量子
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剧情介绍
TonyManero是纽约布鲁克林区一个19岁的青年，白天在一个五金店打工，看起来是一个平凡的少年然而到了周六晚上，Tony就是当地迪斯科舞厅光芒四射的“舞王”。Annette是Tony的舞伴，两人本来计划参加舞厅将要举办的跳舞比赛。然而当Tony遇见了StephanieMangano后，被她的舞技所打动。Tony向Stephanie求爱遭拒，但是Stephanie同意当Tony的舞伴，和他一起参加比赛。两人每天勤加练习。在比赛的时候两人奉献了精彩的表演，获得了第一名。然而Tony认为有一对搭档舞技更好，只是因为他们是黑人而只能获二等奖。于是Tony把第一名让给了他们。比赛结束，Tony再次向Stephanie求爱......热播电视剧最新电影政权芭蕾芭蕾余生那些年 国语版汪喵物语没用的两个人阴阳奇兵聪明笨伯古惑车深海迷情给我钱第3季生化危机3：灭绝
长篇影评
1 ) 缺乏认可和成就不止发生在十九岁
主角是一个十九岁住在布鲁克林的男生Tony，他渴望获得认可，觉察现有生活的不对劲。这是部青春片，却也触动三十多岁的我共情。
Tony最主要的成就感来自迪厅。他迪斯科跳得好，被称为布鲁克林舞王，只要他上台，就是迪厅的视觉焦点。
通过他熟门熟路地进出舞蹈训练室，可以看出来舞技来自背地里练习良多。他还告诫舞伴，练习必须认真，不能玩笑对待。你会相信他是那种懂得如何痴迷的人，知道如何在热爱里扎得很深。
可问题就出在除了跳舞之外，他干什么都兴趣缺如。随着年龄越大，跳舞的快乐也越来越短暂、稀薄。他的出身和现有的环境没有给他提供更多想象的空间。
当感到憋闷时，他会去Verrazano桥边做白日梦。这座联通布鲁克林和外界的桥，给他一种逃离的可能。出于同样一种自身特质，他像钻研跳舞一样，记住所有和桥相关的数据和逸闻。
真正让跳舞意义尽失，要等到他参加一个舞蹈比赛拿了冠军。他自知第二名的舞技比自己好太多，输给自己只是因为对方来自波多黎各，不可能在保守的布鲁克林赢过白皮的美国人，获胜变得索然无味。而这时他的朋友们还在盛赞他实至名归，他开始发怒，大概是感到了欺骗，自己在意的荣耀原来就是一个小圈子的自娱自乐的幻觉。
原本还有部分成就感来自打工的五金店。Tony干得不错，业务熟练，是店里唯一能哄好难缠的顾客的人。老板很赏识他，在裁员潮的大环境下给他主动涨薪，在他冲动请辞时拉下脸挽留。但这给 Tony带去的满足感更不可持续。看到其他干了几十年的老店员，Tony收到老板肯定后的笑容褪成迷茫，他并不甘心未来和他们一样。
Tony是一帮狐朋狗友里的精神领袖，深受女孩欢迎，他一边享受别人对自己的崇拜和依恋，又因为他们的愚蠢和促狭而漫不经心。不到二十岁的人意识不到，即使是被动得到的情感，其中也暗含着巨大的责任。朋友指望着Tony给自己打通电话，Tony答应后却没有打，间接导致朋友的死亡。女孩因为得不到他的爱，放纵自己堕落最后被强奸。
原本聊可一过的生活一个角接着一个角地塌掉，结尾他逃往曼哈顿找到Stephanie租住的公寓。Stephanie是位年龄稍长于他的女性，和他一样成长在落后的布鲁克林湾脊区。前不久她搬到最时髦优雅的曼哈顿，做打字员。细数在工作中接触到的演艺名人是她证明新生活超越原有的最主要的方法。
