惊爆游戏

可自由设置时间的定时炸弹、碰撞触发型炸弹、爆炸后喷发枯草剂的炸弹、爆缩吸附型炸弹、火焰炸弹、遥控炸弹、自带螺旋翼追踪式炸弹。
被解除的BIM归解除BIM的人所有。


1
没有枪，只有炸弹和雷达的游戏。 这个设定不错。
4
看到第4集觉得此片很弱智，很多明明是显而易见的事情主角还需要思考半天才能推断出来。
熊孩子明白了真理：只有把现实当作游戏，百无禁忌的行事，才有可能得到胜利。
坂本在熊孩子进行雷达探测的同时发出雷达探测，两个探测波相互抵消，熊孩子从而无法得出坂本的位置。
11
医生自以为必杀的一发炸弹投掷到卑弥呼的大奶子上，不但没有爆炸、反而被大奶子反弹到自己的身旁。 PS：要是反弹回来后爆炸就爽了，可惜与动画中关于撞击式炸弹的设定不符，诶。

休假两天，抽空看了一部漫画，还算精彩，乘着还没忘记，推荐一下
《惊爆游戏》情节和人设：
男猪：22岁，无业游民，与父母关系不和，工作不顺，希望就职游戏公司未果，在BTOOOM中是世界级排名的顶尖高手。
女猪：高中生，BTOOOM普通玩家
配角其他：或者是BTIOOOM资深玩家，或者有过深刻的社会经历，或两者皆不是
以上人物共同点：被周围的某个人指名为“希望消失的人”，或定义为社会的败类----“人渣”
主办方：世界各地的富人—其它款的“人渣”，预想通过这个试行方案的成功来赚取暴利。
地点：可以合法杀戮并不受法律制裁的某个海中小岛。
主题：净化社会，制裁灰色地带

第三人称视角，每个人物都有独自的心里活动，增加情节的紧凑性。
以男猪的视角为主，孤岛求生般的开端，扑朔迷离的生存环境。
血淋淋的杀戮现场，或猜疑或信任或背叛的复杂人际
主要人物的过往穿插在情节发展中，难隐的伤口，梦魇的经历，艰涩的青春，封闭的内心，无可挽回的一切，在面临N多次死亡时，霎时爆发了。
锋利的刀口在雪白的肌肤上慢慢划过时，听得见鲜血慢慢地流出来，无声呐喊着，残酷地让人不能眨眼。
残缺别扭的性格可以继续疯狂下去，一切都在慢慢改变，生死当前，已不再需要束缚，依稀可见远处的曙光。
巧妙的情节安排让本该平铺直叙的故事显得跌宕起伏，回忆只是点缀，似乎都有不愉快的经历，但正因为如此，才会有此刻的自己。
但一切都不至于太绝望，因为这是一部少年漫画。

看点1：线上的游戏的高手如何在实战中发挥各自优的势取得胜利，包括判断、算计、速度、体力等。当敌方状态不清楚时，采取何种方法攻守至关重要，心理活动描述到位。一般主角的实力最强，潜力最大，虽然过程曲折看，但取胜毋庸置疑

看点2：主角在一无所知的情况下开始故事，随着接触不同的人和事，真相被慢慢剥开来，期间穿插的每个小插曲，都按照类似叙述方式，慢慢喂养读者，让其迫不及待无法罢手

看点3：男女主角的暧昧情愫点缀其间，血腥之余带些温馨，江山美人都不可少。女猪人设身材火辣脸蛋可人，算是一大看点。游戏中倾心的一对情侣现实中逐渐相认互吐心声，不知作者如何安排他们未知的命运。

一目了然的弊端：
1. 武器单一，搏斗技能单一，各种款式的炸弹摔来摔去无技术性可言，身处情节中感觉很刺激，故事外似乎很幼稚。
2. 男猪被炸N次未挂，总有各种存活的理由，同样的手段使用一两次还有新鲜感和操作性，当第N次看到时，有点无语了。
3. 各个角色体力过人，精力过剩、速度超群，似乎都吃过仙豆一般，实在不敢恭维。

这是一部在最初没心情追的动漫到最后竟成了追漫中唯一的两部之一。

在看10月新番预告的时候，那时已经决定追8部新番了。其中并没有这一部。原因有三。
一，人物画得丑了点。只有男主坂本和另一厉害的人织田还可以。女主就不用说了，实在丑得要命（个人看法），幸好声优三森铃子（同期《元气少女结缘神》的女主声优）弥补了这一不足。

