王的男人

我们如今在真正接受到一部电影之前总是会被过多的媒体和舆论所误导，那么在欣赏电影的同时如果将之与你已经现有的固化印象相比较，很难有对电影给予正确客观的评价，《王的男人》这部被誉为韩国版《霸王别姬》的电影，如果你希望能够在电影中看到一个模糊性别名优如何在舞台、人生、历史上悲欢离合，那么这部电影就会偏离你的预期，从而得不到中国观众的正面评价。

《霸王别姬》中竭力塑造的人物“程蝶衣”历经断指——我不是男儿郎——被公公猥亵，三个段落鲜明的心理历程，从一个男性身份走入一个女性身份，因此对于其性别身份的变化，陈凯歌给予了相当笔墨的描写，然而《王的男人》却只是在电影开始就给予了“孔吉”这个人物的女性身份，而并没有在剧作上给予人物足够的心理刻画的支撑。因此，在观影之后，李俊基卖力的表演总是让人觉得浮于表面，人物的不饱满和剧本的不厚重有很大的关系。此外，电影的主题也不尽相同，《霸王别姬》着重程蝶衣对于艺术人生的执著追求，理想与现实的巨大落差，和历史长河中人物的卑微命运。《王的男人》则只是通过小丑杂耍剧为媒介来展现宫廷内的欺诈和凶险，而结尾孔吉长生表示下辈子还做小丑的愿望并不是对于这种艺术形式的不懈向往，而是对于这种小丑化的生活态度和生活方式的渴望。由此，比起那部历史痕迹厚重的《霸王别姬》，《王的男人》只能称之为一部合格的韩国古装正剧。

由此，一个错误的定位势必造成观影上的主观偏见。如果我们抛开《霸王别姬》这个前提，立足于《王的男人》本身，我们会发现，电影刻画主体并不在于“孔吉”而是“王”，电影英文片名“King and the clown”，中是两个集体抽象名词的对立，“王”和“小丑”，就这部电影来看，王只有一个人，而小丑至少是长生和孔吉两人。然而，实际上电影中的三个重要人物都是小丑的化身，长生被刻画为男性的小丑，孔吉被刻画为女性的小丑，王则是一个不纯粹的小丑。王从这些小丑身上发现了自己，无论在历史中，现实中，还是自己悲惨的往事中，自己都只不过是一个小丑，然而在作为王的至高权力的扭曲下，王固执的接受了小丑的身份却同时又扭曲了小丑的身份，他丢弃了小丑自我和现实反省的本质，而是使用这种戏谑的方式对待否定自己的人，用残暴掩盖自己的懦弱。王对于孔吉的迷恋更多的在于对孔吉身上的小丑身份对于自身的内在投射，简单说就是需要一个能够和自己感同身受的人，而后面孔吉在扮演了自己被杀的母亲之后，王内心强烈的恋母情结有投射到了孔吉身上。孔吉实际上也不是一个纯粹的小丑化身，他拥有太多的女性的优柔，因此没有选择离开王宫并不是他不愿意，而是由于他对于王的恻忍之心。然而，我觉得整部影片中刻画最为成功的是“长生”这个角色，其勇敢豁达，又自我嘲讽，游戏人生，才真正体现了小丑精神。

转自我的博客：http://spaces.msn.com/sprint16

好片！从剧情到画面到演员都堪称精湛。严重推荐。

由浅处讲，琳琅满目的街头戏耍表演不仅嵌入得天衣无缝，可说是大韩民族传统文化的一次高扬；由深处讲，在两个戏子身上看到的是隐忍、自尊、洒脱的东方男儿气质。至于同性爱这样的噱头——这早不是“酒香不怕巷子深”的时代了，找个噱头把观众引到电影院，再回报已精良的好片，呵呵，不为过吧。


