诉讼

无自由即无快乐——电影《诉讼》所展示的人性主题

本片名为“诉讼”，其实没有多少诉讼程序值得我们关注，吸引我们注意的是犹太教世界的男女平等问题，无论是在平时的夫妻关系中，还是在离婚案件的诉讼中，男性权力是至高无上的，那种尊重男权，压制女性的行为在本片中被展现得淋漓尽致，的确让我们瞠目结舌。

即使我们对压制女权的行为咬牙切齿，也无法对夫妻间的是非给个公正评断，正所谓清官难断家务事，更何况是人家夫妻间的事，即我们没有必要从薇薇安和以利沙这对夫妻之间的言词，来判断他们到底谁是谁非；而且，从所有证人证言，以及双方律师（或代理人）的辩论也无法判断到底谁对谁错，双方都是在各自立场上来自证有理或攻讦对方。在犹太教规下、在犹太教思维主导的法律下，只要证明丈夫是一个正派的人，没有家暴，没有生理缺陷，那么他就是无过错方，占有离婚的主导权，无论薇薇安方如何论证她过得不幸福，只要她丈夫不同意离婚，法官也不会支持她的离婚诉求。

整体来看，本片反映的是以薇薇安为代表的女性如何反抗男权，如何争取她们的权利，尤其作为一名妻子应有的权利，而最大的权利莫过于脱离其丈夫的权利——离婚自由。根据我们对薇薇安的面部表情的观察，在离婚有望达成的几个场合，她都会面露微笑，可见，自由已成她快乐的来源。然而，她想获得这种自由的诉求几乎得不到什么支持。法官只关注她有没有守妇道，所以他们几次询问她有没有与人通奸。似乎没有与人通奸就没有什么大错，就可以回归家庭，根本无视她回归家庭是否幸福，因为这三名男性法官根本就没想到一位女性的权利觉醒，不理解一位妻子可以违背丈夫的意志。法官是完全站在男权立场上的。薇薇安哥哥的妻妹支持她离婚，被男方代理人羞辱为“妒忌”，法官也不对这不恰当言论予以制止，甚至不公正地支持男方代理人对女方律师的人身攻击。

以利沙对妻子实施冷暴力的一个重要原因，是他要对抗妻子的权利要求。那么，薇薇安具体的权利要求表现在哪些方面呢？我们可以从相关证人证言中略窥一斑。首先，她需要独立自主权，不要做一个顺从丈夫的奴隶。这从她哥哥的证言中可以看出。她哥哥虽然认为他妹妹与妹夫的婚姻是个“灾难”，但他仍然鼓动其妹夫来对付其妹妹：“有时候男人得有点儿手腕女人才肯听话，不能总是那么放任她”。显然，她哥哥也看不惯她那种独立自主，不愿意为男人而改变自己的倔强个性，因为他就是这样认为的：“男人改变女人有什么奇怪的”。其次，对等尊重的权利。她不想在家庭中完全处于屈从的地位。尊重不对等就一定有屈从。薇薇安的友邻，阿布卡斯太太，在她提供证言时，说到尊重这点时就开始哭了起来，这无缘无故吗？她说的可是发自肺腑的话呀！“一个聪明的女人，应该知道什么时候说话，什么时候该住口。男人们想要的，无非就是女人对他们的尊重，再无其他，何况他还是一个如此宽容的男人，你要尊重他在先，你才会得到你想要的东西……要尊重你的男人，然后你自然就可以随心所欲了。”虽像肺腑良言，但却道出了女人的辛酸，阿布卡斯太太其实为自己哭泣，为自己完全屈从于丈夫而委屈。显然，薇薇安经常在家里争取对等的尊重权，才引来友邻的规劝，才引起丈夫的冷遇。第三，选择生活方式的权利。她想自由去旅行，她想自由出入咖啡厅，她想自由交朋友，她不想像犹太教徒一样地生活，不想在周三就准备安息日的食物，她不想依附于一个人，他想拥有“不想跟一个人一起生活”的权利，但这一切都是她丈夫不能容忍的，因为她丈夫从此就失去了一个犹太教男人的尊严。在她丈夫还爱着她的情况下，要想改变妻子的生活方式，家庭冷战就不可避免了。