在Stephanie整洁明亮的小房间里，Tony打算像她一样，搬到曼哈顿，开启新生活，找份新工作，建立新友谊。虽然Tony之前认为Stephanie关于曼哈顿的吹捧都是大话屁话，但等到想要主动做些什么时，除了效仿她，他没有更好的选择。还是那句话，出身和现有的环境没有给Tony提供更多想象的空间。
扮演Tony的约翰·特拉沃尔塔，既演出了人物在不同环境里的反差，又保持了内里性格的一致，观众感受到这个人物的真实完整，就会喜欢上他。Tony给人的初印象是个粗鲁浮夸、游手好闲的不良青年：闪亮的皮鞋，吹得高高的背头，花里胡哨的衬衫，臀部紧绷的阔腿裤，带着年轻人特有的自恋和自大，在街头和迪厅左右顾盼。和朋友在一起时，扮演着大人，满嘴是粗口和性。但他本质是一个吵吵闹闹但温暖传统的意大利家庭里的小儿子，真诚良善是他的底色，其他特质都是在优秀的大哥阴影下成长缺乏存在感而延展出来，甚至性欲与他的同龄人比都不算强烈。于是和成熟的女孩在一起时会露出羞涩和幼稚；得到认可时藏不住眼里有泪，闪闪发光。
美国电影总能和流行文化互文，迪斯科的魅力在这部电影里尽显，看完大概就不用再问什么是迪斯科了。迪厅的名字是2001 Odyssey，比《2001太空漫游》少了一个Space。
2 ) 主角其实是 Verrazano 大桥
而这个主角相当抢戏
傻逼是一种状态，婊是一种气质
Tony，19周岁，意大利裔，白天在五金店打工，特长是销售油漆。他的工资2.5美元一小时，后来涨薪到4美元。每个周六的晚上，他呼朋唤友，来到“2001漫游”俱乐部，他摇身一变，成为迪斯科舞王，技压全场。仿佛NBA比赛到了第四节，乔丹需要单打拿分，所有的队友都在底线附近靠边，为他拉开空间。Tony在舞池里也是一样，享有独占空间的权利，大家都靠边，欣赏他的舞技。
人无完人，Tony是个傻逼，不太尊重女性：
1. 去舞厅之前和同伴打闹，不小心弄到了指甲，他张口就来，说，你们差点弄伤了我的 Pussy Finger。何为 Pussy Finger？加藤鹰老师率先点赞。
2. 本来说好和 Annette 搭档，看到 Stephanie 人靓、盘顺、舞技好，就撒谎打发了前者，开始对后者投怀送抱。在 Stephanie 那受挫之后，马上折回来，要在 Annette 身上泄欲。
3. 夺冠之后觉得其实没有实力夺冠，马上使小性子，把奖杯和奖金都送给了他认为更值得夺冠的选手，完全不顾冠军的一半功劳属于 Stephanie。又借着小性子，把 Stephanie 拖进车里，想强上。
Stephanie，自称20岁，住在布鲁克林，每天通勤到曼哈顿上班。她没有受过高等教育，但是会使用打字机，凭着这项技能从最基层做起，现在某艺人经纪公司做行政工作。业余坚持修课程，争取早日拿到学位。每天都有机会见到诸如 Eric Clapton、Cat Stevens 之类的大牌的艺人，她对自己的未来充满了憧憬。在曼哈顿找到了公寓，并在 Tony 的帮助下搬了进去，傻逼 Tony 为此强行翘班，差点把工作丢了。她的舞技超群，应是有芭蕾舞的基础。
Tony 很迷恋她，但同时又觉得她有点婊：
1. 对于 Tony 的攻势视而不见，完全不当成一回事。Tony 好不容易搭上话之后，她却立即表明，我们只做舞伴，除此之外不能有任何关系，不管 Tony 心里想的是什么关系。
