没想到第一次看五社英雄的电影竟然如此的不适,原本是冲着仲代大神看的,可看完却陷入一种用言语难以描述的困惑中,仲代大神为什么要接拍政五郎这个渣到让人唾骂的角色?观影中一直搞不清楚的是“五社英雄是在批判男权主义的恶还是赞美日本男权主义自以为是的无上光荣”?这模棱两可的道德感实在是让人困惑不已,就我看的这第一部五社英雄的电影给我的直观感受是“五社英雄是沟口健二和今村昌平俩人的混合体”,我不知道他其他的电影是否也是这种风格,沟口健二的电影一直给我的感受是“我不知道他是在赞美日本女性还是在羞辱日本女性”,今村昌平则是用他强烈的反小津的风格在批判日本社会揭露日日本人的民族性,但他的电影风格大多数是有迎合人们内心中某些深藏不露的阴暗的一面的,而五社英雄这部电影结合以上两位导演的这些风格,很难去评价,因为没有一个清晰的道德观,不知道该赞同还是该批判,一星吧。
终于看完了五社英雄的女性三部曲(分别是鬼龙院花子的生涯 阳晖楼 櫂)
情绪真是饱满生猛 也许也由于时间线的推后 人物性格更加原初 活在当代的许多问题也能得到回应的影子 这种来自“窥见”他人的触动难以全套感同身受但虽然我的方式和视角不同 例如电影中许多俗成的规定已经过时 热切极端的感情如果换个写法就是对受者的剥削和负担 但角色深刻真切互相的纠葛撕扯就不容辩驳 风格贯彻始终由独有视角切入做极致 具备了美的理念 就好像被说服了一样
这相同的感觉我只会停留片刻不常驻 能和本心共鸣的是另一种晦涩诡秘飘荡变幻的风格 但是要保持好奇心 读了另一个活法就好像经历了另一种生命 朝思夜想的事是长春不老但是苦于注定要失去就要寻求其他解脱方法
关于影片本身的记忆点
1)在日本高知县培育的土佐斗犬被要求无声、不退缩、直接撕咬。按照中国人的讲法就是会咬人的狗不叫,讲究的就是又狠又准。黑道如此、乱世里大流氓们也是如此,到了今日,人们还会说“这家伙,闷声不响,手段毒辣,是个狠角色”。 影片一开始养女松惠被鬼政否决了读书的要求而去看的这场斗犬比赛可以说是点破了黑帮身上的那股劲, 鬼政也说了句:光看眼神,我就知道能赢对方(那条等级为横纲的犬)。土佐斗犬能评到横纲无疑也是狠角色,一般要求每场比赛打满15分钟,还要连赢三场才能去评价晋升,没个两年混不到这位子。联系到鬼政选孩子时要扭过孩子的头去看他们眼睛,仲代达矢在塑造人物时圆睁双目,也就有了第一个记忆点:黑帮看人,就是得看眼神,有没有那股劲在。
2)因为输掉比赛怀恨在心,输家最后把赢家的狗刺瞎双目并杀死。养狗人表示只要鬼政愿意主持公道,自己这条命就是鬼政的。而鬼政也确实去了,最后还绑回了对方的一名侍女弦子。 弦子一开始也很高傲,迟迟不愿意融入这个群体,直到最后和众人摩擦升级,连养女松惠也设下一局让对方难堪。但鬼政在处理矛盾时用了一套看似简单粗暴却实用的方法: 让养女和弦子对视,如果觉得是对方撒谎,那就扇对方耳光。这里的逻辑是谁被真的冤枉,谁就更气,也会更有底气,从而扇对方时才更用力。这里也就有了第二个记忆点:黑帮处理问时,谁先动手、谁下手更狠,谁就有底气,有底气的既是赢家也是占理的那一边。
