逆流大叔粤语版

陈咏燊是我很欣赏的编剧。马伟豪执导的《新扎师妹》《玉女添丁》《河东狮吼》《常在我心》等等港片在当年就深得我心，幕后执笔的正是他。

采访陈咏燊已是2年前的事情。香港国际影视展有HAF（香港亚洲电影投资会），他为了彼时还叫《万水千山纵横》的《逆流大叔》寻找机会，而我终于有了聊上几句的运气。

金像奖在即，存一下粗糙整理过的记录。哪怕还没机会看到电影，依然相信他。

创作起源是怎样的？

陈咏燊：2004年，我还在马伟豪公司做编剧。有一天很浪漫。（笑）在柴湾的一个后期制作公司，茶水间的窗口看出去就是避风塘，而且是日落，看着看着发现一群男人在练龙舟——但龙舟没比赛都不会装龙头上去，就只是一只艇——我就觉得，哇，这帮麻甩佬（男人）很man啊，而且这个画面很漂亮。我就想，怎么没人拍过的？

我觉得龙舟值得拍，这个运动有趣的地方在于，很华人也很香港，比其他运动题材好的地方在于，它能让人很快想到中国香港。我当年想过之后，十几年来都没有人做，那我就做吧。龙舟是很特别的运动来的，你不需要是很专业的运动员。譬如香港比赛，大公司忽然叫员工参加，训练两个月就去比赛。而且龙舟要讲齐心、努力与练习，也有不同人参与，这可以讲很多很有趣的事。

那你喜欢运动吗？

陈咏燊：不，我没怎么做过运动。（笑）

那执导的第一部长片就找了个运动题材。

陈咏燊：我写了十几年电影，发现好的故事万变不离其宗，都是讲人物。无论当中你摆了什么进去，最重要的都是人物。这故事我想通了那五个人物，想讲他们的故事。当中如何善用龙舟，已经够了，不一定要拍得很hard-core（硬核），要讲水的流动啊力学啊什么的，大家也没兴趣。（笑）

你现在年纪还没到，却要拍中年男人。为何第一部没想拍跟自己经历相似的？

陈咏燊：是没到那个年纪。但其实我反而挺怕一些太into（深入）自己的故事，怕感动不了人，怕很自我。这个故事也自我，有很多人物，是我借用认识的人的故事，但我觉得自我得来，大家都会有共鸣。而虽然是中年男人的故事，但其实每个男人都会遇到。

你是编剧？

陈咏燊：全部是我写的。

怎样想到是把这几个人凑到一起写？

陈咏燊：龙舟是群众的活动。阿龙是第一男主角，戏份会多很多。另外四个在旁边傍着他。电影是群戏，五湖四海的人坐同一条船，单讲一个人不好玩。

片名的创意来源是什么？

陈咏燊：最早的片名是《赛龙夺锦》，摆了很久，不用，只是用来记住这个项目。我经常想挑战一些东西，这电影讲龙舟，那片名我就想不要龙字，但又要有冲劲。我很喜欢粤语流行曲，我喜欢歌词，研究歌词，经常潜意识地在歌名里找。（笑）《万水千山纵横》是我很喜欢的歌，有冲劲，有水字，合适龙舟，又是讲男人的挑战。《天龙八部》的歌来的，“万水千山纵横，岂惧风急雨翻”，我不理前面有多大浪，多痛苦，我都可以跨过去。都很合适，我就用这个歌名。

写了那么多剧本，为何想做导演？

陈咏燊：每个电影人，最后都要。（笑）如果你喜欢创作，都至少想做一次导演，好好发挥自己想做的东西。另外就是，做导演最大的动力之一就是不会再有人改我的剧本。（笑）

为何选在这个时间当导演？

陈咏燊：2000年毕业，现在17年了，光阴似箭，日月如梭。（笑）

这次最大困难是什么？

陈咏燊：人物戏我不怕的，我一定是找我欣赏的演技派演员帮我。我很希望讲一些人物关系，当中戏剧性感很重要。我紧张的是龙舟的几场戏，我想实拍，会找一些有经验的人帮我，摄影师、副导演一定找资深的。

