待客之道

◆◇◈【𝓶𝓸𝓿𝓲𝓮】┈▴▾•86 ◈故事梗概：男女主两个家族是世仇，双方都想让对方落地成盒。女主因为男主在路途中对她的关照而带他回家吃饭，她哥哥一开始就想把男主突突了，但她爸说：让客人死在家里不是咱家的待客之道，于是他们开始等男主角的脚迈出自家家门。女装虽然可耻，但男主为了逃命连命都豁出去了（唉？）结局依旧美满。 ◇经典桥段： ①男主穿女装跑路，后来把女装套在马屁股上，成功金蝉脱壳。 ②男主在悬崖峭壁上与女主的哥哥们斡旋，哥哥为了打到男主给男主套了个绳子，另一端系着自个儿，结果他俩一块落河里去了。 ③男主落在瀑布，女主为了救他也落水，差点摔下去，男主荡绳完美完成了空中抛接，身手敏捷666666 ◆最笑的梗：结尾双方化干戈为玉帛，女主她爸和两个哥哥一人从身上掏出一把枪放在桌上示意停战，然后男主左一把又一把从身上掏出一摞枪放在桌上，对家目瞪狗呆。

场面调度并非单独发挥作用，而是与整部影片的叙事体系相联系。与巴斯特·基顿的大部分电影一样，《我们的好客之道》是以场面调度高效推动叙事和创造类型主题的典范。因为这部影片是一部喜剧，我们发现场面调度也制造了笑料。因此，《我们的好客之道》将成为我们研究每一部电影技巧时的典型：单一元素总是在发挥很多个功能，而不仅仅是一个。

举例来说，思考一下布景是怎样在《我们的好客之道》的叙事里发挥作用的，有助于区分及对比影片中的场景。电影开始的序曲介绍了麦凯家（Mckays）和坎菲尔德家（Canfields）的世仇如何导致了两个家族中年轻男士的死亡。我们看到麦凯一家居住在简陋的小屋里，并且对婴儿威利（Willie）的命运充满了疑惑。威利的母亲带着儿子从南方逃到了北方。（情节动作主要由字幕来叙述。）主要情节由数年后在纽约长大的威利开始，有许多笑料是关于 19 世纪大都会中的生活的，这些与序曲形成鲜明对比。我们开始好奇这些场所怎样与南方的场景发生联系。不久，威利收到消息说他继承了在南方的父亲的遗产。当他坐上一辆简陋的火车返回他的出生地时，一系列可笑的场景出现了。在这里基顿使用了真实的景物，但是以不同的方式铺设铁轨，他利用这些景物创造了令人惊奇的喜剧效果。电影接下来讲述的是威利在南方小镇及其周围的活动。在他回去的第一天，他四处晃荡，制造了许多让人发笑的场景。那晚他住在坎菲尔德的屋子里，因为依照待客之道，那是他唯一安全的地方。果真，第二天就发生了一场长长的追逐，从乡下到坎菲尔德家，为的是结束他们的世仇。因而，情节主要集中在威利两次旅途地点的变化上：孩童时期和成人时期，以及后来他四处奔波以躲避敌人的追逐。威利到达南方后，叙事开始变得有些散漫，在他和坎菲尔德家族成员之间徘徊。我们总是比威利更清楚他们在哪里，同时叙事也总是通过展示他们正逐渐逼近威利的藏身之处而制造悬念。

某些特定的布景具有明显的叙事功能。麦凯的“地产”，威利原以为是豪宅，结果却是一个摇摇欲坠的小陋屋。麦凯的住所和坎菲尔德家富丽堂皇的大庄园形成了平行的对比。从叙事的角度来说，当坎菲尔德的父亲阻止他的儿子杀害威利时，坎菲尔德的家就具有了更加重要的功能。坎菲尔德的父亲这样做的原因是，“当他还是我们的客人时，我们的尊严不允许我们杀他”。（威利无意中听到了他们的对话，于是决定再也不走了。）就这样，威利敌人的家反而成了镇上唯一安全的地方，极具讽刺意味。于是，电影就围绕着坎菲尔德兄弟怎样企图诱使威利离开而组织场景。在片尾，另一个场景显现出了重要性：草地、山川、河岸、湍流以及坎菲尔德追逐威利时横跨的瀑布（图 3-12)。最后，世仇在坎菲尔德家终止，此时威利成了他们家受人欢迎的女婿。情节的发展模式非常清晰：从开场时麦凯家中那场最终毁了威利家的枪战，到最后在坎菲尔德家中，威利成为他们新的一员。以这样的方式，每个场地背后都存在着叙事的因果关系、平行对照以及整体发展。