王廷——想起了黑泽明的《乱》

虽然从市井杂耍场面开场，但自主角初入王宫起，一样的宫廷场面、一样的帝王权势、一样的利益斗争，不禁让我想起了黑泽明的名作《乱》。就个人观点，将此片与这部大师巅峰作品放在一起，亦丝毫不算逾距。虽然《王》中大场面甚少，决及不上《乱》中千军万马，但除去这一点，就细部而言，《王》从一个角度切入讲宫廷，就把故事讲得有声有色五味陈杂，不得不佩服其功力。

讲一个昏庸、残酷、淫乱、心智不健全的王，并没有用太多笔墨，用几个神态变化就一一呈现。王残忍无道而昏庸专权，平时总沉着一张冷脸。而又因其心智宛若孩童，这张脸往往在出其不意的时候发生变化。而这些突然出现的表情，恰到好处地刻画了他这个人。比如王初登场，是主角首次入宫演习，必须博王一笑才可免罪保身，就剧情发展而言，王在这里必须要笑；而王真的笑了，这意料中的一笑混杂了纯真、淫邪和王者的霸道，一个昏君的形象活脱脱地立了出来。另外一个经典处理是王的眼泪：在处置一个大臣后，王把孔吉叫到后宫，亲自演了一段关于自己的小小皮影戏，无声地落下男人的泪水。这一行泪诉说着这至高无上的权力掩饰下，为君者的压抑许久的不堪、无助、孤寂和脆弱。也是这一行泪水，激起了善良的孔吉由衷的怜悯，从而使剧情不可挽回地走向悲剧。

这是一个可怜而可恨的王，而古今多少深廷中的帝王不是如此模样？一肩担起天下生民和所谓“天”的寄望，注定走一条孤寂终身的不归路，都说天命选择了他们，而他们可有选择？

公公这个角色极有味道，从一开始的阴狠，到后来的忠仁，也可以说整个事件本是他一手挑起。在策谋叛乱者找上他时，他表现出了为人臣子最高的忠义和智慧，他自尽前的一番对话耐人寻味：
“王是，老天下的命令。”
“你执意要追随辜负天意的昏君吗？”
“不足的我，怎么能分辨天意呢？”
不是吗，凭有限的人之智慧，如何分辨无限的天意呢？一句话，说破了古今多少权势斗争，为天意、为民心，说穿了，不过是成王败寇四个字而已。

说到底，这部片里没有真正意义上的乱臣贼子，也并不是在批判一个无道昏君。复杂而干脆的宫闱之变中，我们看到的是人，还有人心——王的心、臣子的心、后宫嫔妃的心、以及被无端卷入的平民的心。就这一点而言，与《乱》何其相似。


戏子——韩版的《霸王别姬》？

相信《王》的编导组至少是看过凯歌同志的《霸王别姬》的，如果不是，其中的很多处理未免太过巧合。戏子的身份，晦涩的同性爱，加上同样美艳不可方物的男主角（不过与张国荣不同，李俊基顶多只能算二号男主角），实在不能不令人产生联想——更何况两部片子连名字都牵扯不清！

《王》的剧情中还有一段“霸王别姬”，就是演出的最后一场戏，讲述先王如何忍痛赐死爱妻的。那个剧情，那个戏装，李同学那个扮相——吐血啊吐血。

不过说到底，《王》讲的毕竟是一个和霸王别姬迥然不同的故事，除了在本片里两位主角是两情相悦这个巨大的不同外（怨念），最根本的差别就在于段小楼和长生这两个男人了吧。

都说段小楼是个真戏子假霸王，其实段小楼身上确有几分霸气，只是他毕竟不像蝶衣那个戏痴分不清楚戏梦与人生。蝶衣为救他为日本人唱戏，小楼狠狠吐了他一口唾沫，毕竟也是男人的骨气。只是小楼在现实高压下终究属于识时务的角色，这不仅表现在他的为人处世上，更明显地表现在他感情的选择上——明知蝶衣一腔深情而装聋作哑，无非是清醒的逃避而已。

