天才第二季

今天报姐要介绍的，是这部由国家地理频道出品的传记类美剧——《天才》Genius

在第一季讲述爱因斯坦，获得了超过四千五百万收视率后，主创们在今年将镜头对准了20世纪最伟大的画家——毕加索。

毕加索一直活到92岁，创造了三万七千多幅作品。他这一生可谓是极具争议，也因此有无数的故事可以挖掘。

不过提到毕加索，人们一定会先想到他那丰富多彩的情史——

——她是他的情人吗？ ——其中之一。 ——他到底有多少情人？ ——他画过多少女人？

对于别的大人物来说，女人，是花边新闻，然而对于毕加索来说，没有女人，就不会有无穷无尽的激情，不会有多变的绘画风格，也就不会有“毕加索永远是年轻的”这样的美誉。

毕加索这一生，光是广为人知的就有五位情人、两位妻子，没有记录在册的自然还有许多个。

他甚至曾经说过：在我的心中，谁也不会占据真正重要的地位，对我来说，女人就像飘浮在阳光里的尘粒，只需挥动一下扫帚，它们就得飞出门外。

你绝对可以说他是个渣男了

能抱得这么多美人归的渣男自然是情场功夫了得。

毕加索从小就撩的一手好妹，十三四岁去妓院的时候，他就凭着一番恭维，让原本心不甘情不愿的妓女为他做模特

当他爱上一个人的时候，他会像一个孩子一样痴狂，他会夜不能寐，无心作画。

他确实真心爱着他每一个女人，然而对于毕加索这种人来说，当初爱得有多深刻，爱情消逝时就会有多残暴。

有时是女人出轨，像是他的第一个情人费尔南德，有时是他厌倦了眼前的人。总之，强势如毕加索，他从不愿意妥协，只会选择抽身离开，寻找下一个目标。

与超现实主义摄影师多拉·玛尔初识时，她是一个倔强、有主见的女人，他在酒吧看见她玩拿匕首扎指缝的游戏，匕首扎到手指，鲜血将她的手套染红，他因此一见钟情。

纵然多拉才华横溢，她却善变又爱哭，这让毕加索越来越厌烦。而当法西斯攻入法国时，多拉劝说他逃走，他意识到多拉已经不是当年他爱上的那个勇敢的女孩了，于是他开始寻找新欢。

他在餐厅当着多拉的面，去别桌搭讪女子——

多拉与另一位旧情人玛丽见面的修罗场，他居然开心的看着她们俩打架，然后把这一切画下来。

与玛丽相识时，她只有17岁，而毕加索46岁，他们在一起度过了无数欢乐的时光，毕加索也因此创作了不少色彩明快的超现实主义作品。

毕加索最知名的杰作之一《梦》

但是对于女人们来说，他是自私的，是残忍的，是毁灭性的。

他就像是火焰，绚烂、热烈，却灼烧了身边所有的人。

多拉因为抑郁症入院，玛丽和第二任妻子杰奎琳都在毕加索去世后，因为忍受不了对他的思念和绝望，选择自杀。

然而有一个女人却与众不同，画家弗朗索瓦斯是唯一一个主动离开毕加索的女人，而且再婚后移居美国，过得风生水起。

22岁的弗朗索瓦斯邂逅毕加索时他已经62岁，两人共同养育了两个孩子，然而弗朗索瓦斯还是选择带着孩子离开，因为她认为毕加索强势又冷酷，如果不赶快离开毕加索，总有一天她会被他吞灭。

她在离开毕加索后写了一本回忆录，大赚了一笔，然而回忆录中对于毕加索自私又残暴的描写惹怒了他，他决定再也不见他们俩的两个孩子，剥夺了他们的财产继承权，还向全世界告知：“凡是弗朗索瓦斯的朋友，就是毕加索的敌人。”