3)鬼政和妻子歌常年无子嗣,所以才会想找养子、养女。结果养子跑了,有骨气的养女松惠被窝囊的老父亲要求留了下来。养女松惠初入这个新家时也是被当物件看待的,虽然下人们都善待孩子,但在鬼政和妻子歌眼里,不过是工具人。按理说松惠幼年时被歌扇了耳光,要求叫鬼政爸爸时应该是恨在心里的,但当歌染上传染病将死时,敢来照顾的只有松惠,而且还是自发的。临死诀别时,歌重新化了艺伎妆容,并回忆起和鬼政年轻时的种种,她相信那时还有爱,最后时刻向松惠表达歉意后还提了一句:希望你不要走我的老路。这里也就有了第三个记忆点:和很多其他片子一样,松惠作为某种新时代女性的象征选择念书教书,做为独立个体走下去,善良坚毅的女性似乎广受大家喜欢,男权也似乎注定谢幕。但可惜的是,即便已是令和,很多女性似乎还是没有逃出歌的那条路。
4)影片在快要结束时,弦子的女儿花子因为失去两段婚姻的机会而记恨父亲鬼政,同时在影片的最后花子也没能理解父亲,导致鬼政顶着光环一穿四十个对手后还是选择去自首,草草在监狱中结束一生。自己的第四个重要记忆点发生在鬼政出发前,这里养女松惠算是彻底认可了鬼政,真心的叫出了一声爸爸。鬼政也发自内心道了歉,并表示松惠无愧是他看中的孩子,既懂他又传承了鬼政身上的某些特质。那么传承了什么呢?恐怕一句两句说不清楚,比较直观的就是松惠去亡夫家要带走一点骨灰,结果被对方侮辱,并要求她滚出去。松惠请公公吃了一记来自黑帮的耳光,并告诉对方,自己没有什么错,她只是作为妻子正当的带回先生的一部分作为纪念,如果有人敢挡道,她就会以黑帮的方式来解决这个问题。这股劲确实很顶,可以感受到黑帮那种霸道、笃定,同时又高傲的姿态。
关于情色、革命与大正时代的感想
1)看完整片,自己的最大感受就是,此片和日本黑白胶片时代的风格,千禧年后的风格都完全不同。如果问我喜欢吗,其实并不怎么喜欢,原因大概是因为表演上的用力,有种非常熟悉的感觉。也许只是错觉,但自己忽然想到的是陈道明、斯琴高娃那辈的演员,又或者是再后面一点陈宝国、蒋雯丽,虽然自己小时候爱看,甚至能看到目不转睛的地步,但随着时间的流逝,人的口味似乎也慢慢变了。现在说起日本电影,似乎都是黑泽明、小津安二郎、沟口健二那样的美学才好,又或者近一些,如同北野武、岩井俊二、是枝裕和所呈现的独特调性才能过目不忘。而1970到1990那段时期的日本电影似乎被打上了停滞不前的标签,要说炒冷饭没有大的突破也可以,要说保守、遵照传统也行。如果让自己来说,大概就是四平八稳了些,故事情节上没什么反转和惊喜。但不得不承认,作品本身还是很扎实的,细节上的前后呼应,各种伏笔都会被巧妙用好。也许这就是拍摄时代的真实写照,泡沫经济褪去,百废待兴,既然做不出创新,老老实实在有限的资源里尽量做出一点地道的东西,也不失为一种复古。
2)片子这么红有一部分原因是因为贴上了情色的标签,太太也问我,对于几段情色描写感觉如何,作为男性会有生理上的反应吗?我想应该是不会有任何反应才对。相反的,自己感觉导演是偏向克制的那一类,比如片子里不会给出切指的镜头描写,鬼龙院圈养的情妇也是半遮掩的点到即止,即便是鬼政和情妇们寻乐做爱,也都会找角度遮挡一些不必要的全程裸露,可以说情色是基本是服务角色,然后服务故事,最后才是服务商业需求的。片中最能回应观众心底担忧的一段情色应该还是鬼政和养女松惠,按照鬼政的阅历和世界观,他坚信松惠背着他和人发生了关系、勾引了男人,这还导致自己亲女儿的首段婚姻告吹。鬼政那一刻认为即便是养女也是属于自己的私人财产,她不可背叛、不可离去,更不可私自约会。所以,鬼政要亲自验身,这段也确实有疯狂践越禁忌和伦理的感觉。 影片的情色是有痛感的,几段情色都给到了一个完整的黑帮流氓形象,你感觉他是流氓,但转而一想也有道义,但再往下你发现的是滥情和幼稚。流氓依旧还是那个流氓,流氓的特质给予了鬼政某些方面的强大,但在情色面前他依旧是野兽,在爱情面前他不过是个初学者罢了。
