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剧照
剧情介绍
两个自童年已是好朋友的学生一起为功课制作一部短片，二人因剧情需要而接吻。这亲密的一刻引发了一连串事件的连锁反应，由最初一些让他们挥之不去的问题：如他们的爱好，他们的性取向，到后来甚至改变了他们之间友谊的性质和关系，甚至更广泛地改变了他们的社交圈。新宿事件英语可爱恐惧在我弥留之际世代罪恶大白鲨1975鬼来了乌龙院2022三块广告牌地牢女孩温柔女子猫2020最佳敌人2019星月交错黑凤凰象牙山爱逗团美洲狮与我恢复恩典谈彩礼的男人蝇王1990爱欲之港七日复仇末路选择2001个疯子熟悉的味道第一季闺蜜疯上路向着胜利前进以我儿子的名义我的邻居睡不着江山风雨情乡村爱情9写信者 是何人百年初心钢铁部队3忘忧村再见，少年家庭血液人狼2018萨维奇吓得要死疯狗和格洛丽铁路劳工
长篇影评
1 ) 多兰几乎把天才的灵光都用完了……
在过去10年间，加拿大导演泽维尔·多兰几乎把天才的灵光都用完了。作为戛纳的“亲生子”，多兰从处女作《我杀了我妈妈》在戛纳“导演双周”一鸣惊人，之后几乎每一部作品都能轻而易举地入围戛纳，《幻想的爱》和《双面劳伦斯》相继入围“一种注目”，《妈咪》（2014）首次入围主竞赛就拿下评审团特别奖，《只是世界尽头》（2016）更是破天荒地夺得评审团大奖，距金棕榈仅一步之遥。可惜的是，也是从这部《只是世界尽头》开始，不少影评人看出他作品局限的一面，以及一成不变的作者风格，逐渐陷入自我复制的死胡同。而2018年全明星阵容助阵的首部英语片《约翰·多诺万的死与生》不出所料没能入围戛纳，而去年这部新作《马蒂亚斯和马克西姆》虽然重回主竞赛，却更像是给这位电影天才的一种变相的补偿和安慰。
多兰向来的题材与受众均比较窄，针锋相对的母子关系与性意识的自我认同，类型也往往逃不出家庭伦理室内剧的范畴，类型格局不够大气，这也许与他个人经历密切相关。这部新片也不例外，故事讲述两个童年时代的好朋友，在一次朋友聚会里重遇，因为一个简单的吻，而引发出一连串意想不到的事件。尽管不能完全说多兰已江郎才尽，但这次只能在必不可少的母子争吵情节和万花筒般的流行歌配乐里找回他所剩无几的个人风格。唯一的亮点在于叙事上，他尝试不用任何闪回镜头去讲述一段跨越10多年的感情故事，还设置了一个“倒计时”式的时间结构，制造出一种愈加紧凑强势的节奏感。
导演勇于挑战的精神值得鼓励，可惜他的功力依然未够精湛，整体看下来仍然像是流水账的日记片段，难以找到太多触动人心的高光时刻。这种私人化的叙事必须建立在精心编排的人物对话和情绪刻画上，而接近漫画勾勒人物的方式令人感到平淡无味。母子关系与男性情谊这两条线索各自为政，难以在结构和意义上有彼此推进的时刻，感觉导演更像是呆在舒适的安全区里懒于创新和思考。如果说戛纳的几位老前辈诸如肯·洛奇和达内兄弟自我重复的风格值得包容的话，那么多兰这种平庸无趣的自我复制就不可原谅了，因为他显然有更多未知而有趣的题材值得去挖掘。
2 ) 马蒂亚斯与马克西姆
两个自童年已是好朋友的学生一起为功课制作一部短片，二人因剧情需要而接吻。这亲密的一刻引发了一连串事件的连锁反应，由最初一些让他们挥之不去的问题：如他们的爱好，他们的性取向，到后来甚至改变了他们之间友谊的性质和关系，甚至更广泛地改变了他们的社交圈。
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3 ) 他和他：友谊，是没有性的爱情
看死君：“花园”第21期，我们要聊的是泽维尔·多兰去年的新作《马蒂亚斯与马克西姆》，曾入围第72届戛纳电影节。