——《如何写影评》P54

待客之道 (1923)

8.6

1923 / 美国 / 喜剧 爱情 惊悚 / 约翰·布莱斯通 巴斯特·基顿 / 巴斯特·基顿 娜塔莉·塔尔梅奇

从七次机会过来的，看完了七次机会之后，好喜欢基顿啊，虽然以前对他并不熟悉，但是通过那部电影之后，对他印象真的特别好。

小可爱的宝宝，感觉这个母亲是不是也在其他电影里出现过？

基顿骑的那辆自行车，为什么是那样的，感觉好好玩啊。纯人力自行车。还有早期的人力交通指挥家。

为啥这里面也有继承遗产的情节，哈哈哈。

马车也很有历史感，还有火车。

母亲再三跟他强调，要小心康菲尔德家，毕竟他们两家是世仇。离开了，那只狗也一直抱着他。遇到了一个到纽约游玩的女生，我想应该是仇人家的孩子吧。

以前的火车哈哈哈，好好玩，好担心坐在上面的人会掉下来呀。

钢铁怪兽

那只狗子跟着那辆火车一直在跑。遇到抢劫的，其实是草船劫柴火，哈哈哈。

就这样，火车一直跑一直跑。感觉火车质量并不咋地呀，还是露天的，要是下雨咋办？那只狗子都跑累了。

火车轨道上遇到了一只驴，还得想办法把驴挪开。驴不动，就直接挪火车轨道了，这也是没想到的。火车走的像过山车一样折腾。火车结果还脱轨了。然后那只狗竟然跑的还比火车快。

火车尾部脱节了。那两个轮子好抢戏。

漫漫旅途，他们都累了睡着了。过隧洞，还是照着火车的形状修建的。

哈哈哈，分头行动。火车头在一条轨道，而火车身子去了另一条轨道。然后最后的结果就是火车身子跑到了前面，而火车头落到了后面。

狗狗好可爱呀，好想抱抱那只小黑狗。

遇到一个人问路，结果那个人却是自己的世仇自己还不知晓，一路上挨家挨户想要借枪杀了他，好不容易借到，却被他意外的溜走了。

而他自以为见义勇为，却被那户人家的女性挨揍跑掉了。

遇到了女主，女主芳心暗许，邀请他来家里共进晚餐。却没想到她家里人想要杀掉他，一场鸿门宴。哈哈哈，她爸爸和哥哥会心一笑，好好玩呀。而男主终于找到了那个庄园，和他以为的截然不同，内心爆炸。

爸爸和哥哥们开枪，big biu biu，枪坏了，但是在男主手上却又是好的，再次返回的途上，那对夫妻还在互掐，看着就好笑。

然后他路上又开始了钓鱼，遇上了别人炸水坝，把鱼当鱼饵，然后水坝的水落下成了水帘挡住了他，刚好前去杀他的两个哥哥看不到他了，逃过一劫。

他送上门来，到女主家了，过门都是客，待客之道，于是杀他的事情往后推迟了。偷听到了哥哥的谈话，立马飞遁，坐的笔直笔直的，乖巧的不像他了。

哈哈哈，牧师祷告期间，都闭着一只眼睁着一只眼，摔杯为号，提心吊胆，虎视眈眈。吃完该散场了，爸爸对他说，孩子，改日再来吧，但是他心慌慌，一直磨蹭出不了门。说帽子不见了，但那只狗却总是给他找出来。在门口，他们三准备好了枪，满满的求生欲。