《女人与花》毕加索笔下的弗朗索瓦斯

当然，毕加索的生命中不止有女人占据关键的位置，他的家庭、朋友、对手也都对他产生了莫大的影响。

他从小就对绘画表现出浓厚的兴趣，也展现了过人的天赋，凭借着从父亲那里学到优秀的绘画技巧，在16岁时就画出了被称赞能够媲美拉斐尔的画作。

《科学与慈善》

之后他去到最顶尖的马德里皇家艺术学院学习，却与老师的理念不合——老师教授的，是传统的、宗教感的新古典主义，然而毕加索却想要抛去既定的规则，不再拘泥于这400年传承的透视画法，去创造全新的、自由的风格。

于是他逃到了巴黎，这时是20世纪初，野兽派、印象派、表现主义、超现实主义、立体主义等多种风格百花齐放，他也在那里认识了一群志同道合的朋友。

诗人马克斯·雅各布爱上他，彼时两人都还未成名，他们挤在只有一张床的小公寓里轮流创作，然而身为异性恋的毕加索无法回应诗人的恋情，于是两人相约只做朋友。后来马克斯受洗、改信基督教时，毕加索甚至成为了他的教父。

毕加索梦想成为举世闻名的大画家，但他只画他想画的。即便当他老去，也一直在强调这一点，他甚至刚开始并不愿意为西班牙国家展馆画一幅反法西斯的宣传画。

20世纪初，巴黎的上流社会人士只想看到鲜花、美女和舞会，他却画朋友的尸体、画监狱里的妓女，儿时死去的妹妹也一直是他的缪斯。

身边人不断的死亡使他陷入无尽的负面情绪，那段时期他的画作也几乎都是以压抑的蓝色作为背景，被后人称作“蓝色时期”。

年轻的毕加索在巴黎艰难的卖画，为了生存，为了有口饭吃，他最终也不得不违背自己的心意，为那些虚荣的女人画华美的画，或是抄袭其他画家的风格。

是金子总会发光，渐渐的，毕加索变得小有名气，他认识了当时风头正旺的马蒂斯，两人开始相爱相杀，彼此的竞争促使他们都成为了更好的画家。

通过诗人马克斯，毕加索结识了另一位著名的法国诗人纪尧姆·阿波利奈尔，发生了著名的《蒙娜丽莎》失窃事件——

在《蒙娜丽莎》失窃后，一个小毛贼拿着一尊从卢浮宫偷来的雕塑来到报社，说自己可以轻而易举的从卢浮宫偷出东西，并声称知道《蒙娜丽莎》的下落，他还暗示报社这是一起国际团伙作案。

