动物世界

不要去赌，用十二张牌去交易，只跟下面几种人交易

1：三颗星及其以上，手上还有一张牌。答应帮他消去最后一张牌，帮他平局之前必须要展示对方最后一张牌，对方只有最后一张牌了，所以可以防止他换牌吃你。

2：两颗星没有手牌的。这种本身是没有竞争力了，只能等结束的时候通过买星生存，答应给他们两张牌给他们机会去翻盘。第一局要是他跟别人赌赢了，变成第1类人；第一局要是输了变成第3类人。

3：一颗星一张手牌的。一张牌基本上不敢去赌了，因为会有三分之一的概率输掉最后一颗星。会被淘汰，要是这个人是个理想主义者想要翻盘的话，光靠一张也做不到。他要是怕死的人，就答应帮他消除最后一张手牌，让他等结束了去买星；如果他是个激进分子，就答应给他答应给他两张牌让他去翻盘，赢赢情况，此时变成了第1类人，平平平/赢平负又变回了第3类人，负/平负/赢负负场景直接被淘汰，赢负赢又变成第2类人。

只要生意谈的好，去寻找此时急需牌的人进行交易，出去的概率还是蛮大的，不保证极端场景百分百存在，当手上的牌少于等于两张的时候，交易和消牌会变得越来越难。

《动物世界》的结尾，是一系列的人性反转。先是玻璃屋内的男人，然后是小胖，最后是郑开司的发小，在极短时间内上演了一幕幕过山车般的人性翻转，而且都是一百八十度的转变。这类转变套路恐怕已经熟视无睹，背后默认了人只为自我利益活着，表面假装的良善会在最后一刻撕裂开来。这对于处于极端环境中的人性或许是可能的，比如像在集中营和JBG这样恶劣的环境中：活着比什么都重要。

有时候，电影需要此类设计，来最大地突显戏剧性（好看），这是好莱坞电影的拿手好戏。但再怎么突然的反转，恐怕也没有像《动物世界》中那样在短短几分钟内就让人性如过山车般的起伏，这根本不具有说服力。即便密闭的船舱、活命的冲动会迫使人为保存性命违背正常的良善，但这也建立在剧情自身发展的逻辑上。发小最后倒钯一下倒没有什么，他毕竟有前科（郑开司一开始就被他骗了）；可小胖突然变脸让人觉得不太对劲，如果没有事先的铺垫，前面蠢萌的形象突然变得阴险说服不了人。

在这类电影中，我们可以说人性是被“干炸”出来的。人变成了编剧们自由发挥他们强力的工具，表面上看起来是人性在极端环境中折射的真实面貌（总以“恶”为表现点），但其实毫无真正的人性可言。我们应该还记得在《釜山行》中，人性是如何被“干炸”出来的。每当人行动发生突然的转变，我们就得警惕这绝不会是正常人可能做出的，而是创作者们为了说明角色性格、心理上发现的变化，来满足他对人性非常浅薄的认知。

每一个人，除非已经丧失了基本生存权，永远都是复杂的。电影不必沦为戏剧的副产品，而是要从戏剧超脱出来。这意思是说，不该拿戏剧那一套东西直接套用在电影上。在舞台空间，冲突的密集发生，戏剧点的不断爆破，不会影响到观众感知的真实性，因为舞台本身就假定了作为虚拟空间的存在。而电影使用的影像材料原原本本来源于生活，它在真实的空间中展开。不是说电影一定要写实，而是电影的设置模式决定了它必须考虑到现实生活具体是怎样的。电影完全可以按自己的特性来捕捉它所需要的真实，但这一定建立在对现实的观察和分析上。

电影中的人性同样如此，人是无比复杂的。每一个决定无论权衡许久还是立即作出，背后都有各种考量在相互抗衡。没有什么人性格上非黑即白，非善即恶的。这只能出于创作者幼稚的想象。在《我不是药神》中，程勇原先只为经济利益代购仿制药，后来因为怕深陷囹圄转行服装业；他后来再次代购是因为吕受益的去世，这次他完全放弃了个人利益，被塑造成了英雄；等到黄毛去世后，“他开始拯救全世界了”。