开门之后下了大雨，下雨天，留客天，天留人不留，古人果真是有道理的。堂而皇之的不走了，于是一直以客人的身份待着，最危险的地方就是最安全的地方。他们三和善的目光！

谱子飞出去了，门口守着他哥哥，那是一道结界，于是用掉了那手枪里的火药，后又当着她爸爸的面，堂而皇之的亲吻。于是她爸爸告诉了她真相。

哦，为什么偏偏是你。

女装大佬基顿上线。一出门，跑的飞快。

在七次机会里面也是在不停地跑。

哈哈哈，把换装的衣服和伞放在马背后，掩人耳目，但是这是怎么弄上去的？

又开始攀岩，看着就觉得很危险。

然后绳子这头是他，另一头是世仇家的哥哥，最后是两个人都落水了。然后这是不是最早期的拔河？然后还缠上了火车，被拖着走，好危险呐。

基顿乘着那辆小火车，结果火车也给脱节了。掉下水里，把火车变成了船也是厉害。女主也很勇敢呀，撑着船去救他。

基顿的这些动作真的好危险啊。敬业，佩服。

最后他还是和她结婚了。哈哈哈。

总体分析

基顿喜剧具备不落伍的特点，在画面上以动作和运动为主，常常以交通工具和追逐为载体。戏剧性上往往以不知情的危险临近、出乎意料的突转和意外、错节的矛盾纠葛结构，常常采取有变调的重复增强戏剧张力。

不过在叙事上往往比较薄弱，仅能自圆其说，重点还在放在采取限制性视角达成喜剧效果。

一方面，通过限制角色的认知视角而让观众为角色担忧，产生悬疑，而角色却在无意识或猛然发现的状况下用巧合或机智的手段规避了艰难处境。

另一方面，通过同事限制剧中人和观众的视角，对某种解决方式进行保留，从而在揭发时引起惊喜和感叹新奇的心理反应。本片中前半段的基顿一直处在对危机状况的不知情状态，观众以有知对基顿无知的状态中屡屡侥幸过关的状态感到新奇和有趣。后半段基顿了解到处境的危难，以有知对无知的优势，通过机敏和智慧化解了危险，弥合了冲突，也因为个人品质的卓越收获了幸福。

而由于限制性的解除成为了叙事的必要结果，从限制性向非限制性飞跃，从无知到全知的飞跃引发了观众对于危机解除的欣喜(这也是笑这一生理反应在物种发展中产生的原因)，以及超越过去不全知的自己的超越感引发的喜剧效果。同时，由于解决方式往往出乎意料、极为新奇，对手段本身的感慨和摸不到头脑的反应也引发了欢笑。

人物塑造上，机智、风趣、优雅、善良的品质总能在基顿作品的主角身上看到，主角往往通过这些普世意义的美好品质为之后解决困难埋下伏笔，或者因为某些品质引发的行动规避了危害。

他的表演素有一种淡漠和忧郁，好比克制而抽离地讲最好笑的笑话。不在状况中的角色具备的抽离感反而让观众在对待角色所处的危机时显示出为人父母般的担忧和关心，注意力寸步不移。

本文以待客之道为例，分析基顿作品的喜剧感营造和风格特点。

逐帧分析

开端于世仇的对家中长子归来，要对约翰复仇，危机临近。

迎面而来的危机和家庭温馨形成对冲，产生威胁，从而引发观众内心的担忧情绪和剧情发展的悬疑感，拉紧了观众的心弦。

对雨夜的呈现通过雷电的断续使威胁可视化，产生未来不明确的生死未卜的象征，明暗交叉的用光本身则具有惊骇的效果，还会对信息在时间流中的完整性造成限制。

得知危机来临的约翰熄灭蜡烛，保护家人

室内外的冷暖光对比也随之自然消解，象征危机已然迫近，没有安全之地。

双方在门外枪战，夜幕里凸显了枪火，也讲表现枪战的场面限制为侧面描写，规避了当时不成熟的枪击死亡的表演套路。

妻子痛失丈夫后回到房间深处安慰受惊的孩子。到此处为止并未展开喜剧情节，只是前景交代的内容，不过和最后关于待客之道的母题形成呼应，即曾经用枪火和生命守护的家庭和谐将在未来以另一种形式守护。