写剧本会否顾虑这些场景不好拍？

陈咏燊：不会刻意去逃避。剧情需要而难拍我就照写下去，之后找办法克服。讲龙舟，那场比赛一定要拍，而且要刺激。克服总好过刻意的避重就轻，大家都会知道的。

预算会否有影响？

陈咏燊：我会尽量原汁原味。如果达不到，我可能会hold住（先搁置）。有些人会cut（删）很多东西，但我暂时不想。

马伟豪这次当监制，怎么帮你？

陈咏燊：他有很多在剧本上的意见。制作上，他现在在内地多，有些connection（关系）会帮到我。

合作多时，感觉如何？

陈咏燊：当然亲切，他是我师父，很期待可以好好沟通。（笑）以前是导演和编剧合作，现在是监制与导演兼编剧合作，会有另外的玩法，很期待。

你觉得创作的第一要素是什么？

陈咏燊：沟通。你有心去做好与观众的沟通，不要只说自己的东西，也不要迁就别人的。

（HAF综述稿件载于《看电影》杂志）

我们都在哀叹香港电影的黄金年代已经过去。因为这几年来，几乎很难看到口碑很好的香港电影。

但是，去年一部优异的港片《逆流大叔》终于又让观众看到了香港电影的未来。

剧情以四个香港草根人物为中心展开，他们是天翼宽频工程部的同事。

陈龙（吴镇宇饰）：外号粉肠，大龄单身独居，工作上没太大追求，得过且过，他很喜欢住在隔壁母女两，母亲叫杨敏琪，是一位美妆博主，女儿名叫阿虫，正值青春期。阿虫的父亲是一名艺术家，但是毫无责任感，常常消失不见。阿龙对母女俩照顾有加，时常去隔壁做饭，调解母女之间的感情矛盾，甚至愿意借十万供阿虫去美国上学，但这份喜欢他一直埋藏在心里，不敢捅破窗户纸。

黄淑仪（潘灿良 饰）：一个女人的名字，但实际是个是懦弱无能的中年大叔，外号人渣。他工作上一直不求上进，和母亲、妻子、两个女儿挤在狭窄的公屋里居住，婆媳之间经常争吵，但黄淑仪从来不解决问题只觉得她们很烦，一遇到争吵时，就丢下一家人独自逃出来，久久的呆在小区里的游乐场，将逃避责任写在了脸上。

威廉：以前是乒乓球运动员，为女朋友放弃了运动员生涯，甘愿成为一名小职员，赚钱养家，但内心依然有火花。

泰哥：他们三个的顶头上司，表面上光鲜亮丽，有着体面的工作，可实际上是家里没有地位，儿子沉迷游戏很少正眼瞧他，妻子和别人拍拖，还准备一起出国游玩，他的男人尊严尽失。

每个人的生活都亮起了红灯。

不仅如此，他们工作的公司经常裁员，除泰哥以外，其他三个人虽然内心对公司做法不满，但更多的是担心饭碗不保，连维权抗议都不敢签上自己的名字。

影片一开始就可以看到，他们在生活压力面前，甚至已经放弃底线，所做的事情，无非就是人类活下去的本能反应。

他们的生活是不是和你的邻居，朋友，父辈或者自己，很相似。年轻时，曾经意气风发，处处争第一，可现阶段没有了勇气，迷失在人生的逆流中，每天活得小心翼翼，如同踩钢丝一般，害怕一阵大风吹来跌落在地。

原来时间最恐怖之处，不是带走容颜，而是心态。

好在，有了一次契机，公司要组建龙舟队参加端午节比赛，以通过这个方式吸引外部的投资者的注意，四人误打误撞加入其中。

刚开始，他们是消极的，生活里的烦恼已经将他们精神压垮，心里已经没法装下龙舟赛这样耗费精力的事情。

不过年轻的女教练Dorothy却对他们说，“试过才知道不行，也算对得起自己了。”

在教练的半逼迫下，他们渐渐有所改变，尤其是预备赛时取得第四名的成绩，令他们大受鼓舞。

他们决心不再逃避，全情投入到其中，因为他们通过训练和比赛找到了久违的人生节奏。

“在龙舟比赛中，你的周围很乱，有对方的鼓声，有喊叫声，有水声，但是最重要的，是听清属于自己的鼓声，保持住自己的节奏”，生活同理，最重要的是节奏。

这种感觉真好。

在龙舟赛的影响之下，他们的生活也在慢慢出现转机：阿龙一直照顾着的这对母女，想与他一起住，黄淑仪被阳光开朗的教练感染有了活力，威廉决心辞掉工作重新拾起乒乓球梦想，泰哥的妻子到预备赛现场支持他。