如此说来，长生这个男人，当然也是真戏子，不过却又称得上是真霸王。所谓“王的男人”，长生才是这部剧当之无愧的头号主角，连王某种程度上也成了他的衬托。他身怀绝艺、敢作敢为、一身霸气，而更具有超脱自乐的东方智慧，怎能不说是男人中的男人。

绳是本片的一个重要意向——具体的，它是民间艺术的核心道具；抽象的，它象征着沉浮艰险的人世。如果没有记错，在剧中长生一共三次上绳表演：一是在开场时，灵巧卓绝的表演表现了这个艺人的精湛技艺；第二次堪称全剧高潮，在被公公释放明明可以逃走自保时，他没有听从公公“抛下长吉”的告诫，竟然在跳上绳索，在大殿之外公然讥讽王，终于被活活烫瞎眼睛；而第三次，正是在结尾处在绳上以盲人之躯作了一番深情而洒然的自白，绳索颠晃、大军逼近，而这一个面不改色坦荡自若的男人，谁能不说他是一个真正的王者呢？三次在绳上走，我们看懂了这个男人这一生是如何独步于世：卑微而不躬身、逆境而不低头，勇往直前而自得其乐。这是怎样一个顶天立地铮铮傲骨的好男儿啊！

相较之下，孔吉这个角色相对平淡，比起程蝶衣的浓艳激决更是不如。不过孔吉的形象也有其新意，就是柔媚的外表下亦有一番男儿意气——虽然不算太明显。第一次王前现演，其他几个同演者吓得台词都说不上来，只有他在关键时刻与长生一唱一搭，终于保住大家的性命。就算孔吉也象蝶衣一般有性别倒错倾向，他至少也把自己当作一个勇敢的女人——不过这好像并不太符合原设定，因孔吉身上确有不少阳刚气，只不过被他的美硬生生盖住了。这可能是利用美男子叫同性恋这个噱头唯一造成的缺憾吧——不过这个噱头带来的收益相信能完全盖过这个小小的缺憾。

说到爱情，两位主角的爱情堪称东方同性爱之经典版本——其实《断背山》也不过是走了这含蓄悲情一路而轰动全球。他为他忤逆权贵，甚至连王也不惜违抗；他为他杀人自杀，鲜红的血流了一地。夜半一个温柔的盖被举动，还有最后那一句“我早被一个男人偷去了心”，不知道还能不能赚得早就久经沙场的同人女的眼泪。不过这种隐忍而绝望的情感，自有其经久不衰的魅力。

然而真正打动我的是结尾处两个人在高绳上说着：“来世再做唱戏的，再相遇！”然后一同翻身跃起，直冲青天——真没想到居然没有走一贯的悲情结尾，而是如此爽快的结束。本来嘛，男人就算流泪，也是面对青天决不作态。男人间的感情怎能那么扭扭捏捏，爱了，就在太阳底下说出来；今生不能在一起，那就来世吧！


比色相更重要的……

唉，李同学大红了，身为同人女，我也不好意思多说什么。爱美之心人皆有之，何况当年张同学不也是凭美色红遍大江南北。色相固然重要，但美人仅有色相是空洞的，一部片子仅靠色相作卖点是无法被人记住的。《王》是一部具有深邃内涵的好片，太关注于色相问题，是将它辱没了——虽然某种意义上这也算自作自受。

这是一个大家都不大讲内涵的年代了，实在是看到说教什么的烦了，也怕了。把男一号刻画得那么完美，但毕竟还在可信程度内，当不至于引起反感，但不感冒的一定大有人在——其实我个人算其中之一。但最后这两人身为戏子的某种职业操守真正打动了我，说着“在这世上，来好好玩一下再走”，这样的人生态度，正因其以一贯之的纯然，而由衷地使人生出敬佩之情了。不是么，世事险恶，人命危浅，有做帝王将相的富贵命，也有做戏子的天生低贱命。又如何呢，做一个王，原来这么不快乐；而做一个戏子，游戏而真诚地度过这多舛而短暂的一生，不也很好？不也很坦荡很开心吗？