3)自己也不怎么喜欢田边的那段,所谓革命革的不彻底,前半段的骨气在后半段的穷苦生活里被磨得一干二净,不但动摇了信念,还怀疑自己不如鬼政有能力、能办成事。松惠想必有一刻也是怒其不争的,自己想要选的是个为国为民的士大夫,没料到田边遇到生活窘迫没顶住,还变得自哀自怨恨起来。电影如果换成是明治维新,恐怕又会是另一番面貌,电影必定对那种革新的意志力和决心大书特书,升华到一个高度来激励日本同胞。所以从影片情节看,一方面对日本向中国开战持有反思,另一面又对田边所谓的左翼改革思潮又持有怀疑态度,认为不成熟也没有力量支持起日本改革。
4)自己比较喜欢的是涉及大正时代的描述,风土人情以及时代色彩。影片能把鬼龙院放在大正尾巴和昭和的龙头是非常绚烂夺目的,大正时期的日本现在被越来越多的游客、玩家、影迷所熟悉,这里面有博客和视频网站的努力,也有很多团队和深度爱好者的付出,自己所知的一切也基本都是从互联网这些渠道得来的。以前知晓得“昭和魂”,极具代表性的唯美与丑陋、,绚烂而又荼蘼。但大正似乎才充斥所谓的民主和自由,充满了异国人对日本的幻想,有一种老外看唐宋的味道。直到我们再深入了解,才看到了大正的风流、浪漫,看到了大正的情色与市井。穷有穷风流,情系樱流间,大正也许是革新后日本传统的最后风光,从此之后浅草区凌云阁崛起风花雪月褪色,洋装和洋枪都渐渐走上舞台。鬼龙院把我们能解释的东西都缩小、浓缩,制成影像供人穿越。而剩余无法解释的那份古典破败、神鬼消亡、忠义决断都只能放在鬼灭里再续前缘了。
捡漏买到上影票,看到朋友圈有人在说《鬼龙院花子的一生》,本来也不知道买什么好就买了。真的特别多感受,特别对于整个电影什么戏份的花子,最后她的悲剧却是一环扣一环导致。
无论是鬼政不合时代的义气,还是母亲阿鹤报复性的溺爱,更有鬼龙院与资本主义的对抗,都造就最后她的求救是如此让人气愤又心酸。
父亲将她母亲阿鹤抢到鬼龙院,本来阿鹤还有着骨气,后面又因为跟主母阿歌对抗,后面就再献身抓住鬼政爱孩子的特点,孕育花子以换求自己鬼龙院的地位。
名字真的很重要,能看出鬼政对于女儿花子的期待,希望她一生都在无忧无虑,在温室中成长。所以花子骄纵、ego特别强,觉得全世界都得为她让道,也造就后面两任未婚夫的拒绝/死亡,她只会把情绪抒发在自己父亲身上。
父亲鬼政要坚持自己侠客理念,呼唤家族的人去对抗资本,并且喊养女松惠去游说罢工运动的代表田边来加入家族。这么紧张的情况,穿着华丽和服的花子却天真问父亲鬼政能不能去看电影。鬼政就很亲切说那就去吧。去毛线去,不怕女儿被拐吗?我真的一整个问号。
说回两任未婚夫,第一任(她认为是未婚夫)田边就没想娶她,第二任被仇家捅死,自己啥努力都没付出,就怪自己父亲,最后还投奔老爸的敌人吉永。老爸带着必死的念头杀入敌方,花子就挡在面前,不允许父亲杀吉永。一个敢用女人做挡箭牌的男人,你说要有什么用?