这其实是非常奇怪的。死了一个人，良心发现了，小我退位给大我；再死一个人，全部病患的责任都扛下了。这只能是电影拍拍。如果死的是程勇患病的亲人，这个一百八十度的转变或许还可以理解，但电影中程勇的转变仅仅建立在友情上。程勇一开始赚的仍然是病人的钱，并不是为了让病人能以更便宜的价格买到仿制药他才代购的，这份善心他是没有的；结果到了最后，他就变成了救苦救难程陈菩萨了。这个逻辑跟韩国电影《🚕》到底有什么区别呢？英雄本应是尤尔根·辛兹佩特，但在《🚕》中，宋康昊饰演的司机金师傅成了绝对主角，从自私自利的的士司机变为民族英雄。

这是韩国商业类型片的惯常套路。我觉得中国电影应该学习的不是韩国电影或印度电影，而是日本电影和伊朗电影。在后两个国家的电影中，有对人性复杂性深刻的思考（反映出的是整个国民的状态）。这种思考还电影中的角色以真实的血肉，人性的善恶不是决然对立的，通过一些突发事件就会发生一百八十度的转变。尤其在伊朗电影中，永远都在表现人的复杂性，而不是为人性由自私到无私唱赞歌。在阿斯哈·法哈蒂的电影中，发展出了一个更为高级的叙事策略，也就是让角色陷入两难困境，一方面是自私自利，人为自己考虑，另一方面则来自于宗教或习俗的限制。选择是不重要的，重要的是人在两难处境中陷入的困顿，在这种状态中，人性才得到了真实的刻画。

而在韩国商业类型片中，角色的性格好像变脸一样不断转变，角色就像是被操控的棋子，让他怎样就得怎样，没有自主活动的空间和余地，是被一套叙事逻辑所限定和塑造的。而在伊朗电影中，人性是多么丰富，创造者给角色创造的是两难的情境，选择可以说是角色自己做出来的，我们能通过角色作出的选择看出角色内在的心理和性格，而不像在韩国电影中是被强加的。观众具有一定的自由空间，来放置他们的能动权利。

我所害怕的是，当中国电影越来越像韩国电影之后，中国国民的性情是否会变得像韩国国民那样。至少通过《动物世界》和《我不是药神》，这种苗头已经显露出来了。创作者在操控人性的时候，所暴露（反映）出来的可能是整个国家的国民对人的浅薄认识，而他们已经不太能自知。那些对着《我不是药神》留下泪水的观众，同样可能被《战狼2》中显露的民族主义煽动得血脉喷张。这是没啥区别的，就像那些看《亲爱的》（陈可辛）流泪的观众，对于现实生活中真实的苦难很可能熟视无睹一样。电影让他们假装有了一颗温暖的心，但他们不知道电影其实在背后偷偷说着：鳄鱼们，流出你们的眼泪吧。