如今迈入30岁的多兰，其“天才导演”的光环已然黯淡；即便影迷们始终爱他，但也不得不承认，他近几年的作品如《只是世界尽头》《约翰·多诺万的死与生》等，确实不如初出茅庐时的作品更具灵气和创造力。
对多兰而言，立足同志题材的《马蒂亚斯与马克西姆》，或许更像是一部回归平常心之作，正如我们在去年戛纳时推送的影评所说：多兰并非江郎才尽，他只是更需要沉淀。
栏目| 花园
作者| 妳的世界几点
他和他相遇。一个叫马蒂亚斯，一个叫马克西姆。他们是一对好朋友，但又不止那么简单。因为有一天......他们亲吻了。
这是泽维尔·多兰的电影《马蒂亚斯与马克西姆》的一个故事的起点。那个吻之后，两人开始玩起了心照不宣，却让彼此的关系显得更为紧张而尴尬，甚至僵硬得不知所措。
这一切也许全都拜那个电影所赐，谁让他们参演了呢，谁又能知道竟然还有吻戏呢。
但未尝又不是什么坏事。这或许正是两人之间打开心扉的好时机。就像法国小说家左拉所说的那样：“吻是一个向嘴诉说代替向耳朵倾吐的秘密。”
两个男人之间的秘密，就像一道无形的墙。他们往往无力也没有勇气去打破它。
多兰非常擅长、也极为准确地捕捉到了这种感觉：一种高度饱和的窒息感，在空中不断地翻转，然后慢慢被稀释。彼此之间的隐秘心事，如此悠长，却还要笑脸相迎。眼神流动间，不经意的沉默转瞬即逝。
周围的一片欢乐，让这种感觉慢慢发酵，悄无声息的；一如马克西姆额头的鲜血莫名其妙地渗出，一如马蒂亚斯怅然若失地在水中游走。
这种感觉是神秘的，敏感的，浪漫的，细微的。它旨在向观众传达一种内在的焦虑情绪：马蒂亚斯和马克西姆之间，必然会发生一段危险关系。
多兰亲自饰演的马克西姆，在影片中是让人心疼的角色。从生理上而言，他是一个有“瑕疵”的人，脸部有一片胎记；而从心理上，他有一个让他头疼的老妈，母子之间再现了《我杀了我妈妈》的经典撕逼场景。
很多时候，马克西姆好像都是一个人，在朋友聚会上他也总是独自咬着自己的手指。他渴望爱，渴望未来，他将人生的赌注都下在了澳大利亚：他即将动身去往墨尔本。
同时，他还需要一封介绍信。马蒂亚斯的父亲为马克西姆写的这封信。信早已写成，代由马蒂亚斯转交，只是却迟迟没有交到马克西姆手里。
因为马蒂亚斯知道，信一旦交出，离别的日子就要来了，索性还不如能拖几天是几天。
在营造两人之间的心境时，多兰显得颇有心得，他没有给彼此多次交锋的机会，而是分别展现两人的生活，用局部的细节来浓缩各自的情绪。
比如办公室那个盆栽，马蒂亚斯之前有过一段长久的注视。后来它被搬走了，留下可有可无的痕迹。这代表了什么呢？我们可以说，这盆栽就是离开的马克西姆，而马蒂亚斯非常想念他；也可以说，这盆栽是两人之间的回忆，是彼此最美好的时光，而如今却物是人非。
联想到出现在影片后半段的那幅画：两人在七岁那年，曾经画过一片叫“马蒂亚斯和马克西姆”的农场。或许，这盆栽又让他想起了那座怀有儿时梦想的农场。
两人都有着“农场情结”，都有着身不由己的命运。他们的身体远远分开，心灵却一直紧紧依靠。他们是一类人，他们的秘密将在那个暴风雨之夜被银幕之外的我们所知晓。
通过暴风雨之夜的窗户，看两个男人小心翼翼地亲热，这无疑是浪漫的，也注定是忧愁的。他们最终只是止于亲吻和爱抚而已。他们依然是好朋友。他们更符合多兰心中所想的那样：友谊是没有性的爱。
所以你会发现，友谊较于同性之恋占了更大的篇幅。全片用太多不知疲倦的短镜头，来对准朋友们之间的欢乐时光。他们彼此聊天说笑玩游戏，仿佛有着用不完的精力。他们好像无所事事，就像天空中的云，终日漫无目的地漂浮。
他们始终沉浸在看似躁动的状态中，青春的气息在他们身上环绕，似乎填补了填补了太多的无聊和空虚。他们围绕在马蒂亚斯和马克西姆之间，如同生活中必不可少的存在。想必，身为导演的多兰旨在营造一种平衡，一边是他们友谊的欢乐，一边是主人公们的生活。