这吓坏了毕加索和纪尧姆，因为他们都曾经从这个小毛贼手中购买过卢浮宫的赃物，两人又是一个是西班牙人、一个在摩纳哥长大，一旦查到他们，肯定是百口莫辩。

于是纪尧姆带着两人的赃物来到报社，希望报社可以把它们还给卢浮宫，并且不将他的身份透露出去，却没想到报社并没有遵守承诺，纪尧姆被警察逮捕，屈打成招。

在庭审上，纪尧姆迫切的希望毕加索能够站出来为他证明清白，然而毕加索却当着所有人的面，说出他不认识纪尧姆这种话，这伤透了纪尧姆的心。

几天后，由于证据不足，警察释放了纪尧姆，但他和毕加索两人的友谊，必然是回不到从前了。

一年后，纪尧姆报名参军，大家纷纷猜测他这一举动是想洗刷当初入狱的耻辱，然而纪尧姆因为流感在第一次世界大战中不治身亡，时年38岁……

此外，毕加索还发掘了卢梭，海明威、香奈儿、夏卡尔等人也在之后的剧集中相继出现。

——你有孩子和爱人，这些比艺术更重要。 ——不，对我而言不是。

作为爱人、父亲和朋友，毕加索或许是不尽如人意的，但不可否认，这个男人对于艺术有着极尽的执着。

写了一整本回忆录的情人弗朗索瓦斯也曾经说过：和他在一起像烟花般绚烂。他拥有无与伦比的创造力，充满智慧，只要他有兴致，能让石头随着他的旋律起舞。

纳粹攻入法国，将他的画作定义为“有伤风化”，他不愿带着爱人和孩子逃跑，因为他认为，尽管他可以逃走，但他遍布在法国的那些画不能。他的画，比他自己的生命更重要。

纳粹占领了他的一栋别墅，于是他冒着生命危险把别墅里的画都偷了回来。

身为这样一位大师，他却总是在自我质疑。年轻时他迫于生计模仿大师的作品，于是他害怕失去创造自己风格的能力；年老时他害怕自己已经失去激情，无法再画出曾经那样好的作品。

在自我质疑中，人类才能不断进步。

“我的画笔就是我的武器、我的盾牌、我的守卫。我要寻找美丽之下的丑陋。”

这是他成为艺术家的理由。

人们总是认为，艺术应该是美丽的，因此在外行眼中，毕加索的风格总是富有争议的。

然而就像那些让人看了会产生不适感的电影一样，毕加索的画不是一种直观的美，他在用他的画笔，提醒人们注意到隐藏在美好外表下的丑恶。

感谢这部剧，让我终于看懂了毕加索。

从伦理道德来讲，毕加索是个不折不扣的世纪大渣男，他家暴，出轨，置朋友死活于不顾；可从艺术上来说，他也是世纪天才，那些所谓的情人，给他精神愉悦之外，也是他的灵感缪斯，让他创造出诸多旷世之作。

在艺术的历史长河中，我们都在忙着歌颂这位世纪天才，却显有人为这些女人鸣不平。她们虽然有着不同的身世和见识，却无不为这位才子痴迷，可怜的玛丽因为“无法忍受没有毕加索的世界”居然在毕加索死后自杀，才华横溢的大摄影师朵拉甘心忍受家暴而为之疯狂，唯有同为画家、艺术家的佛朗索瓦斯，能够时刻保持清醒独立的人格，及时挣脱了枷锁，打破了那句“没有人能够离开毕加索”的魔咒。但是她的余生并没有脱离毕加索情人的称呼，人们关心的不是她的作品，而是她和毕加索的故事。真是可悲，一个独立勇敢，一生要强的女人，自以为离开了那个男人的魔爪就可以自由，但是却在他的阴影下度过余生。但同时，她也是幸福的，因为她敢于抗争，敢于为了自己的权利反抗，她得到了她应得的。我相信，每个人都可以在毕加索的这些风流史中看到自己在爱情中的影子，热恋时甜言蜜语海誓山盟，当热情消退只剩下哭泣与眼泪。在毕加索的所有情人中，我最欣赏的就是佛朗索瓦斯，她勇敢独立，敢爱敢恨，果敢干脆，不拖泥带水，这也使她避免成为又一个悲剧。

本来是要学习艺术，却给我的爱情狠狠的上了一课。

女人千万别了解的男人——毕加索

天才第二季：巴勃罗﹒毕加索。国家地理延用第一季拍摄方式，青年时期和中年时期的毕加索交叉叙事，跳跃式推进，再次颠覆这位世纪天才的传统形象。拍摄角度稳定客观，贴近实际的还原毕加索立体形象，如同让只吃牛排的人们亲眼目睹整个牛是如何从屠杀再到餐桌上的过程，不禁让人惊讶之余又酣畅淋漓。