你懂得问一句why，大概率就可以下船了。

要有这种跳出迷局旁观大势的能力。

比方说，为什么安德森这家公司会组织这样的一个游戏？

首先，对于第一层的人来说，这是一家高利贷公司。其次，对于第二层的人来说，这是一家博彩公司。

高利贷公司一定是使用暴力进行催收的，想让人上船，除了利诱之外，绑架也可以呀。反正他们需要保证，他们所“需要”的人上船。玩家不给力，游戏就没意思了。

为什么呢？因为他们的盈利不仅仅是由第一层的“动物”在游戏中叠加贷款产生的。更多是由第二层观看“动物”们博弈的“人”所带来的。

对于“动物”们，他们关心的是“下船之后”的生活。贷款、债务、妻儿老小。

而对于真正在第二层赌博的人，他们只关心游戏是否带劲，自己堵的那匹“马”跑得够不够快。

对于安德森，他赚钱的模式是船上的贷款，加上二层赌博大佬们的赌资。

船上贷的款，会在交易中转手，从贷款者手里流入卖星星的人手里。借钱越多的人，安德森其实就越舍不得让他们死。否则是白白便宜了那些拿了他们贷款成功下船的人。

他拿去做基因试验的人，最理想的情况下是那些没有在船上进行额外借贷的人。也就是那些半路上星星就被消耗掉了的人。

而到了最后，总会有些人可以存活，并还剩下多余的星星，那么他们就想要等人来买。因为自己本来就可以下船了，能带钱走当然是最好。

所以毫不犹豫滴去借钱吧~！反正凭借按分钟复利的规则，你也肯定是还不起了。越借你就越是大爷~

用这些钱把星星买到手，或者把手牌清空。然后背着一身债务下船~

哈哈~要钱没有，要命拿去给你，你也不能换成钱。你也知道我的命不值那么多钱。不想让我成为坏账的话，就来请我再次上船吧。

后来这招在2008年被美国的金融机构学会了，2018年又被中国的地方政府学去了~

-------------------------------

以上纯属抖机灵。

其实看了电影之后立刻跑去练了10道小学奥数题~动脑筋的感觉久违了，觉得脑子都锈掉了。

思考是愉悦的~因为从思考中，似乎短暂忘记了自己只是一直无忧无虑的猪~

被朋友邀请去看了《动物世界》的豆瓣点映会，能看到李易峰。我不是李易峰的粉丝，对他的印象还停留在若干年前，索尼唱片的同学带着他的歌，要求在豆瓣FM打歌，做华语兆赫的默认第一首。

当时的唱片业，日薄西山，索尼愿意用各种渠道力捧，让人印象深刻。因此欣然赴约，想看看当年的歌坛新人，如今怎样了。

这次看完片子之后，既想写写李易峰的演技，但是更吸引我的则是剧中的谜题。

一、铺陈一下剧情

郑开司是个从小失去父亲，母亲变成植物人的可怜娃。但是拥有一名数学老师父亲的他，从小天赋点都点在了数学推理上，于是不仅心算能力超强，从小还知道“苏格兰黑山羊”这样的哲学思辨型寓言；

由于妈妈是植物人，郑开司背负着巨大的生活负担，而不敢向在医院当护士的刘青表白。在发小儿、房产中介李军的撺掇下，把房子抵押给了剧中的Boss公司，去投资房产。

但是李军却卷了抵押款跑去赌博，并输得精光，导致郑开司房子没了，还背负了一笔巨额债务。

男主光环照耀下，郑开司获得了一个去剧中大Boss开的邮轮，赢了，债务一笔勾销，输了，就要被送去做医学实验小白鼠，生不如死。

二、邮轮规则

邮轮上的输赢规则简单粗暴，玩的是剪刀石头布的游戏。

每人12张剪刀石头布的牌，每样4张牌。另外，还有3颗星星，代表三条命。

游戏里，就是两两互相比牌，输的要把星星给赢家，平手，互不损耗星星。

在4小时内，打光了牌，且星星补损耗的人，才能赢。

如果最后赢不了，还有机会从船里借高利贷，从别人那里买星星。

除了上面的规则之外，没有任何限制，可以出老千，可以欺骗。

三、郑开司的6个赛点

1、平局平安出线大法

比赛一开始，郑开司就经中国老乡张景坤的点拨，get到了最快、最安全获胜的办法：双方结对，每次都出一样的，12次平局，双发互补损耗星星，完美胜出，债务清零。

这是这个游戏规则留下的明显漏洞，可以说，如果大家都遵循这个套路的话，比赛会非常无趣，迅速结束，反衬得大Boss智力负分。

但是，人不是机器，剧集的假设就是，人的贪婪、背信弃义，往往会让他做出风险大，非理性的选择。因此在剧中，张景坤 在开始几局 佯装配合郑开司 出一样的牌之后，突然在第四组时反水。