对于薇薇安来说，无自由即无快乐，而对于以利沙而言，无尊严即无快乐。纠缠许久的诉讼其实就因以利沙的不合作，说到底是因为他没有得到他应有的尊严。无论薇薇安的不顺从、还是她的自主意识，这些都让他不能跟其他犹太教徒一样，享有对自己女人绝对的控制权。其实，直到影片结束，我们才发现，横在以利沙心中的结就是他害怕自己曾经的女人再跟其他男人交往，即使已决定放她自由，他仍然需要妻子答应，不再跟其他男人交往，这似乎就是他用这么多年的诉讼的用意所在，无非就是为了他那点可怜的尊严和脸面。薇薇安以独身的承诺来换取自由，反映了犹太教妇女争取权利的道路仍然任重道远。（作者：石板栽花，转贴请保持文章完整，2015年5月23日）

太过压抑的一部片子，全靠语言来推动情节发展。因此，女主的装扮，发型等细节也起着至关重要的作用。男主为何不肯离婚这个问题自始至终压在我胸口，连一个观影者都即将崩溃。考虑到近期的事，在两性关系中，我最不能忍受的就是冷暴力，对我来说这就像凌迟一样，好与不好行与不行都应该通过交谈有最终结果，而不闻不问就是一个变态所能做出的最大的折磨。影片五分，但我不会推荐给别人，自己也不会再看！

去年戛纳导演双周又出一部佳作，其实完全够资格进入主竞赛，毕竟这对以色列兄妹导演已算是戛纳嫡系人马了，自处女作开始前后三部作品均顺利入围。其实这部《诉讼》作为这个系列三部曲的最终篇章，剧中不少细节都可以追溯前两部的情节，比如《芳心迷踪》里的提到的夫妻矛盾，以及《七天丧期》里压抑的家庭气氛。导演的作者风格基本上没有太大变化，这部之所以能引起瞩目而大获全胜的关键在于选取了一个极为有利的角度：法庭。所有戏份均在这个压抑的小空间里展开，法官、控辨双方律师、原/被告，以及证人的设置充满了强烈的社会现实隐喻。室内戏的场面调度相当出彩，开头用律师的身躯作为割裂夫妻双方的画面让我印象深刻，更不必提之后多场审问证人的精彩场景。其次，剧本的编写相当贴近现实，尽管只是一个社会新闻般的肥皂剧，但贯穿始终的揪心悬念却让人喘不过气来。女主角的命运在一场场的审问过程中让人看得不禁叹息，与强烈同情感并存的则是对以色列当今婚姻制度、道德宗教、男权社会等现实问题的思考。导演处理时间流逝的手法也很有意思，不少细节的捕捉令人浮想联翩，比如女主角的容貌和化妆，男主角的精神面貌，法官律师的言辞等等。最后，最让我钦佩的是女主角兼导演Ronit，这个魅力十足的女星凭借精湛的演技塑造出一个极为可信的以色列新女性的形象：自信、独立、刚强、义无反顾。这也是我对这部电影打满分的主要依据。

非常精彩的庭审，不是美式巧舌如簧的辩论，而是在一出看似荒诞的离婚诉讼案反应以色列的女权现状。根据当地法律或者应该说是风俗，离婚诉讼只有在男方同意的前提下法庭才能够裁决，在影片中因为男方的顽固坚持而使诉讼持续了5年，进出法庭10余次并且最后是在女方接受不得再交往异性的条件下才勉强促成，取得了难堪的“胜利”，影片最后那个只拍女主双脚进入法庭的镜头，也是暗示着真正取得平等权利才刚刚上路。同时也看到了多个人物的情感、社会状态，群像的刻画显得富有个性而丰满不做作，对当地的人文风俗都做了侧面描写。影片中还同时点到了美国法律的优势，没那么拖沓，这在阿拉伯国家应该是比较大的禁忌，同时也说明导演（也就是女主）已经受到了相当多的西式思想影响，在同时抨击以色列仍以风俗作为判决依据的落后同时，也指出了现代化的司法建设对特别是女权平等的必要性。