最难得的是，这帮朋友之间的情感关系，给人的感觉是那么地合理、真切和自然。他们的蓬勃朝气，他们的肆意盎然，他们的无限活力。他们宛如一帮长不大的少年，在搅闹着这个不尽如人意的世界。
与其说这是一部同性电影，不如说这更像是一部关乎什么是友谊的电影。多兰不耐其烦地去展现男人之间的友谊，其实就是在告诉观众：嘿！友谊是个挺美好的东西呢！
想想影片中的那些男孩，他们好像都不曾长大，难免纠葛，难免困惑，难免多情，难免幼稚；但他们又是一群多么真诚、可爱、有趣的人啊！
所以，我早已猜到了结尾的模样。我就是知道，在马克西姆即将出发的那一天，他的好朋友一定会在门口等着他，插着兜不可一世的样子，眼神藏着笑意。
他和他离别。一个叫马蒂亚斯，一个叫马克西姆。他们注定会是一辈子的好朋友。
栏目| 花园；作者| 妳的世界几点
公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年；转载请注明
4 ) 專訪 Xavier Dolan 談執導新片 Matthias＆Maxime：「友誼就是沒有性的愛」
專訪 Xavier Dolan 談執導新片 Matthias＆Maxime：「友誼就是沒有性的愛」
從他的靈感到他關於愛情和友情的自白，包括他的性慾和性別問題。 Vogue 與Xavier Dolan會面，大談他新發行的電影Matthias & Maxime。
by ALEXANDRE MARAIN
16 OCT 2019
隨新片Matthias & Maxime，Xavier Dolan希望一起回到更加私密的電影。為了他們的朋友圈中的一個妹妹Erika執導的短片，兩個青梅竹馬的朋友必須親吻。他們不知道的是，這個吻會挑戰他們的感情並顛覆他們的生活。 Matthias & Maxime將於本週三在法國影院上映， Xavier Dolan與Vogue Hommes談論這部新電影。
Matthias & Maxime © Shayne Laverdiere
Matthias & Maxime既處理愛情與友情之間的界限，又處理可被描述為戀愛的友情。你從哪裡得到靈感？
Xavier Dolan：這只是我想講的故事。朋友之間的故事，尤其是我和朋友之間的故事。即使影片中講述的內容並不能真正反映我們的生活。
與你的朋友拍這部電影對您來說重要嗎？
我一直和朋友一起工作，這不是第一次。例如，在It’s Only the End of the World 中，我對Marion (Cotillard), Gaspard (Ulliel) and Léa (Seydoux) 並不了解，但是我已經對他們產生了感情。我是一個有愛心的人，我很容易表現出對與我一起工作的人的依戀。
並在你的祖國加拿大拍攝？
是的，我真的需要在魁北克的家拍攝。是為了製作一部關於朋友的電影而強迫我與他們一起做電影的想法，還是與朋友一起迫使我在魁北克去做電影？我無法解釋。我知道，通過與朋友一起在家裡製作電影，我們會在熟悉的地方更加舒適，而且我們已經可以在一定水平上工作，而不會馴服任何人。這對我們來說是一個重大的開端。
Matthias & Maxime © Shayne Laverdiere
你從導演 Matthias & Maxime 中學到的友誼是什麼？
對我來說，最美麗的發現是我的朋友們像我一樣輕鬆地挑戰自己。即使我們經常搞砸，我們也知道如何保持專業。我們一直試圖互相打動。無論如何，我們總是希望其他人能夠啟發我們，反之亦然。
對你來說，愛與友誼有何大不同？
我幾乎愛上了我的朋友，沒有任何歧義或毒性。當您考慮時，唯一的不同就是性。友誼就是沒有性的愛。
Matthias & Maxime © Shayne Laverdiere
是否有一個比其他人拍攝更激烈的場景？