对家的长子也死去，同时在画面中交代两家的孩子，表明复仇将继续延续。

儿子基顿投奔姨妈，多年过去，亲妈离世。这里的两条道路也在预示着基顿将不再重蹈父辈的覆辙，他能另辟蹊径。

以脚蹬的方式骑车的基顿却依然尽显优雅和犹豫，仿佛不在状况之内。观众在内心可以认定自己更为高明，而发出超越的笑声。

警察指挥交通的段落看似没有用途，实则暗示了两家的危险被某种力量调停。

对于多此一举的独特开门方式，基顿却以看似稀松平常的行为逻辑完成。

得知要继承父亲遗产的约翰的幻想采用缓慢叠化手法。此时已经开始限制性的叙事模式，由于先前通过家庭内饰直观体现出两家家境的悬殊差异，小基顿对于遗产的想象具备了喜剧效果。

去往家乡的路上，小狗的跟随成为未来有重要作用的戏剧元素伏笔，它活泼可爱的样貌也在画面中增添了生机活力，让人无法不去注意。去往家乡过程中总在无意显露小狗的追随，吸引观众的注意，激发观众的思考——它在未来会有什么作用。

马车前后摇晃蛄蛹的行进方式具备天然的喜剧效果。

基顿的许多影片中大量出现交通工具行进和人与人的追逐，这正是最有电影化特征的画面内容，而在运动中做出种种精妙、危险动作的基顿也因此格外独特，时至今日依然具有典型的喜剧效果。

沿途向蒸汽巨兽投掷石块，换来驾驶员木柴回击的农人

却在车后收集投下的木头，这显然是一次格外划算的“交易”。这则小场面属于插科打诨，但也依然让农民的特殊目的产生惊奇的效果。

想在头顶空间不足的车内带上帽子的基顿讲身子蜷起来

却突然遭遇刹车，嵌在帽子里，由于车顶空间他甚至无法取下帽子。在有尚有距离感的女主角面前犯傻。对于一个优雅而忧郁的人格，这种露怯令人看到他行动方式(而非人格)的不足之处，产生喜剧效果。

