跳出去

■一句话点评：用功夫打街舞的擦边球，用灰姑娘童话包装男女爱情。

冯德伦这部《跳出去》在2007年就启动开拍，当时的男一号是陈冠希，周星驰正欲把星女郎张雨绮给热捧一把。结果2008年年初艳照门事发，陈冠希千夫所指，声明退出娱乐圈，暂避风头藏起来。这下可把哥伦比亚电影和星辉公司给打了个措手不及，他们只有压下《跳出去》。很多人以为影片就此流产，不想制片方找来立威廉，顶替陈冠希重新拍摄相关戏份。然而经过这一连串的打击，好比一鼓作气，再而衰，三而竭，冯德伦和制片方都失去了自信跟勇气，就想着把影片拿出来，跟世人有个交代就好了。《跳出去》的档期选得非常烂，前有狼后有虎，更不见宣传，倍受挤压，大概真是所有人都力不从心了吧。

实际上，《跳出去》比上个月那几部山寨喜剧更像贺岁片，尽管灰姑娘与白马王子的故事俗气到令人发指，但恰逢周星驰正处在疲惫间歇期，借得贵人的幽默灵感相助，偷学上几个桥段，倒有三五分搞笑模样。

影片开场就是唱支山歌给你听，有如晴天霹雳，雷声不小。傻呵呵的张雨绮咧嘴大笑，嘴上有淡淡的青须，好一位“天然而成”的村姑。然而我就在纳闷，里头有个男女不分的家伙，头发倔强又充满个性，时髦且醒目的家伙是谁。直到退场时，借助别人提示，我才想起来他是“猥琐山歌三人组”的男主角，当初他们那股热情奔放和无限创意给很多人留下不小的心灵阴影，更多的实则是乐趣。这几号人在电影里就负责搞笑，还好歌词不荤，顺溜得很。

周星驰和星辉公司的影响痕迹随处可见，有些地方完全是模仿照搬，比如没创意的功夫搭配街舞，分明就是《少林足球》，其实怎么看二者都是脱节的。吴彦祖客串了整容的田启文，尖细的声音听上去贱得不行，效果反差很大。《少林足球》里有很多小人物立大功，这回重见人气配角金丝眼镜和肥老板娘，结果他们金盆洗手，痛改前非，不做坏事反而丧失了各自的个性，“我赶时间”还有一些说教台词缺乏亮点。

也只有在抢板凳等环节，《跳出去》还算学到了周星驰作品精髓。不知道从哪里猛然抽出的双节棍，耍得虎虎生威，周围一片鬼哭狼嚎。随手可得、毫不起眼的板凳，更能在瞬间变成人间凶器，贵为七种武器之首，实在是高。学舞的中老年朋友飘然出现，泾渭分明有如武当大战峨眉，慢动作、无表情，场景相当滑稽。相比之下，村姑进城后的大呼小叫就有点假了，取得几处大上海的城市风光，编造起俗套的励志圆梦情节。

周星驰的很多作品也讲小人物如何被踩，怎么踩也踩不死，最后天道酬勤，付出总有回报。然而《跳出去》把灰姑娘的玻璃鞋和舞会都寄托在白马王子身上，这名王子必然是要花花心肠，有一天突然顿悟，发现了女主角的美好纯真，一发不可收拾。只是，这等处理方法未免儿戏，太假了点。这00年代都要过去了，整这套想麻醉谁啊，杨丽娟般的少女芳心？尤其是看着立威廉幻化成爱好拍照的陈冠希，你会想像到这一切是多么荒谬可笑，电影太会欺骗人了。

从中程开始，《跳出去》就完全堕为一部青春街舞片，村姑辛苦学习、遭人鄙视、误闯情关，起起落落，应有尽有。她更不缺的是标志性开怀大笑，露出洁白牙齿，很傻很天真。至于后面的机场误会，我想电影院里有六七成观众能顶替编剧一职，每晚上看的肥皂剧就能现学现用（五阿哥评注：我交往的都是我妹妹）。影片在最后迎来了压轴的街舞会战，引入张牙舞爪的韩国人，不免给人有民族情绪在里头的意思。不过凡事与和为贵，缺席了大半场的村姑诡异出现，马上进入个人独秀时段。动作设计师突然想起开头打了功夫，赶紧设计加进去啊，于是一段非主流的街舞就出现。我没这方面的鉴赏能力，是好是坏咱就不说了，反正逃不脱一个Happy Ending。

