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《摔跤吧爸爸》是国内上映的第三部阿米尔汗主演的电影,前两部是《三个傻瓜》和《PK》,也是我最喜欢的一部。当然很多人可能更喜欢《三傻》,但我觉得那部电影更多的是立意上的取巧,而《摔跤》则是靠实打实的类型片套路取胜,所有的情节人物设置都没有超乎想象,但最后却超乎想象地好看,我看到的是实实在在的商业片导演的功力。
这里的阿米尔汗的人物形象是离他本人最远的,他完成得很出色,除了增肥练块儿这样的身体改造方面的硬功,还有表演的分寸拿捏,没有用力过猛,即使是该发力的时候也会沉着演,但带给观众的震撼却毫不减分,人物的表情变化并不多,但还是能从中感受到严父与慈父之间层次感,一直到最后的父女三人拥抱在一起,这是最真情流露的一瞬间,并赋予一个平常的动作极大的情感爆发力。记得这也是影片中父女之间唯一一次亲昵的举动,这个代表着父亲对女儿最高肯定的拥抱观众确实等了很久了。除此以外,扮演女儿吉塔的演员也很出色,我真的怀疑是专业的摔跤运动员,看完电影就查了资料,才知道是个新人演员,为了这部电影接受了一年的摔跤训练,令人佩服。
印度电影最近几年确实进步很快,但几部佳作也谈不上整体上的脱胎换骨,本片中也有着印度电影普遍存在狗血套路问题,如女儿们对魔鬼训练态度的转变,以及国家队教练的丑恶嘴脸,都处理得不够好。不过体育电影基本上就是套路电影,像《勇士》那样的反套路体育电影属于少数,而要在套路内讲故事来感动观众需要更精准的情感叙事节奏的把握和细节打磨,以达到最佳的煽情效果,在这一点上,《摔跤吧爸爸》的叙事和表达方法是比欧美同类型电影更容易被中国观众接受的,特别值得学习。
体育电影在中国的电影制作中一直是一个弱项,除了文革前以《女篮五号》为代表的那一批以宣扬集体主义精神为主旨的体育电影之外,能提得起来的也就是林超贤导演的《激战》和《破风》了。如果拿这两部电影与《摔跤吧爸爸》对比一下,可以看出林超贤导演在竞技场面拍摄上做得已经很出色了,演员也很努力,特别是《激战》中的张家辉,而且《破风》在场景设计和竞速环节上,比印度电影做得豪华多了,差距主要是在类型提纯不够和叙事环节薄弱上。
《激战》和《破风》中掺杂了与主旨脱节的情感纠葛,极大地分散了观众的注意力,而且叙事陈旧,情感逻辑很弱,《激战》中的香港黑帮片套路,《破风》中的台湾偶像剧套路,都让人厌倦,我看的时候都恨不得略过这些情节直接快进到比赛场面。《摔跤吧爸爸》在这一点上却很单纯,没有无聊的感情线,前半段就是怎么练,后半段是怎么赢,所有的情节和人物铺陈都为这紧紧围绕这两点,只要过程做到生动有趣、打动人心就可以了。我觉得只有在干货不够的情况下,才会填充那些喧宾夺主的水货来拖延时间。体育电影中真正表现体育比赛的篇幅其实并不多,总时长算下来也就20%左右,而大量的文戏起着塑造人物、情感累积的作用,这方面做到位了,才能人赛场上的情感爆发达到最大效果,要不然比赛场面拍得再激烈观众也燃不起来。
