冲着女性主义电影几个字去看的,但看后有些失望。不可否认,电影的女性主题是突出的,凯瑟琳德纳芙的魅力也不容置疑,甚至让我开始相信,女人不必年轻,苗条也可以很美。但是个人魅力并不能证明一切。作为轻喜剧是不错的,但若称作女性主义电影,它似乎难以承担如此的重任。
先说说电影的背景,上世纪七十年代,法国的女性主义运动如火如荼,以埃莱娜·西苏,朱莉娅·克利斯蒂娃和露西·艾瑞格瑞为代表的一批女性主义者脱颖而出,她们深受福柯的话语权力理论与德里达的解构主义的影响,试图解构男权中心主义,改变女性在社会中的“他者”地位。在这些理论的影响下,女性开始争夺话语权,甚至开始创作属于女性的话语系统,在文学界形成了女性身体写作的传统,在社会中也努力要求平等的机会与权力。但与同时期的英美女性主义一样,法国女性主义也有其局限性,主要限定在精英阶层的女性,或者说主要关注的是中产阶级白人女性的权益,而较少考虑到社会底层及少数族裔的女性。
在这样的社会背景下,电影的女主角是一位贵妇而不是在苦难中挣扎的底层妇女也就可以理解了。她生活安逸优越,并且热爱生活,乐于享受生活。她的丈夫是男权制的代表,自我中心,粗暴,强硬,花心,并且众叛亲离,而她性格温和,为他人着想,与周围的人相处和谐愉快,虽然年轻时也有诸多情人,但似乎并未影响到她的声誉,反而证明了她的魅力。
除了和丈夫貌合神离,她的生活似乎无可挑剔。如果不是丈夫的意外生病,她也许并未想过要改变现有的生活。可以说,她是被动的走上女性主义的道路的。这符合社会对女性被动地位的想象,但同时也不可避免地削弱了电影的女性主义意义。男性与女性的冲突与对抗在电影中也被弱化了,女性受压迫,受歧视的一面仅仅表现为女主角没有工作,无法满足被社会承认的需要。
在丈夫生病期间,她作为原厂长的女儿,临时承担厂长的职位,似乎提供了一个正当的理由,但同时也似乎证明了女人要在男人的社会中有所作为,仅仅有能力还是不够的,她的后盾仍然是男人,在这部影片中,是她的父亲以及她的儿子。这同样削弱了电影的女性主义色彩。
电影似乎暗示她从她成功的父亲那里遗传了管理的能力,因为并无其他证据表明她是个能力超强的管理人才。她如何使工厂走上正轨,繁荣发展,仅仅个人魅力和对工人罢工的妥协并不具有很强的说服力。
这一点在竞选市长的部分就更薄弱。为什么大众支持她,记者都围着她转?仅仅因为她是个有魅力的女人吗?她的能力从哪里体现?我不相信法国的选民如此浅薄,如此容易就被表面现象冲昏了头脑。这样的选举更像一场感性的运动,而不是理性的选择。
女主角的参选动机也不明确,是因为尝到了权力的甜头,所以有了更大的权力欲望吗?还是真正站在了女性的立场,想要为社会中实现男女平等和自由做出努力?我感觉前者的可能性更大。女主角在电影结尾的演讲中便说过,我花了几个月使工厂恢复运转,所以就想为什么不试试管理整个法国呢?
演讲中她还说,“成为议员后,今天我的梦想是撑起一把大伞,保护我周围的人们。。。因为你们还都是孩子,我的孩子。。。为了你们,这就是我想成为的:妈妈!”。这与男权中心主义的话语何其相似!“保护”,“孩子”都预示着不平等的地位,这似乎并不符合法国女性主义解构与去中心化的初衷,而是想要在打倒男权中心的基础上建立一个女权中心,因此她喊出了最后的口号:“经历了几个世纪的压迫和奴役,女性应重拾自己的权利,是时候回到母系社会时期及亚马逊女性统治时代了!”
