长篇影评
1 ) 【譯】《雙贏》:深刻的情景喜剧(作者:Roger Ebert)
翻译:王苹 / 校对:小双 (cinephilia翻译小组)
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http://cinephilia.net/archives/4681我慢慢发觉《双赢》(Win Win)是一部有深度的情景喜剧,这并不矛盾,情景喜剧就一定很庸俗吗?发生在特定情景下的搞笑片,就是情景喜剧,搞笑的情景下也可以带出有深度的东西。人物角色的设置有些意外,但演员都发挥得不错,这样的电影也许算不上很棒,却能让人身心愉悦。
《双赢》的男主角由保罗•吉亚玛提(Paul Giamatti)饰演,他心里的潜台词似乎总是:“这角色真烦,我不想演了。”他当然能演好,但他演起来总是随心所欲。他在戏里叫Mike Flaherty,是新泽西小镇上的一位普通律师,经常入不敷出。他爱孩子和妻子(艾米•瑞恩Amy Ryan饰),但就是不喜欢自己的工作。他没钱修办公室地下室的锅炉,对屋前草坪上的枯树无动于衷,宁愿等它倒下来砸在房子上再说。
Mike在当地的一个高中摔跤队当志愿教练,不能称之为热情,只能算他硬给自己设的一项任务,也许他前世就是摔跤手。他跟一位名叫Stephen(杰弗里•塔伯Jeffrey Tambor饰)的会计共用一个办公室,Stephen后来也成为了摔跤队的助理教练。或许摔跤队常输是件好事,因为实在想象不出塔伯笑起来会是什么样子,他表达高兴的方式最多也就是露出欣慰满意的表情。Mike最好的朋友Terry(鲍比•坎纳瓦Bobby Cannavale饰)加入摔跤队之后,他们组成了无敌教练三人组。
Mike有位客户名叫Leo Poplar(波特•杨Burt Young饰,曾在《洛奇》中饰演拳王女友的哥哥),他患上了老年痴呆症,不愿离开生活多年的屋子。麦克有次在法庭上发现成为Leo的法定监护人每月就可以拿到1500美元,于是他亲自接下这单活,并立刻将Leo骗进了养老院。这种欺骗行为虽然不道德,但Leo的确能在养老院得到更好的照料,而Mike也确实需要那笔钱。
这些场景让我想起了导演麦卡锡(Thomas McCarthy)的前两部涉及人性细节的电影,都呈现出原本清晰的性格遭遇陌生人介入时会有怎样的变化。《心灵驿站》(The Station Agent, 2003)是部好电影,我很乐意马上放下手中的事重看一遍。彼特•丁拉基(Peter Dinklage)在其中饰演一个喜欢研究火车的矮个子,但后来,一个孤独的女人(帕瑞卡•克莱森Patricia Clarkson饰)和一个卖热狗的奇怪男孩(鲍比•坎纳维Bobby Cannavale饰)闯入了他平静的生活。《人生访客》(The Visitor , 2007)中,理查•詹金斯(Richard Jenkins)扮演了一个孤僻的丧偶老头,赫然发现家里住着一家从非洲来的移民。
不错,严格来说这些都是情景喜剧的场景,但比喜剧更饱满有深度,比喜剧更深的那个层面也就是人物复杂性格的发挥空间。导演第三部作品《双赢》的情况与上述影片类似,但重点不再是机遇,而是回到了以比赛定成败的老一套模式。
片中有个角色设置不错,那就是Leo的孙子Kyle(Alex Shaffer饰),他离家出走想和爷爷住一起,但最后却和Mike和Jackie住到了一起。Mike发现Kyle的母亲正在戒毒,除此之外他没有任何亲戚。谁也想不到这个孩子会成为摔跤冠军,这里也体现出情景喜剧的元素。《双赢》集合了所有元素(非法信托机构、危险的锅炉、摔跤队、戒毒的母亲、Jackie发现丈夫秘密),这些元素最终都发挥了作用。