不过上面说的这些都是技术环节的差距,是可以通过精心创作弥补的,但下面要说的这个问题才是最致命的,那就是体制上的差别。这里说的体制不是电影体制,而是体育体制。中国的体育是沿用计划经济时代的举国体育机制,运动员都是从小被选拔进入相应的集训队,从市队到省队到国家队,一个由国家包养按部就班勤学苦练的体制内运动员,其成长过程中的个人奋斗色彩被极大地弱化了,在观众心目中也就缺少了传奇性。看奥运会直播奏国歌升国旗的时候可以很燃,但要拿运动员当故事来讲,就没什么意思了。也许这也是林超贤的两部体育电影分别把故事发生背景放到了香港和台湾的原因吧,确实很多故事如果放在体制内是没法讲的,连反派都没法设计,于是这里面也没有了国家利益,只好用无聊的感情线来填满时间了。难道林超贤导演不知道调动民族情绪是体育电影制造燃点最有效的方法吗?只是在中国在类型片套路里实现这个很难。《摔跤吧爸爸》中父亲在储藏室听到印度国歌响起的那个场面,应该连很多中国观众都能看到落泪吧? 《摔跤吧爸爸》是取材于真实人物的体育传记片,而在中国,只有一个人物是可以采用这种方式来拍电影的,那就是走出体制并获得成功的李娜。这个项目也确实发布过,有很著名的导演和编剧在进行创作,但在中国这个创作难度是可想而知的,不知道要做多少权衡和妥协,但不管怎么说,希望能早日问世吧,这条路尽管艰难,总需要有人去走。
作为一个女人,我都不知道女权是像某些豆瓣网友这样抓的,评论里有些女权婊简直令人作呕,气得我都说不出话了,这部电影的价值观哪儿有错?!
有人说没有给两姐妹选择的权利,请问你,那个一年之约之后,吉塔输了第一场比赛,一句“爸爸,我们什么时候开始下一场比赛?”你是看不懂吗? 两姐妹参加完同伴婚礼,被新娘的眼泪震撼,回来以后自觉得开始训练,你看不懂吗?太隐晦了吗?
想要选择的权利是吧,请问价值观婊亲,你是想选择懵懵懂懂的年纪里被人一棍子敲醒,进而发掘自己的潜能走向人生巅峰呢?还是想没人管你,不被“专制”,自自由由的走向生儿育女一辈子,锅碗瓢盆一辈子的人生呢?
就我个人,我上学的过程中总想辍学出去打工,念不下书,要不是怕我爹打我,我也没有读大学的日子,我是感谢我爹的,我觉得我是幸运的。
这才是为女儿着想,去你妈的专制。
米叔每一部电影都自觉得揭露印度的社会弊端,这样的人真是印度之光,如果中国有这样自觉的艺人,我希望他首先拍部电影制制这社会上的价值观婊绿茶婊女权婊直男婊各种婊。
前一阵子完成一个项目之后休假一阵,再加上生病,一直没写点靠谱的东西,今日失眠睡不着,索性说说最近这部大热的《摔跤吧!爸爸》。
由于参与了内部看片,所以这部电影很早就看过了,当时一直在各个平台上给小伙伴推荐这部电影,但没多少人搭理我这茬,也是郁闷。不过电影公映之后,电影火爆成这样,我个人是没有料到的。最初感觉这片内地破亿就很成功,没想到如今这片已经搞下了7亿,直接逆袭《银河护卫队2》 ,时至今日,电影排片还稳定在30%左右,对于一部公映3周的电影来说,绝对是长线生命力,整个5月的新片都成了炮灰上哪说理去?