不是。最困難的場景是技術性的短鏡頭，通常很難理解，特別是在正確的相機拍攝方面。與人們可能想到的相反，笑聲或憤怒是最簡單的拍攝、最刺激的場景。
告訴我們電影的美感…
這部電影中我們從美學角度考慮的唯一場景也是最浪漫的。這是Matthias 和Maxime 之間接吻場景的鏡頭，凸出的窗台是電影的高潮。其他一切純粹是心理上的。我想拍一部簡化的電影，把照相機放在肩膀上，以逼真的角色和幾乎自然的場景跟隨角色的動作。
幾代人之間確實存在衝突。Rivette 的妹妹 Erika要求 Matthias和 Maxime 親吻她的短片，她對這些身份問題似乎很滿意。
完全正確。當我17歲高中畢業時，只有異性戀、男同性戀、女同性戀和雙性戀。新一代對性和性別問題非常開放。如果它能使我這個時代的一些人不安，我認為那很棒。我怎麼不參加運動呢？勢不可擋。
最初，我不想出現在電影中。是一個朋友說服我的。
Xavier Dolan
您為什麼選擇扮演Maxime的角色？
最初，我不想出現在電影中。是一個朋友說服我的。他警告我，如果我不這樣做，我會後悔的，他本來是對的。現在我想繼續演戲，這是我未來幾年打算做的事情。
如果您必須選擇關於友誼的終極電影，那會是什麼？
Lawrence Kasdan 的 The Big Chill。這是關於一群高中生的朋友，他們中的一個人自殺後，大約二十年後見面，在鄉下度過了一個週末。所有人都有穩定的生活和職業，但是他們正在重新發現自己，重新認識彼此。這是一部很棒的電影，給我很多啟發。
還有一部關於友誼的電影激發了您的 Matthias＆Maxime？
Thelma ＆ Louise，但這是二人組合……啊，我參考的是Gus Van Sant與Matt Damon和Ben Affleck的 Good Will Hunting 。那裡的友誼概念非常重要。每個人都侮辱每個人同時又保護每個人。
Matthias & Maxime © Shayne Laverdiere
最後一個問題…你為友誼做的最瘋狂的事情是什麼？
在我看來，在友誼中，沒有什麼比我能為愛做的事更瘋狂的了。
那為了愛呢？
我會一直對自己保持這種感覺。我只能說我走得很遠。
文章源於法國版VOGUE
5 ) 多兰并非江郎才尽，他只是更需要沉淀
看死君：在奉俊昊赢得金棕榈大奖的掌声中，第72届戛纳电影节终于告一段落；但对于国内的影迷们而言，等待电影的日子才刚刚开始。趁着热度不减，我们这几天依然会持续跟大家分享今年戛纳的热门片。
今天还是想聊聊备受争议的泽维尔·多兰。这场争议始于《只是世界尽头》，然后是《约翰·多诺万的死与生》，再到这部《马蒂亚斯与马克西姆》，曾经被认定为“天才导演”的多兰，似乎深深陷入了“坏口碑”的魔咒。他该如何走出这场困局呢？他的电影之路究竟还能走多远？
作者| 蓝詹
这几年一直保持出片效率的泽维尔·多兰，时隔三年回归戛纳主竞赛，依然带来一部同性题材的《马蒂亚斯与马克西姆》。
这部电影与我的预期不尽然相同，看完后的感受可以说非常复杂。依然能够看到的，是多兰远超于同龄人的才华，以及他电影里透出的独属于青春的头脑发热。
但与此同时，我们也看到多兰向大师之路进发的坚持不懈，与因为年少成名备受瞩目、而不得不努力保持成绩的压力。
这两股劲拧在一起，最终使得多兰在他不擅长的方面用力过度且没有达标，而原本可以做得很好的地方也没能保持水准。
总而言之，多兰太努力了。他太想证明自己是会拍电影的，是有大师潜力的，是懂艺术电影的技术的。所以他求繁去简，把这部电影拍成了一个连故事都没讲到位的四不像。
电影《马蒂亚斯与马克西姆》是一部简单的爱情片，讲述两位男主人公因为拍电影短片演吻戏，从而坠入爱河的故事。
有趣的是，这个吻并没有引发一个连贯的、牵一发而动全身的爱情线路。多兰转身去讲了马蒂亚斯与马克西姆各自的人生。