不过,最后结局有点太完美了,每件事都各归其位,但现实生活往往比电影复杂得多。不过老实说这部片子还是有看点的,比如之所以选择演员Alex Shaffer,更多关注的是其摔跤能力而不是表演能力,事实证明他摔跤也确实很不错;比如吉亚马提和塔伯互相板着脸的样子非常搞笑;比如艾米•瑞恩也倾尽所能演好了这个贤妻良母的角色;再比如结局虽然不象电影开头或导演以前的电影那样予人以希望,但也皆大欢喜,无可厚非。还是非常高兴看了这部带给我不少快乐的电影。
王苹:
小双:
http://www.douban.com/people/wxs723/ 2 ) 当赢家的感觉
教练问kyle,what's it like to be as good as you are, kyle说就像所有事都在我的掌控中,其实这个回答不重要,因为大多数的人都是问问题的人,还没有赢,可蠢蠢欲动了。
kyle就像一道光投入了这群重心都在失败和维持的人们当中,他的光彩。。好像让这些人也重拾锐气,不是凑合过,而要争取要赢,因为赢是可能的!这样的真实感诱惑和安抚着他们,从心改变,好像有力量了,感觉准备好了,就像那个119磅级别的队友好朋友一样,试一试吧,
这片太好了,因为没有出现意想之中的不自量力的失败和破灭,是的只要试一试,谁说失败者就注定是失败呢,人都是一样的,只要试一试真的都会赢一点的。
真是太励志了。
片中的kyle timmons太帅!!真想不到是个真的摔跤少年不是演员,非常适合这个角色
结尾又很真实,没有俗套的向leo道歉,法庭坦白,而是归于妥协和含蓄的平复了,谁说说谎了就一定要承认道歉,像这样没被拆穿就不说了,再偷偷改过来不是很好,也很人性。。
3 ) 《Win Win[双赢]》工业化编剧
http://axinlove.com/2012/01/win-win/《Win Win[双赢]》工业化编剧
by @xinl.ve 120118
Movie Rating:8。
看电影开头的一小段,以为《Win Win[双赢]》是把《A Serious Man[正经人]》和《The Wrestler[摔跤王]》放进了榨汁机里后出来的作品。用一句俗烂的话说:Coen兄弟的男主人公遇上了年轻版的摔跤王。前些日子看过的《美国电影美国文化》一书,对《Win Win》这类的美国情节剧进行了概述,三段式的内容,困境中的人/家庭经由某个触机而得以走出困境,结局终究是解决了这个困境,Over!剧情的确有些硬拗的成分,如今生活都这么困难,大家都不容易,宽容点,允许在电影中逃避现实。二十世纪三十年代的时候,也是类似于这种解决问题的家庭生活情景剧在美国票房最好的。
电影在风格上呈现了明显的对照。如David Bordwell所说的,少有人会把一个人背向摄影机向银幕深处跑进去的画面作为电影的序幕。通常意义上理解人物向着镜头走来或镜头推向角色,可以表示观众对其人或者其情感的认同,反之则表示这一场景要结束(以才看的《Warrior[勇士]》的一幕为例,Brendan的学生向校长申请开放体育场看他们老师的搏击比赛被否后),或至少呈现一定的否定态度。
本片开始,在一片清冷灰色的环境中,男主人公Mike背向镜头跑步,某刻还被两个路人超了过去。但他停下脚步时,他的正面也没有被立刻放入到镜头的中心,反而是在大远景里的小小角落留下一抹黄色。从这样的场面调度来看,《Win Win》的主人公Mike Flaherty表现了一种疏离。观众不能需要马上认同他,也不要马上陷入他的境地,在观众和受困的主角之间有一段安全距离,不要让前者马上变得焦躁和不安。而在电影尾声的场景中,眼光明媚的下午,各式色彩绚烂极致,主人公也变得更加精力充沛。问题得到了解决,观众于是可以心满意得地离开电影院,不用再纠结。
自然,电影的前后对照不只是开头/结尾场面调度的部分。譬如Mike的妻子,在开头看似Shit来Shit去,并嚷嚷不接受陌生人来家里的主妇,一看见小摔跤手Kyle,硬话就没有了。不仅如此,立场也马上变到与Kyle站到同一条战线,要收拾Kyle不负责任的母亲。Mike的朋友,陷入失婚困境的男人Terry,在Kyle出现之前每天的生活就是盯前妻的梢,随时有可能要杀掉那个占了自己的豪宅,睡了自己老婆,蹲茅厕时看自己限量版的蜡笔小新的水管工——房子忍了,绿帽子也忍了,把蜡笔小新带到厕所太不能忍受(允许我失心疯一下,豪宅和老婆被占是剧情,小新没有,不过为了表现Terry的愤怒)!Kyle的出现,在电影之中形成了转移Terry关注的事件,他之后的表现已经像个正常男人,并因为争抢摔跤队副教练的位置而为电影带来了些乐趣。
