气了，“变心这么快的话，能变第一次，也能变第二次，有什么难的？”这耳刮子打得啪啪响啊。最后男主竟然殉情，殉你麻痹啊搞得真爱一样，跟谁都他妈的真爱啊，就你能爱人，就你的爱情伟大，就你因为真爱第二个所以能肆无忌惮的伤害第一个吗？去他妈的真爱。还去质问女主，你有什么资格质问女主？
女二也是，知道男主是作曲家就巴巴的跑去就算了，明知道女主和男主的关系还和男主在一起，女主没甩你巴掌已经不错了还骂别人。女二总是一副老子很清纯老子就是有才华有人爱的无辜样子，烦死这样的立牌坊了。女主一直拿你当朋友，你拿女主当朋友了吗？女主一有了钱就买你最喜欢的唱片，小时候推荐你唱歌，让你去见李香兰，女二的任何机会都是女主给的啊，但是女二对女主做过什么，反正从头到尾我没看出她对女主的情谊。唱歌女主可以忍，你适合流行她适合正歌，各有所长，可是男主这事放谁谁也不能忍啊，怪不得说防火防盗防闺蜜，我不相信接吻之前两人一点感觉都没有！女二太他妈的让人来气了。
女主就是一条道跑到黑的倔脾气啊，站在她的立场完全理解她的做法，但是咋这死倔呢？被偷走一切以后要放手确实很难，但为了那两个人赌上自己一辈子不值当啊…女主就是对男主太好了，做人真不能这么死心眼儿，女主对女二太实诚了，实诚也要分对象啊。他们两个搞事情之前女主多么明媚的一人啊，开朗又通达，像是阳光一样温暖人，大方又勇敢，敢表达自己，也能接受别人的爱，女主站在阳光下面唱歌的时候真是明亮的睁不开眼，这么好的女主男主真心配不上啊。遇到这两个傻缺之后呢？女主的自信心受到极大打击，她因为男主觉得唱流行是好的，因为男主不给自己出唱片而选择了女二对自己的信心几乎崩盘了，好，这时候我还能忍，唱歌嘛，个人欣赏，我可以不追究为什么不给我出，我可能不适合，没关系，我还有男主的爱情啊，这是女主最后一根救命稻草了，可是那个该死的男主突然文艺大爆发，爱上唱歌的女二，这时候也许只是感兴趣还不到爱，女主一看他的眼神就懂了，卧槽，这种事怎么一猜一个准呢？猜测就算了，男主抱着她说心里只有你一个女主就信，这时候我相信男主也确实是爱着女主的，可是后来女二天天和男主在一起，他们唱歌写歌出唱片日久生情，做着流行歌曲的他们也和女主的生活越行越远，女主也忍，一个是朋友一个是男朋友，他们在做事业啊事业，女主还带盒饭去看他们，但是发现男主的眼光全都在唱歌/女二的身上，女主还能忍，可以骗自己说他是作曲家是为了艺术忘记一切的人，这都能忍，女二开了他妈的演唱会，男主根本不和女主说，女主明明十分介意还要让男主下的来台假装生气说我生气了我走了。多好的女主啊，男主这傻逼……女主这时候还催眠自己他们两个什么事也没有，还买花去给她庆祝，结果看到俩人接吻一下子就黑化了。我想说，叫谁谁不黑化啊！不黑化难道叫女主去质问男主为什么不和自己在一起吗？！女人之间的友情真的是非常薄弱的，女主其实是非常大方的人了，但是女二太自私根本承不起女主的深情厚谊，男主也是一样。女主对女二从原先的神情变成嫉妒、愤怒、怨恨交织是完全可以理解的。我惊讶的是那个指挥指责女主不适合唱流行，女主竟然是不适合唱流行的啊？我之前一直以为她和女二差不多，至于差这么大吗？我觉得最惨的是女主还一直深爱着男主，这样的神情那个渣男真的承受不起。日本警察局长大概真的喜欢女主吧，明知道这么个男的还对她这么好。女主做的最错的事就是继续爱他，可是放手哪有那么容易？凭什么他们两个人辜负了她还可以过得那么快乐？还可以一起去意大利？还可以出唱片赢得所有人的掌声？他们吞噬了女主生活的所有热情还可以生活的那么好，为人称羡，凭什么？凭什么得到幸福的不是她？明明说好是女主的啊！性格这么执拗就完了，真的。女主就是因为这样的执拗，一定要出唱片，一定要唱流行，一定要让他给我写歌，逼得自己过得痛苦。可是放手哪有那么容易。
最后女主真的一辈子不想想明白，就一定要唱他写的歌。她终于还是想要成为别人，不要成为自己。唉，“至尊中的至尊”，这句话要是当年有人跟她讲，在她最低谷的时候跟她讲，她怎么会走到这一步呢？渣男毁了她的信心，渣男和小三毁了她追求自己幸福的能力。远离渣男，远离小三，让他们能滚多远滚多远。

世上有千万种幸福，却只有一种孤独：
你那么好，他和她都不懂。
《解语花》就是这样一个关于孤独的故事。
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从小被培养成一朵“解语花”的郑昭瑮，在券番内出生长大，远离外界纷扰，唱正歌就是她生活的全部。
妓生，她传统歌舞技艺精湛，只做纯粹的艺人，不为攀附权贵而出卖自己。
作为女人，她不怕付出，想要的只是有人爱，有人懂。