基顿选择更换便服礼帽，由于环境而屈服降低了执拗，却依然冷面，让他显得有些滑稽。

比如这里，就是看似无意地带过小狗在车后奔跑的画面，而观众却被吸引和调动，产生看到小狗起作用和起何种作用的期待。

这里驴子卡在路前的喻指仿佛和止息纷争有关，尤其在库斯图里卡的作品中也有表现这个意象。

马车经过一处格外坎坷的路途，十分颠簸，状况解除后的一声释怀的感叹。

却发现车子已然不在轨道上，这种松了一口气却发现原来处在更危险境地的“怪不得”再次戏弄了观众的智商，也带有对情况不自知的基顿的超越感。

基顿登上车呼吁停车，段落结束。这里有趣的点是号声的音效完美适配到背景音乐中，成为配乐的构成。

第二部分 归乡

这里给了对家的狗一个镜头，其后再无效用，因此这里是在通过两只狗的体型和面相对两家的实力状况进行对比，产生潜在的“追杀”的危机感。

收到来信说妹妹即将到来的对家一家人。同样带出华贵的内饰。

小狗在车轮下跑着，车轮却突然有松脱的迹象，这让人们天然的怜爱之心产生担忧，希望小狗没事。

小狗提早超车，是没事了，但车轴滑脱，众人陷入危险境地。

道工误将列车头尾分离到不同的轨道，甚至产生车厢超过车头的滑稽场面。

装上站点的树墩才强行停下车的车厢。

却又要被火车头痛击。这里初步显示出基顿电影中重复性的应用，他通过有变调的重复不断刺戳观众笑点，变调中则产生更多含义。

不熟悉家乡路况的基顿路遇好心人指路，此人却是笑里藏刀的仇家的儿子，他正向临街的商家借枪要除掉基顿。这里基顿对危机毫无意识，他背向着危险。

没有借到枪的儿子出门不得不继续谦和恭敬地带路。此后重复的场面又进行了一次。观众对于又失败了的儿子在反差态度里的反复跃迁感到有趣。

儿子第三次去借枪，基顿却在忙着见义勇为，推开了家暴妻子的丈夫。

回头却被方才被家暴的妻子掌掴在地

赶走基顿的妻子又继续遭受丈夫的家暴，这种离奇可笑的诡异三角克制链让人感到在滑稽场面中的困惑和惊奇而发笑

见义勇为却使得借到枪的儿子没能得手

家中，借到妹妹的对家十分欣喜，而妹妹正是基顿旁边的女子。

看到木茅屋才是继承内容的基顿的内心视象:豪宅幻想爆炸使得想象的落空实体化。

木屋前踌躇的基顿方才进门就被危房掉落的结构吓了出来，此刻他短暂地无家可归了。

对家看到路过的基顿，三人试射纷纷失败，同样运用重复加强戏剧效果。

处在“枪林弹雨”中而不知情的基顿对于周遭的响声仍在困惑当中。

基顿路过了一处房屋，其后迂回过来埋伏基顿的儿子却怎么也打不出子弹

见义勇为的基顿再次帮助了这位“路人”，却成功击发，由于火药枪需要装填时间，儿子集团再次错失良机。

回来的路上再次经过这对冤家夫妻，重复性再次发挥作用。

无所事事的基顿来到湖边钓鱼，却不知上游正有农民炸大坝来灌溉田地。

下游浑然不知的基顿处在限制性的视角，观众对即将到来的危机处境产生担忧。

钓不上来的基顿无奈的把鱼竿扔下水，却发现这时有鱼咬钩了。

跳下水越过艰险拿回鱼竿的他却发现不过是一只小鱼苗

他于是将鱼苗重新当做诱饵，继续垂钓。这里引出基顿喜剧中祸福相依的概念，客观上他扔鱼竿、钓到鱼、捞回鱼竿、发小鱼苗的过程不断在祸福之间跳转，而且他主观上有把小鱼当成钓大鱼的诱饵，都能体现这种转化。通过不断诠释自己制造了困难，又立即解决了困难，收获到回报的方式创造即刻的心理快感。

满身是水的基顿继续垂钓 裤管里还在不断流水的细节显然是有意刻画，对应的音效说明了这一点。

洪水到来的前兆登临基顿头上的悬崖，他却浑然不知。

只是撑起了伞

洪水大军涌来

这里的景深镜头采用突如其来形成的瀑布隔开了后景钓鱼的基顿和前景正在找寻仇家的儿子们，基顿被意料之外的危机间接地解除了更为严峻的警报。

临时瀑布中的落汤基让人们不知道改为他怜爱还是为他侥幸，哭笑不得。

他还是被水冲上了岸

就在这时，手中的鱼钩却突然被一条大鱼咬到，祸福相依的模式继续纠缠。

基顿被巨大的牵引力带回水中，段落结束。

第三部分 请客

毫无收货的儿子们准备先填饱肚子。

却不成想妹妹带来的年轻人就是他们苦苦寻觅的对家之子。

这里产生了全片核心的矛盾，即这家人坚持传统，不能在自己家中杀死客人。

所以当基顿在前景闲逛，观瞻华美的装饰时的前后景关系中

后景的对家父亲明明狠的手痒却无法动手，形成人物被规矩限制的情境。

这时基顿在后景听到两个儿子窃窃私语。

意识到了自己的危机处境，从无知转变为有知。这是开始，基顿就从背对危机却侥幸逃过的人物转变为机敏巧妙利用传统规则的人物。由于场景的限制，叙事空间从外景为主转变为内景为主，甚至是基本局限在这栋大房子内部。

他的第一反应是逃跑，立刻被兄弟二人追了出来，他们正等待着这样的好机会。

基顿无奈绕进另一个门，在对家父亲面前表现出礼貌恭敬客人的样子。三人念在不伤害家中客人的传统，也照顾到妹妹的情绪，无奈只能把掏出的手枪再塞回去。

邀请基顿吃完饭时进行祷告，牧师来被邀请来。这里的一组对切直观地解释了各怀鬼胎这则成语。

大家心照不宣地在祷告环节偷偷监视彼此

此时，环境中紧绷的戏剧张力一触即发。

仆人送饭时猛然摔倒的声音仿佛一声枪响，让基顿犹如惊弓之鸟。这里通过一个安排的误触，释放出环境中潜在的危机感和张力，让潜在的暗涌跃然眼前。

磨刀霍霍要切肉的对家父亲不断地有意无意地把刀挥向基顿近旁，又是威胁的具体化阐释。

基顿无奈地提了提领子，仿佛那可以阻拦刀子似的，这种自我安慰和自我欺骗的行为被认真地做出，其中的喜剧性不言而喻。

狗在这时突然出现，强调即将发生的戏剧作用。

餐后一家人迫不及待地欢送这位“客人”