照这样的势头,端午节这片都能有不错的排片,破10亿都有可能。还是那句话,不仅我没料到,引进方也没料到,王思聪也没料到(因为万达最初不给这片排片,最后打脸了)。
《摔跤吧!爸爸》这种表现绝对算得上是现象级。至于为什么火爆成这样,小弟这里不再赘述,因为已经不新鲜了,如今随便点开一则相关新闻或业内分析之类的,基本都在讨论。归根结底一句话,《摔跤吧!爸爸》的现象级表现,证明了内地观众对优质商业电影的渴望程度。
俺这里要说的,并不是推荐这片,我相信诸位早已经历了各种推荐,我就不再补充了。还没看的,赶紧去看吧,我刷了两遍,一次内部观影,一次院线买票,而电影院那场结尾之时观众自发鼓掌,我多少年没碰到这种现象了。
所以,这里要说的是,主要是一些题外话,那就是,这部电影的立意,在竞技与家庭,热血与温情之余,最大的主题,就是对女性的地位争取,而且是在印度这个特殊的国家之中。
曾经看过一些不太友好的观点,说这部电影是“男权思维”,“父权”凌驾于主题之上,父亲强迫两位女儿学习摔跤,将自己的梦想强压于下一代身上,跟我们的父母包办婚姻没什么区别。当然这种观点很少,而且一出来就被人喷了回去。
其实这种观点,是要具体问题具体分析了。这个故事如果发生在美国或者西方,这种观点其实可以一说,毕竟现在都追求解放思想,讲究个性张扬。但在印度,可就没那么简单了。
那么回到问题的本源,因为在印度,女性的地位不高?
大概是在2年前,网上热炒了一阵关于印度强奸案的问题,相信小伙伴们还有印象,一时间各个网站都转载并评论这样的现象,当然后来也就不了了之。但并不是没有了,而是我们不关注了而已。强奸事件,在印度屡见不鲜,是女性地位低下的直接表现。
作为南亚大国,马上就是世界上人口最多国家的印度,凡是都要有个前因后果,在印度女性地位不高,是与民族文化和历史传统直接挂钩的。比如我国,我们经历了新中国的建立,经历了改革开放,一切与国际接轨,但历史文化传统依然继承了下来,这其中有精髓也有一定的糟粕,包括生孩子重男轻女,一定程度上也有。
与我国一样,印度有也有着几千年的历史,而且是一个宗教国家,继承下来的也有一部分封建残余,虽然大部分象征落后的传统已经被废除或者禁止,但几千年来根深蒂固的传统可不是一朝一夕就能清除的,这其中的代表,就是种姓制度。
大家都知道,佛教起因于印度(确切的说,是印度北部包括尼泊尔在内),但现在佛教在印度几乎找不到了,取而代之的是,印度教、伊斯兰教、以及锡克教(我们常见的那些把用头巾把头包成卷子状、留大胡子的形象就是锡克教,见下图)。这是由于古印度在历史上经历过两次入侵。
如今的印度,跟“四大文明古国”中的古印度几乎没有任何关系,这是个文化上比较“悲催”的区域,长期在印度占据统治地位的基本都是外来入侵者,早期的雅利安人,中期有陆续在中亚南下的穆斯林,近代有英国人。当外来侵略者征服国民的时候,对于印度这样的宗教国家,首先就是从教义上入手,印度教其实就是在此基础上诞生的,“种姓制度”就是印度教的观点。
简单而言,就是人种等级。
★婆罗门,第一等级,主要是僧侣贵族,垄断宗教特权。
★刹帝利,第二等级,是军事贵族和行政贵族,古代时垄断政治特权;
★吠舍,第三等级,是雅利安人自由平民阶层,主要经商和务农以及打猎。种姓制度发展到后期,大量穷困破产的吠舍沦为首陀罗。