纵然如此，冯德伦遵照商业通俗喜剧的制作模式，炮制出这个爱跳舞的寻梦女孩故事，总体还算合格，因为它还像一个电影，而之前那些没事有病的，根本配不上电影这个称呼，放在院线里，只能自取其辱。《跳出去》不一定能逗你发笑，好在欢乐与动感，大家能各取所需，互不影响。【河北青年报】

关于这本电影可能八卦多于正面
关于这本电影很多人都还在想念被删掉的Edison
关于这本电影很多人等的太累
关于这本电影导演依然执着
如果你在做一个重要的文件，花了一天时间做，突然断电了你怎么办
说实话大部分人会满腹抱怨，或者就不做了。。。。
冯德伦在这样的逆境下还可以拾起当时power来重新拍这本电影
国内很多电影都被因为很多说不清的原因被搁浅或者雪藏或者封杀
但是很多导演就选择其他途径，或者就磨时间，公关
但是这本JUMP可以找立威廉来重新拍
说实话就冲这个我一定会去看的
大家不要再对这本电影去怀念Edison了
因为这本片子现在和他无关

城乡对立，还是用老眼光看农村，严重不符合实际，农村人有看到流星许愿的么？既然电话都没普及的地方。纯粹扯淡的电影。

这部电影不说话的部分还蛮好看的，乡村风景、街舞蒙太奇、抢凳子大战，甚至主角颜值、恋爱细节（影子、几个吻），都算养眼，艺术指导舞美这些都合格。但这越发反衬剧情薄弱，电影全靠这些舞撑起来。
以下用作对比的都是我看过的片子，可能非拿经典做对比有点强求，但我其实无意分出所谓高下，只是想借此探知自己心目中好的歌舞励志爱情是什么样子。看片量限制，有些例子甚至都不一定恰当，见谅。

一、歌舞
歌舞撑场，我能想到一类是纯粹歌舞片，一类是glee、完美音调这种比赛形式。
跳出去里舞蹈主要有打工学舞、受辱斗舞、恋爱练舞、终极比赛这几段，拍的很炫很好看，是本片最大的亮点。边打工边学舞那段编排的还不错，后期恋爱+排舞就显得散乱，虽然素材经过剪辑很有励志感，但更像广告片的效果，如果能把舞和剧情有机编排，观看效果会更好。但根本原因还是剧情驱动不足导致，没法怪舞蹈。肤浅的剧情哪里能求来有深度的舞蹈！

二、追梦
主角是村姑，但不像跳出我天地英国80年代煤炭工人运动的时代背景，乡土成了搞笑噱头+功夫桃源。
乡村戏集中在开头，乡村歌舞团暖暖场就一笔带过（本来应该展示主角舞蹈的根源，但这段还拍的雷人不好看，张雨绮挑着扁担扭腰太雷人了），饭桌上筷子戏好看，引出主角会功夫，这也是她舞技的基础；重头戏抢凳子很搞笑，本可以表现主角想出城的激动，可惜并没有突出张雨绮的夸张表演，让她轻而易举拿到板凳，这样就模糊了重点，只剩搞笑而已了。后面许愿也不是跟舞蹈有关的愿望。主角并非为跳舞而进城，是为进城而进城。

到城市后，主角突然没有从农村到城市的冲击、乡村村姑到时尚舞者的真实过度，影片里的转变、痛苦，都很符合故事套路，但缺少生活气息，无法让人产生内心深处的认同。
出城后第一个桥段是整容帅哥吴彦祖出场，又是负责搞笑跟舞蹈无关。之后主角立即被城市里舞蹈宣传片吸引，缺少一个寻找-找到的过程。后面骗子部分倒是终于给了动机-参加舞蹈比赛。
男主出场夹在主角进宿舍闹剧小片段之间，时间还不一致。让他更早跟女主交集会好一点。

进入正题之后电影好看很多，女主的舞蹈开始不那么雷人，变得有感染力。
舞蹈是什么？生命力，情感抒发，对身体的控制。女主生命力来自于乡村的劳动生活和纯朴热情的环境，自幼练就的一身功夫是身体基础，这其实可以是个很动人的故事。可惜影片对女主舞技提升过程的处理虽然已经达到好看水平，但在人物性格塑造方面仍有缺憾，招牌式的大笑也因此雷多于感动。不过有一处，斗舞，很精彩，被嘲笑后的反抗与争胜心跟街舞的气质很契合。