基顿与每个人握手

又重新与每个人握手，为了规避出门的危险他恨不得能拖延一会是一会。他需要合理的由头不离开这座房子，这成为接下来一系列行为的戏剧动因。

趁着牧师和一家人寒暄的时候他把帽子仍向椅子下，自行制造不离开的缘由。

又自顾自地找了起来，这时基顿和观众都是全知视点，而一家人则属于无知的状态，借助规则戏耍一家人成为了后半部分的主题。

大家四处寻找时，懂事乖巧的狗找到了主人的帽子，还叼了回来，这种天性的动因和基顿刻意隐藏帽子的行为对冲。

他只得抢回来后又把帽子扔了回去

而小狗更是愈发熟练，不假思索地重复叼出帽子。基顿采取的重复性对于狗和观众而言是类似的(并无侮辱含义)，那就是通过合理数量的一遍遍强化观众的喜剧反应，在变调中达成更好的效果。

基顿一转头

大家都在看着他“寻找”遗失的帽子

基顿只得装作正在拿帽子逗小狗玩

家人们看到帽子的借口已然不成立，迫不及待地要逼走基顿。基顿却开始了一段生动的小狗表演。

看到此情此景，颇感有趣的妹妹的神情让一家人又收回了枪。

这时，狗却突然跑了出去

基顿立刻把狗抓回来

不知情的牧师已然要走了，可是后景的大雨却宣布了二位客人的留宿。

基顿跟着牧师和妹妹上楼。

第四部分

看的第二部基顿的电影，说实话一开始故事的引入有些乏味，但是后来随着基顿的出场，复仇的展开，故事变得越来越有趣，看完还有点意犹未尽，就迫不及待来留言了。

首先在喜剧效果的展开上，基顿的编排是由浅入深的，在基顿搭上火车之后，他的喜剧线和故事线便开始同向而行，从基顿搭上火车之后到基顿被邀请吃晚餐之间，他采取的喜剧形式是不同于他擅长运用的杂技肢体喜剧形式，而是偏向生活的幽默的形式，往往呈现出来的效果让人啼笑皆非。拿火车头与火车身分离举例，基顿非常巧妙的运用生活的巧合与去人的失误来呈现出喜剧效果，同样，在前半段，影片的喜剧主人公往往不是基顿本人，可能是火车驾驶员，火车乘务员，或是一条小狗等等，我不知道基顿这样设置的原因是什么，但是由不同的主人公过渡到后半段的剧情更引人入胜，到后半段，基顿正式登上喜剧舞台，让我不禁感叹基顿不愧是基顿。

其次关于基顿本身的敬业，是值得所有演员钦佩的。在看《待客之道》前，我看了巴斯特基顿的纪录片，得知基顿为这部影片付出了很多，在拍摄瀑布脱险的桥段时，基顿深陷急流，差点无法脱身，甚至扮演女主角的基顿的妻子--娜塔莉也差点遇险，基顿和那弹力并没有用替身，而是自己亲自上阵，这一向是基顿影片的特色，拒绝替身，亲自上阵。

在拍摄《待客之道》时，正值基顿喜剧风格的形成时期，但在影片中，基顿已经开设设置道路追击的桥段了，这几乎是基顿影片的典型片段了，几乎是他每部影片的高潮部分了，在此时观众的观影情绪已经到达顶点，而基顿道路追击融合激情，好笑，刺激等，将观众的情绪调拨的更加激荡。

影片的角色设定和道具运用，出神入化。就影片中，出现的神父一角，一共出现两次，第一次为主人公与女主角情感关系的递进起到催化作用，而神父的第二次出现，不仅推动了故事情节的发展，也增强了影片的表现力，当女主角的父亲进入房间后，跟镜头随之一扫，神父出现了，一句“难道不亲吻新娘吗”即表明了基顿和女主角的感情进度，也利于接下来父亲对复仇的释然的剧情的展开。而基顿的影片在默片时期，无疑是优秀的，其一就在于他对于道具的把控，可以制造出他想要的影片效果，这种运用在影片中的两处特别明显，其一是大儿子看到一个人打着把伞，穿着裙子，以为是乔装逃走的基顿，可镜头一转过来，一匹屁股上盖着裙子，插着伞的马引入眼帘；其二是影片结尾，父亲一家放弃复仇，父亲，大儿子，小儿子都将手枪掏出放在桌子上，而紧接着基顿掀开外套，腰间别着几把大手枪，又从袜子里拿出几把枪放在桌上，基顿的喜剧的笑点常常设计的在日常逻辑上，但却出乎观众的意料。