用一个石头，赢了 郑开司的✂，紧接着向郑开司道歉，说自己的弄乱了，要求郑开司出石头，自己出剪刀，再输回去，结果郑开司被骗，张出了 布。郑开司输掉了两颗星。

郑这时手里的牌还剩：1张布，和一颗星，如论最后一张牌是输是赢，郑都将输掉比赛。

而张景坤则靠这一局，多赢了2颗星星，这两颗星星在最后，至少每颗能卖50万美元。

这是张反悔的动力。

2、各取所需，再战一回大法。

主角光环在于，危急时刻总能出现转机。高级的电影的主角光环，则给一个差的转机，再变好。郑遇到的转机是，李军。

李军因为钱了赌债，也被扔到了游轮上，郑 与 他相遇时候，他还剩 4张剪刀，1颗星。

李军此时，是有赢的机会的，尽管很小，同时，因为只有1星，立即扑街的可能性更大。

因此他们想找人组队，此人要有2颗星，没牌。没牌，未来也没有赢的机会。但是还能再输一次。

于是他们找到了 孟国祥，希望三人组队，手里有5张牌，4颗星，几个人有输的机会，同时也有万里挑一的可能性，5场全胜，3人都获胜。

如果剧本照这样发展下去，可以拍成《赌侠之三兄弟》了，好在电影名字叫做《动物世界》，所以孟国祥不负众望的利益熏心的，抢了郑李二人的一张布，结果输掉了。

所以三人手上就会有 剪刀4张，3颗星。

3、我猜你肯定觉得我是均衡思维，因此我能赢你2颗星。

郑李孟，在又消耗一张牌赢了之后，拿着手里的三张剪刀 和 手里牌较多的人比试。手里三张牌，会给人一种暗示，我手里就是剪刀石头布三张。

因此，第一张出了剪刀 被 对方 石头 灭了之后， 对方认为三人手里是 布和石头，因此自己一次出两张布，就能一平一胜，三局两胜，非常划算了。

结果三人手里是两张剪刀，三局两胜的局面立即反转。

三人组合 还有 5颗星，0张牌。

4、囤货 和 反转囤货赛点

剧集里有些不太科学的地方，就是有些时候把比赛场看成了无限市场，有时候又是有限的市场。

这个赛点，剧本把 场上的 剪刀石头布 三种牌，看成了三种超大量供应的牌，剧中人物的行动不会影响结果。

所以场上当时的局面是，布最少，剪刀和石头比较多且数量均等。

因此 三人组合认为，在最后阶段 ，就会只有剪刀和石头，而这二者之间，只要手上拥有的是石头，就能永远赢。

于是，三人贷款，从三星但是手里有牌的人那里收走了他们的石头和一些剩余的牌，结果手里拿了30张石头，偶数的剪刀和布。

剪刀和布是偶数，就能通过互相平局消耗掉。

三人囤货完成之后，被反囤货包抄—— 场上有玩家发现有一堆人手里有大量的石头，于是便去囤大量的布，企图把三人当成靶子。

因为布和石头都有人囤积了，导致剪刀急剧减少。

气急攻心的三人组，出去赌了两把，都输了，最后三人手里30张石头，4张其它，3颗星。

5、猪对手赛点

男主角能赢，除了智商高，永远都离不开猪对手。手里囤积了大量布的另一三人组，想用手里的一张牌与男主三人组赌3颗星。

由于成对的牌总能通过平局消耗掉，如果手里的牌是奇数，就会导致最后还是会输掉。而由于他们是囤布三人组，又知道男主在囤石头，所以他们用落单的一张布和男主赌，胜算更大。