训练步入正轨时，他们突然接到消息：公司决定取消参加龙舟比赛。

这对他们来说无疑是个沉重的打击，回家途中，四个男人长久的沉默着。

同时，生活也不打算放过他们，继续给出难题，敏琪失踪许久的丈夫归来，一句对不起就获得了原谅，她终究没有选择守候在身旁的阿龙，黄淑仪家里仍然是无休止的争吵，泰哥的妻子提出了离婚。。。

更致命的是，公司高层决定再一次裁员。。人数更多，波及更广

这一次，内心充满力量的他们没再认怂和退缩，决心站起来反抗，在泰哥的组织下，开始了一场真正和小有规模的集体罢工。还自组英雄本色龙舟队重新参加比赛，人员不够家属来顶，再远再累也要齐心协力的划到终点。

影片的结尾并没有如励志电影那般给出大团圆的美好结局，龙舟队没有获得冠军，仅得到第三名，但是，他们依然在颁奖台上笑容满面，开心不已。

未来，四个男人的生活还面临着各种各样的问题，前途依然未卜，但是，他们重拾了面对生活的勇气，重燃了生命的热情。

他们知道，人生在世，总会面临各种各样的烦恼，逃避和退缩只会令事情越来越糟糕，唯有鼓起勇气，拥有斗志，逆流而上才是生活的真谛。

这对于所有人的生活都有借鉴意义：我们改变不了环境和生活，但是我们能改变自己的心态。

对于中年人来说，人到中年，上有老下有小经济压力大，事业也处于不稳定和瓶颈期，有时婚姻也有可能面临危机，根本没有退路可选，需要自己以更加积极的心态去面对一道又一道人生难题。

对于青年人来说，被社会大环境推动去追求丰富物质生活和社会地位的同时，是不是也要找回自己这艘船的节奏：我将来会成为什么样的人？我想成为什么样的人？

这部电影不像以往那些正能量和激情澎湃的励志电影，没有过多的去讲梦想的追求或失落，而是实实在在的生活日常，人在各种年龄段遇到的困扰，可说相当接地气，四位主角也是实实在在的的小人物，草根味十足，希望通过他们的参加龙舟赛的经历来唤醒影响一代又一代港人的狮子山精神。

“人生经常都会遇到不同的际遇，在直路的时候我们可以全力向前冲。可惜，人生很少是直路，大部分时候其实都是一个又一个的急弯。要在直路冲前很容易，要转到一个靓的急弯才是最考功夫。不过不用怕，因为香港人，从来都是在急弯之中成长的。可能，这才是真正的狮子山精神。

当然，这部电影也并非完美无缺。

影片在第38届香港电影金像奖得到了最佳电影的提名，最后也被周润发的《无双》斩获此奖，说明这部影片实力还是不够。

故事主线是龙舟比赛，但这部电影对于这项需要体能耐力和技巧的运动只是点到而已的介绍，自始至终给人感觉划龙舟是挥挥筏子的简单运动，难度很低，可事实并非如此。

在主题展现方面，《逆流大叔》挖掘得不够深刻，四位主角的个人生活展现得有时就像小孩子过家家一样简单，更没有去探究他们形成中年危机的根源，还有一个致命缺点，也许是电影时长原因，四个人性格转变很突然，套路痕迹明显，前一秒还在畏畏缩缩下一秒就斗志昂扬了，为转变而转变，欠缺情绪带动力和说服力，以至在观影时难以对人物角色产生同情和共鸣。因此，也不难解释为什么影片的豆瓣口碑从刚开始的7.2分下降到了6.8分。

不过，不管怎样，比起近年很多来圈钱的香港大片，这部影片是诚意满满。

已忘記對上哪一套港產片給5星了，點五步我都只給4星。可能本片講中年大叔，而我自己也到了這個年紀，所以特別有共嗚。

我看過太多日式熱血影視，要超越很難，因為日本人本身就有種將一些事情發揮到極致的精神，會容易令人感動。熱血就是一個人或一群人專心一致地去做一件事，不計成敗只求無悔地去完成它。

本片已有很多人讚夠貼地本土，龍舟這項運動夠代表性，用來表現團體齊心一致最適合不過。幾位主角花名人渣粉腸粗俗得來令人會心微笑，平常對話夠草根，亦切合他們寬頻工程人員的角色。