人类艺术史上罕见的天才。毕加索天生聪颖，那无与伦比的艺术天分如同黑夜星辰，平静而闪耀。少年时受画家父亲影响，毕加索绘画天赋苏醒，后来在皇家圣费南多美学院学习，毕业后到巴黎游历，这时期是毕加索的“蓝色时期”（这时期毕加索的画主流但以蓝色基调为主），同当时主流画家一样为生计画画，而没有脱离主流而追求哲理性高于艺术性的表现形式。解决生计问题之后毕加索画风渐渐转变，受到印象派，后印象派，野兽派启发，融合创造属于自己的技巧，早期立体主义形成，《亚维农的少女》就是第一幅作品，超前意识画作被当时主流不能接受，却打破西方自文艺复兴以来的传统绘画形式，抛弃对人体的真实描写，舍弃空间感表现。剧中讲有次去塞尚家中做客，偶然看到黑人雕刻艺术品，大受启发，于是他强行扭曲线条，把空间感转化为平面性。毕加索说：我把鼻子画歪了，才更加有吸引力。不久立体主义诞生。与古典主义不同，毕加索的新古典主义不但注重空间立体结构，还以线条，平面，颜色，不规则拼接而成颇具奇趣，更加引来关注。

后来，解析立体主义，引入毕加索生命中“神秘的力量”—超现实主义。随着声名鹊起，引来无数女人，毕加索的画作大多数与女人关联也是多情滥情的原因。中年时期，毕加索风格已经成熟稳定，创作更加得心应手，恰逢法西斯战争，应政府要求绘画战争题材被毕加索拒绝，理由是：我不为任何要求所画。

后来他听闻西班牙北部格尔尼卡镇被炸毁，遍地哀嚎，毕加索仿佛看到鲜血和战火，听见悲惨的叫声，于是乎《格尔尼卡》诞生，表现痛苦，苦难，以及禽兽，揭露法西斯的残暴。本人业余热爱绘画，绘画鉴赏实在是门外汉，如果非要硬着头皮欣赏毕加索的超现实主义，起码得摒弃些传统的东西，透过拼接的区块，看到扭曲的本质，看不懂才耐看，所以似乎每次看到的东西都不一样，如果允许可以喝点酒，半醉半醒时再看或许看到的更多。这大概就是毕加索创造出的独特魅力。作为二十世纪最具影响力的画家，他的地位无人能及，那么另一面就更加让人望其项背，唏嘘不已！

毕加索他自私又自负，只爱他自己，从来不顾及他人感受！他帅气又绅士，说话温和略带磁性的声音，很招女人喜欢。加上无与伦比的才华，毕加索的情感世界可谓是丰富多彩，多情也罢，渣男也罢，女人是毕加索创作灵感的主要来源，见一个爱一个，新鲜感是他创作的源泉，所以会不断地在抛弃与新欢中更换，每当看到一个他喜爱的女人，他会优雅的走上前去问：我可以为你画画吗？潜台词即是我可以睡你吗？性爱占据毕加索一生事业，临老他妻子问他：是愿意和我做爱死去，还是为艺术死去？毕加索眼神迷离默而不语。这样的毕加索实则不能被女人所了解，不然要么沉沦，要么对男人这个物种失望。

毕加索青年时期结实两个重要的朋友对后期毕加索价值观形成有很大助推作用。朋友甚是了解毕加索，在病床上朋友临终前要他：不要安于现状，永恒不道德的颠覆秩序。从此情感上的道德感对于毕加索而言死亡而缺失。他讨厌医院，源于讨厌生离死别，剧中说：不想看着插着氧气管痛苦的样子，更愿意留下美好的样子。所以，朋友的葬礼他止步于门口，女儿生病他看着干着急也拒绝去医院（女儿患阑尾炎差点送命），喜新厌旧，毫无内疚，满嘴情话随时可来，让人可笑得是临终前躺在床上的一幕：迷离之际，他幻想着他的两任妻子和五个情人（官方保守统计），以及儿女和孙女们，其乐融融聚在一起，幸福圆满。不知道这一幕要表达什么，是对所有女人都是真爱？还是毕加索意识到景象中的人才是自己真正的艺术品？毕加索的绝情和滥情是相对的，他不束缚于教条和规则，或许天才都一样，拥有着无与伦比的才华，又放荡不羁的享受生活，两种要义都可以证明他的确来过这个世界，并且留下很多。身处传统规则的我们，跳不出世俗的圈，如何理解他们呢？