男主也算好了这一点，用一张剪刀，赢得了三星。

同时还花钱买了囤布三人组的所有卡片，让他们损失了高价卖星星的机会，但是可以安全出局。

这样男主三人组，就有三十多张布，三十多张石头，5张剪刀，6颗星。

6、消耗战赛点

要想活着出去，除了星星多，牌也必须不能剩。

由于男主三人组牌是奇数，无法通过内部对战消耗掉，且他们还需要星星保命，所以一定需要和组外人对战，消耗掉奇数牌，同时赢星星。

而张景坤，则在最后展现出了腹黑男本色，号召大家洗牌，且不带男主三人组玩儿，是把男主逼上绝境，让男主不得不接受张景坤的洗牌。

结果张景坤把布都“洗”给了男主，少量的石头洗给了自己，剪刀、石头给了其他人。

男主此时发现了张景坤作弊，同样也广播给所有人，孤立张景坤。

并且公布了自己的新玩儿法，就是自己先拿三张牌，跟对家赌。

具体开哪一张，由对家决定，增大了对家的话语权，减少了自己作弊的风险。因此开始消耗场其它人的牌，最后逼张景坤只能跟自己对战。

由于张景坤最后几乎打的是明牌，所以只能接受男主条件，输掉了5颗星。

最后男主三人还是剩下奇数张牌，按照道理，牌没用完，仍然会有一人被关，所以最后男主主动要求被关，

进入了影片最后的赎人、背叛、绝杀的高潮。

最后的高潮，只关乎人性，就和逻辑推理无关了。在此不赘述。

附最后绝杀逻辑

郑开司不是自己同伴救的，是黑社会三人组救的，因为他有钻石。所以他出来之后，就抢到了之前应该赎自己的星星，用来救了老人家。

整部片子给人的感觉是烧脑，其实拆解开来，男主的每一个推理，都不算100%严谨，中间还穿插着为了凑剧情出现的给男主的天降奇兵，以及猪对手。

托了影片节奏和剪辑的福，快节奏下，不容观众多想，就自然而然的被带进了每一次推理中去，观众也获得了所谓的烧脑的快感。

在见面会上，韩延导演说到，在影片剪辑的时候，曾经尝试过多种方案，来测试观众反馈，最终才定下了这个版本，让我从中感受到了体系化、科学化的电影业的曙光。

看完电影后，我的短评是：“国产类型片的巨大进步。是巨大的。” 以及难得看到如此直白的，用烧脑的方式，来展示人性。

背叛还是信任？ 做动物还是做人?

导演试图用最中二和最炸裂直白的方式回答这个问题。

在观影后想在豆瓣找个知音，未果。那么只好自己写，开始：

第一，篇幅安排。前面的铺垫过长，树立人物性格、感情线与现实状况，用了太长的时间，节奏上不够紧凑。小丑打怪出现一次就够了，后续的频繁切入有碍剧情的紧张感，这是整体上的一个不小的败笔。

第二，逻辑错误，本片一度让我以为是科幻片。一个智商比较高的男主，会在游戏厅做小丑，使自己入不敷出；会频繁相信背叛过自己的发小，且在深思熟虑后并且看过合同的情况下，以其母名义签下抵押担保，有违其智商较高的人设；发小用其母的270万市值房产抵押借款600万，除了还欠款的270万，其余竟然到账，至于发小又一次在澳门输光，这不合高利贷公司的基本原则；男主在第一次对阵boss时，竟然没有半分质疑其欠款的合法性，直接签字用性命赌博，不合其智商设定，毕竟按所有安排来说，在大陆这个公司是不敢明目张胆的作奸犯科的；在大陆坐船直接去公海，船是公司安排，不知道护照这个东西是为什么要出现的，boss会交代带护照？在大家接受麻药注射时，有一段男主逃跑戏份，从他上车打火挂档漂移出门起，我就认定这是一部科幻片，一个家境惨淡的小伙子，有这么娴熟的驾驶技术？且还能主动撞死追踪者，毕竟当时追捕方没有开枪等过激行为，我们的男主这个守法公民是怎么可以yy到这种真实场景的，注意一点，这里的想象没有用小丑与怪兽的渲染，所以，这一段只是导演为了打斗、飙车戏份而强加上的，果然，闪回了。这一段在整部电影里完全没有存在的必要。

继续，上船后，boss介绍完规则时特意提示牌与星星都是可以赠予与买卖的，后续显示，除了暴力伤害的硬抢，其余行为都被默许，那么问题来了，只要大部分人智商在线，按兵不动，等有人输星无牌时，把所有牌赠予出去，是不是就可以偿还债务安全下船？