2. 新的公寓是一个男前同事之前租住的，Tony帮忙搬家那天男同事也在，当着 Tony 的面就亲了她一口，好像还伸了舌头。后来 Tony 一再追问，她才承认，男同事正在离婚，平时在工作上给予了她很多帮助，真的帮了很多，所以……
3. 有一天在排练室，Tony还没来，Stephanie 就先和排练室老板练了一支舞。相貌猥琐的老板其实舞技不错，两人跳的也很投入。Tony 看到了就很生气，因为老板号称65%——上过65%的舞伴。跳的这么投入，不像是35%里面的人。
观众朋友们，Tony 和 Stephanie 的情感故事，是否应该 天 长 地 久？
主角 Verrazano 大桥
影片本身关注的这一帮年轻人，生活在 Brooklyn 的 Bay Ridge （湾脊）地区。这里除了是纽约地铁 R 线的终点站之外，更是 Verrazano-Narrows 大桥的桥头堡。从278号公路上桥，缴费，过桥，另一端就是Staten Island，从某些意义上讲，就出了纽约市了。
这是一座高大的跨海大桥，Narrows 在这里是海峡的意思。在湾脊实地取景，一定会带上这座大桥，躲不过。更何况本片的导演把这座桥放到了极其重要的位置上。
首先是两场夜景中在桥上撒野的戏，平白无故的拍出了一丝惊悚的感觉。后来 Bobby 坠桥的情节虽然俗套了一点，但也无可厚非，剧情要求。几个毛头小子不顾生命危险往钢缆上爬，又把桥上的巨型射灯摇来摇去，King Kong 附体，以为自己是世界之王。动物凶猛，残酷青春，点题。
其次，为了让观众认识到这个桥的主角地位，导演居然安排了桥的“正式出场介绍”。和Stephanie在桥下公园的长椅上坐着，为了安抚和分散对方的情绪，Tony 讲起了这座桥的掌故：高度多少、建造方式、建成年代、耗费多少钢材、多少混泥土，一连串数字张口就来，简直是个合格的导游。他甚至讲了一个关于这座桥的都市传说：桥墩打桩的时候有个工人不慎跌入混泥土，他的尸体永久的成了桥的一部分。
最后，这座桥真的很高大。如果剧组的经费足够在白天封桥拍摄，以驾车者的视角，从桥面上环视开阔的海峡，气势上完全碾压纽约市其他几座名气更大的桥。不过，导演用了航拍，在片头扫过一遍，勾勒了画框，交代了剧情发生的地理环境。
Stephanie 通过自身的努力，跻身曼哈顿；舞王 Tony 觉得自己不能一直这么跳下去，“2001漫游”并不是那么有意思，身边的朋友也都是傻逼，生活迫切需要改变。怎么改变？从现实到未来，也需要一座桥梁。
Thug Life 1977
Annette 这个角色最绝望的时刻是什么时候？
当 Tony 在 Stephanie 那里受到了挫折，转回头来就想在车里和她发生关系的时候？
当 Tony 想在车里和她发生关系，却发现她是第一次的时候？
当 Tony 发现她是第一次，同时发现她不会避孕，没吃药、没上环，就放弃了的时候？（傻逼 Tony 还把 IUD 说成了 IOU……）
当她再次找到 Tony，包里掏出一把避孕套，表示自己准备好了，却被晾在一旁的时候？
当她吃了迷幻药，在行驶中的车后座上被 Tony 的狐朋狗友轮番上的时候？（Tony此刻就坐在副驾位置上，他本想出手制止，但是被人指出他其实并不care，他就放弃了……）
当她的泪水污了眼妆，从车里出来却目睹另一个朋友从 Verrazano 大桥上坠入海里摔死的时候？
Annette最绝望的时刻永远是下一个绝望的时刻。
“No, you don't fuck the future, the future fucks you!”