二，这部剧的名字实在让人提不起劲。如果名字能起得如《刀剑神域》那样，我会毫不犹豫追的。（SAO还是有很多让人吐嘈的地方==）

三，预告中没有让我觉得是亮点的地方。可能是这剧的情节需要慢慢铺设，因此在预告中较难看出亮点吧。


综合以上三个原因，我不应该在10月份就开始紧追这部的。那为什么后来竟然发生那么大的逆转呢？我认为有两个原因。

#1剧情紧凑有吸引力。
因为被身边的某些人讨厌而被送到荒岛的众多普通人，在只有爆弹为武器的情况下，需要收集8片芯片才能离开荒岛。而芯片只有在当事人死了才能取得下来，也就是说一定要杀人才能得到芯片。于是真正的现实活生生的惊爆游戏开始了。

关于讨厌。被送到荒岛的人都是被人讨厌的人。在我们的现实生活中，是否真的有那么一种讨厌，讨厌一个人讨厌到TA消失掉呢？我不知道。但在这部动漫中，女主Himiko的情形应该刻画得最好吧，因为在她那种情况下，会真的有人想Himiko消失吧。

关于信任。在荒岛上要想生存下去应该很难仅凭一人之力，而需要有同伴吧。但要成为真正的同伴，前提是相互信任。这部动漫中处处在挑战着人与人之间的信任。平达医生与那位护士间的信任，平大叔与坂本，坂本与Himiko...那位护士曾对Himiko说的“当收集到第6片芯片时，就是挑战你们两人间的信任了”这句话对谁都适用。因此平大叔才在第12集有了想杀掉坂本的念头，加上那时的平大叔可以说是心力交瘁，恐惧与要活下去的念头都很强烈。

关于恐惧。这动漫中最可怜的人应该可以说是平大叔吧。平大叔自第一次受伤后，总是被人留在一边，感觉像是被抛弃（用平大叔的话来说）。伤痛与被抛弃一直萦绕在平大叔心头，恐惧也随之而来。因常常处于恐惧，很容易变得绝望。这或许是平大叔在第12集的另人诧异的表现吧。

#2心理刻画较为细腻。
关于这方面，同期的有《心理测量者》（个人感觉很棒，只看了3集，剩下的要等这剧完结了才一次性看个够）
由于同时追的有好几部，免不了比较。
《自新世界》，故事够吸引人，声优还不错（有花泽香菜和到后来才换进来的梶裕贵，当然配女主早季的声优也出色）。于是追了，但发觉没想象的好。虽然说是P1的作品，但画工到后来却越画越糟，害得我都失去追的耐心了。
而此时的《惊爆游戏》可以说是稍微安慰了一下我。毕竟到最后我竟然放弃了很多新番而只追《惊爆》和《刀剑神域》了。


PS:真的不能以外貌来决定是否追漫啊。就像《加速世界》，男主竟然丑得像猪（这是事实！游戏中），但男主声优梶裕贵把我给拯救了，而没有错过这部好剧。
PPS:恭喜《惊爆游戏》在2012.12.21迎来第一季的完结。期待第二季~虽然听说第二季可能在两三年后才能出...就像《未来日记》，第二季等得花都谢了=_=

本片虽然在剧情模式上和Hunger Game差不多，但更有深度，对日常生活也有启迪，而不是假大空地谈所谓的“人性”。一部作品看完之后要是对人生没有太多启迪，无法在某些角度教会人如何看待和对待身边的人和事、改变自己的一些不足的话，再怎样精彩华丽也是不能进入经典行列的。
有些人认为惊爆游戏中的“纠结”太多了，应该像Hunger Game一样上来没多久就开始打架，让大家看个精彩。但本片重点不在打斗，而在心理描写上。这部动画与同类题材相比，好就好在看完之后对人性仍旧有着信心。坂本对袭击自己的平先生的原谅和歉意，护士对残酷对待自己的医生的不忍……这些都让人能够看到人性中的闪光点。
深刻不意味着就要表达幽暗的绝望，并不是说把人性描写得越肮脏越残酷，片子就越深刻。很多作品都喜欢打着“揭露人性阴暗面”的旗号来自命深刻，但揭露了之后，却没有回答“能够做出什么改变”的问题。这样的作品最后只能让“人性中的黑暗面”成为“合法的存在”，让人们伤害别人时都认为这是理所当然，却无法因为这揭露而对人们的行为和内心产生什么积极的影响。绝望中透着希望、在人性与生存本能的夹缝中生存，这样的作品恐怕才是最值得一看的。
到处吵吵“人性多黑暗，人类多可恶”以表现自己的深刻，自己却以卑劣的人性为理所当然的人，与一个劲儿抱怨社会黑暗、社会对自己多不公，却作为这样的社会的一员继续欺侮别人伤害别人的人，这二者没有什么区别。

更可贵的是，本片的剧情安排中，“不杀”的情节并不虚伪。卑劣的医生不断想要杀死坂本一行人，坂本在打败他之后，被问到如何处置医生，坂本的答案就是杀掉。“不杀”不是无条件的，在生命受到威胁、没有其他选择时，只能这样做；在险遭他人杀害时，也会愤怒、会发狂地散发杀意。这一点比《浪客剑心》处理得好一些（浪客剑心的“不杀”代表的虽然是剑心的决心，但有时确实很牵强）。