这时候发小出现了，然而出现的理由十分牵强，他已找了担保摆脱了债务，为何干冒奇险来参与赌局？支撑的理由有点牵强

继续牌面游戏，男主交代了大家都以均衡论出牌，男主以这个逻辑赢到了第一个胡子的两颗星，且牌面显示器一直是按照三种牌差不多流失量来走的，为何突然之间布的消耗量大增？石头和剪刀却比较慢？按均衡论逻辑来说，这是不存在的，除非有人把持石头与剪刀的牌，然而并没有，从头到尾只有男主一伙在囤牌，所以这是一个自打嘴巴的逻辑错误。之后，男主三人囤牌被外国人盯上，外国人开始囤积布牌，并且主动出击找男主的两个小弟进行对决，当时时间还有很多，外国人的星星与牌都很多，三个人出现绰绰有余，第一赌徒心态不会这么早就收手、第二外国人三人组为了对平局消耗牌面不一定是布牌挂单，且有人配合就算一张剪刀一张布佯装输星都可消耗，所以外国人不是必要性出布，而会选择心理战，不会傻了吧唧一定出布，这个地方智商不在线

男主把外国人的两个同伙诓走之后，这里与外国人的交涉与交易是符合逻辑的，没有大问题

之后，男主一伙有了六十多张牌，西装魔术男想从中做鬼进行洗牌，并透露出男主的囤牌策略，男主不得已也来参与洗牌，后魔术男将男主牌洒向空中，借此时机迅速与人对决。男主在其他人牌越来越少时醒悟，拆穿了魔术男的换牌伎俩，开始摆石头剪刀布三张均衡牌局，此时以魔术男的智商只需与一人进行谈判对决，承诺不论输赢都送予两星的交易，或与任意剪刀牌换牌，保证对面赢一颗星，他即可安全晋级，而不会等到除男主外再没有其他人有牌的尴尬局面。这里的反转比较牵强

之后，男主赢了魔术男的五星，赠予两位同伴，自己由于持牌过多进入黑屋，发现刀疤男一伙儿的赚钱策略，这里有个大硬伤，纱布包钻石，先不论纱布包钻石的可行性，有多容易遗失、被发现、不安全性，这三人只需将本金存入某个银行、秘钥由刀疤男记住即可，为何舍本逐末冒这种风险。然后刀疤男的纱布与钻石被男主一把抢过，且刀疤男第一反应是去捡钱、完全没有感受背部更大财产的安全，不合逻辑。

小胖的背叛也是为了反转而反转，比较生硬。

男主出黑屋，打小胖未见保安任何阻拦，小胖的星星与钱都被抢走，这不合规矩。

第三，动物世界的第一要务是生存，并非利益，主题不对，且导演与编剧想把小丑的生存法则作为男主的座右铭，刻画还不够深刻。毕竟，经历过这么多冒险与背叛后，他回到了现实生活，还是那个流氓青年，没有任何改变与升华

第四，整部电影的画面表述和人物塑造都还不错，可以说在同类国产电影中算出类拔萃了，但是仅够及格，希望国产电影继续有所进益。

有什么不对的地方欢迎指正，另大家觉得有什么bug欢迎补充

坦白说，如果不是因为参加了豆瓣的点映专场，《动物世界》这部戏，一开始是不在我的观影名单之列的，原因有二：1，预告片根本看不懂。2，男主是李易峰。

我不是天生的李易峰的黑粉，但对他一直比较无感。这个时代好看的男生有很多，每个阶段都会冒出一些话题人物，加之他之前一直都走【俊美青年】路线，所以很容易让人和演技欠费划等号。

动物世界这个名字，听到的第一联想的感觉是……赵忠祥！

导演你自己当时定名的时候，没有工作人员告诉你么？噗~~

总之，我几乎是抱着看烂片的心情去的，但却收获了一份意外惊喜。

片子特别酷，然后特别爽！

恩！是的！

因为没看过原著的漫画，所以实在不好逼逼什么原著对比啥的，但是有一点还是可以逼逼两句的，那就是导演的呈现方式。

原谅我，如果最开始搜过导演的档案的话，我估计会在内心里更减一分。

拍《滚蛋吧肿瘤君》的导演？？

这片子能回忆起来的不就是傻白甜的小妞电影么？

如果知道导演是这背景，再加上李易峰？

我脑补出了飘满玫瑰花瓣，柔焦开到最大的偶像剧画面，画外音再配上赵老师深沉磁性的嗓音：每年春季就是四脚动物发情的季节，一只黑熊爱上了他的邻居小浣熊，动物的世界里，恋爱也是很奇妙的事情~~