★首陀罗,第四等级,绝大多数是被征服的土著居民,属于非雅利安人。一开始是作为前三个等级的战俘、奴仆存在的。
★贱民,除四大种姓外,还有一种被排除在种姓外的人,即所谓“不可接受的贱民”,又称“达利特”。他们社会地位最低,最受歧视。
种姓制度,并不是上级大于下级这样的层层压迫,而是前三个等级压迫后两个等级。因为前三个等级都是雅利安人,后两个都是本土居民,可参考中国历史上的元朝对待汉人的态度。
而且最可怕的在于,种姓制度是世袭制,没有佛教的轮回这一说,但有打破轮回这一说。意思就是你这辈子是个小屌丝,就是因为你上辈子是个傻逼,下辈子还是一个德行。要:打破这种轮回,你就要虔诚,要信仰、崇拜我们的神,奉献你的一切,反抗是没有用的。
如今种姓制度已经被废除了,但这种根深蒂固的思想,如今在印度依旧相对普遍,尤其是农村。
当然,种姓制度只是印度教,毕竟伊斯兰教和锡克教都反对种姓制度,尤其是伊斯兰教,曾经征服全印度建立了莫卧儿王朝,但人数众多的印度教徒和秩序稳固的种姓制度,穆斯林统治者也无力改变。
《摔跤吧!爸爸》的主演阿米尔·汗,就是穆斯林。在他主持的《真相访谈》节目中,就一直以来关注这种现象,尤其是妇女平等方面,敢于站出来反抗这些陈旧落后的教义。
而宝莱坞另一位巨星,《我的名字叫可汗》《宝莱坞生死恋》的主演沙鲁克·汗,他也是穆斯林,但妻子是印度教,就因为这个,沙鲁克·汗的黑粉极多,一直以来被喷,直接令他拍了一部打脸黑粉的电影,叫做《脑残粉》。
以上,看似跟《摔跤吧!爸爸》没有任何关系,但只是在强调印度教在印度的无上统治力和话语权。而且印度教中,对女性的歧视是直接的,因为在女性在印度教中的地位,并不在四大种姓之中,而是出于第五等——贱民之列,怕不怕?!
印度94%的人口信奉印度教与伊斯兰教,而这两种宗教都或多或少的歧视女性,印度教首当其中。
印度教的教义,其中有着强烈的纵欲主义,比如湿婆神,印度神话故事中,恒河可是湿婆的精液汇成的哦,才孕育出印度文明滴。湿婆神的丁丁叫做“林伽”,被太多人供奉,电影《巴霍巴利王》的海报,主角扛着的那玩意,就是湿婆神的丁丁!黑格尔在他《美学》中谈及此事时曾说,“我们的羞耻感简直都要被搅乱了”。
知道印度现在为什么这么多人口了吧,纵欲、享受性带来的体验,是人家的教义哦。“印度神油”为什么这么出名,就是这个原因啊。这种纵欲体验,直接导致女性地位低下,甚至男性成为泄欲的工具,导致这么多强奸案发生。
在这种环境之下, 印度一些庙宇中,不但长期且公开圈养性奴,甚至主流社会也是风气可怕!中央调查局局长兰吉特·辛哈也曾发表言论称:“如果你无法阻止强奸的发生,不妨去享受它。”在印度,性骚扰被称为“夏娃的挑逗”(Eve-teasing),通常是可以被主流社会所接受。
如今对女性而言,印度是全球危险程度第四高的国家,比索马里还要糟。而且“买妻”、“租妻”、“换妻”的现象在印度一些地区极其普遍。
而作为印度教最著名的的法典——《摩奴法典》,更是以宗教的名义及用法律的形式,确定了妇女屈从、低下的地位,“女子必须幼年从父、成年从夫、夫死从子,女子不得享有自主地位。”歧视妇女都写进法律了,上哪说理去。
还有早期印度教的经典《爱达罗氏梵书》中就说“儿子对父亲来说是一条救生船,在他身上有着无暇的天堂的世界,女儿是悲伤的源泉。”