其实,Kyle的出现,并没有带来钱和真正的转变。将“双赢”,甚至“多赢”的众人放在Kyle出现的不同时间点上,人物的实际状况没有本质的变化。基于如此设定,才表现出受困的人的转变在于内因而非外部,更容易让观众接受的同时又传递了人可以通过自我改变命运的价值观。电影真正成为了麻醉精神的鸦片,也是带来一点点转变的文化产品。
看透了这些把戏后,看电影的乐趣好像少了一些,不过真心佩服好莱坞的电影工业。因为有这样的工业标准,而才有不失一般水准的好莱坞情节剧电影。而再稍微在情节上动人一点,那既可以赚足票房,又可以赚人眼泪。人的善是不会拒绝帮助一个陌生人,Sandra Bullock凭借在《The Blind Side[盲点]》里的一根筋表演都赢得了奥斯卡,票房没有理由拒绝一部有一定波折起伏的《Win Win》。相对于导演Thomas McCarthy[托马斯·麦卡锡]的前一部电影,《The Visitor[不速之客]》,《Win Win》是要简单,但依然抓住了人心的情感,工业体制化的剧本也能确保一定的成功。
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4 ) 普通的中产阶级男人过得其实很不容易
如果说布拉德•皮特之类代表着一些人心目中理想的美国电影明星形象,那么保罗•吉亚马提(Paul Giamatti)只能算反明星。他既不高大,也不英俊。缺少肌肉不说,腰围还明显超标,连下巴也基本上被脂肪遮蔽,轮廓全失。但将不寻常的才华注入再寻常不过的躯体以后, 他成为当今美国最出色的演员之一。2003年吉亚马提在电影《美国荣耀》(American Splendor)中扮演漫画书作家和出版人Harvey Pekar,我对他的关注自那时候开始。接下来的这些年里,他塑造的两个人物特别值得提及,首先是电影《杯酒人生》(Sideways)中写作和生活都不顺、惟有品酒见功力的中年英文老师迈尔斯,接下来是HBO的电视系列剧《约翰•亚当斯》(John Adams)中充满智慧但性格有诸多缺陷、历史地位远不及杰斐逊和富兰克林等同仁的美国建国之父。现在我要加上第三个人物,刚刚上映的电影《双赢》(Win Win)中的麦克。
麦克在新泽西小镇New Providence(人口1万2千,距离曼哈顿50公里)上当律师。他不是小时工资好几千美元、为O.J.辛普森打官司的那种,他服务的主要对象是老人,而且生意谈不上兴旺。他给律师朋友打电话,希望得到些残羹剩饭,但这个愿望也无法实现。也许跟美国持续低迷的经济有关?虽说过着有车有房的中产阶级生活,但维持正常运转远非轻松。请不起别人,麦克只能亲自动手解决电脑故障。跟朋友在一起的时候,大家总喝廉价的百威和百威淡啤酒,欧洲品牌或者美国自己的精酿啤酒从未出现过。一方面导演可能接受了百威的产品植入广告,另一方面喝最普通的国产啤酒也确实符合麦克们的实际消费习惯。办公室的锅炉已经发出咣当咣当的古怪声音,麦克只能忍着,因为维修需要6000美元。他对这个价格的反应相当强烈,象是被毒黄蜂给狠狠地蜇了一下。
在这样的财务状况下,面对每月1500美元的额外收入,麦克很难不动心,即使这样做违背律师的职业准则。他动心了,以违背职业准则为代价。在法庭上,他找到借口让自己成为利奥的法定监护人。利奥独自一人生活,他还能找到家,但显然已经开始了与失忆症的抗争。麦克将他送进养老院以后,双赢的格局就此形成:麦克拿到补助,利奥也被照顾得不错。吉亚马提将麦克得到便宜以后内心从未消失的自我谴责表现得细致精确,没有一丁点的生硬。