总而言之,这是一部打着女性主义旗号,但实际上仍然不过是一部男性执导的,主要为了迎合男性观众口味而创作的关于女性的电影。
好多人说《花瓶》比《泳池情杀案》好,说《泳池情杀案》只是提到了女性内心的抗争和自我觉醒,而《花瓶》则直接点出了女性在职场过程中会碰到啥并如何应对去向更高的地位迈出,这是有实际行动力的付出的。但我则更偏爱后者,理由很简单,对于一个被封闭了许久的物质而言,冲破封印的内生动力和能量的给予要在冲破封印之后如何去改变这个封印的内生动力和能量要强的多,所以我忠爱后者。
当然,《花瓶》也很好,好在凯瑟琳用非常幽默以及恰到好处的表演去呈现了富帅奶的进退和意识追求,把一些小三小四小五、乱伦、女儿和丈夫把她当花瓶、股权之争等我们可能要想各种番和设计的东西都用幽默的方式给提及并化解了,但这种处理方式确实也就达成了点点连线,其实让观众不再关注到底他们家发生了啥,而只关心凯瑟琳从此以后自己决定了自己的人生。当然这里还小提了一下女性的生育权,当然也只是点到即止,难怪Ozon最后要用《花容月貌》单独来讲讲女性的性权利,哈哈哈,一切都是上天最好的安排。Ozon自我的进步也在作品中呈现的一览无余。
我又是看了一张海报,连简介也不读就被吸进去。冰雪美人卡特琳.德纳芙(Catherine Deneuve),大鼻子情圣吉哈.德帕迪约(Gérard Depardieu),专长神经质小人物的法布西斯.卢奇尼(Fabrice Luchini),颇具谐谑旋风的卡琳.维亚德(Karin Viard),杰莱米.赫尼耶(Jérémie Renier)好像是初见,却极端面熟--他酷似已故香颂巨星克罗德.弗朗索瓦(Claude François)。外带名噪一时《八个美人儿》(Huit Femmes)的帅导演弗朗索瓦.奥宗(François Ozon),如此这般壮阔人马,兼营惊喜与惊吓,哪怕端个势儿,已确保跌宕腾挪,你几乎都立时感应非同小可。
的确,《花瓶》(Potiche)是部很好看的电影,虽然《世界报》(Le Monde)和《电影手册》(Cahiers du Cinéma)不约而同认为它不够颠覆(guère subversif),如果以《八个美人儿》为佐照的话。故事背景设定在上世纪70年代,劳资纷争云涌,老牌制伞厂厂主罗伯特.布如勒(Robert Pujol,法布西斯.卢奇尼饰)处理一起大罢工不当,险丢性命,其阖府上下统一认定只配作“花瓶”的女主人苏珊(卡特琳.德纳芙饰)不得不浮出台面,她出乎意表挽转颓势,荣升大器晚成铁娘子。
奥宗拍片,吸收前辈导演多样风貌,假若侯麦是哲思散文,苏提沉静如诗,戈达尔领衔实验场,特吕弗像情感小说,奥宗就有点类似侦探小说兼话剧。前者表现在他一点一点丢包袱的方式,不动声色,借由人物对话揭启剧烈矛盾,你被暗处的他诱惑着,疑思团转,不知前途何处,又会弯一道惊险弧。此片为例,观者随众角耽搁在疏离小室,根本触不到血腥格斗,仅靠一次次抛面的讯息,获知罗伯特.布如勒遇困,发飙,不服,而恰恰因为形同拘禁无法亲临,观者的不安会逐步升级。儿子罗兰(杰莱米.赫尼耶饰)的婉转身世,也是透过罗伯特和苏珊零碎的对话,泄漏端倪,刺激你的窥私欲。说奥宗有话剧之风,无妨从鲜艳浓厚的画质,镜头里极突出的人物,人物颇夸张的动作和语言得以印证。戏中女子更赢得洋娃娃之誉,德纳芙一头蓬松服顺黄金卷,维亚德干练火辣红短发,苏珊之女茹艾尔(茱迪特.戈德赫齐(Judith Godrèche)饰)瀑纹起迭金发翩翩;贴体裁制,暖色系、呢面、轻绸为主的装束,人人耀目。《花瓶》原本也确为知名话剧,如今可谓良佳改版。但也有评论认为奥宗过度局限于后方家庭,一笔带过火线之剑弩,喜剧效果虽显然,时代创痛轻描淡写,实属“突破”不足。
我看片,其实不过好奇老戏精们怎样斗戏,最意外这次法布西斯.卢奇尼居然演大老板。他一般主攻中产阶级及下,与富贵花德纳芙全然无涉,现在却正面开火了,大呼小叫,激愤刻薄,明谋暗算,半遮半开养外室,非得闹到要离婚,讨求与老婆同床获首肯时孩儿气一笑,低眉乖眼靠向她颈窝,方才恢复点常态。卢奇尼角色大变身,气场腾升,绝对是个看点。
德帕迪约呢,这是他与德纳芙第七度合作了,自《最后一班地铁》(La Dernière Métro),三十年云烟 已逝 。那出手挽手的开放结局之后,但凡他俩同时出镜,总好像提供了某种可能性的延续,两人真的很登对扮“老情儿”。无独有偶,他在《花瓶》里饰演的莫里斯.巴邦(Morice Babin)也是“革命”领袖,倾慕的苏珊偏偏也是有夫之妇。老德近年发福,戏路咋呼,貌似移动的巨冬菇,喜剧范儿十足。然而别忘了大鼻子情圣的凯撒奖演技,还有一把低沉深情嗓音,虽能轻易为《花瓶》贡献几次笑料,他事实上常常延时喜味的迸进。小轿车中黯然道别,咖啡厅前苦苦含情,一见到苏珊,巴邦大爷即水准失衡,忧伤的背景音乐烘托着标识他们性格的问答,男:你怎么这么理智(Comme c'est raisonable),女:我们都不年轻了呀(C'est notre âge)。苏珊无法回应莫里斯,德纳芙、德帕迪约之间痴缠戏码还得继续下去,她终究,还不够爱他。