这个时候，王笑了，最后一次笑了——带着几分欣羡，几分了然。电影院里的观众，大凡也都露出了通彻的笑容。心中的郁结顿消，而对这充满苦厄的人世生出几分甘愿和感激。这里有一种真正属于底层平民的智慧，穿越百年时空亦能在广阔人心引起深深共鸣。我想起在明代的中国有过这么一首曲词：

谩说矫时励俗，休牵往圣前贤。屈伸何必问青天。未须磨慧剑，且去饮狂泉。
世界原称缺陷，人情自古刁钻。探来俗语演新编。凭他颠倒事，直付等闲看。

呵呵，这片东亚大陆上的民间艺术家，原来如此相似。

王的男人看了三遍，终于把它送出去给别人看了，别人并没有如我那么痴迷，我暗中吃了一惊，是不是自己太善感了，太滥情了，太容易被感动了呵呵，谁知道呢。

碟片质量很不好，但还是被片头所感动，平淡又忧郁的曲子配上版画的画面，已经预示了这是一部什么样的片子。看了片头自己已经被曲子打动，沉醉其中，虽然自己或许都不清楚，一开始就是一段精彩的绳上表演，然后就是逃亡，公吉和长生，两个带面具的小丑，模糊了面容，只能在戏中拥抱，但那份感情从不模糊，看到公吉被那个官看中，他阴沉了脸，他落下绳子，他扑上去，关心之情溢于言表。为了他不再被卖出去，他宁可挨打，为了他还能再演戏，他不惜杀了班主，两手沾了血污。看了两人在山野中借演戏的机会拥抱在一起，觉得安稳，少了暧昧，只感觉情深。可惜情深不寿......

两人来到了汉阳，一起征服了六甲七平八福，一起征服了观众，一切都那么好，直到被抓进宫里，命运不再掌握在自己的手里，小小一方皇宫成了他们的江湖，几人在其中身不由己，各为宿命，公吉遇到了那个软弱任性荒诞的王，又是个不幸的王，确实和罗马帝国艳情史中的凯撒有异曲同工之妙，说不清是那残暴的个性还是悲苦的环境成就了王，所以觉得王是可怜可悲的，尤其是当看到他的眼泪，他悲苦的身世，或许公吉也是这样觉得，不是爱但却不舍得离弃他，剧本是根据话剧《而》所改编，原剧本写公吉是因为贪恋名利高官才不愿离开皇宫，但电影里显然不是这样，进宫虽然保住了命，但每演一次就要有人死去，各人心中都是不安，公吉授了四品官，然后就轮到戏班子里的人死了，大家都要走了，但长生不愿走，他不愿抛下公吉，但公吉一来到面前他却赌气拿起包袱作势要走，其实他知道自己走不了，公吉拽住他的手又挣脱，公吉拿刀逼着他留下来，他抢过刀去砍卖艺的家伙，去砍自己赖以为生的绳子，看到这已经开始哭了，长生想走却又不舍公吉，男人的深情和无力让人看了心疼。

王以为自己喜欢公吉，却因为一点诬陷的小伎俩将他下狱，长生又一次挺身而出，替他顶罪，天明就要斩首，公吉只会哀哀哭泣求王放了长生，那面带他们进宫的老内管已经私自将长生放了，临别说了句：扔掉公吉吧。是箴言却再也进不了长生的耳朵，他从没有扔掉过公吉，以前不会以后也不会，所以他又回到了王宫，站在从来没有挂的那么高的绳子上，开始演自己最好的一出戏，骂完了王又骂公吉，要看到这才明白谁是这出戏里真正的主角，他的坚定，他的执着，他的深情都让人动容，他终于骂醒了公吉，也激怒了王，被抓住后公吉和长生两人争相赴死，长生又一次用自己保护了公吉，两人的神情激起了王的嫉妒，他又一次滥用了自己的权力，长生的眼睛被烫瞎了，一切都归于寂静。
即将到来的一段是片子最深情的一段，也是很曲折的一段，下狱的长生给狱卒讲了一段故事，原来在很小的时候两人已经一起，他第一次帮他顶罪，两人一起逃跑，练走绳索，“然后他们突然用棒子打我啊，我用嘴挡住了，那是嘴就像现在怎么那么烫...如果当时用眼睛挡住棒子，今天用嘴来挡啊？”“我一生表演盲人演技，现在真的盲了不表演一次就死啊？”苦苦的酸涩的言语衬托着木木的公吉的脸。他依然为王表演木偶戏，戏里却让长生和公吉依靠在一起，他偷偷的割腕，血滴落一地，她说出了长生的话：？“我一生表演盲人演技，现在真的盲了不表演一次就死啊？”然后轰然倒下，王看着满地的血迹，大喊着为什么，在两个人的爱之前，王终于怯懦了，他明白自己当不起这爱，也挡不了这爱，所以他回到了那个女人面前躺在她裙子上。