3 ) 卡里加里博士放映手册：《周末夜狂热》
Well it's Saturday night and I just got paid
酷毙了，周六晚上刚刚领了薪水
A fool about my money ，don't try to save
对钱没感觉，也不打算存
My heart says go go ，have a time
我的心在喊，赶紧去玩，玩个痛快
'Cause it's Saturday night babe and I'm feelin' fine
因为这是周六夜狂热，宝贝，感觉那叫一个爽
两年前第一次看完这部《周末夜狂热》之后，心情非常激动，翻译了猫王的这首《rip it up得意忘形》，猫王的歌和这部电影没什么关系，但是描述的都是当时年轻人最时髦的一种生活方式：今朝有舞今朝跳，花完所有工资才叫快活，我要让舞池为我燃烧，让姑娘们为我尖叫！即便大人们看我就是一事无成的垃圾，我在舞池中间还是最闪耀！这种及时行乐，抛弃传统家庭观或者说文化根基的叛逆，才不枉自己年轻过一回。看起来导演是拍的一部非常时尚的电影，但是随着情节的进展，他深入到了这种年轻文化的内核：你们所认为的时髦和叛逆，是否真的让你们挣脱了枷锁？
这部电影最精彩的地方就是人物剖析和塑造，情节其实是比较简单的，先从主角舞王开始吧，这真的是当年的炸街款帅哥，虽然出生在穷街陋巷，却不在乎自己的未来，干着油漆工的工作，每到周末夜晚就去迪斯科舞厅征服舞池，虽然父母对他极度不满，他却认为自己的生活态度比循规蹈矩的好学生哥哥更能真正享受自由，在作为家庭骄傲的学霸牧师哥哥阴影中，他就是一个废柴，不过这个废柴在跳舞方面很有天赋，所以他沉迷于迪斯科舞厅，那个让他获得存在感的地方。在他心中舞蹈是神圣的，是他摆脱家庭压力的一种方式，但是实际上大多数泡吧的人并没有把这个东西看得很重要，只是当成约炮的圣地而已，大多数找他跳舞的女人都只是为了和他上床，因为他是那一片的舞王，女人把这个当成炫耀的资本，但是他一本正经的拒绝，因为他跳舞不是为了泡妞。直到他遇到了“曼哈顿女郎”，这个女人也是出生在底层社区，但是却向往曼哈顿的上流社会，她的舞跳得很好，但是满嘴都是“上流社会的语言”，这让舞王觉得她很势利又很可笑，你为什么要追求那样“卓越的生活”？就不能真实一点吗？咱们出身差不多，就这样享受青春不好吗？为什么要逼自己融入一个本就不属于你的世界呢？电影在前半段所展现的，都是这个舞王的真性情和这个女人的装腔作势，让人不由自主的厌恶这样一个“世俗的女人”。
在舞王的身边自然是不缺美女的，有一个长相可爱的女人刚开始是他的舞伴，但是多次要求，舞王都不跟她上床，后来舞王的女伴换成了曼哈顿女郎，他们的配合更加默契，在嫉妒心的驱使下，心想送上门的你都不要，难道我缺男人喜欢不成？她在汽车后座上，跟舞王的几个哥们上床了，舞王非常生气的对她说：“现在你是一个妓女了。”同样的评价也发生在曼哈顿女郎身上，当舞王发现这个女人是因为当了小三才能在曼哈顿立足，拥有一套公寓之后，对她的态度也不如从前，试图在车上强行发生关系被女人推开，他生气的骂道：“你也不过是个妓女！”电影在开头就展现了舞王对所有女性的评价：一个女孩必须决定她要成为一个女人（结婚对象），还是一个妓女。电影非常残酷的展现了一个想要脱离布鲁克林去追求独立自主的这个女性，她不想成为这个社区所定义的那种女人，最后换取自由的方式，依然是出卖肉体，她满嘴的上等人的生活，是用下贱的方式换来的，所以她只能到下等人的社区去跳舞，以满足自己“上等人”的虚荣心，所谓曼哈顿的纸醉金迷，它只是让你“自愿”去成为你本来最不想成为的人，让你很体面的当一个乞丐。