当然了,这些都是古印度的糟粕,到了现在早已被废除,印度包括新德里、孟买这些大都市区域,思想还是比较开放的。但还是那句话,这种传统根深蒂固,绝不会一朝一夕消亡,尤其是对于印度这样人口基数大,贫富差距明显的地方。
这其中代表是印度农村,也就是《摔跤吧!爸爸》发生的地方。
电影的故事发生在印度北部的农村,印度北方,是当年伊斯兰教统治的地方,比印度教稍强一些,但伊斯兰教依然有着男尊女卑的现象。而伊斯兰教+印度教这样双重的教义之下,直接导致印度北方的传统继承,要比南方严重的多。
当电影中,两位女儿,穿着短裤短袖,晨跑的时候,看看周围那些村民的眼光吧。是多么不可思议。因为这样的行为,直接违反了两个宗教的教义。其中包括印度教中女性地位的卑微,以及伊斯兰教对女性着装的要求。
在印度这样的宗教国家里,虽然如今开明了很多,年轻女性不比把自己像粽子一样一层层裹起来(电影中,她们的母亲依然是这种打扮),可以穿短袖,但不能露大腿。电影中,女儿们第一次穿着短裤亮相,使劲儿把衣服下拉遮住腿部,就是这种体验。
在这样传统习俗思想蔓延的农村,连对着装都有严格的要求,就更不要说有着肢体接触的摔跤了。
所以,在电影中,女儿们第一次在公众视野中摔跤时,吃瓜群众的表现就是证明,他们并没有说“男孩不能跟女孩有这样身体接触啊、男孩不能欺负女孩啊”之类的话语,而是“她们穿成这样的比赛吗,要是裤子掉下来就好了”。完全是一幅很享受的样子,不仅仅是在看热闹,更是一直从骨子里面对女性的毫不尊重。
从英国殖民统治时期开始,印度就开始推行种种法律,制止印度社会的陋习,先后颁布法令禁止寡妇殉葬、童婚和一夫多妻,并认定跨越种族界限的婚姻为合法婚姻等等,奈何积重难返。
比如印度总理尼赫鲁通过的《反嫁妆法》(1961年),在印度高种姓女子为了找到与其地位相配的男人不得不陪以厚嫁;低种姓女子为了攀结高种姓也需要送上丰厚嫁妆以博取夫家的欢心。
嫁妆,可不是简单的随礼,几乎对一个家庭有毁灭性的打击。之前看过一篇文章,说印度现在的嫁妆到成什么程度?比如孟买现在流行的,笔记本电脑、液晶电视、汽车,甚至提供到欧洲或者美国的蜜月旅行。看清楚,是女方给男方哦!
《摔跤吧!爸爸》中这位四个女儿,能想象得出,阿米尔·汗那绝望的眼神了吧,不仅仅是对寄希望于后代梦想的破灭,更多的还是“以后日子咋过?”。这跟我们的观点是相反地,你要生四个儿子试试,愁死你!
虽然有着《反嫁妆法》,但“嫁妆”这个古老的习俗依然无法改变,主要是一些偏远落后的地方,屡禁不止,甚至愈演愈烈,每年约有9000名印度妇女由于嫁妆达不到婆家要求,导致自杀或者被活活烧死。
《摔跤吧!爸爸》中的父亲,是反对这种习俗的。所以片中有这样类似的对白,母亲说,女儿练摔跤,有谁会娶我们家女儿呢?父亲回答,我们女儿很优秀,他们没资格挑选我们,而是我们挑选他们。
所以,当《摔跤吧!爸爸》中,女儿们参加别人的婚礼,父亲知道后是有多么生气。不仅仅是由于她们延误训练,更是她们再一次的,进入到这种落后的传统之中。
而且在这场婚礼上,所有人载歌载舞,只有新娘子全程愁眉苦脸,因为等待她的,是未知的命运。在与女儿们那番交谈就是代表。
在印度,骂人最狠的话是“愿你生个女儿”。
综上所述,在印度种种古代法典和教义之下,女孩子生下来就被看做是一种负债,几乎没有任何地位。印度女性无异家中的奴仆,不许在外抛头露面,很少机会受教育,也难以独立谋生。