Gabriel D'Almeida Freitas饰演的马蒂亚斯是一位刚刚找到工作、事业正待起步的青年。多兰饰演的马克西姆则和一起母亲生活，为支撑家庭付出许多，但却得不到母亲的尊重与爱。
某种程度上，《马蒂亚斯与马克西姆》是对《我杀了我妈妈》的重复，即那种夹带暴力的、大吵大闹的亲子关系。影片中，马克西姆与母亲从未有过一次和平落幕的谈话。这样的剧情设定，与《我杀了我妈妈》如出一辙。
只不过《马蒂亚斯与马克西姆》里的亲子矛盾并不关键，甚至对剧情毫无助推作用。如果把这个矛盾拿掉，随意换一个别的，依然能够使马蒂亚斯这个角色展现出脆弱又渴爱的一面。
多兰演得很好，具有少年感的细微表情，和朋友们嬉笑吵闹时的朝气蓬勃，与母亲吵架时的歇斯底里，以及事后独自舔伤口时的脆弱迷离，都被他诠释得非常精准。有鉴于今年戛纳的片子很少有非常突出的男主戏，多兰其实也是强有力的影帝竞争者。当然，班德拉斯自然是呼声最高的。
遗憾的是，多兰显然不会写别的矛盾，所以由他自己出演的角色，他只能演最擅长的有mother problem的孩子。换言之，马克西姆这个角色的内核，并不是恋爱中的青年，至少和“妈妈的孩子”这个身份有同等的重要性。
没有mother problem的马蒂亚斯就单薄多了。这个角色比较模版化，是个事业刚刚起步的青年，总是和不同的人吃饭聊天，总是走心或不走心地和工作中认识的人交谈着。影片中有个角色与马蒂亚斯从见面吃饭到谈及婚姻，直到最后一次出现时马蒂亚斯才问出他的名字来。
可惜，演员的表演上，或许是因为角色比较扁平，所以发挥空间很小的缘故，我甚至在看电影过后不太记得他的长相。
与描述马克西姆一样，多兰同样想要制造马蒂亚斯的漂泊不定、不安全感，好让他们的相爱更多一点除那一吻带来的情欲以外的东西。但这个人物的背景制造得很粗糙，有一种连篇累牍的废话感。这并不是很高级的表达。
整部电影不太高级的还有制作。多兰做出了一个丢西瓜捡芝麻的选择，即像艺术大师那样拍艺术电影，注重摄影、剪辑这样的硬技术，试图加强制作。可是要知道，技术服务于电影文本，连故事都讲不好，技术做得再好也只是空有皮囊。
电影的缺点很明显，不恰当的剪辑与摄影出现数次，情绪上不来就一股脑放音乐，以舒伯特为代表的古典音乐轮番上阵，生怕让人觉得自己肚子里没有墨水。
多兰是不是有才华的？他当然很有才华，甚至可以说是天才导演了，曾经拍出过《我杀了我妈妈》和《双面劳伦斯》就足够证明这一点。他也不是不可能成为像肯·洛奇、阿莫多瓦那样的大师级导演，我们都知道他未来可期。
他的问题在于太急功近利，生怕这个“少年天才”的名头因为年龄渐长而黯然失色，他便会被慢慢遗忘，便会成为大家眼中的那个“曾经红过的人”。
其实多兰没必要这么缺乏安全感。《马蒂亚斯与马克西姆》并非没有闪光点，比如靠近尾声的吻以及结尾的哭戏，都拍得非常感人。可见，如果他能简简单单地讲一个因为一个吻而开始的爱情故事，本身就够美好了。
这部电影最理想的情况是，多兰像《我杀了我妈妈》时期那样讲述自己，大胆剖析，坦诚相待。观众不需要花太大力气，只要专心看电影就能感受他的爱，他的痛，他的青春与脆弱，并明白为什么那些都很美好。
童年不再没关系，多兰青春正当年，恋爱正是最好的时候。他细腻敏感又脆弱，无所顾忌敞开去爱，就是最好的电影题材。
然而现状如是，着实令人可惜。多兰想要证明自己很厉害的虚荣心如此之强。欲求拍出精致与内涵，却拍出了笨拙与浅薄。
我对多兰依然抱有很大的希望。保持灵性，保护好心，未来他会越拍越好。现在他就是需要时间与沉淀。或许等他老的时候，即便技术做得极佳也会在电影中隐去。
毕竟，谁会在意阿莫多瓦的《痛苦与荣耀》有多少技术？即便制作上没有前作突出，即便摄影打光美术留白剪辑都不够华丽，那又如何？观众照样感动得痛哭流涕。
