红色小提琴

红色的小提琴，我以为它是魅惑的魔物，但是当秘密被揭开，隐藏在它不祥的外表之下，竟然是一个男人的爱意与希望。
流转三百年，琴还是那把琴，岁月在它身上留下痕迹，无数双手抚摸过它的身体，无数人曾拥有它，演奏它，最后失去它。它只是一个见证者，看过无数命运起伏的人，但它本身是无法改变命运的。它就像人们心底最爱的那个小小的缩影，因为它的精致和无缺，所以被放大投射出来。即使没有它，天才儿童西卡也会拥着另外一把小提琴入睡；作曲家波普会在另一把小提琴上找到灵感；项萍会把另一把小提琴藏在地底……红色小提琴本身没有任何价值，只是人们在它身上找到了寄托，因为寄予爱和梦想，所以它才无价。
影片的叙事。
西方背景下故事，因为没有了解历史，只当做一个普通的故事来看。只有中国文革背景下的故事还能说上一二。影片只介绍了当时的文革背景，红卫兵，被批斗的小提琴教师，充满历史味道的口号……属于项萍的故事只说出了开头，但她和小提琴的故事在开始就结束了。她因为一把琴而改变的人生，艰难而痛苦的十年却没有提及。但是作为一个了解中国历史的人，其实都可以猜到后来的故事。小提琴的旅程还在继续，但项萍后来的故事却与它无关了。

一千个哈姆雷特，一千把红色小提琴。

从编剧结构细节上都无可挑剔，精致太精致，所以我说它是艺术品
而那种音乐牵引的高潮里，把疯狂的血腥的崩溃的暴力的都隐去，含蓄又太含蓄，可以欣赏但少了点震慑人心的力量，所以它只是艺术品，关于一把带血的小提琴，而它本身缺少的，仿佛又是像血一样直观的东西
是不是都要有血和破裂，有瓦解掉的理智和尖叫才能打动人心，像《戴珍珠耳环的少女》里刺破耳膜的一瞬，像《罗丹的情人》里那样企图砸碎砸碎砸碎砸碎砸碎

《物化替人---红色小提琴》


小小提琴，价值不菲；历史内涵，鲜血染就！
对不起，我真的是在说小提琴，而不是什么旗帜。
那就是本片的这把---红色小提琴！

关注本片，还是从广场舞的一个针砭文字而起！
忠字舞=广场舞？口舌众多，让他们辩去吧！

我只是从文字推演中，随意百度了段那疯狂忠于的视频，不料出来《红色小提琴》，被形容为经典诠释。
于是，才有观全片的契机！

一把小提琴，物以人化，虽数百年不能弃；人又以物为欲（载体），依然是虽数百年不能终；
尤是木板数块，流转人间，跨越重洋，人为其狂！

Amati被誉为世界三大名琴之一，尼古拉·阿玛蒂制造，另两大名琴则出自尼古拉的两个徒弟之手斯特拉地瓦利和瓜奈利。

本片即是通过阿玛蒂制造的一把红色小提琴展开来叙述的故事，故事梗概不再累述，之前一篇评论已经把电影的脉络描述的很清晰了。

在这里我想从电影音乐的角度和影片拍摄手法两个方面简单的陈述一下自己的观点。

在电影音乐方面最出彩的莫过于第二张牌翻出后那个天才孤儿所给大家展示的音乐片段，而其后第三张牌的英国音乐演奏家波普为大家带来的即兴则稍显逊色，后面这段电影内容更多的掺杂了情欲，当然情感在音乐的创作和演奏中是必不可少的，《乐记》"凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。但显然不及孤儿苍白的脸颊，若有所思的眼神，以及上下翻腾灵巧无比的指尖奏出的无可挑剔的乐声带给人的视听享受。这让我想起了很多和音乐有关的电影，《放牛班的春天》的天籁般得童声合唱，《狂恋大提琴》的孤独的大提琴独奏。节拍器（我需要进一步琢磨当时的节拍器的原理及装置细节）越来越快，孤儿的乐声也在渐快，快的不急不躁，急中有缓，快中有松。而这个演员无疑是成功的，这个孩子必定会拉琴的，而且拉得相当好，听这段音乐，让夏日的我屏住呼吸，乐声停了，孤儿的心脏仿佛停止跳动，我也仿佛忘记了呼吸，直到他在试奏会上晕倒……我知道这张牌翻开时就意味着他的不幸，或许也是他的幸福。只是孤儿如土，琴未入，想必他在天堂也会寂寞吧。

