致埃文·汉森

一个社交恐惧症患者的机缘巧合，谁能想到故事会这样发展？ 对于康纳的自杀，男主承受的实在是太多了。因为善良和怯懦，比起他人隐瞒伤害制造谎言，这个选择更为艰巨。 不过冲突带来的戏剧性恰恰值得品味。尽管造化弄人，当你被动的接受命运的安排，继而脱胎换骨，创造奇迹的时刻，一定比那些歌词美好万分。 石膏上的签名，口袋里的信件，还有那个跌落的灵魂，正是这些让一个写作尤佳的人释放出最大的可能，想要挽救康纳的父母以及借他之名，说我爱你…… 并无交集的人，是否值得这些？或者说怎样做才能让良心可安？他什么都不知道，唯有鼓起勇气发言纪念、编辑聊天记录、重建果园…… 对于思慕已久的女孩，那句“你让我的哥哥又回来了”该是多么快乐的感觉。他也害怕真相，害怕失去，不过一切都是最好的安排，只要你的心足够澄澈，就能看清用意。

没什么逻辑，想到哪写到哪吧

1、Conor小哥真的好帅，帅到我都觉得他应该算校草而不是学校里受排挤的人了（当然没有说psycho就不能长得好看的意思）。可能扮相上更体现一下人物的“疯劲”会更好？

2、不明白为啥Evan要换这个发型，感觉人设跟剧版也略有差异，电影版显得比剧版还要自闭一些。

3、Jared完全莫得灵魂，是各个演员表演风格不同的原因吗？Will Roland小哥那个贱兮兮插科打诨的样子我真的很心水，影版的Jared似乎真的只是...一个family friend而已。笑点都少了不少。

4、不过Alana形象更立体了，这点我觉得不错，原剧这个人物日常是被人骂婊的，虽然编剧有体现她内心孤独的想法，但留给她的时间不多，影版增添了许多细节，让她的举动都有了观众可以共情的理由。Anonymous这首歌着实不错。

5、sincerely me的改编很出色，Conor在图书馆跳舞那段萌炸我，果然电影可以靠场景转换拍出剧版没有的效果。

6、if i could tell her结尾的吻删了，是因为Evan强吻Zoe有骚扰的嫌疑怕带坏小朋友吗？

7、虽然之前看很多遍了，但you will be found依旧有些戳泪点，Evan上台的局促和尴尬表现得很到位，后期演讲在互联网上的传播果然是靠电影才拍得出那个感觉，让人体会到了Evan确实影响了许多人。

8、不太理解为什么good for you删了，确实Evan母亲在这首歌里的表现有争议吧，但是作为将人物冲突逼向白热化的一首歌，我觉得它还是相当有意义的。没有这首歌的铺垫，后来Evan证明自己是Conor朋友的急切和针对Murphy一家的网暴都显得有些突然，戏剧冲突也是需要层层加码的。感觉整部电影都像在弱化原剧的矛盾？可能是我心理阴暗吧，反正我就是比较喜欢看各种矛盾与纠结，这才叫drama嘛。

9、最重要一点，结局完全是大改。Evan最终告诉了所有人自己撒谎的真相。我不是说这么改一定不行，但剧情逻辑需要通顺吧。就比如，你Evan都已经承认整个事情都是谎言了，那网民还凭啥给你Conor Project捐钱？就算捐了，他们也得闹着要退吧？这种事能毫无波澜？最后还能攒够钱去修果园就离谱。电影这一点剧情冲突设置得比原剧大多了，但表现力还不如原剧，完全云淡风轻一样。

10、最后Evan找到Conor弹吉他的视频寄给Murphy家这段还挺戳我的。

11、为什么结尾Evan和Zoe在果园分手后没有for forever的reprise？？原剧结尾那all we see is sky一句话出来虐死我好吗。

12、最后，总感觉台词量比原剧少了，而且台词功底也不如剧版演员，是因为剧场里本来表演就需要更夸张的关系吗？原版很多地方没有歌可以直接当话剧看的，本来很适合改编电影，却没有好好利用这一点，着实可惜。