在这样的大环境之下,还会有人说,《摔跤吧!爸爸》是父权电影嘛?开什么玩笑,这明明是女权电影。
中国都在说“子承父业”也有这方面习俗,虽然孩子们都期望自己能有自己的梦想和事业,有时候并不希望延续父母的事业,比如动画片《小王子》,这部电影就是代表了女儿反抗母亲而追求自己梦想的主题。但是在在印度,别说解放思想、追求个性,你能继承梦想本身是一种特权,女性在那个环境之下,通常是没有做梦权利的。
电影中,女儿也有过反抗父亲的时候,也是分阶段的。
★第一次是小孩,最早被剃头、到被强迫训练,到消极怠工,是女儿不愿意去摔跤,不仅仅是不愿意继承父亲的梦想,也有不愿意改变自身定位的原因,直到那场婚礼之后,这种思想才有了改观。因为,首先你要自己看得起自己。
★第二次反抗,是进入摔跤队之后,对父亲的反抗,实际上也就是太过于独立,摔跤练习中赢了父亲,俗话说“翅膀硬了”。当然到了最后还是遵循了父亲,这是对父亲的一种回报体现。电影故事这样编排,是非常精彩的。
仔细琢磨女儿们的两次反抗,第一次代表了对自身定位的认知,第二次是独立之后,对于家庭层面,情感方面的认知。父亲在这个阶段中扮演的角色,完成了从“强势→弱势→融洽”三个阶段的转变。
因此,《摔跤吧!爸爸》中父亲与女儿的关系,并非强势和父权,而是代表了引导,他引导女儿走向独立,最终女儿用“继承梦想”来回报。
最重要的一个情节,最后的决赛中,父亲是不在现场的,女儿依旧赢得了比赛。这是这部电影中,对于女性身份的建立,对于平等、独立女性的体现。
说了这么多,其实就是描述《摔跤吧!爸爸》这个故事,在印度大环境下的特殊性。当然,我们看这部电影的时候,也许并不会体会到电影关于女性平等在印度的伟大意义。但这部电影好看就是好看,虽然印度是运动小国,但并不妨碍人家拍出一部运动题材的电影,这其中不仅仅是如上所述,更重要的还是对观众情绪的掌控,对热血与温情两大元素的展现,大量很有生活化的细节,非常细腻深刻。
举个例子,片中女儿吃油炸圈那段,当她们得知,成为摔跤手之后,这成了“最后的晚餐”,两位小姑娘那份狼吞虎咽。这样细节,很多电影就拍不出来。
还有我们的第一人称,那位侄子的存在,这个甘草角色就是印度广大男性的缩影。在他身上,不但是全程故事的见证者,更衬托出父亲的伟大,与女儿打破桎梏的不凡之处。
而且电影中,在印度女性不平等的环境下,父亲的角色再严厉,再魔鬼范,但他一次也没有打过女儿,反而打得都是侄子,这位小哥前半段一直在挨揍(替女儿们挨揍)。街坊打架二话不说就被打,在婚礼上明明是女儿犯错,但打得也是他,摔跤训练中侄子是陪练一直被摔,甚至母亲没事都给他几巴掌。
看了这些细节,还有人说本片男权吗?
最后,膜拜一下阿米尔·汗,一位伟大的演员,单单是他增肥、减肥、再健身的拍摄经历,就足以让人让人不得不致敬
超五星的电影,维持了阿米尔汗一贯的水准。尽管米叔本人在上次的北京见面会上一直强调自己是很有福气参与过这么多优秀的电影,一部好的电影离不开编剧、导演、监制、美术、灯光等等很多工种的协作,才能最后完成。
我虽认可这个说法但仍认为米叔的存在和演绎赋予了每一部电影活的灵魂,它才能如此直击人心与众不同。
今天首映日看正片之前忍不住悄悄浏览了豆瓣上一些评论,在一众好评中发现了自私、虚荣的“父权思想”“男权思想”之类的差评。心里还想:难道米叔这次真的塑造了这样专制独裁的人物和题材吗?