她有尽心栽培她的妈妈桑，有同窗闺蜜徐妍熙，个青梅竹马的恋人，是留日归来的流行作曲家金允宇。
瑮就是那种会让普通人羡慕甚至嫉妒的女孩——她纯净又完美，还什么都不缺。
正因为如此，当这世界一点一滴碾碎她的全部希望时，没有谁曾留意第一张多米诺骨牌是何时倒下的。

言之凿凿教导她艺人操守的妈妈桑，转背就将她送去警务处长府上做“特别演出”
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曾经承诺要给她写歌，让她唱出“朝鲜之心”的作曲家男友，转背就看她的闺蜜妍熙唱歌看得两眼闪闪发光。
说好一起守住传统正歌的闺蜜，转背就决定改唱流行音乐，为自己植根的贫民阶级代言。
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蜜当然也有资格追求自己的理想。
四、五十年代日本殖民统治下的朝鲜，正处于新旧交替的时代，变革的种子在空气中发酵、传统艺术受到流行音乐冲击。

允宇有理由选妍熙唱自己写的歌。他曾几次对昭瑮坦白说：正歌只有达官贵人、纨绔子弟才有条件欣赏，他要写的是唱出贫苦劳动人民心声的歌。
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他眼中的昭瑮纯得如一张白纸，未沾染过民间的烟火气。而妍熙生于贫困，自幼被好赌的父亲卖入券番还债，对歌中的情感有着真实体验。

昭瑮在大雨中哭着问允宇：你从没有听过我唱歌，为什么是妍熙不是我？
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是啊。

即使她是从旧时代的花圃中孕育出的花，如果有心，难道不能发掘适合她盛开的新土壤吗？
难道不能在判她出局之前至少给一个尝试的机会？
然而他只看到她拥有的一切，没有看到她内心最需要的其实是知己的认同：
她那么美好，不缺这点机会。
她那么美好，何须嫉妒他人。

虽然失落，她仍然理解了他们。男友信誓旦旦地承诺只爱她一个，闺蜜又能找到施展才华的机会，她有什么理由耿耿于怀呢？所谓解语花，不就是该理解身旁的人吗？
可是，和她最亲密的这两人，并不是她的解语花。

他们沉浸于音乐创作，几乎忘了特意赶来支持的昭瑮的存在
妍熙公开演出，男友居然忘了邀请昭瑮
有些失望，至少妍熙还记挂着她，重要的时刻愿意与她分享
因此，当她为自己“小心眼”感到不好意思，回头给闺蜜送花时，撞见了这彻底压垮她的一幕
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一个是不久前才赞过她“像桃花一样灿烂”，才许诺过非她不娶的允宇
另一个，是将昭瑮称为“唯一的好朋友”的妍熙

先失去对做妓生的信念，再失去改做歌手的好机会，接着又同时失去了恋人和闺蜜。即使再乐观再宽容，她的内心也随着自己的生活瞬间崩塌。

她不知道，也无从知道：自己不是输给了闺蜜，而是输给了时代。

她生于斯长于斯的旧世界正在分崩离析，以允宇为代表的那一拨受过高等教育的“进步青年”，追求的是自由。他们视一切传统礼教和道德观念为束缚，只愿解放自己的本能，遵从内心的渴望。

在他刚回国时，就曾对昭瑮表明态度
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他当初可以不顾妈妈的反对与妓生交往，现在当然也能做得出不顾自己已有女友，只管大胆追求真爱的事。
同样被他感染得如此“进步”的妍熙，又何尝不是这样想：真爱大过一切，谁不理解他们，都必定是陈腐的观念作怪。
他们以自由之名，错得理直气壮，对昭瑮毫无抱歉。
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她所爱的、所信的、所期盼的全都被摧毁，能够伸手抓得住的只有面前的孤独和绝望。一朵再清新温柔的解语花，被身边最亲密的人忽略、背叛、抛弃，也会结出恶果。

“任何人都可以变得狠毒，只要尝试过什么叫嫉妒。”
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她的黑化几乎是必然。
没有畅快的复仇，只有三个人各自悲剧收场。

她始终抱有一丝希望——只要这世界上还有一个人能懂她，或许一切还可以回头。
然而伤害她的人从不曾真心愧疚；
旁观者只当她自作自受；
她的希望换来的也只是一次又一次被推进更深的绝望。
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真正从歌声里听懂了她的人，出现在半个世纪之后。
当她已经老去，彻底抛弃了曾经的自己，却意外听到陌生的年轻人盛赞那首饱含她愧与恨的《爱情谎言》：

“每一个音调，每一个节拍，都完美得恰到好处，又极其凄凉。虽然不知道其中有什么故事，却能完整地感受到歌中的心意。”

只是，那么好，当时为什么没人发现呢？

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虽有韩孝周、千禹熙两位青龙影后联手，但《解语花》在韩国的票房成绩并不很好，这跟导演没有将时代环境对个体的影响刻画清楚有关，以致观众对男主女二的情感变化产生极大的突兀感。
即便如此，韩媒依然评价这部电影：“光看韩孝周的演技就已经值回票价。”

不过在我看来，除了片中另一位青龙影后千禹熙也贡献出了满分好演技，出演过大热剧集《请回答1994》的柳演锡也表现颇佳。（至少渣得我真的蛮想neng死他）
加上复古唯美的画面，清新精致的韩服，演员自己吟唱的OST，都值得看完全片。
另外一点惊喜的小发现：这并不是三位主角第一次合作。在之前我们介绍过的电影《内在美》中，千禹熙和柳演锡都饰演了韩孝周的恋人，并且还有吻戏哈哈哈哈~
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