协议

以怀旧为诉求的电影有两种，一种以《打擂台》、《锅匠》等为代表，从色调、置景、服装、对白、表演方式等方面入手，以期达到（多半达不到，只能接近）所怀念年代（或那个年代的作品）的艺术效果，即使观众并不熟悉那个年代，也能从直觉上明白无误的感觉到“这片子的味道比较老”，喜剧大师梅尔•布鲁克斯在70年代拍过一部《默片》，以纯默片的形式致敬20年代的无声电影，但比较遗憾的是用了彩色画面，比起今年夺奖呼声很高的《艺术家》还是差了一截火候。

另一种怀旧片从表面上看不出复古意味，比如电影版《天龙特攻队》，年轻观众看毕只记得这是一部卖弄高科技的新世纪动作片，但看过原版电视剧的老观众就会从电影中品出很多趣味的细节，比如四位主角的造型和装扮，比如“我最喜欢一个计划圆满告成”的经典台词，比如老黑怕坐飞机的怪癖，再比如电视剧两位老主角的客串，都是令人会心一笑的精致片段。这情况有点像欣赏《惊声尖笑》或是王晶恶搞喜剧的“内部笑话”，通常会开涮一大堆电影桥段，你若没看过这些电影，就看不出那些笑料为何有趣。

熟悉《碟中谍》的观众一定知道，这套电影改编自60年代红极一时的同名电视剧（早年的译制版翻作《虎胆妙算》，因为那时还没有电影版，而《碟中谍》的译名直接来自电影），因每集导演不同，导致风格大相径庭，其中布莱恩•德•帕尔玛导演的第一集和眼下布拉德•伯德导演的第四集，分别是以前述两种方式对冷战年代的原版电视剧的怀念。

德•帕尔玛采用的是典型的感官式怀旧法，他将90年代的布拉格拍的阴冷逼仄，凛然肃杀，在伏尔塔瓦河沿岸布置几百盏灯光，成功将这座谍战名城还原到冷战年代的面貌，抛开那些高科技道具和夸张的CGI动作场面，完全可以冒充一部“冷战间谍片”。伯德的做法类似于《天龙特攻队》，乍一看光鲜时髦、时代特征强烈，内部却暗藏更多怀旧玄机，其好处很明显：时代进步，一味模仿冷战风格会让新观众吃不消，但少了老粉丝捧场又会被说忘本（电视剧的粉丝还北美还是很有“势力”的），要两边照顾到，只能从不那么直观的地方下手。

电视剧版《碟中谍》最强调团队合作，“龙头”（IMF老大）接受任务，策划布局，挑选行动人员，最后齐心协力完成任务，不但组员分工明确，缺一不可，而且比起前三部电影版，每人的戏份和重要性差距不大，根据每次行动内容不同有所侧重，没有哪一位能出挑到成为绝对意义上的主角。《碟中谍4》对这一点的继承是最为完美，它比之前任何一部电影版都强调团队的功能，毫不予人“阿汤哥打头阵，其余组员提供后勤支持”的感觉。电影版的一、三集算是将团队元素发挥较好的，但到了结尾还得阿汤哥一人搏斗直升机，或孤身救爱妻，第二集更是彻底成为他的个人秀。但《碟中谍4》阿汤哥唯一扮演孤胆英雄的是沙尘暴追车一幕，却是全片所有行动中失败最为惨重的一次，与之呼应的还有片尾他抢到密码箱，狂呼着“任务完成”按下中止钮，却不得不等待同伴远程协助才能如愿——我们仿佛看到伯德在坏笑着昭示：个人英雄主义行不通了，俺这儿讲究集体第一。

相比《碟中谍4》，前三部电影仿佛都是导演板着脸拍出来的：不苟言笑，一本正经，很难找到一丝谐趣做剧情润滑剂。但无论是德•帕尔玛，吴宇森还是JJ，年表上都不缺幽默逗乐的作品呀，只能说他们太看重间谍片的严肃性，怕在其中加幽默调料会损害整体气氛。但拍过动画片的伯德似乎没有这份顾虑，毫不避讳的把IMF组员全整成了冷笑话高手——最明显的是加大了前集小试牛刀的西蒙•佩吉的戏份，但我们已在他的英国片中见识了他的絮絮叨叨和没头没脑，所以反而没那么出彩，给人惊喜的反倒是那几位应该百分百靠谱的特工——阿汤哥跑出医院，赤裸上身在在墙角做欲跳不跳状，惹得那位俄罗斯特工和观众一样哭笑不得；雷纳纵身跳到电脑阵列上空，大吼一声：“我是不是不该跳？我已经跳了！”；宝拉•巴顿勾引电信企业家时甩出的那个巴掌……该片引起的善意笑场最起码有十几处，前三部电影加一块也没这么多。