电影对“家”的展现是无处不在的，美国是一个多民族混居的国家，布鲁克林也是这样，电影中的年轻人生活在意大利社区，在意大利人的传统观念中，宗教和家庭是比较重要的，所以成为优秀牧师的学霸哥哥自然是家族的骄傲，让整个家庭都觉得自己离“神”更近了一步，但是有一天在意大利进修的哥哥回到美国，告诉父母说他辞职不想当牧师了，全家都陷入了悲伤，只有舞王支持他的哥哥，认为他勇敢获得了新生！咱们年轻人就不要什么宗教的束缚，咱们去舞池跳舞吧！他带牧师去迪斯科舞厅时，整个舞厅都像按了暂停键，大家都停下来看了牧师一眼，虽然他并没有穿制服，但是街坊邻居都知道他，因为他家里常年悬挂着他穿牧师服的照片，想要当一个普通人的牧师正在欣赏年轻人跳舞，舞王的一个小弟向他征询意见，说他把一个姑娘的肚子搞大了，她家里是虔诚的天主教徒，不能堕胎，所以他非得娶她，但是他们太过于年轻并不相爱也不想结婚，他问牧师堕胎是合适的吗？牧师犹豫了一下说，不能堕胎，但是说完之后他自己非常不高兴，因为脱离了神职的他依然说了牧师应该说的话，实际上这句话是违心的，他心里非常清楚，在这个所谓的“家”里，这个社区，他无法当一个普通人，只能当一个神父，于是第二天他就离开了布鲁克林去寻找真正的自由，只有离开这里，他才能成为他想要成为的人。临走之前他把牧师服留给了弟弟，舞王没有看懂哥哥的意思，还把牧师服套在脖子上假装上吊，以为是这套衣服让人不自由。
被家里逼婚的小弟，最后在布鲁克林大桥上自杀了，这件事情之后，舞王才开始真正的思考，他坐了一晚地铁，想着自杀的小弟，我们这样追求自由的年轻人，以为自己想干什么就干什么，不要成为父母期待我成为的人，能够脱离家庭对我的束缚只要躺平就好，事实真的如此吗？在舞蹈大赛的时候，明明波多黎各人比我跳得更好，金奖却颁给了我，因为他们不是“一家人”，我的“舞王”头衔只是街坊亲戚给予我的幻象而已啊，我只是井底之蛙，这是我追求的自由吗？在这个社区一样的家里，你能感受到的安全感只是互相吹捧和欺骗，干一份油漆工的工作干一辈子也不会有人嫌弃你，因为大家是“一家人”，但是这样的人生意义又何在呢？于是他又找到了曼哈顿女郎，他突然间明白她为什么要争取离开那个“相亲相爱的布鲁克林”，因为亲情也是可以杀人的，这个女人对他说，你能不能不要把我当成女人，让我们先从朋友开始？被传统观念束缚的舞王认为女人是不能当朋友的，女人只是结婚对象或者是上床对象，对于这个突破传统的全新的观点，他表示可以慢慢开始接受。影片的结局是他们把手握在一起，互相理解和沟通。
对于年轻人真正去思考什么是自由，导演展现的视角非常立体，他的主要观点还是你要真正的独立出家庭观念对你的塑造，才能获得自我价值，而不仅仅是“我抗拒它，我攻击它，我做和它相反的事情”就代表自己真的有态度有思考，那不是真正的思考，有时候年轻人所认为的叛逆，不过还是在他所反对的东西里面打转，只不过他自己看不到，就像电影里的曼哈顿女郎，自认为离开了布鲁克林就可以重获新生，但是她又去适应曼哈顿这个“大环境”，她只是在适应环境而没有思考她自己，所以她只是走出了家庭束缚进入了社会束缚而已。只有逐渐脱离环境对你的塑造，意识到自己真正心里想要的是什么，并且勇敢去追求那个心底里的声音，才能够获得自我价值，而不是在这个环境中成为一个“永远的年轻人”。
4 ) 说些真心话
这次再看，《saturday night fever》，却是让人感慨颇多。很多地方都引起了共鸣。凯伦·林恩·高妮的装腔作势，约翰特拉沃特对舞蹈的热情。到后来比赛结果的惊愕，狐朋狗友的疯狂，油漆店的一点光明也没有的工作。所以他最后想要逃离这个小镇。我不知道导演想说什么。也不知道以后我该怎么做的更好。我只知道。《saturday night fever》几十年前就道出我这样的小人物生活。时间过去了。人们一点没变！一点都没有！！！
5 ) 三十年了，纽约还是老样子
还是咱们社会主义好啊，五年不回国，一出门就迷路。