总之整部电影就像一篇命题作文吧，我看了没太大感触，但可能是因为剧版看了太多遍虐点基本上免疫了的关系。要是能在内地上映我拉个没看过原剧的朋友去，看看电影对这个故事的表现力究竟如何。

剧版盗摄看了很多年:D，影版刚刚看，个人可能更期待的还是官摄

从音乐上来看电影版比音乐剧版本删掉了Anybody have a map、Disappear、Break into glove、Good for you，增加了Alana和Conner的两首歌，所以相应的剧情上弱化了父母线，展开了Alana的线

多了的歌曲很大程度改善了Alana的观感，影版Alana的设计比剧版立体更多，同时角色的负面色彩弱化动机更加清晰，影版剧情更加显得每个人都没有什么大错但就是阴差阳错；值得一提删掉了If i could tell her最后和Zoe的接吻个人觉得感情线自然了很多；影版最让人惊喜的是对剧版过于开放的结局的细化，关于Evan读十本书去了解Connor、给Murphy家真正介绍他们所错过的那个Connor，Evan对于自己给Murphy家造成的伤害的弥补。

但是相应的删了歌曲一部分剧情也有缺失，map和Good for you的缺失让Heidi的塑造差了很多，没有这俩首的铺垫虽然Big/Small在影片中Evan这边亲情线还是很关键但是整体效果就差了很多很多，而且也没有了剧版在Murphy家得知真相离开Evan的时候Mommy仍然在这里而且不关心其他只关心Evan在这里的反差。同理还有Larry的形象，Cynthia电影里也着墨很多

【两版都没有收录了Jared和Cynthia两首歌，很遗憾，关于Jared滑稽下的孤独和Cynthia无条件的爱；两版也都对Connor的动机没有更详细地说明，只能从会主动道歉和提出签名的让我们相信Connor是个好孩子，他只是失控了，Sad

相比之下比起两者剧情的高低，我更认为两者是相互补充、和一些细节上进行修正的关系

然后谈谈两者表现形式的差距，DEH真的是最不适合改变电影的那一类音乐剧了。

电影有自己的镜头语言，所以影版会失掉很多本来在舞台上表现的长处：比如Requiem本来的三重唱在舞台上很自然但电影里表现就很灾难，比如Sincerely me本来超级赞的舞蹈放到具体的生活环境里就差一些幽默喜剧的味道。比较贴近实际生活的舞台剧，失去了舞美，又因为歌曲比较长，很多情况下怼一个长镜头拍都会显得略微尴尬。

而对于宏大场面or舞蹈特别精美的，反而因为可以反复拍摄剪辑or搭舞台上没法实现的大场景设计出非常出彩的画面，所以DEH影版实在非常吃亏。

总体来说个人更喜欢剧版，但影版评分感觉罪不至此Orz

全文仅代表个人观点以及观影体验，不公正，不客观，若有未能照顾到诸位感受的地方，提前抱歉。

就算是卓博斯基这样的青春片行家，遇上《埃文汉森》这样的烫手山芋，也还是把事情搞砸了。

我承认，当我发现是卓博斯基接手了《埃文汉森》的电影改编时，我一度以为这是天作之合。卓博斯基书信体写作形式的小说和其后改编的电影《壁花少年》让其名声大噪，而《埃文汉森》中的关键要素恰恰是一封封书信；以卓博斯基对于校园类剧本的掌控力，对nerd类人物的刻画纯熟程度，在我想来，改编《埃文汉森》定会是十拿九稳。

1.如何改编是门学问

但卓博斯基做了件最不该做的事——他把音乐剧几乎原封不动地搬到了荧幕上。

请不要误会，人类并不厌恶炒冷饭，从Whitney Houston炒的《I will always love you》到Capcom炒的《生化危机2》，只要冷饭炒好了，你能听到的几乎都是齐刷刷的“真香”。但如果冷饭连炒都不炒一下，直接换个碗盛冷饭，那自然是免不了挨骂了。