之所以说到幽默，是因为幽默在电视剧版《碟中谍》中是屡见不鲜的，尤其是很多集都以一个精妙骗局的完成收场，大反派恍然发现自己深陷圈套、任人摆布，却已回天无力，或丧心病狂，或万念俱灰，做出荒唐之举，对于此时处在全知视角的观众，有一种独特的诙谐效果，不亚于见到一直被蒙在鼓里的憨豆做了蠢事。此外，《碟中谍4》的一些鬼马桥段还是特地为致敬所创：制作了一半的人皮面具突然卡壳，反派靠面具占得上风，这是对电视剧和前三部电影几乎用滥的面具桥段的戏谑和颠覆；至于那个自我调侃的“五秒钟自毁不成功”，更算得上神来之笔，讽刺意味强到我在心里狂笑五分钟。

我若说本片的间谍道具几乎没能超出电视剧版的设定，肯定会有读者用鄙夷的语气质问我：“你到底仔细看了电影没？这么炫的东西60年代就有了？”我决定拿事实说话：宝拉出场用的“开洞机”够酷吧？电视剧中有一集密室偷黄金，先开洞再用高温溶解黄金流出，设备一样好用。气球挂电脑远程修改资料，够帅吧？电视剧的思路是训练小白鼠偷出磁带掉包。磁力手套够牛逼吧？电视剧也有磁力攀爬装备，只不过用的是磁铁，更笨重。眨眼拍照很神奇吧？你还真别不信，电视剧里有一模一样的。磁力悬浮大活人？恩，电视剧那会还只能悬浮一个包裹。至于西蒙•佩吉操作笔记本就能控制一切开关的套路，更是所有老间谍片中电子专家的拿手好戏。

行文至此，肯定有读者要搬出那块让人瞠目结舌的投影幕布，殊不知在剧集中，制造“假环境”来诱骗敌人是最常见的手段啊：伪造火车翻车、飞机失事、潜艇沉没（目标人物在里面），伪造密室中的不翼而飞和人物掉包，伪造地震、核战争、外星人降临、撒旦现身，甚至制造时光穿梭到过去和未来的假象，都是IMF小组的惯用手段啊。《碟中谍4》这块幕布的确在科技层面有“即时渲染”和“瞳孔跟踪”等新把戏，但整体思路还是未能跳出60年代主创的想象力框架。伯德所做的，只是将那些前辈有的创意，镀上了一层闪耀着21世纪光芒的时尚涂料，使当下的观众欢呼雀跃。

当然，我绝没有半点认为《碟中谍4》不够高科技化的意思，也没有半点拿老祖宗贬低它的意图，电影的创新谈何容易，现在看格里菲斯一百年前的《一个国家的诞生》和《党同伐异》，依然有激动人心之处，说明想象力的发展是多么举步维艰。事实上，我认为《碟中谍4》的间谍道具设计之精心，在新世纪的好莱坞难出其右，自从那个平民特工伯恩走红，007蜕变成肌肉猛汉痴情种后，再也没有一部电影能这么大规模的展示令人称奇的间谍装备。我的惊喜应该多过很多观众，因为除了单纯的大饱眼福之外，还能时时见到剧集中的经典装备在新世纪以全新面貌登场，就好像与换了造型的老朋友重逢般欣喜。我相信这不是伯德有意为之的“怀旧”，但它的确提供了我“昨日重现”的感受，这是德•帕尔玛未能做到的。

伯德在片尾还埋藏了一个粉丝才懂的彩蛋：阿汤哥接新任务，低沉的男声道，他这次的对手是一个叫“辛迪加”的犯罪组织。辛迪加，好熟悉的名词。剧集《碟中谍》从第五季开始放弃了国际行动，转而对付国内一个庞大的犯罪帝国，整个五、六、七季，IMF小组挫败了辛迪加一次次的邪恶阴谋，将一个个辛迪加骨干投入了监狱。结局的同类处理可见《蝙蝠侠：开战时刻》，但那挑明了是前传，而本片则有意混淆了时空线，使我严重期待下部电影实现和剧集的无缝对接。