得到这两样以后还不够,麦克渴望着另一项胜利。他业余时间担任小镇高中的摔跤队教练,他们从来没怎么赢过。只到凯尔出现以后,麦克的第二职业才出现生机。凯尔是利奥的外孙(两人从未见过面),他从俄亥俄一路坐长途汽车来新泽西,为的是逃离吸毒的母亲。凯尔有外公,有妈妈,但谈不上有家,只有麦克和妻子才给了年轻人真正的温暖。凯尔曾经获得过俄亥俄州高中比赛的好成绩,其体育才华很快显现出来,一路带着摔跤队从胜利走向胜利。
疑惑中我看了看表,电影此时才进行到一半多一点。难道这是一部励志片?一个准流浪儿被好心人收留,通过体育彻底改变人生?但下一步该怎么办呢?跟美式足球、篮球、棒球、冰球不一样,摔跤并不能提供职业化以后立即致富的前景,美国人在奥运会上也从来不靠这类项目拿奖牌。故事怎么才能讲下去?
导演托马斯•麦卡锡(Thomas McCarthy)此前的两部电影《心灵驿站》(Station Agent)和《人生访客》(The Visitor)都是小巧精致、不落俗套的独立制作,《双赢》是他的第三部作品。凯尔的妈妈辛迪出现以后,电影才真正进入戏剧冲突阶段,故事开始远离“发展体育运动,增强社会公平”的套路。她刚从戒毒所出来,她到新泽西只为钱,她还是凯尔无法在赛场上继续取胜的原因。电影中塑造的其他角色都有各自的缺陷,同时也有很多优点,不管是风趣、热心,或者就是老实本分,跟实际生活中的大多数普通人一样。只有辛迪例外,她很难给人留下好印象。想想看,儿子见到她以后不是冲进怀抱,而是翻窗逃离,这样的妈妈能得几分?
除辛迪以外,麦卡锡对其他角色都非常慷慨,这是他一贯的创作姿态。在《心灵驿站》中,男主角芬巴是个侏儒,但不同年龄段的两位女子都愿意给他温暖和信任,Michelle Williams扮演的图书管理员真心吻过他。在《人生访客》中,教授对闯入自己家的非法移民也欣然接受,并全力帮助他们解脱困境。在《双赢》中,麦卡锡对主角麦克生存状况的描绘有很多搞笑成分,但我感觉不到其中包括恶意的嘲弄以及居高临下的训导。凯尔以桀骜不驯的反叛形象出现,他抽着烟,似乎对周围的一切都不在乎,包括戒烟的建议。投入到摔跤比赛中以后,他立即变得自律起来,烟顺利地戒掉了不说,晨练也很能吃苦。一天清晨麦克听到家里有动静,结果发现是凯尔跑完步回家。麦克重新上床休息的时候,闹钟显示着5点53分。
也因为导演的慷慨,也可能因为美国自由派人士的温情有时候过于炽热,电影中出现的冲突要么不够强烈,要么解决得太容易。看似严峻的挑战,找到解药却一点不费劲。凯尔在摔跤场上表现出色,麦克让他给队友介绍经验。我的期待值很高,就像NBA直播结束后等着听詹姆斯接受采访一样。结果凯尔只说“拼他妈的命就行。(Whatever the fuck it takes)”麦克的违规行为真相大白以后,周围人没等他经过痛苦的自我拷问过程就迅速给与谅解,所有的一切瞬时之间即恢复常态,大家重新回到平静的中产阶级郊区生活,只让辛迪一个人背着黑锅回到俄亥俄。麦克得到的惩罚是到酒吧打工,挣点外快补贴家用。朋友去看他,大家仍然喝百威啤酒。
《双赢》是一部轻喜剧作品。从我个人的感受看,理解美国电影中的喜剧元素比悲剧相对困难一些。刚来美国那阵,如果在电影院里听到观众的笑声,10次里至少有9次让我觉得莫名其妙。时间久了以后才有逐渐合拍的感觉,由不理解电影院里的其他观众为什么笑,到后来勉强跟着大家笑一笑。现在已经上升到更高境界,偶尔我可以领头笑。当然有领跑出错的时候,好在我从来不觉得尴尬,这次没笑明白,下次改进就行。我基本不看动作类夸张搞笑的喜剧,只接受《双赢》这类更多依靠语言、知识、智慧制造笑料的电影。很多喜剧元素能够轻松跨越文化限制,经过翻译以后到新的语境中仍然有效。那些纯粹依靠语言的材料则很难,比如双关语。医生为缓解麦克的精神压力,给他开出了“跑步”的处方,所以他经常在running。女儿不理解,她问,(running) from what?