咳咳，对不起，画风有点跑偏。

但我可以担保，这不是一个偶像剧画风的作品，而是有脏、有汗、有肉，还很酷的作品，导演精分一样拿出了一部画风和叙述方式截然不同的作品，但这个安利我吃的很爽！

首先是特效和节奏都很爽！！

这个片子的特效做的，你真的可以说一句，我的妈呀！

画面是真心酷，节奏特别快。

一瞬间你会有一种它好像不是一个国产片的错觉，恩，是这样的！

不论是隧道里的摩托车和汽车飙车的戏码，亲眼看到摩托车杀手被汽车逼到滑倒，之后被后面的大卡车直接碾压，真的是疼出一身鸡皮疙瘩。

两车冲出高架桥的那个瞬间，天空居然爆出的蓝色和粉色的烟雾，画面极其好看。

这里特别强调一句，导演在色彩的配比上的运用，真的是特别娴熟，包括很多画面忽然犹如骇客帝国一般的静止拍摄，还有点缀在其中的色彩元素，美感又骚气。

镜头连接和贯穿上，手法非常老练，很商业范儿，甚至有时候还有点小炫技的嘚瑟，但，是好看的。

导演对特效很讲究，他自己现场还洋洋得意地说，我们没弄那些花哨的效果。

其实自从CG开始普及之后，我们看到过许多可笑的效果：比如不存在的空气包子，特别丑的狐狸，以及像素不够的怪兽，买家秀一般动不动就光圈，气场，大爆炸啥的，楞装大场景。

这种级别的特效，在这个剧里不存在。

节奏短平快，几乎没有废话的就迅速进入故事主线。尤其是这样一个需要重新建立世界观的故事，导演的功底是扎实的，展现的世界是有份量的，包括推出的游戏以及对决的过程里的推理，都是节奏卡的很精准的。

其次是虐演员虐的爽。

再次重申一下，不要因为男主是李易峰，你就觉得画面一定是偶像剧类型的。

抱歉，这个真的没有。

全程李易峰都以一种满脸伤疤和油污的造型出现，真的没有什么白衣飘飘花瓣飞舞的情况，真的还挺带感的。而且开场了快十分钟，男主没有大特写，呃~~是的！

我和你一样认为导演用李易峰的目的就是为了流量，所以开头不论如何也一定会给男主大特写啥啥的，服务女粉丝嘛！

但是~~~我失望又惊喜，因为从一开始的画外音，到前面一大段的表演和打斗，都特别不李易峰啊！而且那个阶段李易峰都装在一身小丑装扮里。

嗯！你没看错，就是脸画的特别白，弄个大红嘴巴，造型连亲妈都不认识的那种小丑。以至于我看了半天都还在怀疑，哦？这个是替身吧？画外音是配音吧？这厮是路人吧？主角是不是后面才登场的吧？

导演是傻X吧？把李易峰弄这么丑，不怕女粉丝给他寄刀片么？

但的确是李易峰本峰。

画了一个小丑妆，变了一个嗓音的发声位置，不受限于偶像小生的包袱，演了一个又穷又倒霉，脑子还有问题，满脸埋了吧汰的屌丝青年。导演，我给你跪了！你是怎么现场调教他的？