Travolta大哥身材好性感哟，屁股扭来扭去的，勾引我们纯洁的心。刚刚把VH1的幕后花絮也看了，觉得有意思：这片子在开拍前两个礼拜还没找到导演。本来找的导演是拍《Rocky》得奥斯卡提名的谁谁名字不记得了我从来不看《Rocky》，不过这人要改剧本，要把Tony改成一个出污泥而不染的四有青年，制作人就跟他说：告诉你一个好消息，你获得奥斯卡最佳导演提名了；告诉你一个坏消息，你被我炒掉了。最后找来John Badham，之前从来没有拍过大片的，然后说哇啦，你有两个星期准备马上要开拍。Badham口吐白沫……
拍了几个礼拜后，Travolta的女朋友得breast cancer翘辫子了。他陪完死人后，继续在悲痛中完成了拍戏的任务。他甚至塑造了一个美国pop文化的经典人物形象。这让我觉得，当演员应该是一件很精神崩溃的事，就跟当皇帝一样，人家就算要变态要怎么，也是很值得我们同情的。
看完这片子我无比向往七十年代的迪斯科，那时候人多纯洁，跳舞就跳舞，打炮就打炮，场所很固定，公私很分明。不像现在，走哪个舞厅去都没法跳舞，全是打炮的份。人家还跳line dance，据说那时候很红。现在的人是不是真不知道跳line dance有多爽，我就只在一个牛仔舞厅跳过一次country line dance，全场的人自发自觉的跟着别人跳同一个动作，那个才叫energy，比嗑摇头丸还爽。
说多了，俺这好像不叫影评。
6 ) 觀影心得：人生，由無數個選擇題組成
雖然我看的歌舞片實在不多，但我覺得《週末夜狂熱》與我看過以及印象中的歌舞片不太一樣，本片將歌舞帶入青少年的生活中，相較於《萬花嬉春》(Singing in the Rain)成熟及富有趣味的愛情故事，本片將更多的篇幅著墨在青少年對於未來的徬徨及無助上。
" You can't fuck the future. The future fucks you! "
由John Travolta飾演的Tony是在小區的舞廳" Disco 2001 "中有名的舞王，只要有他在的地方人們會像摩西分海般自動讓出一條走道讓他通過、身旁也總是不乏女人的追求；在同儕眼中是個人生成功組、不僅總是有女人倒貼、又是小區裡的舞王、也總是能冷靜理性的思考問題⋯⋯，然而在外人看似光鮮亮麗的人生，其實Tony也有自己的煩惱。
在父母眼中他永遠不如哥哥、從跳舞中獲得的成就感也總是被父母棄之如敝屣、工作的油漆行老闆也總是拒絕預支薪水給他在週末到舞廳跳舞⋯⋯，因為每個大人都覺得他的作為無益於「未來」。
" Oh fuck the future" Tony.
" You can't fuck the future. The future fucks you!" Paint Store Owner.
忽然覺得，或許每個青少年、青少女大概都經歷過這樣的掙扎吧，尤其在我們即將從高中升上大學、終於可以去決定自己的未來的時候，我們會遇上好多的困難。
有些是因為自己的經歷還不夠去解決攸關人生的選擇題，所以必須經歷碰撞或經人指點才能找到自己想走的路、
有些是大人們希望我們能走一條無趣但輕鬆的路，所以採取負面情緒打擊我們對於未來單純但充滿活力的期望。
而Tony相較於同年齡的朋友們雖然已成熟了許多，但在缺乏領路人的狀況下，他對於自己的未來仍然是徬徨的；他明白舞者的生命是短暫的，與其冒險去當舞者，Tony覺得或許在油漆行工作一輩子是更穩定的選擇，然而看著身旁的工作夥伴都是一群喪失生活意志的老人們，他也懷疑這真的是他所想要的人生嗎？
此時，他遇見了舞技和他一樣厲害的女舞者Stephanie。
Stephanie與Tony在差不多的年紀，但相較於生活圈只有舞廳與油漆行的Tony，已經開始踏入社會、有些工作經歷的她懂得更多東西。時常她會和Tony分享工作時發生的趣事，雖然高高在上的態度真的使我感到有些反感，但在Tony眼中卻是比自己更有知識的女子。
也是在認識Stephanie後，Tony開始認真的思考自己的未來。