毕加索说：我的每幅画都装有我的血液，这就是我画的要义。这大概是毕加索毕生对艺术的感悟，所以对他而言一切挑战规则的行径都可以被看作是合理的。在天才第一季我说过，天才创造的艺术品与天才本身无关，却割裂不开。我们虽然了解真实的他们，却还是依然崇拜他们。因为肉体会老去，而艺术会经历时间而永恒！

francoise是唯一一个最后能够独立能够从picasso影子里走出来的mistress。一开始以为是因为教育，突然想起dora marr也被评定为知识女性，是因为真的接受了书院式的教育还是被定义为超现实主义的摄影师从电影中无法得知。那么归根结底应该是francoise的家庭，电影中浓墨重彩她的家庭与教育的部分想必是导演想要传达的信息：从小被当作一个男孩子养大，父亲告诉他这个世界女人想要存活想要尊严，就必须要勇敢与男孩抗争。francoise学到了，这个从小就根植在她心目中的强烈的反抗意识影响了她的一生。

令我印象最深的剧中人，反倒不是主人公毕加索，而是毕加索的第四任夫人（他称她过毕加索夫人，但没有结婚）弗朗索瓦丝，除了毕加索本人，她是这部剧集中唯二最成功的人了，她人生后半程成长突破了毕加索的阴影，离开毕加索后俩人有两次尖锐的法律对峙，第一次毕加索利用她对两个孩子的爱而狠狠的报复了她的离开，第二次则是她主动挑战这位巨人并获得成功，并获得了他的尊重和爱（那段法庭之后的毕加索致电话给她的对话），最终收获了她绘画事业和人生旅程的完美成就。

如果说《天才》第一季记录的爱因斯坦是位渣男，那这第二季的毕加索简直就是极品渣男，终其一生都是在寻觅新鲜刺激的女人方面绞尽脑汁，欺骗、夸张，美名其曰寻找创作的刺激灵感，没错，艺术家之所以成为艺术家，这是基因之一么？

这部剧集在不同时间点的情节的交叉方面特别频繁，令我看到后半部分才能适应，因为毕加索身边的女人总是年轻漂亮，我只好通过毕加索的头发来有意识地判断这是在演哪个时间的故事。

大概是第7集还是第8集的时候，弗朗索瓦丝在为毕加索养育两个孩子，看似毕加索要和过去的人生做切割，要和和美美过日子的时候，令我失望的是毕加索开始了新一轮的猎艳，从这一刻开始，毕加索在我心中开始走下坡路了，而弗朗索瓦丝开启了人生的战斗模式，也许，他俩也是在互相成就吧！

最后提一句，饰演弗朗索瓦丝的演员我第一眼看到的时候觉得眼熟，原来是《信条》里那位只在片头短暂出现过的女科学家。

以前我很讨厌毕加索，我觉得他只是一个投机取巧的精明人罢了。看到通篇的评论说他渣，看完之后我却只是觉得在情感方面或许他还只是个孩子，遇到了问题只想逃离，这确实是他不负责任。可是，对于费尔南代，他从落魄到富有都依然爱着她，虽然他们有争执，虽然她为了生计让他妥协，虽然她批判他的画作丑陋，虽然她乐于跟别的男人调情，可是毕加索抱怨过后依然爱着她。接着她出轨了，毕加索转身投入了第二段感情，这一次他获得了满足，获得了他觉得爱情的一切样子，可是爱人却患了癌症，两人阴阳相隔。接下来的俄罗斯贵族也好，法国邂逅也好...每个女人爱他，但都只愿意接受他是毕加索，不愿意去接受其实毕加索刨去艺术成就，他只是一个普通的西班牙人。她们又何尝不厌烦他？只不过这个西班牙人生来就不愿意妥协罢了，从生活到艺术，从爱情到友情。他做的又何尝不是赶在她们完全厌烦他之前，抽身离开。