多兰当然也有可能拍出大师级电影，但那不是现在。他现在最需要长大一些、成熟一些，而时间会成为一种历练。他现在最需要明白的便是这一点。
作者| 蓝詹；公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处
6 ) 爱在夏末秋初
电影出乎预料中的好！和多兰之前所有的影片比，这部是我最爱了，本来不报很大的期待的，因为本人不太喜欢他之前的作品，或许这句话会触动一些粉的感受，但我对于他电影里面聒噪的对话真的有点接受无能，虽然这部里面也有几段数人争吵的片段，但是篇幅较小，也不是非常重要。所以在看这部作品的过程中，真的在我的心里留下了些许涟漪，让我在观影的过程持续的对两人的故事保持好奇与期待！或许是因为两个男人之间的感情戏码真的非常让我共鸣吧，自己的思绪竟然沉浸在影片中即使结束了也依旧停留在那里，继续刻画两人的故事。开放式结局让观众对故事充满了积极的走向，我很喜欢。 我也很喜欢影片里面的构图及画面，透过窗户看着夏末秋初的后院飘洒的落叶，这种意境简直不要太美！还有一位好友提到的影片高潮处两人的激情戏码，多兰简直太会拍了，镜头语言表达方式击中了我的兴奋点！太喜欢了！ 剪辑及镜头切换也是凌厉的很，收放自如！虽然我个人更喜欢大卫芬奇的镜头感，但这部我也喜欢。 配乐也是击中我的一个因素，尤其是那首Song for Zula，配合着两人从内心小鹿乱撞到大胆试探，真是再好不过！ 讲了这么多，我不管其他人如何看待这部影片，但我个人非常喜欢。不过真的希望多兰以后的片子别再往进赛母亲的戏码了，真的有点重复厉害了，再者我也不太吃这种戏码，如果可以专心讲述两人之间的感情，应该会更棒。 多兰说这部影片受到了 CMBYN和上帝之国 的启发，确实本片两位主人公的设定和这两部有类似之处，电影里面没有明确表示两人的性取向，貌似都是双？和CMBYN一样，只是两个相爱的人恰巧都是男人罢了！
回归一种关注水准（可能还不到）的夜店兰。
8/10。一个简单纯粹的少年成长故事，马路的落叶、办公室的植物、闪烁的电灯，一切都是最简单的符号比喻，我在屏幕前骂一句“幼稚鬼”后泪流满面。两个男孩是多兰的两面，一个依旧在母子关系中挣扎，一个想假装成熟迎合大众。你不用成为阿莫多瓦，你就是多兰自己。戛纳这个父亲可以包容你的幼稚，慢慢长大。
仿佛被偷看了初中时候的日记那般精准地戳中我，相似的经历加成，甚至比Mommy还要使我共情。从客厅派对两个人无视大象到雷雨高潮，情绪积累涌到头顶。以及他真的放了两个版本的Song for Zula，我简直想抱住他狂亲。/兰是不是长高了，最后还致谢了Lucas，看来关系是真的不错
当我在Olympia2看着多兰新片（配乐和摄影真的很绝）被真挚的掉眼泪，朋友在电影宫对面偶遇了多兰本人：）
一个吻究竟在逼迫着谁？相较于爱情，母子关系一直被多兰摆在更重要的创作位置。这种羁绊，也着实投射到了马蒂亚斯与马克西姆这两个角色之上。彼此不经意的逼迫，弹拨着妄图假寐的悸动之心。尽管细节上略有粗糙，但情感的真挚假不了。
半滴吻，就可以翻江倒海。只是早已照着成功人士的范式套进去，脖子勒得过紧，连直面内心的罅隙都摸不着了。年近三十还要这般纠结，悲哀得来，又让这场道别愈发拧巴。一条街的霓虹都做了这波动的背景，依然错得雨降雪落。还是小时候纯粹，喜欢就是喜欢，水彩笔涂出的农场，全是只属于二人的未来，披金戴银都灿烂不过的畅想。三星半。@爱酷电影周。（多兰的假胎记还怪好看的）
虽然哭了但是电影还是有很多问题，9102年了还在讲自我性向认知和挣扎，没有生活的阅历、环境的阻力、时间的跨度却还要硬拗悲伤，戏剧冲突都在表面，剧作和表演也有问题，特别是和阿莫多瓦一比相形见绌。但爱情真好啊，一个炽烈的吻将一切定格，这一幕想一直重复看下去。