此次的德纳芙,自是核心中的核心。习惯了她那打上生人勿近标签的美丽优雅,我在她的苏珊身上,感到一点不一样的东西,也许可以称之为“可爱”吧。以我的思维定势,我毫不怀疑苏珊能找到营救丈夫的法子,可她情逗巴邦时含嗔半羞、电眼那么一轮,十足小女儿娇憨,看得我一怔。她和工会代表谈判,四两拨千斤化散戾气为暖气,过程仿如在厨房里收理盘碟、削胡萝卜似自洽、自信,而她温柔而了解的笑容,毫无芥蒂,像春风杨柳,使人无力招架。这苒弱的新女主,上任前草拟发言稿,她不要称呼 “先生们”(Messieurs),改用“朋友们”(Mes amis),说自己,她不说“我不过区区女子”(Je ne suis qu'une femme),坦荡荡改为“没错我是个女人”(oui je suis une femme)附书“但是”提出与男权平等或更优的固业大计。她美而不带杀伤,柔软而秉以坚持,婉静而头脑清醒。她不时在记事簿上速写几行小诗,只不过粉饰单调主妇生涯吗?我看未必,她有一份乐观、纯真,总能提拨对象更好的一面,在物,升华成诵,对人,化敌为友。
特吕弗评价德纳芙是个可以盛放各种花的花瓶(un vase dans lequel on peut mettre toutes les fleurs),你也无妨说,她是多色系的干燥花。奥宗相当配合为她定制两支老香颂,《今晚带我起舞》(Emmène-moi danser ce soir)描刻思妇心境,片末《多美啊,生活》(C'est beau la vie)则流露珍存惜福,点滴展望。我深深动衷于她吟唱拂过金发的微风、地平线上的夕阳、歌里偶得几个字、那些差点失去、那些重新拥有。戏里,罗伯特彻底服输,戏外,《费加罗报》提议向德纳芙起立致敬。两个我都同意。
Emmène-moi danser ce soir原声:
http://www.youtube.com/watch?v=KqBCzbg3iUQ德纳芙演唱 C'est beau la vie:
http://www.francois-ozon.com/fr/accueil-infos/131-potiche/246-potiche-musique,点击粉色播放器。
这些老搭档啊,一配就是几十年
德纳芙的个人秀,复古、轻松。
看到一半就拍案叫绝!凯瑟琳德纳芙的各种梗都运用得精巧有趣,讽刺很犀利但总体还是幽默开朗的,电影主题和托德海因斯的《远离天堂》遥相呼应都是复古+女权+贵妇生活,一个幽暗一个明丽,简直秒极了。最近连续看了几部欧容的电影都喜欢到不行,跪求全套资源!
复古法式小品剧。
男同性恋导演大多女性主义者。
CD太可爱了
70年代女权,法式传统喜剧,欧容除却了沙滩和密室带来新的可能性。噱头和政治讽喻的微妙平衡,性观念的轻巧介入,甚至还有德纳芙和雨伞这样的致敬小细节。女权政治的严肃话题被举重若轻,欧容近年来最漂亮的作品。
上海影城
德纳芙与雨伞,德纳芙与资产阶级,德纳芙与德帕迪约,所有关于德纳芙曾经的一切都被有趣的塞进这个电影,该称作关于德纳芙的一切吧~峰回路转的作品,不到最后不知道导演到底想干嘛,讽刺却不单纯讽刺,抒情却不单纯抒情,当你觉得他也许野心很大后,却发现,他还是那个欧荣
开始时Catherine Deneuve 看到小松鼠等小动物之后拿出黑色小本子,我当时竟然以为她要发微博!
说实话我只对摄影喜欢,或许是题材的缘故。
D+/ 《瑟堡雨伞》后传混搭法式《华盛顿邮报》前传既视感。尽管整体还是太像第二波性平运动样板戏也依然有不少段落拍得激情澎湃浪漫恣肆。然而换个角度审视也是欧容诸多局限集中体现的作品。长片打卡完毕√
女性当自强!
和前几天看的达格南制造有异曲同工的地方。不甘当花瓶的女人,要有所作为的女性,都是追求
彪悍的人生不需要解释
要想别人尊重你,首先得活出自己的样子
《花瓶》(Potiche)是一部“向女性主义致敬”的轻喜剧故事片,令人振奋地论证女性风格能带来更强大的领导力。画面色彩浓艳,人物装扮复古而华丽,台词和表演谐谑却不肤浅,观赏性很强。
Très bien
还是《花瓶》这个名字贴切,非常有讽刺意味。复古的服装与女权。通篇的小幽默,以及各种有趣的对白,轻松的法式小品。
完全女权主义啊。风格好像又回到90年代后期的感觉。港版译名是有多囧!!!