把音乐剧的改编成一部真人电影，灾难收场的结局为多。但这并不意味着音乐剧不适合电影荧幕，大家对于音乐剧电影并不陌生，中国的80、90后几乎都是伴着音乐剧长大的。对，迪斯尼动画电影，从狮子王到冰雪奇缘，都是血统纯正的音乐剧。音乐剧歌词中的奇思妙想，通过动画的形式，能对观众做出及时反馈（唱到什么都可以呈现什么），自然妙趣横生。当然音乐剧动画电影也有逆向输出到百老汇的例子，16年的《Anastasia》的百老汇改编版本就做得还算不错。

Do you wanna build a snowman趣味十足

音乐剧形式的真人电影需要面临的最大问题或许便是：观众凭什么来看你拍的MV？先行者《芝加哥》用风格鲜明的色彩布置和舞蹈编排出色地完成了任务，但《芝加哥》故事背景就给予了电影改编时可以在场景布置上大开大合的优势，但如《埃文汉森》、《waitress》一类的生活情景音乐剧，本身并不适合做太多花里胡哨的设计，电影的形式又没收了音乐剧在台词间的诸多幽默、俏皮话。直白点说，用音乐剧形式改编《埃文汉森》，本身就是个馊主意，音乐剧形式的《埃文汉森》应该在百老汇呈现。

从电影中的呈现来看，电影版《埃文汉森》在几首广受好评的歌曲MV的处理上，只能说是令人大失所望。不知是不是疫情原因造成的预算缩减，不少歌甚至就是没有任何剪辑处理的干唱，不过就是调整了机位，还用了非专业演员来唱，请问这样我凭什么不去看官摄的音乐剧，要来受这个罪。

2.天作之合还是命数相冲

卓博斯基选择音乐剧的形式来改编的另一个大问题便是几乎完全丧失了对于电影配乐的掌控，卓博斯基和韦斯安德森的电影配乐品味一直称得上上乘，卓博斯基的作品，尤其是《壁花少年》，不夸张地说可以算是导演个人献给观众的半张mixtape。

卓博斯基的mixtape

但这回偏偏遇上了音乐剧形式改编的电影，好听的导演mixtape，没有了。《埃文汉森》里的歌难听吗？一点也不。但这回偏偏需要一堆非专业百老汇演员来进行演绎，Ben Plat和Laura Dreyfuss合唱的《Only Us》好听到能让人单曲循环， 但电影版里换成Kaitlyn Dever的版本，听得我只想快进。何况我并不会因为是Julianne Moore或是Amy Adams在唱歌，就感到情绪振奋。唱得不好就是唱得不好，退一万步说，就算是要拍音乐剧形式的电影，找有专业经历的Emmy Rossum一类演员来唱不好么。

如果能让喜爱音乐的导演去选他的mixtape，让专业演员做分内的事，事情也许不会变得那么糟糕。

3.满脑子都是赢麻了最后都得输麻

笔者算是半个音乐剧爱好者，《埃文汉森》的几乎每首歌曲都谙熟于心，结果电影版就是加了真实场景的劣质的音乐剧重现。对于音乐剧爱好者来说，本片不值得一看。

如果是对音乐剧鲜有涉猎或毫无兴趣的观众呢，本身就不算高明的剧本加上low-fi版本的曲目重现，当个温吞校园片也能凑合看吧。当然歌肯定是好听的，尤其是Ben Platt演唱的部分，只能说两个字专业。

以卓博斯基的实力呈现一部剔除音乐剧元素的《埃文汉森》一定不会差到哪去，可既想讨好音乐剧迷，又想利用音乐剧的大名造势俘获蓝海市场，最后的下场就是竹篮打水。从19年的《猫》的花枝招展，到今年的《埃文汉森》的换皮冷饭（《身在高地》电影版加入了不少朱伟浩的少数族裔观点表达，表现要稍好那么一点）。想要百老汇、好莱坞通吃之前，还需三思。

Dear Evan Hanson ★★★☆

音乐给5星，剧情3星，画面语言只想给2星……

音乐剧改编，我没看过原作，据说音乐剧本身很好看。

看完电影其实不难想象音乐剧的样子。也就是说，导演有点把电影拍的太像音乐剧了……（让我想起蓝调天后，也是有种直接把话剧拍成电影的感觉，会让人很明显感觉到表现形式的不同）