多兰同学第74724736284736次向直男示爱。
2.5 （亲儿子不能总是惯着啊，真的长不大了）
首映完全场80%的人都没走，鼓掌十几分钟。戳到了很私人的点，成为戛纳第二部哭崩的电影。就算objectively speaking感觉就是一种关注的水平，和主竞赛差一整个lady bird，也不妨碍dolan小天使可爱的要命呀！mua！
A / 在水床上入眠后便在湖中迷路，争吵后出神许久伤口的血才流出，办公室里萎蔫的植物被清走后留下沙土的痕迹……某些感知经过波动投射被潜在地延宕，恰如被电影镜头唤出的吻最终幻化为醉意与雨水落下。可那些几近消逝的复沓真的意味着什么吗？它们不意味着什么，也不指示确定的方向，只是让人遁入当下的时间，或是呼应一些美妙的可能，而这些可能尚未到来。/ 二刷。往复的蓄力-动作，每次循环又伴随着标记的星丛：言语的、装饰物的、姿态的、影像的。还有最突出的胎记——几乎算不上生理特征，反而像是一次对“阿莫多瓦红”的抽象提炼与显影式镌刻。其质态的转化张弛将情绪逼迫至语言边缘，却并不指引人物或填充为符号关系，只是在其周身清扫出模糊的距离。
再拿奖天理难容
拒绝上价值，一部饶雪漫式纯粹、唯美又伤感的偶像剧（褒义），少男（少女）残破的梦在现实面前彻底分崩离析。不是错付了爱，是想付却根本无处可付。爱情没有中间值，铁了心踩灭，或者放开了燃烧，成年人需要时刻提醒自己：整理情绪，压抑感情。影像上强化了无处安放的焦灼感，多兰明明是王子气质，为什么总是演如此窘迫又卑微的角色。
带着新作品重返戛纳的多兰戏里戏外都在哭，梨花带雨。明显看出来片头还没做，我不知道是不是因为做得太仓促了，很多地方没有想到位，大量镜头存在再拿捏时长的必要，剪辑凌乱，想让其HOLD的地方短半秒，有些地方则显得长半秒，多兰drama的一面时不时蹦出来。这部作品依然是多兰式的大段大段喧闹的日常碎片，中间夹杂着“向诗歌取经”而来的音乐韵脚和意像抒情，讲述两个老友因为拍摄一部朋友的个人小电影发现彼此情根深种的故事。我非常喜欢多兰把晃动的镜头怼到人脸上拍特写的风格，这善于捕捉未被世事污染的青年人耳鬓厮磨的快活和亲密无间。希望他能再好好剪辑一下。主角马蒂亚斯真是太可爱了，处处都透着性感，我很喜欢（我喜欢的往往没啥演技）。
全五星为敬，多兰名副其实的light of his generation
2019Top3。足以让人忘记《约翰·多诺万》的存在，继续《只是世界尽头》将单一人物拆解为多人物的写作，因此尽管表达方式和语言环境都是当下的，我们却仍然能直接感受到他对伯格曼的承继。游戏与撕扯，既是群像、人际的，也是个体、内心的，具体情境的呈现和潜藏情感的发掘得以融合，一种杰出的外化方式，一位远超近年所有“家庭剧”题材导演的作者。所以，当然是Xavier&Himself。
must have been a deadly kiss.
Super-impressionist and expressionist，多兰就是当代的Bergman，用精准的镜头切入情感，黎明，POV转另一个POV，游水。成功结合Almodovar和Gus van Sant（这对情侣像极了My Own Private Idaho），奏出的是不同焰火宣言的苦痛之歌。要是结尾几场戏能收那么一点点。相信多兰还会有很多杰作。
男孩们吵吵闹闹，只有马蒂亚斯和马克西姆意识到他们需要成长，不能再是男孩。一个吻将他们留住，也将多兰自己留住。不妨认为是多兰创作困境的投射，他在这一部还是没能迈出那一步，但是来日方长。
后半部分还算走心，但前半部分的兄弟会情谊太南了。N多对白不知所云，多兰毁容出演依旧自恋，单独截几段当MV可还行，剩下的emmm…（二刷挂上字幕后好多了）