看完后才发现,去他妈的父权思想,你们是根本没看懂吧!!而且你完全不能理解作品想要传达的意义,尤其是在印度这个反人类的歧视女性、女童的国度。
电影中有好几个转折点,足以证明女儿们完成了从最开始百般抵触反抗的“为父亲”而战,到后来独立清醒的“为自己”而战——这不正是与千千万万个我们相似的成长经历吗?而且爸爸是无意中发现了女儿的摔跤天赋,才开始训练她们,并不是从女儿一出生就开始脑残疯狂的为了自己的梦想而“折磨”她们。爸爸一开始也是一个普通的印度爸爸,希望生个男孩子的,觉得只有男孩子才能为国争光。正如那个小新娘说的爸爸与“全世界为敌,无视全村人的嘲讽和耻笑”去培养两个女儿,这是一份在当时那个情境下的大爱。也正是这句话点醒了她俩,终于完成了人物的成长与自我转变。
这个时候,她们的训练才真正开始。
另一方面,我在北京见面会上也看了正片之外的删减部分,完全都是很不应该被删去的部分,可能为了控制影片长度而不得不删去的。在删减部分里有一个很重要的场景:当妈妈担心女儿们被训练摔跤会嫁不出去,米叔饰演的爸爸却笃定地说:“我不要让她们被别人选择,我要让她们去选择自己喜欢的人。”这句话在我们中国好像是一件很正常的事,但在印度,这无疑是一群白羊里的黑羊,一个异己的声音,一声惊雷。
几乎是全程流着眼泪看完的,这样敲打心灵的作品,其实是适合一个人去看的。电影中还有太多的情节和瞬间让我感动,此处省略一万字,我会好好写一篇正式的影评,留住我此刻的感受。
在这里还得赞一下选择“体育”这个载体来呼吁印度根深蒂固的性别歧视的恶习,这是个聪明又讨巧的做法,有了体育和为国争光这个人之共性(并且这是个真实的故事),以此为基础,印度男人们才更愿意去接受这个“说教”与“呼吁”。
让那些印度臭男人看看,谁说女子不如男,我们女孩子不是好欺负的!也让千千万万的印度女孩知道,自己不是生来就低贱,你也可以拥有选择自己人生的权利。
虽然吹是一部女权电影有些过了,但仍然很好,这么老套的母题拍得工整细致,情感真挚动人,幽默也恰到好处,对摔跤毫无兴趣也能看得热血沸腾,走出电影院想想自己每天看的项目,哎,操了操了
印度排名第一的电影,全球口碑已炸裂
(看的完整版)取材真实,剧作扎实,用体育竞技片来拍父女情节剧,并改写了上到封建礼数、下到官僚制度的不变法则。有人提出片中受父权压制的价值观导向,请站在印度国男尊女卑的角度去看待吧,它明明是在拥护女性。另外结尾父亲的缺席,也暗示了女性的独立。另外,套路也是路,不要排斥套路。
“不是技术老了,是爸爸老了”,父女摔跤那段确实催泪,说是近几年最好的印度片也不为过。不过教练和父亲那条线挺没说服力的,剧情冗长也是印度本土电影的通病,不接近三小时都不叫电影。以及,整个华语影坛都很难找出一个像阿米尔·汗这样敬业的演员。最后,温室里的花朵都会给本片打低分,不信你看。
这片也能被女权主义者黑,我也真是无语了。黑之前先去了解下印度女性的社会地位吧。这明明是在倡导女权才对。猪队友太多了,心疼阿米尔汗。
关于本片价值观-不看社会背景就评判三观就是耍流氓。在印度的社会状况下,女性是没有自由选择职业的氛围的,先破才能立。就像片中父亲对女儿说的-你不是在为你一个人战斗,你要让千千万万的女性看到女生并不是只能相夫教子。最后,这场斗争的意义早已超脱出父亲一己的梦想,升华了呀。
觉得拍得很好,在评论区讨论父权是没有意义的,因为这不是教育片,是一部电影,如果Aamir Khan演的是一个专制的父亲,那么让你感到厌恶是因为他演得好。讨论电影价值观正不正确很无趣,电影只是在讲故事,谁规定主角一定要价值观正确,《电锯惊魂》的杀人狂价值观正确吗?