先说说主角Ben platt，唱演都很专业，就是造型有点太不像高中生了（音乐剧舞台的话可能还没这么突兀）。最后一段一边哭一边唱，感情完全冲到顶，真的很牛。

然后讲讲剧情。立意其实很好，呼吁关注心理问题，尤其是青少年抑郁和社交障碍。但是吧，导演故事没讲好。有一点没铺开就草草收场的潦草感，看完回想一下感觉剧情实在是单薄。关于亲情，友情，社交网络，课题实在太多，最后没一个理清楚的。如果是音乐剧倒是还能理解，从一个个体讲述群体故事总是需要一定技巧才能讲好，而这部片子没抓住主次关系，最后流于形式上的过场，算是有些遗憾。

再其次说说画面。且不说同一个镜头反复出现，并且不是那种有明显意义的画面，普通的转场也做的没什么圈点之处。校园场景永远是衣柜和走廊……也难怪很多人说是MV。本来，对歌舞片剧情一般都没什么期待，但至少在画面上也会做的更华丽或者色彩浓郁一点。可能是受校园剧情限制，画面有些琐碎和寡淡……明明有些地方换种剪辑方式会明显好很多。

但是，就算剧情节奏画面都不算出彩，这部的音乐还是非常非常值得听一听。就，看完好想去剧场看音乐剧……

短评写不下了，整理整理放在这儿吧。

《致埃文·汉森》是我高中闺蜜最喜欢的音乐剧，从宽街首轮到后来托尼奖横扫都有关注，她时不时会给我发一些相关动态，所以我也跟着关注了。

这电影要上的时候我还很期待，因为一直很想看现场所以没有看录像版，这次有了电影版本来觉得效果会不错，但这成片真是不行……

作为歌舞片，歌舞段落都太差了，导演有点放不开手脚，调度做得很小家子气，歌舞片的气势没有出来。中间写假信的段落稍微有点芝加哥那种前后台的感觉，演讲的部分结合桌面电影的点做得还不错，其他的真的一无是处。校园几场solo的分镜感觉像是复制粘贴下来的，体育馆本该可以做的形式感再强一点，但没有；在Connor家的两次面对Connor家人的solo简直是灾难，第一次感受到说着说着唱起来的尴尬感，我好歹也算是个歌舞片爱好者吧……其实能看出来原剧在这里的设计，但你不能完全照搬啊，音乐剧有它的氛围和场，但电影照搬真的傻死了，还很尴尬。

当然故事和文戏部分还是不错的，看出来是壁花的导演了，我最开始以为是烂大街的那种YA ip改编，不过故事还是很流畅，而且我发现这导演有个特点，就是歌舞段落特别糟糕，但是一进入文戏马上氛围感就出来了，既然如此不如删掉歌舞段落就做一个校园文艺片也行啊，比爱你西蒙和什么幸运里的错都有深度（当然该有的套路部分还是有譬如家长孩子谈心这样的

歌都挺好听的，听说Alana的solo是原创？应该能冲一下奖，和没空去死争一下。其他音乐没啥可说的，托尼奖说明了一切。

Platt的造型还好吧，我觉得剧版的三七分有点儿太好看了，还是卷毛显得屌丝一点。Alana这个人物蛮有共鸣的，就是过着这种提心吊胆的生活。AA和摩尔一对上戏就知道AA为什么拿不到奖了，差口气。

最后再说两句，下半年四部重头歌舞片目前折了俩，其实西区故事我也有点忐忑，主要不知道老斯打算怎么挖出新点来，加菲+林妙的那部我倒不担心，期待就得了。

然后就是，虽然好莱坞缺原创了，但麻烦改编舞台剧能不能走点心，十年前话剧改编有《虐童疑云》和《杀戮》，音乐剧有《芝加哥》，十年后话剧改编成了《藩篱》和《蓝调天后》这个德性，音乐剧就是DEH这样，不是什么拿来照搬都好看的啊喂，歌舞片有它自己的审美，这么喜欢照搬直接出官摄啊，拍啥电影，还费钱，气死我了。