第二天王终于完成了长生的心愿，在绳索面前，长生仿佛又回到了从前，虽然再也回不去从前，公吉苍白着脸看着他最后一次走上绳索，两人终于在绳索上再次相遇，王看两人的眼神变的很胆怯，但其实是他毁了两个人，但也是他激发出了两个人心中的爱，是王真正让公吉明白了，长生才是他心目中的王。公吉问长生来生做什么，他不爱当官，不爱做王，还想做个戏子，反问公吉，公吉哭着说：我当然也要做个戏子。最后伴随着攻破王城的民众，两人的身影也定格银幕。不知看着两人的身影想起曾经看过的《末路狂花》最后车冲下悬崖的定格。
想起最初两人来到汉阳，一起看耍把戏的，长生拿出顺手牵羊拿来的点心递给公吉，两人相视一笑......

好久没有这么感动，几天缓不过神来，感慨韩国电影少有的清新，感谢韩国人的理想化，这部片子让我想起《霸王别姬》，同是戏子和婊子的故事，但霸王别姬苍凉无奈，王的男人却深情若斯，或许前一部才是真的生活，但后一部让我们看到爱和希望。

也许 很多人都是为了他 “比男人更美，比女人更媚”的李准基
那个王的男人
可是 在开始以至到影片过半我都在想这表达的到底是什么呢 只是随着影片一步步接近尾声 我开始彻底地为王难过
我想在这么多充满了泪水的命运相比 王受到的伤害 无疑是最深的 而他所留下的泪却是最少的 直到影片最后一个他的画面 他都在笑 笑着等待叛乱的贵族 笑着看见眼前的王朝 所有的一切 灰飞烟灭
他所谓的残暴 他给予身边的人所有的伤害 都同时加倍得在自己的身上偿还 那颗伤痕累累的心即使是准基亦无法救赎
所有的人 都早已失去机会