影片拍摄手法上第一红提琴是从始至终出现在影片里，不用说也是贯穿全文的一个线索，但另外一个在拍卖会的现场，反复几次出现，以几个人物为主角进行了不同角度的拍摄，意义在于哪里？其实我觉得琴的工艺本身值得传承，但最为重要的是放在懂琴爱琴的人手中，乐器是放在演奏家的手里才是它最重要的意义之一。这把红提琴经过了几个世纪几个国家的流浪，命运多舛，但最终得到一个好的归宿。我想拍卖会现场的反复，每一个细节（再转到该拍红提琴时门掩了一下后才开，我知道有文章里面），都是为最后它的归宿的高潮做铺垫。

最后我想说，当几个世纪前amati用着妻子的血裹遍它的全身，那静静渲染的一刻，我在想，有些人注定是为这些而生的，命运也好，主观也罢。有些人有些事，就是那么的纯粹，只因为这个世界必须有纯粹的人和事，哪怕预示着疾病死亡背叛流浪，也义无反顾，不是你，就是我。

上豆瓣一年了，我不算一颗纯粹的豆子，一直也不敢写乐评，书评和影评，怕写不好，但是总归今天写了一点点东西。
总是想着硬盘里的唱片至少半个t了，琴至少弹得多么好了，那几本朋友送我的书至少琢磨透了，才敢给别人讲，因为真怕半瓶子晃荡，这是做学问的大忌。

是时候做点什么了。

出于十七世纪造琴大师尼古拉之手的“红色小提琴”，是一把永远被诅咒和悲伤之气笼罩的魔琴……凡是同它沾上关系的拥有者，仿佛都会受它蛊惑，为它驱使，最终落得一个悲惨的命运。
《红色小提琴》这部电影的叙事主线，大概就是这个样子。就像尼古拉的爱妻，在临产前找人算命，抽出的那五张塔罗牌一样，每一张都代表了一个令人嘘唏的故事：

第一张，月亮，逆位。
在塔罗牌中，月亮是少有的几张正逆都没有好解释的牌。正位的月亮代表了“不安与夭折”，而逆位的月亮则是“消除不安和长寿”。
但从某种方面讲，逆位的月亮被读牌人解释成“长寿和遥远的旅行”，却又蕴涵了悲剧性的意味。造琴师的爱妻最终难产而死，但她的灵魂却仿佛永远围绕着这把提琴……
一段旅行开始了，红色小提琴成为了很多人生命中一个诡谲的过客。

第二张，倒吊男，逆位。
倒吊男处于正位，意思是“有价值的牺牲”，处于逆位则是“没有价值的牺牲”。
在红色小提琴前倒下的，是一位天才少年卡斯帕。他仍是个幼童，却可以用这把成人才拿得住的琴十倍速地演奏莫扎特……卡斯帕爱琴成痴，就连睡觉也要抱着它。他太不愿同琴分离……最终，当听他演奏的公爵要强行买下这把琴的时候，卡斯帕倒地不起。在谒见厅里，他停止了呼吸。
这把红色小提琴作为陪葬品，被好心的神父们放进卡斯帕的棺材。
“这样，他就可以不同他喜爱的音乐分离了。”

第三张，恶魔，正位。
恶魔的正位，其牌语是“诱惑”。
被盗墓者从天才少年的棺材中取出，落入吉普赛艺人之手，红色小提琴几经波折，终于为英国的天才小提琴家波普发现。当第一眼见到红色小提琴的时候，波普就重新燃起了对小提琴狂热的爱。他在女人身上寻找灵感，然后用红色小提琴演奏出即兴创作的曲子……一时间，舆论大赞，他的事业达到巅峰。
然而，波普的女友却视红色小提琴为情敌，在一枪打中小提琴后，愤而离开。最终，失去爱人的波普心碎自杀，而小提琴则被波普的仆人卖到了中国。