同时，那个杀死了自己父亲的14岁小孩（忘了名字了）与律师的交谈也意味深长。他说，自己不明白，为什么大家明明都不在乎的事情，还绝对不能做。他不能理解人类社会的规则，不理解为什么不能无故地杀死那些青蛙、扼杀生命，明明大多数人们并不在乎他们或它们是否活着，亦不在乎他们或它们是否痛苦。既然不在乎，为什么不能做？不在乎却说不能做还不知道为什么不能，这不就是虚伪吗？若是不杀生是真心出于自己内心的不忍，那是境界、值得尊敬；但为什么明明觉得这些生物死了也无所谓，还坚持说“不能杀生”？
——能够将“不忍”之仁贯彻深入成内心本能的毕竟是少数人，按照某些政治理论，对规则的遵守是一种相互保证安全的契约，以保证文明的持续。让不能“不忍”的人认为这些行为“不能”，从而不做，只是一个没有办法的办法；最好的状态当然是让每个人都能够发自内心地拥有“不忍”。故而把“制度”当做解决一切的方案是很危险的，它会让人们停止追求自身的精神境界，囿于规章而忘掉这些规章产生的最初原因，导致体制的僵化。据孟子所说，丧葬之俗起源于儿女不忍亲眼看见父母之躯体为虫蚁所噬，故不抛于沟壑而埋于地底。后来的丧葬之礼越发越形式化，哭丧时真正带了不忍之心、痛苦之情的，又有几人？最初的情感是最鲜活的动力，不是强制性的契约能够匹敌的；契约只是没有办法的办法。而对于相信人性本善的文明来说，则更只是通向理想境界的过渡手段。（……扯得太远了！）


虚拟世界是一种逃避，但身处这种逃避中的人未必没有善良的心；相反，逃入虚拟世界的人往往是因为过于理想主义、不知道如何处理与理想相差如此之远的现实，才走向虚拟世界的。虚拟世界也能够给人以现实的精神支持。坂本是将现实和虚拟分得十分清楚的人，他指责制作方混淆了游戏和现实的区别；这恰恰让他更清楚地意识到自己的逃避。卑弥呼、平先生都说过这残酷的生存游戏或许是对他们的惩罚【罰かもしれない】，而坂本到最后才真正意识到自己的逃避。若是进入虚拟世界能够更好地在跳出之后生活于现实世界，那么这样的虚拟世界的存在值得肯定——优秀的文学、影视甚至游戏是能够做到这一点的。
动画中的坂本因无处可去而逃到游戏中，却终于在游戏中找到了自己现实世界的去处。被憎恨的卑弥呼也是，被虚拟世界中的坂本支持着、鼓励着。他们在现实生活中都是默默的不起眼的人物，都是没有自信心的平凡人。这样的人往往会相互吸引，即使是在虚拟世界，只要能找到内心的共鸣、获得支持，就绝不仅是无意义的幻觉。
坂本在最后，明白了自己一直以来在游戏中逃避现实为什么是一种错误：就在这种忽视和逃避当中，有人可能就会因此而崩溃，造成不可挽回的后果。Real版游戏里，平先生就是在坂本和同伴的忽视当中渐渐精神崩溃的，他害怕被丢下，害怕他们不再回来，当坂本他们已经无法担任他的精神支柱，他便将眼光完全转向了妻子和孩子，“回去”就成了唯一的执念。坂本意识到，他对平先生情感的忽略，恰恰与父亲忙于工作而忽略儿子的感受如出一辙。他做了他一直以来最厌恶的事；同时，他也发现，自己逃避现实，会带给别人和自己一样的“现实”。
人们总是不知不觉中做着自己最厌恶的事，成为自己最厌恶的人。对此进行反思往往需要一个契机，对坂本来说，这个契机就是平先生的背叛。他的忽略造成了平先生的悲剧。坂本此时没有用其他借口搪塞，而且还愿意原谅平先生，认为这都是自己的错，真的十分善良十分善良；这样的坂本比某些不顾他人感受专为自己的过分行为找借口的人不知强多少倍。

片尾，坂本克制住自己的欲望、扶起卑弥呼的时候，更是令人感动。坂本最后终于战胜了心中那个“优等生”的幻影，不再憧憬那个为了自己的所谓优秀而能随便伤害别人的人。他明白了，重要的是“为别人着想的心”，而不是“行动就能成功”、做第一名。他接受了这个“老好人”的自己，宁可默默无闻，也不放弃为别人着想的心。也恰恰是这为别人着想的心让他活了下来，不是吗？


这部片子看似打打杀杀，骨子里却满是善良！