《王的男人》结尾没看完，便携DVD没电了，又懒得去拿电源线。不过大概过程都已经了解，应该不影响对整部电影的印象。
　　
　　总的来说，没有粉丝们吹捧得那么高，也没有后来网友扁得那么差，历史剧谈不上，但也不是什么娱乐电影，至少导演是比较严肃乃至有些压抑地讲故事，想表现深刻的内涵——虽然表现得实在牵强。
　　
　　色彩漂亮，服饰庄重，故事本身立意很高，但情节较弱，而且不紧凑，矛盾冲突表现得有些不明不白。比较出彩地还是做百戏的几个片断，特别是开始部分。
　　
　　李俊基出场的扮相还不错，没那么“倾国倾城”，但和所配的角色比较协调。如果不是他在演假面“荡妇”的时候比较自如，我会觉得这个人物基本就在做花瓶，其它部分他几乎没有任何表演。
　　
　　这电影如果不是给HC看，估计可以被吸引的就是朝鲜演剧了。虽然对戏曲方面不是很了解，不过看到那段“霸王别姬”也实在忍不住吐血，这段为什么会这么表演，还要“满汉混杂”，我打破头也想不出。也许只是导演想过过“霸王别姬”瘾吧。
　　
　　相对这段来说，“天下为公”只能算个无意中的小小纰漏，估计原意也就是找个嘲讽贪官的题字扇子，就忽略了，那个署名是“孙文”，毕竟这句话在中国赫赫有名，对韩国导演，也就是似是而非罢了，他演他们的故事，又何曾去关注别人的历史？
　　
　　孔吉这个人见于《朝鲜王朝实录》，根据资料提到他在1504年为燕山君演老儒戏，不知道是不是他进宫表演的开始，1505年（燕山君十一年）十二月二十九日，他为燕山君表演老儒戏的时候，说：殿下是贤能如尧舜的明君，我是像皋陶一样的臣子。自古以来，尧舜不常有，皋陶则常见。接着背诵论语：君君臣臣父父子子。君不君，臣不臣，虽有粟，吾得而食诸？燕山君听了后，以出言不逊加以杖责，然后流放。在宫中并没有呆到燕山君被废——也就是1506年。
　　
　　从这里看得出孔吉是个很有勇气也很聪明的艺人，先说自保的前提，逢迎君王的贤明，然后再劝谏君王；当然，他也许没那么聪明，仅仅有勇气，通篇都是想讽刺君王。不管怎么说，这次劝谏没有结果，他自己也落得个杖责流放。
　　
　　同是1505年十二月，燕山君又发布了一道圣谕说：傩礼都是演员的矫揉造作，毫无可观之处，这些演员成群结队来到京城，剽窃偷盗无所不为，以后傩礼不要再举行了。这道谕令和孔吉被逐，谁先谁后，谁因谁果，不得而知。
　　
　　《王的男人》改编自话剧《尔》，戏剧原作者金泰雄根据这段小故事引申出一部剧，倒也不足为奇，怪的是他为什么要把同性情结加入剧中。孔吉作为演老儒生出名的俳优，和妩媚妖艳似乎搭不上太大关系。也许是从燕山君这边得到的灵感？不得而知。电影更进一步，把一个勇敢果辣的艺人暧昧成缠绵悱恻的大众情人，讽刺君王或者沉迷权势此类的情节已经被温情脉脉的多角关系取代，大家都在感情的大锅里熬来熬去，和历史，和政治，和文化，真是没有更多关系了。
　　
　　在最初宣传的时候，这片子被冠以“韩国的《霸王别姬》”，实际上，电影里面的表演远远称不上“剧”，所以用它和京剧来比是不伦不类的（除了导演真弄出几套京剧戏装又加了些莫名其妙的改造），最多只能说是荤段子的拉场戏二人转罢了。朝鲜在20世纪初引进西方戏剧之前，没有真正的戏剧可言，仅停留在逗人乐一乐的戏谑水平，无法像其他国家那样发展为纯粹的演剧。
　　
　　正剧是谈不上，不过朝鲜有自己比较独特的假面剧，还有木偶剧。这两种艺术在电影中有很好的表现，也是这部戏中比较好看部分的基础，特别是假面剧。
　　
　　这两者都是从中国传入朝鲜并发扬光大形成朝鲜自己国粹的，伎乐是假面具的前身，木偶剧是傀儡戏的延伸。这些在中国都是属于散乐，歌舞杂耍的意味更多，与戏剧关系很密切，却不是一宗。假面剧里多半是和性有关的内容，有即兴的对口争吵戏谑，演出时候用黑布包住头顶脖颈等处，面具多是木头和纸做的——这些在电影中也有很好的体现。
　　
　　孔吉最初扮演的女子是“荡妇”角色，露出腰，扭捏作态，需要跳肚脐舞和屁股舞，这种表演，被朝鲜国粹者说成是古老祭神宗教的延伸，不过在我看来，更多是农村俗文化的普通表现，在国内各处也可以看到。长生演出的翻筋斗和走绳，在艺人中属于低等，世袭巫家的人，如果成不了说书先生，又不懂音乐，也就只能沦为这类杂耍艺人。
　　
　　歌舞方面，比较有民族特色的包括最开始出现的《舞项帽》，很漂亮的一种舞蹈，小时候国内表现民族舞蹈的节目中也常看到，舞者带着很硬的帽子，帽子顶端竖着细杆，细杆下面安着轴，可以自由晃动，顶端则系一根极长的纸条，随着头部的摆动舞动，很有特点。宫廷长袖舞也很漂亮，可惜一闪而过，不是表演重点。电影想说的毕竟是民间艺人，而且是俳优，舞蹈不包括其中。
　　
　　除了这些，还可以看看精致的服饰道具，据说是小成本电影，所以能做得精致漂亮也难能可贵，不需要挑剔很多，只是白烂的情节，不分大制作小成本，是韩国人讲故事一贯的弱。