本片最大的亮點是潘燦良飾演黃淑儀的角色，中坑麻甩外形加上女性化到不行的名字，反差和喜劇效果大。他對余香凝沖涼的霞想和河邊並肩坐的強吻令人拍案叫絕。余香凝真心靚，健康膚色加上剛中帶柔的演繹，為本片生色不少，少女阿蟲戲分雖不多但勝在有新鮮感得來也交到戲。反而胡定欣和荘思敏演出一般，和TVB 劇沒分別。

退役兵乓球手威廉（胡子彤飾）演出夠放夠突出，早在點五步時已開始留意他，作為現役香港棒球手的他在點五步演出自然駕輕就熟，今次演扒龍舟依然有板有眼，他那句點題金句你聽到屬於自己的鼓聲嗎？令人印象深刻 。

吳鎮宇的龍哥演得麻甩貼地，但角色設定有點衝突，他對胡定欣母女無論在精神上（為她們煮飯）和金錢上（租樓）的付出，雖然擺到明冧胡定欣，但他清楚知道胡深愛藝術家吊兒郎當阿蟲老豆，還要付出這麼多，和他在公司裁員潮下明哲保身自私的性格有點不太切合。

但瑕不掩瑜，就本片熱血過後沒有贏出比賽和女人，沒有離地的沖昏頭腦，龍舟比賽只是各人生命中插曲，令我們叮一聲明白一些東西，但殘酷的生活還是繼續，但至少教我們懂得怎樣帶著笑去輸。

在网络上，“大叔”一词，一般指上了年纪的男人。前面可加定语，如“油腻”、“帅气”、“雅痞”等。含义可褒，可贬。 大叔类题材的电影，也是不胜枚举。

其中不乏高评分之作，如吕克贝松的《这个杀手不太冷》，印度电影《小萝莉的猴神大叔》，帅哥玄彬主演的韩国影片《大叔》，基努里维斯的《疾速系列》等。 这些电影里的大叔，不是身手矫健，身怀绝技，就是品格高尚，意志坚定。自带主角光环的他们，个人魅力无不爆表。 可有一部电影，把电影里大叔人，华丽虚幻的外衣，扒得精光，赤裸裸的的展示了，什么叫现实中的大叔。 这就是香港电影《逆流大叔》。

电影没有大场面，小成本，除了吴镇宇，演员、导演全都没名气。作为是一部讲诉香港本土的电影，豆瓣6.7的分数，从某种意义上来说，算是观众们的一种认可。

从它在金像奖获得的荣誉，也可见一二。

阿龙，黄淑仪，威廉，泰哥，是一家宽频网络公司的普通员工，在一次罢工风波后，加入公司组织的龙舟队，故事就此展开。 阿龙，中年单身未婚，在一家网络公司上班。

哦，对不起，放错照片了。下面这张才是是阿龙本尊。

多年来，一直喜欢隔壁的单亲妈妈杨敏琪。每天下班后的第一件事，就是到隔壁，给她们母女烧饭。女儿虫子，叫阿龙在学校的表格上签字，俨然把他当做父亲。吃饭坐在一起，就像一家三口。 同事黄淑仪问他：你和隔壁的是什么关系？阿龙说：邻居了，有时帮他做饭而已。 接着黄淑仪吐槽他说：有钥匙，又帮他做家务，又做饭，但没关系，佣人啊？！暗示他主动追求。而阿龙始终畏畏缩缩，不敢行动。只在夜深人静时，一边躺在沙发上，想着心上人，独自睡去。

在爱情上，阿龙没有勇气去追求。

在工作，毫无热情，不思进取，只求不被裁员。公司有员工组织罢工，表面上满腔愤怒地表示支持，转眼就在请愿名单上胡乱写个名字。

当年轻同事抱怨公司条件差，怎么没人投诉时，阿龙悠悠地说了句：慢慢就习惯了！

按照网络流行语来说，阿龙怎么看，都是一个失败的屌丝，loser！

黄淑仪，有两个可爱的女儿，有心爱的老婆，应该是幸福美满了。但果真如此吗？ 一家五口人，挤在一个巴掌大的屋子里。

老婆没上班，在家照顾两个小孩，生活开销都由黄淑仪负担，因此这份工作对他来说非常重要。始终无法调和的婆媳矛盾，更让他喘不过气来。 只要老母和妻子一吵架，他就玩消失，偷偷躲出家门。婆媳矛盾解决不了，我躲还不行吗？