文/方聿南

我承认，其实我是一个标题党。但是看到阿汤哥跑到克林姆林宫里偷那个啥文件的时候，这一刻，内心有无数的草泥马奔腾而过啊！~~~~

相信每一个以档案为研究基础的童鞋，这一刻都忍不住要附身在阿汤哥身上了啊！XX啊（为了和谐，大家懂得）！！！克林姆林宫啊！！XX啊！！好幽暗的档案房间啊！！XX啊！！我要是有这身手有这设备，国家档案局都被我搞定了啊！二档神马的完全不在话下啊！XX啊~~做历史的伤不起啊~~~不但要有钱还要会技术，最重要的还是身体要好啊~~要会各种360°旋转啊~~要有强大的心理素质和冷静周密的头脑啊~~


总结：这部影片告诉我们，搞历史不能只会搞死人骨头和读文献，还要有金主和不是猪的队友，以及各种高科技武器。其实。。。我想要那个眨巴两下眼睛就可以拍照的隐形眼镜。。。沈XX老师，你快点去搞一个造福我们吧！！强烈要求沈XX老师搞一个历史系专用IMF组织！！执行各种搞档案任务！

买的是35块的特价票，出来之后觉得太惭愧了：早知道应该多付点钱的！我为那么多烂片付过那么贵的电影票，却只给阿汤哥出了35块，我对不起他！对不起胸前飘扬的鲜艳的红领巾！

故事节奏非常流畅，流畅到让你看到Bug也觉得无所谓。相比第一部，Ethan这个角色已经从一个优秀特工进化到了接近神的地步，但是你无所谓——一个年过半百的老男人把自己心中那个英雄情结具化成这种拼劲，我想说的是阿汤哥真的挺了不起的——我以后尽量不说他的坏话了！Simon Pegg很尽职地完成了一个诙谐配角的责任，圆头热血警探太可爱了，爱他爱他爱他！

整个故事真的没什么尿点（当然也没什么深度）。我觉得这部片子看下来是一气呵成得没有什么时间大家思考CP或者探讨攻受的，这在我看来就很过硬——不过Jeremy Renner扮演的参谋角色有一句很可爱的台词，相信所有懂的人都在那个点上被逗笑了。阿汤哥也许很自恋，自恋到不允许有乱七八糟的支线剧情弱化他的主角形象，不过这个好处在于我们不会看到没必要的床戏、跟惊险主线无关的自我拔高和其他的四不像举动。诉求很明确，惊险、刺激、爽辣、痛快、把不可能变成可能。他都做到了，蛮好的。

真的蛮好看，商业化的特工片就该这么拍。

一刷MI4完全是个偶然，本来是准备和同学去撸福尔萌死，结果只有中文版，我两遂果断放弃基福，说随便找个能看的片撸吧，于是就选了MI4。

我对这类片子认识真的很少，MI系列在4之前我一部都没看过，007也只是看过一些，如果夺宝奇兵能算差不多风格的话我也不过撸过不到10部，而且都是些很久远的记忆了。

所以土鳖如我和同学就被MI4完全震撼了，无论是开头俄罗斯监狱里伴随着意大利情歌的鸡飞狗跳的越狱，还是由汤哥亲口那声Light The Fuse而展开的节奏感画面感极强的开头，又或是MI系列一贯的任务开始-abort-新任务-成功和那种命悬一线的紧张感，汤哥不要命的砸脸，还是屌得一逼的迪拜塔全段，都深深的折服了我。

MI4是MI系列中票房最高的一部，也是汤哥第一次参与编剧的一部吧。
好吧先谈谈整体，感觉这部虽然狗血，但是这类片子需要理智么？
显然不是，如果Ethan Hunt是个极其理智的人，那么他只会是IMF甚至是CIA里一个中规中矩的探员，也许跟之前的Brant组里的人一样【no offense】。可是他并不是，前几部都没露过脸的部长在车里看着他，说“你曾是我手下最好的人。“我一直把你当朋友看。“ Ethan Hunt是IMF最好的探员，正是因为他的疯狂，他会为了一句【Mission Accomplished】而做出所有我们想得到想不到的举动，他会从外面爬上世界第一高楼，他会拖着一条折断的腿和浑身的伤开着宝马从高空飞跃而下。不知道有没有人注意过，整部MI4里Ethan没有一句，甚至是一个词关于”这不可能“ 他所有的话都差不多是：我们必须做到，我们不能让这个发生。