导演：李俊益
主演：甘宇成 李俊基
国别：韩国
片长：119分钟
年代：2005年

获奖：第43届韩国大钟奖9项大奖，包括最佳电影（Eagles公司）、最佳导演（李俊益）、最佳男演员（甘宇成）、最佳男配角（柳海镇）、最佳剧本（崔石焕）、最佳摄影（池吉雄）

 

不知道为什么要把片名译成《王的男人》，正确的翻译分明应该是《王与小丑》。如果带着对同性恋的猎奇心去看这部片子，不如去看《霸王别姬》或《春光乍泄》，虽然影片里有一个比女人还媚的男人，他颠倒了庶民与国王，却终不能颠覆每个人的宿命。

 

影片开始就是一个俯拍的镜头，仿佛上帝的眼睛在垂悯着大地上庶民的欢乐，作为小丑的张生与孔吉所能遵从的也不过是小丑的本分，他们用夸张的低俗博众人一笑，下至百姓，上至国王。作为上帝，悲悯是他的责任，所以当一个戏子死去的时候，镜头再次变成上帝的俯视，芸芸众生的命运谁来操纵？百姓仰视跳绳上步步深渊的小丑，这是庶民的状态，然而身为国王，小不能阻止母亲被毒杀，大不能摆脱众臣的挟持，每个低贱和高贵的人，都不过是孔吉手上表演的布偶。

 

借助小丑的帮助，国王脱离了傀儡的身份，比女人还柔媚的孔吉，在影片中幻化成一个美好的符号。张生对他的庇护，并没有太多性的暧昧，更多的是对弱者的保护以及尊严的维护，张生是影片里最为勇敢和清醒的人，他从来都知道自己的身份与方向，认命却不自艾自怜。性格被扭曲的国王，从孔吉身上寻找的亦不过是母性的安全，孔吉纯真的笑容比女人更能温暖王的记忆。权利覆盖下的宫廷冰冷彻骨，危机四伏，当国王只能把头埋在小丑的怀里，他在上帝的眼里，也如小丑一般可怜。

 

权力是最擅长扭曲的工具，它扭曲了国王的童年，在国王重新拥有它的时候，它继续扭曲着国王的现在。压抑后的释放将王的权力膨胀到失控，一系列血腥的杀戮，把国王尊贵的外衣染花，犹如小丑身上的褴褛般破败不堪。

 

王的失控终于把他自己的前程断送，小丑微不足道的生命却在最后一个镜头中在跳绳上跃起定格。每个人都不过是上帝的玩偶，操纵的弦并不在自己的手里，失控的结果却只能是自我葬送。然而张生和孔吉懂得了这个道理，相约来生继续做小丑，与其被上帝耍弄，不如自己耍弄自己。上帝可以把一个国王变成小丑，但不能把小丑再变成小丑。

 

这部影片其实写了一个很好的故事，却被媒体错误地引导，像张生与孔吉的表演一样成了浅薄的娱乐。过于重视孔吉男人女相的噱头，或者过于期待一个男人与两个男人的暧昧，这会是一部令人失望的电影。如果你将视角与摄像机重合，在俯视与仰视中体会每个人的宿命，你会拥有上帝的眼睛和凡人的感受，一面对生命充满垂悯，一面对人生感到悲凉。