黄淑仪，大概就是网上的段子里说的，那种工作上可以往死里骂，却不敢辞职的的中年人了！

威廉，在里面是最年轻的一个，以前是个乒乓球运动员，为了女朋友放弃了自己喜爱的运动。虽然年轻，有活力，却没有自己发挥的舞台。因而也是划龙舟训练里最积极的一个。

泰哥，以上几个人的顶头上司。 被底下人骂作“黎狗”。对上，溜须拍马，对下，解雇起人来毫不手软。

和他们几个比起来，泰哥职位更高，薪水更多，房子更大，不用成天担心被裁员。应该算是人生赢家了吧？恰恰相反，泰哥是四人中活得最辛苦的。 当练完龙舟，回到家腰酸背痛，上前关心的人一个没有。儿子，自顾打电玩。老婆，移情别恋，背着他带着儿子和情人去旅行。被带了绿帽，连儿子也不同情，还帮忙隐瞒。

没有人同情和理解，只好一个偷偷在厕所哭。男儿有泪不轻弹，偏偏还没下属看见了。

看到这里，影片给人的感觉，似乎只有：丧，颓废，无奈，油滑。

然而，仔细想想，除了此之外，还有最重要的一点：认真。 这里的“真”，是“真心”，愿意为自己珍惜的东西，付出真心和努力。 这几个废柴男人又是怎么认真努力的呢？

阿龙，为了自己心爱的女人苦等多年。

当杨敏琪想把女儿送到美国，自己拿不出钱来，打算找女儿的亲生父亲要。阿龙马上夸口能解决。其实自己却没有什么存款。

可他为什么要撒谎呢？除了真心要帮杨敏琪，就是不希望杨敏琪和虫子父亲接触，以免旧情复燃。

正所谓守得云开见月明，杨敏琪终于决定和阿龙在一起。

接下来找房子，杨敏琪突然和虫子亲生父亲和好，阿龙划龙舟做最后的争取。他始终如一，“认真”地争取。

黄淑仪的老婆，说想看刘德华演唱会，拼尽全力买来两张黄牛票。到最后，他老婆又不想看了。

虽然黄淑仪对美女教练动过小心思，他最终也明白有些事，是不能逃避的。他大喊：我要去买两张刘德华的演唱会的票。

其实那两张票代表黄淑仪对她老婆的爱。

一天，威廉去房产中介租房。他在那里碰到泰哥。原来，泰哥老婆的情人在那里上班，他是来求那个情人的。泰哥告诉情人，只要你肯放手，他下跪都愿意的。

男儿膝下有黄金，泰哥为了挽回家庭，又是哭，又是下跪，足见其对老婆的真心。

威廉，曾经为了女朋友，放弃自己热爱的东西。直到加入龙舟队后，重新找回了激情，明白自己心中所一直坚守的是什么。自己热爱的是什么。于是毅然然辞职，重新去打球。

兜兜转转，电影到最后，并没有迎来大团圆。

阿龙，眼看爱恋多年的女人嫁作人妻，自己还做了他们的证婚人。 泰哥呢，最终还是没有挽回妻子。 这才是生活血淋淋的真相：不是所有的努力都有回报的；有情人未必终成眷属；为爱人放弃的梦想，却发现爱人并不理解自己；工作压力，家庭琐事，不断耗尽一个人的精力。

当你奋力前行，却发现原地踏步，甚至在后退。

正如电影的片名《逆流大叔》。生活像逆流，你努力划行，却始终无法前进，但你依然认认真真的不断划行。 《士兵突击》里，许三多说：做有意义的事就是好好活，好好活就是做有意义的事。

管它升职加薪，还是柴米油盐酱醋茶，好好活，认真的活，就够了。

——end—— 微信公众号：boshu617

6月28日，一部与水有关的香港电影——《逆流大叔》上映了。在大夏天走进电影院，看几个“油腻”中年大叔汗流浃背地练习赛龙舟、逆流而上，面对生活解决不完的鸡毛蒜皮嬉笑怒骂、有笑有泪，观众收获的除了划桨撞击河水时扬起的水花带来的清爽感受外，还有一堂专属于小人物的生活哲学课。

故事特别简单。四个处在人生不同阶段、拥有各自生活困扰的普通中年男人，习惯了工作中的小聪明和见风使舵、明哲保身的生存法则，却也因此意外成为了公司新组建的龙舟队的成员。这段无意中闯入他们生活的“插曲”，随着练习时间的推进，居然渐渐成为他们的“主旋律”，最终悄然改变了他们。