我很喜歡這部電影，一方面除了全片的節奏讓我很喜歡之外，另一方面大概是本片的結局吧。
我想這是一部獻給所有被困在青春期的孩子們的電影，雖然結局的部分算是中規中矩，但整個敘事過程並沒有說教的成份，而是非常自然的走到了這一步；其中當然也包括Tony的反思，以及影響他的理由，還有使他決定放下小區的朋友、及成就感的關鍵原因。
其實人生啊，天天都在做選擇呢！
而一個又一個的選擇組成了我們的人生、我們的未來，究竟該怎麼選才能是選到正確的答案呢？
我們應該傾聽自己的聲音嗎？還是我們應該跟隨父母的期待、走著他們期望的未來？
其實想來想去都不會有“最正確”的答案的，就像某一天夜晚，Tony和朋友們在危險的橋墩上跳舞、恥笑著哪一個朋友沒有膽這麼做，隔幾天他們就會後悔自己的選擇一樣；人生就是在無數個選擇、及無數次後悔中渡過的，我們只能盡可能選擇比較不會後悔的選擇然後好好的走下去。
傾聽自己或聽從父母都沒有所謂的對錯，因為未來是自己決定的，你只能後悔自己當初的決定，卻不可以怪罪於老天給了你什麽樣的選擇。
Tony該繼續當舞王、還是遵從父母的期望去成為牧師？那得問他想過著怎麼樣的人生。
所以，你也應該問問自己想過著什麽樣的生活，然後毫不猶豫的朝著那個方向前進。
題外話：
不得不提一下本片的鏡頭，我一直覺得歌舞片的鏡頭是很難掌控的，畢竟是要跟隨著舞者的動作，一切也必須自然而不做作、甚至是死板，而本片一開始的片段就讓我知道：「我會愛上這部電影！」
像是在拍MV一樣，Bee Gees的Stayin' Alive搭配John Travolta非常自信的步伐，將這部電影的節奏感帶了出來；其中我特別喜歡幾個仰角的鏡頭，這讓我充分的感覺到舞王的自信，挺直腰桿的大步伐散發出異於常人的魅力但卻不驕傲。
看完《週末夜狂熱》以後，很想馬上再看一次《黑色追緝令》(Pulp Fiction)有趣的殺手二人組呢！
這兩部電影真的徹底翻轉我對John Travolta的印象，甚至開始喜歡上這位演員，同時也讓我原諒他中年後的走鐘人生。
（眼睛超美、舞技超猛、角色個性又正直，沒辦法不愛啊～）
在disco的舞步里恣意挥洒奔放的青春，尽情释放19岁的荷尔蒙，这也许是青春片最美好的部分，钟情于心爱的女子，有一堆无所事事的狐朋狗友，穷得叮当响但也要为橱窗里的衬衫预付5美元定金。在70’年代，disco曾被视为异类，被视为摇滚乐的搅局者，但他依旧用这种方式表现出了2001舞厅的曼妙的舞姿，狂放不羁的反叛，脆弱不堪的心灵，对未来的迷茫。纽约依旧是那个纽约，曼哈顿的大桥依旧矗立，只是这群周末夜晚燥热的年轻人需要一番捶打才能历练出成人的模样。【AMIABLE，英语特效字幕，12.1GB】
這部電影非常的通俗,想傳達的價值觀也是如此,能到富人區生活就是成功,bee gees的歌很悅耳,但實在讓人看得糟心,裡面的角色沒半個討喜的,無論是隨意以自己的價值觀論斷主角生活的女主,或是主角狐群狗黨的強姦犯朋友們,還有編劇不知道對Annette有多深的惡意,難道喜歡上不喜歡自己的人就活該被人作賤嗎?
70年代的DISCO，老爷车，男士高跟皮鞋，高腰喇叭裤里的电臀，迷人的黄金岁月。冲Bee Gees和Travolta打满分。剧情什么的。。。只觉得深刻警醒了6分女不就要妄想王子了，王子们都在被看不起他们的女神耍着玩
BeeGees，阿尔帕西诺，李小龙，英国入侵，DISCO，种族歧视，父权在家庭地位的衰落……70年代的美国青年的迷茫呀。终于见到了传说中的DISCO舞步，话说男女主那段舞现在看来真的各种弱呀。
你不想看约翰特拉沃尔塔跳DISCO吗，跳得真是太棒了，他用两条长腿征服了1977年的纽约小妞
迪斯科舞池里的少年维特
舞蹈占了电影的很大比重，而关于青春的叙事完全被弱化了。