结局也能猜出,敌人弃她而去,没有生存技能的花子沦落风尘,不幸流产而死…
啊…这部电影太多女性角色,从他们不同的身份,面对男人的态度,最后的结局也能勾勒出一个日本黑帮家族的兴衰。真想出一期声音博客来聊聊,我太多想法了
摄影上的空间构图出彩,人很多时候偏离中心,空间造成压迫感。松惠“成为女人”伴随着被“父亲”逼着与阿鹤狗咬狗这个细节很出彩。取骨灰时,说自己是鬼政的女儿,而非田边的妻子,非常耐人寻味,她终于投靠一个非理想化、靠力量威严说话的世界逻辑。
名为花子的一生,实则重点叙述鬼龙院里的另外两个人。父亲和姐姐其实可以被视作各自世俗阵营的边缘异类:政五郎身为流氓头子,却有侠义之气,不甘随黑沉沦;松惠穷苦出身寄人篱下,却不愿随波逐流沦落青楼,坚信独立性格与接受教育可改变人生。成长过程中,背景与血缘上的巨大差异让养父女间冲突不断,甚至出现了如题图那般的刎颈决绝,但深嵌骨缝的坚强与高贵性格最终使二人相互理解冰释前嫌抱头痛哭。
看完之后,有些莫名的怅惘~
@siff, 悲惨而(/得)令人费解,但岩下/仲代/夏木很劲
夏目雅子不错诶~~
花子这么丑,是故意的吧
仲代达矢出演这样一个直接纯粹的混蛋倒契合,他关于侠客的理想图景之幻灭,恰由非血缘的“女儿”以另一种他所欣羡向往的方式承接(可对比他对工人活动态度的转变)。略冗长,视点多重,片名是幌子。
仲代达矢这个老流氓,哈哈哈~花子丑得额要吐血了~搞得和仲代达矢演对手的那2场很悲情的戏看得我只想笑场……
中字不太靠谱,电影太短,一生太长,明明是鬼龍院松惠Matsue的前半生,大气,个体,家族,时代,配乐甚好,夜色中桥上决斗点亮的灯泡晃晃荡荡咣当咣当,让她堕落吧,做妓女本来就是她的本性,因为互相信任才能成为夫妻,没有信任的话,迟早会分开,
一生的动荡让人唏嘘不已,两位关键人物一个见证了时代更替下江湖的起起落落, 另一个更是成了这场血雨腥风的推动者,不同的人生态度书写了两种命运,再绚丽的烟花也终究转瞬即逝。ps:除了花子全部都是美人,仲达的演技真的太过传神~
电影节第十一场。
十分好看,有失隽永。
诶。。。头昏
50分钟左右花子总算是出生了,长大后芙蓉般的长相算是说明了片名完全是幌子。土佐……第一印象是长曾我部,算是关西腔的变种吧?鬼政仲代的土佐味出来了,岩下倒还好。虽然后半段的故事“编”的痕迹太重了,但莫名就对这片子有好感了- -。ヤクザ的范儿果然是有历史了,要骨灰那段很ヤングミ囧
xzd
【补標】DVD收藏
鬼龙院皇阿玛和紫薇的一生
五社也拍女性。仲代达矢神经病一般的逆天状态,和岩下志麻的超然简直看得人心旷神怡。虽然前半段会觉得在人物过于突兀,剧情伏笔什么也太简单,但是到了最后也真觉得“英雄末路,凉风索索”。PS,鬼龙院家所有的人戏份都比花子多,但是一细想,只有这个角度的切入反而是最好的。
20210615 SIFF No.15|智商硬伤的地方也太多了……人物塑造也不讨喜,踩雷
果然留下来的才是坠痛苦的那个。