三、爱情-最薄弱的环节
造成追梦无力的罪魁祸首就是影片后段对灰姑娘套路的投降，编排按套路驱动，而不是靠新鲜而合理的故事驱动。
歌舞片里男女主人公一般是因歌因舞生情，而跳出去的男主太符号化，对他的背景性格塑造粗糙导致他爱上女主是那么模式化，吃饭买衣服误会妹妹这些大俗套。不知道换演员事件有木有让剧情换血，如果男主也会跳舞可能是一个不一样的故事。
换个角度，励志片，再缩小范围到小鸡电影，女主是故事中心，男主是花瓶，其实可以围绕“追梦的舞者”做很多展开，那个没有天赋仍热爱跳舞的男白领就不错，女主单纯接受男主帮助可以免学费到此为止都可以。但拜托编剧可不可以再努力一点点，让后面发展更精彩更走心呢？！【驱动力可以是乡村城市的冲突与融合（例如可以让女主和之前嘲笑她的姑娘合作一段）、功夫本能的释放（但不要一口气全留最后交差）、甚至女主来跳段求偶舞都行啊！不能指望村姑多深刻，让她为了爱情更主动一点也不错啊！！！！！！（此刻感觉自己是天才=.=）】

四、周星驰影子（借鉴木卫二影评）
抢凳子、转变的宿舍管理员和男白领
屌丝追梦气质

五、next
人家已经很不容易了。
不够好看。
我想是因为编剧里木有dancer，dancer只是视觉工具吧。
把类型套路和真实舞者的人生好看地融合？
从故事出发。走走心。多动脑子。
舞蹈部分之外的配乐很一般。

看完独家预告片，一开始以为是和上次陈小春范冰冰主演的，街舞电影一样。但是看了预告片之后才知道原来剧情吸引大于街舞。
本人看过很多街舞电影，但是大部分是国外的
国内拍电影很容易犯一个错就是生拉硬扯
这次看完预告片，张雨绮在里面的表现还算本色
居然还有吴彦祖，还算是个小亮点
立威廉虽然写的是主演，但是不知道到时候如何
因为是周星驰监制，所以戏剧部分就很期待了。
http://v.youku.com/v_show/id_XMTMxNjc3MTg0.html
以后我再慢慢对预告片分析

        这部电影的故事只属于周星驰，换了任何一种风格，在各种电影类型鱼龙混杂的当今，都会显得矫情而滥情，周星驰表面上将导筒交给冯德伦，但影片风格依旧保留周星驰电影中纯真的色彩。一个简单的实现梦想的故事，终于能捕捉到其立身银幕的有价值一面。
        演员选择上，美女加数以百计的丑男丑女组成对比审美（《唐伯虎点秋香》星爷就告诉我们这一点）；主题传达上，一个人没有梦想，那他跟咸鱼有什么两样（《少林足球》的最经典台词之一）；人物性格和关系上，两代人之间关于生命真谛的传承（《长江七号》的终极意义）；情节设置上，一个身怀绝技的小人物走向辉煌（《功夫》里阿星的经历只是星爷众多角色的一朵浪花）；加上各种各样的无厘头……剔除了这些，这部电影还有什么？
        其实真的就没有什么了，周星驰的精神意念牢牢地掌控了这部电影，该精致的美术还是很精致，该搞笑的段落也基本没有放过，三年的制作周期加上陈冠希的离开，都丝毫不能将这种星爷强势的意味打散一分一毫，如果说硬要将“青春歌舞”片的概念强加在这部电影之上的话，那么这部影片将不及格——全片没有一处吟唱的段落，所有的舞蹈全都是情节的设定，最终结论，这是如假包换的周星驰作品。
        尽管如此，《跳出去》依旧凭借着周星驰元素这袋肥沃而丰富的化肥维持着生命力，不论这是星爷的成功还是悲哀，至少但从电影本身的角度来看，一切是那样的“完整”，冯德伦几乎没有演而优则导那一类导演的稚嫩（可能是他已经拍摄了三部影片的缘故），他吸收运用周星驰元素的能力如此强大以致于本片和《长江七号》的可乐程度相差无几。张雨绮的表演自然远不如一众奇丑无比的配角抢眼，但货真价实的练过街舞毕竟不同凡响，和那个丝毫不动声色就可以卖弄一万分风骚的唐露相比，这回的张雨绮花瓶指数降低了不少。
        当然这部电影最大的可看性依然是在一些无厘头的桥段：抢凳子游戏时邓丽君唱起的《月亮代表我的心》，那个一直抠胸部的分不清男女的如花二代，以及那个永远拿着雨伞当作双截棍（周星驰的李小龙情结）的看门婆……
        不要去深究这个故事的真实性，就像我们不用去怀疑《功夫》中阿星的如来神掌是否符合辩证唯物主义的历史观一样，如果怀着一颗去看烂片心理准备的心情去看这个有着一个烂片名字的《跳出去》的话，大部分人都会满足的，至少在张雨绮走出的那个农村里，有不要钱的彩虹让你开心。