第四张，审判，逆位。
审判的正位，蕴含着“公正”，而逆位则代表了“不公的审判”。
红色中国，横扫一切牛鬼蛇神。优美动听的西洋音乐变成了要打倒的对象，连演奏他们的人，都要受到牵连。红色小提琴在中国的主人，是红卫兵项蓓。她在一次批斗大会上，用自己的机智救下了一位教小提琴的音乐教师。之后，她冒着危险，将红色小提琴托付给了这位音乐教师。
“我是党的干部，我不配拥有这把琴，把它给你吧……”匆匆离去前，项蓓对音乐教师说道。
在项蓓还是个小孩子的时候，母亲为她买下这把小提琴……老照片中，身为著名演奏家的项蓓的母亲，仪态优雅，笑颜如花……

第五张，死神，正位。（电影里翻译成“勇气”，纯属谬误。）
死神的正位，虽然有“死亡”的含义。但这可怕的牌语背后，亦蕴涵了“新生”的涅磐。
红色小提琴在中国音乐教师去世后，受政府委托，送入了蒙特利尔拍卖厅。它的出现，引起了鉴定专家莫里斯的注意。最终，他通过现代的科学技术，终于发现了这把名琴背后的秘密。
造琴大师尼古拉在爱妻难产死后悲痛欲绝。为了纪念自己的妻子和这份凄婉绝伦的爱恋，尼古拉用妻子的头发做成漆刷，以妻子的鲜血为漆……于是，红色小提琴诞生了。
琴身沾满爱妻的鲜血，爬满爱妻发丝的纹路，原本就是琴师造琴中极品的红色小提琴，演奏出的音乐也仿佛是命运借由一个女子之口而发出的尖锐哀鸣……
在凄艳与恐怖的缠绵中，红色小提琴获得了新生，而琴师对妻子思念与怀恋，也随着音乐的不灭而成永恒。

影片的结尾，就像一场盛大的聚会。悲剧小提琴所经历的所有悲剧的主人，都好像派遣了他的代理人一样，齐聚蒙特利尔拍卖厅……其中，有养育过卡斯帕的修道院的神父；有天才波普的超级粉丝；有在孩童时代听过项蓓演奏红色小提琴的邻家男孩——他已经成为了一位富有的华商……
这些人并不了解红色小提琴的真正价值。这让人刻骨铭心的价值，只有莫里斯知道。
他只身来到了拍卖现场……最终，红色小提琴将会归属于谁呢？？
我也就不再往下说了。

我常常觉得，虽然这把琴似乎被诅咒萦绕，但它本身仍旧是精彩绝伦的。我们不能否认，那些曾经拥有过它的人，虽然生命短促，却仍旧用它，演奏出了自己一生中最美丽的华彩乐章。

卡斯帕用它爱着音乐。
波普用它追逐着灵感和激情。
项蓓用它记住了在极黑暗时代留存的那一点温馨和希望。
而琴师本人，他的爱连同她妻子的形体和灵魂，都在这把提琴中得到了永生。

这是个令人感到恐怖而费解的故事吗？
不，红色小提琴告诉我们，在人的一生中，在许许多多人的一生中，在无穷的变数里……有些东西，是值得所有人去追求的。
它不因时间、地点、人物的不同，而被忽视遗忘。

在你临终的一刹,如果灵魂可以保存,你会将它安放何处?
一株长青的树,一颗碧蓝的水晶,还是,一把红色的小提琴?
一段忧伤的旋律,几百年岁月悠悠。
漂泊的灵魂,带着无法掩饰的光彩。
让它继续前行的,恰是那些痛苦和伤害。
但它必获新生,在那熟悉的琴声中,再次翩翩而来。