最令我眼前一亮的是，基顿影片中设计的女主人公的形象，是立体的，勇敢的，潇洒的，不是扁平的，懦弱的。其实，一开始我看到基顿有一个救下被家暴的女人却反被女人暴打的桥段，我认为基顿是自大的，不尊重女性的，他把女性设置为一种无脑的，不分是非青红的，懦弱的形象，但是我看到女主角在河边看到基顿，并毫不犹豫自己坐小船去救自己心上人的时候，我发现基顿对于女性的认识是多元的，他赞美勇敢坚强的女性，也对屈服在男性淫威下，选择懦弱过完一生的女性隐晦的提及拯救和讽刺，这都是在他的电影中可以看出来的。

我以为这就是个简单的喜剧片，结果它还是个“罗密欧与朱丽叶”的爱情片。结尾的大团圆还给我整得有点感动。 这部片子里仔细看其实是有很多时代的痕迹的。早期的火车（据说也为《将军号》打下了基础，早期的自行车，那个时期黑人地位的低下（女主家的男仆就是黑人）。基顿搁在科技发达的现在也绝对是个跑酷小天才，快到结尾在悬崖边快落水的那段戏真的给我看得心惊胆战，你要知道那是一个没有特效的年代啊，太狠了。可是啊，基顿小朋友就是这么一个即使身处逆境也不会轻易放弃的人，所以最终他收获了幸福。而且电影里基顿饰演的角色放在现在这个男人简直是块宝吧！！！善良，开始在火车颠簸时帮女主平稳下来，后来见到丈夫家暴妻子上去拉架，而且他后面的结果其实可以看到他实力……呃呃……很弱，但是他还是肯伸手帮助。而且机智啊，这个男人简直太机智了，在女装逃跑时，把裙子给马穿上，这真真是个小机灵鬼儿啊！勇敢，知道女主家和自己有世仇，女主哥哥们和爸爸要杀他，还是来到了女主家和女主在一起。当然，他也不傻，把女主家手枪揣了好几把放兜里，放在身上防身。啧啧啧，要是有这样机智的小脑瓜还愁追不到女孩子嘛？

此外，谈谈我印象最深刻的几个镜头。第一，必须是丈夫打妻子，基顿上去帮忙，结果妻子还反倒埋怨基顿的这波操作。一方面，我假设真的是家暴。这个女子的行为其实是现在仍然有被家暴的群体抱有的想法“家丑不可外扬”，我觉得如果是这种，还是勇敢站出来吧！另一方面，如果只是丈夫和妻子的行为只是打闹，那么，我想说我们有时候还是少管“闲事”吧。我说的少管“闲事”当然不是批评顿顿的行为，只是有时候我们或许会因为管闲事把自己白白遭人嫌弃，其实可能只是人家的相处方式而已。第二处的话，就是电影里出现的“待客如己”，也是因为这个原因，女主一家在看到男主进家门一直没杀他的原因了。这个其实我觉得看着还挺逗，你说它虚伪吧，它还挺虚伪，你看一出门就打人家，但你说他们家有底线吧，他们家也有，至少人家在家里就真的不打啊，哪怕是世仇。还有一个笑点也挺好玩的，就是男主想象的遗产和现实遗产那个，他看到真实的遗产，自己想象的房子塌了，这是最早的“我的世界崩塌了”还是实景！！！还有狗狗是真厉害啊，跟着基顿演的那个角色那么久，后面拼命帮基顿拿帽子，基顿不走，它嫌烦还走了可以说很有灵性了！！！还有还有，基顿最后藏枪可以说很机智了！！！

其实这个电影女主一家我也挺喜欢的，我觉得真挺好的。这个电影感觉配乐其实还有点悲壮啊！