5 ) 失败者的吸引之处
这可能就是一个失败者的吸引之处吧。作为看个热闹的我还差一点的叫停,不得不说一开始时的伏笔真的铺得很慢,可当每次想要叫停的时候都是以快进的方式看下去,慢慢的被吸引。
其实在生活当中没有谁是一个成功者,如果真的要是牵强的说“有”,那么这个成功者只是在某个特定的领域里,被众多的羡慕称之为“成功者”。就像是电影当中的凯尔,在家庭化的层面是一个被自己母亲所抛弃的孩子,咱们也甭管是为了生活还是现实生活,总之结果是不想和凯尔一起生活了。可是凯尔在摔跤的领域很在行,这点是每次比赛用他的话说“一切尽在掌控中”。
而他的教练迈克,却没有同样的感觉,当他看到凯尔赢得了比赛时问“这样的感觉如何?”在事业上,是一个小镇上的三流律师,外加一个摔跤教练的双重身份,在家庭中,是一个为了150美元的官司而成为监护人的一家之主,说白了,每样都没有做好,其实是双重的失败,不,加上他自己的身份,一个压力过于大,而导致亚健康的中年秃顶男,几重失败!
然而这样的一个角色,被编剧写的不那么矫情,更不那么悲情。
在凯尔和迈克遇到一起时,仿佛又变了一个模样,一个角色的转换,在迈克的眼里凯尔是他的成功,在凯尔心中迈克具有亲情的魅力。
但是生活终将被一个词而抹灭——现实。也将被另一个词而放弃希望——结果。
就当一方被另一方识破把戏后,一个内心认为自己是成功者的人是肯承认自己是失败者的,因为一旦承认了就一下成为失败者了。诚实面对是最好的解决方式,这也是一个失败者的美德。
剧情的结尾还是到处点真谛,最后迈克又做起了酒保,不断的去尝试。现实和结果在一种人的思维里是看不到的,那么,这种人就是失败者,他们用“过程”来改变“现实”,从而获得多重“结果”。
出问题的是这个世界,每一处地方都需要成功者,而轻蔑失败者,有多少失败者被重重的现实打击的成为了一个真正的失败者呢……
就像阳光小美女的爷爷说过的,你知道什么是loser?一个真正的loser是那些怕失败怕的要死,所以连尝试不敢常试的人。
Yash i m loser ,so what?
6 ) 《双赢》打动人心的电影
看过加拿大剧情片《双赢》,80分!偏治愈系的温情励志片,适合男观众观看。影片剧情真的颇具现实感、励志味:男主麦克事业遇挫,加之拖家带口,陷入人生低谷,为自救“铤而走险”,到底纸包不住火,没有退路之后,困境激发责任感、斗智,绝处逢生,进而“掌控”命运。这样的剧情营造出的带入感、共鸣感相信是每个男观众或多或少都会有的,很难得!文艺佳作,值得一看!