影片中，每个人物的烦恼都很具体：陈龙年过半百孑然一身，老老实实暗恋邻居、当好“备胎”，却始终无法向喜欢的女人表白心意；黄淑仪顶着一个女性化的名字活了五十多年，每天回家都要面对老妈跟老婆无休止的拌嘴，两个爱着他、他也深爱着的女人用爱把他压得喘不过气；William为了女友放弃了职业运动员的道路，压抑自己的理想做着一份庸庸碌碌的工作；黎家泰白天是惹下属讨嫌的上司，晚上是面对即将分裂的家庭却连挽留都没有勇气的老公和父亲。

在平淡、沉闷、烦恼不断的琐碎日常以外，龙舟练习和比赛成了这四个中年人逃离平庸生活的避风港。划龙舟给他们带来的，是庸碌中的一丝喘息，更是麻木心灵的一剂强心针。在这个过程中，沉睡已久的斗志、勇气和决心逐渐觉醒。到最后，日子依然每天拉拉杂杂，依然没有一帆风顺、心想事成，但是，当“插曲”结束，四个“油腻”的中年大叔重新开始面对各自的生活时，已经是以前和不太一样的面貌。

这是一部“非典型”的励志片。励志片、体育片惯有的热血、“燃”，在这部影片中更像是一把增香的佐料，而对小人物的细碎生活以及微妙变化的细致描写，才是影片的主食材和灵魂，是属于这部电影的独特的励志方式，也是这部香港电影更加鲜活和动人的地方。

学习龙舟是激发改变的一个开始，而这部影片真正想要探讨的，是小人物在寻求自己尊严与价值、并为之努力之后，结局仍不甚理想、鸡零狗碎的生活仍要继续时，小人物要怎样继续活。引用影片主题曲《逆流之歌》下一位网友的评论：“就算今天有所顿悟，明天该来的账单还是会来，该挨的苦还是得挨，人生的困难不会原地消失，甚至不会因为你的努力就有所改变。但没有办法，再艰难都得走下去，而今天有了改变的勇气，人生就有了转机”。不一定非要成功，改变才有意义。人生不是一条直路，而是有一个又一个急弯，敢于面对这些急弯，冲过去，人生就已经不一样了。

整部影片的气氛十分轻松，港味十足的段子和表演足以让观众在影厅里爆发一阵阵笑声。结尾不算完美，留有一丝遗憾，但幽默与酸楚、戏谑与深刻并行恰恰是香港电影的一个特质。

有网络评论说，这部影片仍然跟过去许多题材类似的香港电影一样，细致描绘生活的种种杂碎，却缺乏对最容易激发斗志的练习桥段的着重描写，导致这部题材打满“鸡血”的影片最终还是沦为“缺乏格局”的小市民电影。笔者有另外的观点。用励志的外壳讲述一个略有遗憾的生活插曲，恰是这部电影的魅力所在，也触及港片最深刻的其中一处灵魂。

香港电影里最不缺乏的就是对小人物的刻画。《喜剧之王》、《岁月神偷》、麦兜系列，这类影片常常从生活中一个最小的切面观察和记录香港普通百姓的生活点滴，又在这一个个平淡的小人物展示出普通人最实在、也最有用的生活哲学。这些故事结构简单，细节琐碎，常常有不完美的结尾，留有遗憾，观众在欢笑后似乎总能体味到一丝生活的酸楚和苦涩，但也往往能被治愈、被激励。这样的影片就像炎炎夏日里的一杯港式冻柠茶，酸涩中自有回甘，清神爽脑，喝完以后，就又有力气再次前行。

生活总是有这么多的遗憾，以小人物为主角的香港电影几乎从不避讳这一点。努力了也不一定会成功、全心全意爱一个人不一定会收获同样的爱、从小被寄托很多希望与梦想但仍然会长成最普通的大人，生活不就是这样吗？

但是这又有什么关系呢？日子还是会过，生活仍然是自己的，努力活，就值得为这样的自己颁一个奖杯，就值得在台上为自己大声欢呼。至于台下有没有观众，不重要啦，开心就好。

逆流大叔，且不说余香凝有多正，也不说里面的各种用心细节……………………什么都不必说，就结局吴镇宇历尽千辛万苦最终成了证婚人，那女的真是太…………就这点就能秒杀百分之99的国产大团圆结局的电影，这才是真实感现实的电影，给低分的人都是活在童话中。

九点半 大会堂 这句口号太加分

对了 一定要看粤语原版 里面还多次提到了刘德华 单独提到了一次黎明