并不是完美的电影。经典的音乐和舞蹈，John 令人信服的演技和舞技都是兴奋点。然而电影本身要表达的东西，对青春，对社会，对人性的挖掘，要么浅尝而止，要么弃坑而去。不如当部歌舞剧看看罢了。毕竟一部电影承载不了太多东西。而大多数情况下，观众只求象喝雪碧那样的观感就够了。导演过于贪心。
呈现消极的结果以及抱有希望的落幕。影片针对对待舔狗式女配的男性混混们的描写很真实啊，他们没有自己的职业没有抱负也很不尊重女性。
最后的结局不落窠臼~~~
什么时候disco舞厅成了富二代的天下了，去的时候得开豪车，开个酒好几千没了，为什么没有给穷小子和穷小姐去的舞厅呢？为什么舞厅不能就是个跳舞的地方，酒水价钱能正常点么，中国年轻人只工作然后宅在电脑前，无处安放的青春可不都献给坏人了，我报告！我找到了社会不稳定的解决办法。。
其实是在探讨家庭和社会的问题。估计到了80年代，毒品泛滥，黑人、拉丁裔的帮派林立，这里的意大利裔的问题都算不上个事了。片里的舞蹈又像广场舞，又像广播操。以现今的眼光看，没什么兴奋点。屈伏塔在年青时也不算靓仔，而女主角比他还显老，还难看。[TVB]
其实并不狂热，反而像是一场青春期的高烧（fever）。各种成长（还是移民家庭）的残酷与烦恼（意大利家庭真是和中国一样传统啊）。迪斯科本来是一种表现成熟感的舞蹈吧，因此片中才多次出现主角19岁的身份和迪斯科之间的冲突，而爱上成熟女人、车震、堕胎、死亡都是开始进入成人世界的标志性事件。
低俗小说是那段扭扭舞大赛印象深刻，没想到约翰屈伏塔竟然是本色出演。一直喜欢他说话的语气和方式，这次霹雳舞真更是大开眼界。要不是我的老腰这几天要断了，我肯定会一起扭起来(￣▽￣)
他还未满二十，他是油漆店的伙计，他是家不受重视的那个儿子，他是舞厅里的国王。他认识了一个已经在外面扎根的女生，而他自己的世界也在一点点崩塌。他要到外面闯荡，要学习的第一件事是和女生做朋友
BEEGEE。。。。。。。。。。BEEGEES，大陆的80年代对DISCO也是如此狂热
舞池里光芒万丈高烧退去是迷惘，走进美国六七十年代的少年内心。迪斯科比吉斯李小龙帕西诺盛行，闪过的同性恋种歧堕胎碎片背景。五金店老板给他涨了四美元薪水，托尼心情突然很开心却无关金额。哥哥辞去了家人引以为傲的神职，从此再也不会有人拿他们比较了。他享受在舞池里被人肯定的感觉。他身边有一帮狐朋狗友打架撩妹，在练舞房时搭讪了一个高冷女孩，她在追求与自己截然不同的生活。看着店里做了十几年的中年同事，一直被狗朋们忽略的同伴坠桥了，他说不出来又确信哪里出了问题。我们总是渴望被人在乎有人倾诉，渴望没有人拿我们去和他人作比，渴望能有人解答我们遇到的困惑，渴望自己所爱的人也那么爱自己，愈是年少时这种渴望就愈发强烈。塞林格式的收尾，我们做朋友吧。
一大堆电影都找得到这片子的影子，比如最近的幸福线一小段舞直接拷贝了（其实整个剧情线都差不多）。另外，把七十年代美国Disco背景改成中国文革，这片子基本上就是阳光灿烂的日子了，所以除了Disco的花架子很漂亮，对青年一代的反思也很深。最后，屈伏塔的这个角色真的是直男吗。
70年代的美国电影喜欢拍穷街陋巷，因为穷街陋巷里有美国精神，这就是让美国再次伟大——这句话本身没错，错的是不该让川普说出来，哈哈——何为伟大？不过是真实、质朴。所以直到现在像伊斯特伍德，科恩兄弟这样的世界级导演拍得最多的还是“薪尽而火传”，他们传递过来的火可是“新潮”或是“高端”？唯不装而已。中国现在的导演应该学学70年代美国的穷街陋巷，那里的内城穷人是真实的，而不是蒙着一层面纱或者某个特定的学术符号，中国的电影让穷人都不知道该怎样做人了。唯一的败笔是结尾，爱情和理想，最后全都从布鲁克林集中到了曼哈顿，和70-80年底美国街头文化攻陷电台和博物馆的史实不同。
本来想看一部欢乐搞笑的歌舞剧，结果却是一部青春残酷电影，那些美好的舞蹈段落与现实对比，总有点讽刺的感觉。（发现泰坦尼克号里面，jack和rose跳舞转圈圈的那个经典镜头，原来出自这部电影。）