7 ) 《双赢》
波澜不惊却令人五味杂陈的小制作影片。托马斯·麦卡锡 Thomas McCarthy延续着《不速之客》《心灵驿站》温暖而理性的内心。
一个不太简单的老百姓故事,虽然有不可思议的地方,但就如同主人公自己所说,很多时候事情发展确实并非想象。
中年危机中的家庭责任、问题家庭的赡养抚养,被巧妙的建筑在一个还略带励志性的体育运动故事中,没有多余的部分,人物塑造也显得真实可信。
如果要找不足,可能也就是所谓的力度,不过这类题材这样的感觉就对了。
8 ) 凯尔是个温柔的少年
双赢这名字,喜剧这标签,有种跑题的感觉。剧情的走势和冲突,甚至是完美的结局,都是意料之中的,一个普通得故事而已,然而电影开头的开头,配乐,人物,满分。
电影中有各色各样的人物,吸毒的年轻母亲,老年痴呆的富翁老人,遭遇中年危机的男主,但是最让我印象深刻的只有凯尔,那个郁郁寡欢的少年,简直是闪闪发光。凯尔的刺青和头发,耳机,甚至穿上队服的样子,那种沉默寡言的清冷,都是我喜欢的样子,甚至那句出现两次的关于出色的对白,‘像你一样出色是什么感觉’‘我就是这么出色’‘我不知道,就像是感觉一切都在控制之中’总觉得这个拥有男人力量的男孩让人着迷,从第一次出现在镜头里,低着头的模样,到后来迈克解释他在训练场大吼大骂的失态时,他眼皮都不抬的淡淡说了句。他们活该。后来的后来,凌晨时刻,训练回来的凯尔,站在厨房,‘你每天都跑步么’‘在赛季时’他不是天才少年,只不过比别人更认真一些。而这些远远超过一个中年危机的男人带给我的冲击和感动。
电影的节奏很平缓,冲突和转折点的处理,都处理的太过轻车熟路。但是有些细节表现非常出色,比如杰娜,露出脚踝的刺青,让凯尔说出了放弃摔跤的原因,大概是觉得遇到了同类,比如凯尔特地跟去超市不过是为了给外公买个爱吃的东西,他是个冷冷清清的少年,连微笑都带着礼貌的客套,然而他的善良和温柔却一点点透出屏幕,让人微笑,温暖。
水~
励志温情。其实,这也是一种美国梦。独立电影到处闪耀着光芒啊!
行差,步错
多可爱的片子 还挺搞笑
今年的圣丹斯不怎么惊喜嘛.
小成本独立电影的路数,困惑、感悟与小清新。与众不同的是多了些冷幽默。结尾的矛盾消解还是太人为了,没引起更多的触动。
很俗套,但整体来说很清新、很搞笑
对这种温馨小喜剧毫无抵抗力
少的星星,是无聊+没看出来双赢
正是我喜欢的类型,平凡人的生活片段,每个人都有优势弱点和阴暗面,也有窝心的小善良。曾经犯错,但有勇气正视和改正。不刻意编排大团圆结局,而是各自面对问题,付出代价,却不输信心和希望。宽容和慈爱,everyone deserves。片尾曲好听。
悉尼电影节Make Me Laugh单元参赛影片: 基调诙谐幽默, 每个人物的个性形象都被刻画得十分鲜活可爱, 画面质感更是清新舒爽。影片探讨了人生中潜在的不为人知的惊喜, 以及人与人之间建立起来的温暖的情感关系。虽然影片在剧情和主题上突破不大, 但对观众的驾驭能力很强。
虽然结局有点扯,还好有小男主,不然这片子真看不下去了
“我们都做过蠢事,好消息是你又有下一次的机会。”小成本的独立温情家庭剧,Paul Giamatti的出演基本就保证了质量不会太差。很多中年男人都会遇到的问题一一呈现,但并没有太多复杂的内容和包袱,也没有刻意的说教,一切显得刚刚好。片尾曲也挺耐听。★★★☆
分分钟都不闷。带现实功利的温情,却能触碰到人心最柔软的部分。阳光小美女退散!
类似的路数看多了,也就审美疲劳了
节奏沉闷又没有妞儿
凯尔也没理由再和迈克一家生活在一起,但只有凯尔明白,他母亲对他和祖父丝毫没有关爱,一切目的只是祖父的钱
我愿意成为这样
小清新,最浪费时间。
上帝,我爱死了这种美国独立电影了,没有低俗的笑点和激烈的冲突,有的都是人物的细节和内心的故事。Paul Giamatti这部戏里有超级精彩的演出,自从杯酒人生后就彻底爱上这个中年危机专业户的表演了。