即使是面临要从外边紧靠一双手套【中国制造= =】从玻璃窗攀爬世界第一高楼的不可能任务时，他也只是无奈的偏了下头，然后深呼吸，爬了上去。
也不知道有没有人注意到汤哥演的时候，在最不可能最惊险的时候，眼睛里真的有一股很疯狂的执着= =，在劝说Brant的时候，在最后爬进宝马里俯冲的时候，眼睛都睁的很大，眼眶略红，浑身上下都是一股到死的执着。
不过也许正是这股执着到疯狂，疯狂到天真的劲造就了Agent Ethan Hunt，说服了迪拜的参谋，折服了自己的组员和身边的人。
再不可能的事，再绝望的环境，都能在他的身上看见曙光。

我因为MI4粉上了汤哥，恶补了他以前的片子和他以前的事，突然有种一言难尽的感觉，曾经有人说过碟中谍系列因汤哥而火，汤哥因碟中谍系列而巩固了他的地位。
我不知道为什么会有这么一个疯子，明明49岁，却还要亲自出演所有的特效镜头，只因为他觉得好玩。所以他在迪拜塔的顶端，留下了那几幅很有名的360°高清二货照，露着他招牌2500万美刀的傻笑。

刷完MI4回来的我大幅度搜MI4的一切，然后身边也有很多姑娘说，MI4里汤哥真的老了啊/很显老，总之就是……不怎么DJ吧。

的确，比起TOPGUN，夜访，甜心先生，香草天空，雨人blabla的片子他的确老了，皱纹明显了起来，棱角更加硬朗，甚至是声音也变了一些。
但这些并不影响他在MI4里卖命般的演出。
虽然MI4宣传和上映的时候，很多人都说，汤哥真是BUG般的存在，他的脸揭露不出真实年龄，身手还是这么屌，武力值甚至有增强的趋势…………
但是，他还是快50岁的人了啊。
会不会觉得打了很久的Ethan比1到3里的喘得更厉害了？更力不从心了。而且1-3里Ethan一直都是担任先锋的角色，到了4里面在最后印度他却担任了一段时间的指挥。也不知道是不是一种暗示。
身为一个粉，看到他用脸撞墙，被车撞，各种卖命还是会觉得心疼，一边感慨奶粉钱不好赚一边啧啧啧一边暗叫好帅= =

他作为一个将近50的男演员，办到了这个世界上绝大多数男演员甚至是人都办不到的事情，上帝的确偏爱了他，碟1里30岁的他嫩得跟20岁一样，碟3和危情谍战里中年的他依旧阳光灿烂，身手矫健。
但是人毕竟是人，夜访里莱斯特曾经很骄傲拉着跟克劳迪娅对着一群老年人说：我们最大的优势就是不会老，不会死。
可是阿汤最终不是莱斯特
时间在他身上仿佛慢了很多，可是终究会伴随他，侵蚀他。


当然除去阿汤，这部片子的众卡司也美得让人心颤，法国妹妹是我最爱的反派之一了= = Jane姐也是我MI系列中最爱的女主！！！在印度酒会那里简直想抱她大腿高呼御姐嫁我！！！
Benji依然担当了吉祥物的角色！整个Team的吐槽，犯二，卖萌重任就落在了他一人肩上，其实我觉得有好几次都是因为他咬设备所以把东西搞坏了……各种话唠和Brant关于行星的吐槽也灰常戳HHP
哦还有brant，俺们的小参谋，一句next time,i will seduce the rich guy简直成为MI系列最经典语录之一，各种美貌身材娇萌都深入人心www，而JR也因这部戏预热了，同时续签了据说2-3部的MI系列后续。

言而简之，MI4是我碟中谍系列最待见的一组Team！迪拜塔现在在我心中也有了不可磨灭的地位，这部戏真的很好。作为谍战片，目前的巅峰吧。希望后面的能延续原卡司> <

祝愿MI5，MI6的快速出现，MI4的票房奇迹，各位演员的道路更宽广。