这么好的一部电影。。弄得这踏马什么破译名。。听起来像儿童片似的。。
就凭电影,谁也没资格叫人家阿x
与眺望好莱坞望洋兴叹不同,这个印度电影,大概是中国电影人觉得自己应该可以能够拍出来的。但很遗憾,他们没有。最难得的可能是演员(尤其是女儿),因为也有不少华人影星试过弹簧变化的,但大多就是胡须拉渣讲口方言忧郁深沉而已,真正愿意为一部电影付出的,太少了。俗套不可怕,俗套最可靠。
动作场面比父女之情感人。若真要拍一部丰满的女权电影,就不要用那个弱智教练充当反派,让父亲本身亦正亦邪,他带着女儿冲脱男权,又阻碍女儿逾越父权,既是领路人又是拦路虎;让女儿的意象也更加复杂,让她最终站在另一个山头与父亲虎目相对,好过像个称职的儿子完美继承他的衣钵。
莫名想起小时候看完《足球小将》后,偷偷跑到球场在雨中加练的情形。梦想像一盘鸭血,我们似乎早已习惯凝固过的晦暗模样,忘记当初是鲜红的,在流淌。
好看死了。拜托大家认真看完电影再做评论。爸爸有约定一年为期,不行就不勉强。吉塔在赢得了第一场摔跤比赛之后,也主动请爸爸带自己参赛。她们已经自己选择了自己的道路,被父母逼着选了专业还怂着不敢转型的朋友,你跟人家根本没有半点共鸣的好吧。另外,脱离印度实际环境谈女不女权根本没有意义。
在印度看得169分钟,一部处处衬着男权和父权的女性电影,女儿没有任何选择权,被父亲残暴地教育成为世界冠军,这个冠军的“正确“结果就意味着父亲教育的正确了。意外这部电影宣传期在国内口碑这么好,大家去看完整版吧认知会反转的
道德优越已成为评判电影最有效武器,但国家意志下的奥运奖牌,我们不也是抬头望五星旗留下不作假的眼泪、泛出荣耀?体育场外的我们永远也不会理解运动员的无奈委屈赛前赛后的悲凉,他们真实的快乐仍只会自己感知。什么时候电影不再容纳矛盾、还必须刻意记录三观伟正的故事?五味杂陈,才是体育和人生。
就电影来讲,我们有什么资格嘲笑印度。
根据真人真事改编,讲述印度一块女子摔跤金牌的诞生。剧情热血逗乐,竞技惊心动魄,挑不出什么毛病的宝莱坞电影,父女情尽在不言中。阿米尔·汗太敬业了,为了一闪而过的几秒就把自己的身材从肥胖练成魔鬼,好演员都是用生命在演戏啊~
豆瓣文青们可能已经成功被白左的西方政治正确洗脑了:不放在具体语境下,以西方女权衡量一切本来就是一种偏见和武断。在整体状况还不如中国的印度,本片已经适当地展现了一种进步的女性生活方式,即便在父权的引导之下。让符号化的解读蒙蔽影片传达的真情实感,令人感到可悲。
阿米尔一人饰演男主角19、29、55岁三个人生段。他首先完成了19岁的戏,然后疯狂增肥,一个月时间变成了体重194斤的55胖大爷,拍完老年戏后,又用5个月的时间疯狂减肥,回去拍29的戏!所以:为什么要这么折腾自己?直接拍完29再拍55不就好了?阿米尔说:那样我就没有动力瘦回去了!
#北京电影节#我不觉得这个片子囿于父权的藩篱,父亲虽然有在女儿身上圆梦的渴望,但也建立在发现女儿的天分的前提上。摔跤让两个女孩子挣脱了偏见和无止境的家务,挣脱了14岁嫁人的命运,踏入更广阔的世界。说直男癌都是怎么想的?