而且你不担心他的女粉丝的内心崩溃么？冲你大吼，为什么要这么折磨我家峰峰啊~~

总之呢，峰峰同学的【盛世美颜】在这个剧里完全没有放大，所谓的流量光环是没有的。这部戏里的李易峰只是一个演员，是导演作品的一部分。

另外两个男同伴也都特别有戏，尤其是曹炳坤，这不是潜伏里的那个渣男么？多年不见，甚为想念啊！

最后，这个剧里让我开心到值得推荐的是导演对于想象力的复原。

一直以来国产剧缺的不是执行力，不是写实，而是想象力不够，节奏不对，所以每次看到画面上尴尬的绿幕抠图，配上老套的桥段，就难免觉得看不下去。

想象力到底要怎么样才够劲爆？我觉得是，总能给你意料之外的惊喜，且有到位的呈现。

电影本身是视觉艺术，是光影的魔术，导演是通过画面表达自己的创作意图，你表现一个人兴奋的嗨了，弄一个粉红背景飘几个花瓣，给点风，也可以表现。弄一个绿幕抠图，让演员飞上天空做一轮夸张，也能表现。

在观众的口味已经被喂的足够刁钻的时候，任何略微俗套的表现形式，都容易让乏味。一个表现点乏味，两个视觉冲击不够，这个电影就很可能看不下去了。

这个戏里，因为李易峰饰演的主角是脑子有病的人，所以很多的情节其实都是他脑子里先想了一遍，自嗨了一下，这种臆想，我们称之为开脑洞。

但这种脑洞和以往港片里的搞笑桥段不太一样，他更像是有点中二的英雄变身，很燃很热血，所以要酷炫，要有冲击力，甚至还要有一些超越你想象的东西发生。

故事里少年时代的男主因为遇到父母被害时候，刚好电视里就在播放小丑的动画片，所以每每他想暴怒发作的时候，每次感受到危险讯号的时候，他都会犹如变身成小丑超人一样，同周围突然变成怪物的敌人搏斗。

这种脑内的战斗，真的做到了惊险刺激，且带感热血，有一种美国漫画的肃杀和快感，电影里通过快节奏的的手法，独到的特技效果，甚至好几轮带有一些宗教味道的象征循环画面，突破了常规想象，做到了画面好看，情节乖张，出人意料，这点我对导演韩延的呈现，是服气的。

也是因为这些的脑洞，让这个偏苦逼沉闷的故事，有了一些肃杀，酷炫的色彩。

当然，说了那么多，这片子也不是一点毛病都没有。甚至有时候优势越明显，劣势也就随之而来更明显。

首先是对比画面酷炫而言，故事主题性显得有些平淡

导演没有用少女心突出李易峰的流量光环，这是好事。

但在人物刻画上，主角其实并不讨好，三个出场的主要男生，其他两个都有很强的记忆点，但李易峰的性格色彩最偏弱，这不是演技的问题，而是情节的反转力度和压抑力度不够。

在詹姆斯写的《冲突与悬念》这本书里列了一个小技巧，你需要让读者的情感被激发，得到强化，在最后得到释放。

很多美国的大片之所以好看，除了特技之外，把主人公放在一个不得不的窘境里，是他们惯用的手法，主角带着这个不得不的理由去完成任务，之后主角要奋起，遇到一个大挫折，再奋起，又遇到一个更大的挫折，在身体和精神都被逼到死角的最后，突然出现了转机。

所以前期的压力越大，压抑越久，观众会在最后得到最爽的体验。

这个片子里男主的确有压力，但一直都没有被压到底，如果一波又一波的变数让主角产生不同层次感的反应，会更容易再最后动人，只有这样，推动高潮的时候，内心才会被冲击到。

至少我在看到结尾李易峰决定救下老大爷的时候，并没有觉得内心有被感召到。如果人性，是区别兽性最大的点，那么在这个升华的部分我觉得做的还不足够。

还有就是这个片子里有一些关于逻辑推理的内容，不知道女生会不会觉得太烧脑，与我个人而言还是可以接受的，讲的算清楚。

总之，这是一部画面酷炫，节奏快的好作品，导演建立世界观的能力是可以让人信服的，不至于让人觉得这是一个特别中二且扯淡的游戏。

作品的氛围和情节的铺垫很到位，李易峰给出了及格线以上的好表演水准，看得出是希望做转型的。

画面和视觉呈现都让人有惊喜，我给四星，三星半给作品，另外半颗给导演的想象力和对脑洞的诠释，特别牛！