皮克斯的故事

这部影片可以深省的实在太多，使得我甚至想要用伟大来形容PIXAR三巨头所经历的事业。尽管这只是一家动画公司，但他从萌芽时期所爆发出的锐意创新精神和携手奋斗的场景，就似乎注定了属于未来的PIXAR时代。

蓬勃的事业心，强悍的创新能力，无尽的求新欲望，挑战自身的勇气，潜心磨砺的心境，精雕细琢的耐性，旺盛的精力，无间的共事合作，豁达的人生态度，共谋与信任，童心童趣，以及最根本的：对生活的热爱与忠诚，宽容。

从开始到结束，纪录片的拍摄耗时六年。而整部片子向我们展示的20余年PIXAR历史，也是一部充满着美国精神的事业奋斗史，更是一部人性之光的生活史。

感谢这部影片，它让我重新唤起了深藏的记忆，又想起大学时代那个在图书馆包机做梦的家伙。

我越来越找不到自信的来源，越来越虚浮。而现在，我终于又变得清醒起来：这两年，身处社会边缘，我不愿意选择进入生活，我无法抉择绝望的未来，怕深陷其中。但现在，我清晰地知道，自己需要的不是痛苦，而是作为一个纯粹的人，像PIXAR一样去锁定目标努力工作，不等时间，亲手创造自己的未来。

感谢PIXAR，感谢拉斯特，感谢乔布斯，感谢所有人！

“我们不是改变世界，是创造世界。”

动漫是什么？是一只叫米奇的老鼠？是生于笔下，诞于纸上的线条堆积？是一段段或喜或悲，或荒诞或浪漫的故事？是暂时躲避现实的乌托邦？还是通往其他世界的传送门？全都是，也全都不是。或许我们很难界定动漫的定义，但是我知道，它绝不仅仅是打发学龄前儿童的工具。动漫本质上是我们精神世界的投影，用创意和技术，讲一段不可能的故事。
如果说DC 漫威 集英社是漫画世界的三位君主（3家企业掌控了世界百分之七十的漫画角色），那么皮克斯就是凌驾于迪士尼，梦工厂，吉卜力动画世界三大巨头之上的帝王，没有之一。
关于简史：
1979年，《星球大战》的巨大成功，让乔治卢卡斯下决心在卢卡斯影业设立电脑绘图部，后改为动画部。1984年，约翰拉塞特离开工作多年的迪士尼，加入卢卡斯影业旗下子公司--工业光魔的电脑动画部。1986年。“教父”史蒂夫乔布斯被排挤出一手创立的苹果公司，见到了约翰拉塞特，二王相会。长谈后，教父用1000万美金（1986年的1000万美金）收购了卢卡斯影业的电脑动画部，成立皮克斯动画，帝国初立。

“那是我第一次见到他，他和我分享了关于拍摄世界上第一部电脑动画电影的梦想，最后我在精神上和财务上都买下了这个梦。”

关于精气神：
一家成功的企业，组织或者团体，它们身上往往会流淌着独一无二的气质或者说精神，也就是所谓的企业文化。而这股精气神大多来源于组织的创始人，极度强大的个人魅力和鲜明的气质特征在领导人一次次的杀伐决断中，渐渐扩散到整个组织中，不断积累，凝结，以至于就算创始人离开了组织，这股精气神依然支撑着整个企业。对接任的领导者来说，这不是什么好事，但对整个组织来说，这是不仅一面旗帜，一句口号，更是一种信念，一种理所当然的自信。
从这一点上来说，谁还能有皮克斯幸运呢？它身上汇聚了乔治卢卡斯“创造不可能”的信念，史蒂夫乔布斯的前瞻性和判断力，约翰拉塞特的创意和坚持。

“我们是皮克斯，我们就是动画的未来。”

关于片子：
单从形式上来说，影片采用的是主流企业纪录片拍摄手法，在纵向时间轴上对皮克斯的诞生，发展历程进行的全景式的展现。在横向上加以部分内容来展现整个动漫行业，尤其是同时期与皮克斯相爱相杀的迪士尼的发展变化；以及2D动画的衰退，复兴，3D动画的诞生和发展等。在内容上选取人物采访，作品片段，实时录像三大部分，加以部分照片，旁白，按照时间轴与叙事线进行交叉剪辑。
敢下手拍皮克斯和工业光魔这两个电影史上里程碑式企业并且拍成功了（《皮克斯的故事》，《工业光魔--创造不可能》），导演的功力毋庸置疑。

关于国内外动漫对比：
这个话题基本可以类比于关于国内电影和国外电影的对比。涉及到的东西小到本土文化，市场接受程度，兴趣偏好，大到社会制度，经济发展，行业规范等等。总之这是一个可以引起无数人为之撕逼，并且还能将撕逼史编成一部《史记》的话题。
虽然现在至少还有大圣，魁拔等等来撑下场面，但也仅仅是撑场面罢了。占据主流渠道的依旧是以学龄前儿童智商为定位受众的幼稚流动漫。主流渠道之下，追日漫的追日漫，看美漫的看美漫。少有的一些真正好的国产动漫只能在无渠道，有市场，无资本的大环境相下死撑。（参见《星游记》腰斩，还有半年一更的《罗小黑战记》，我只希望死之前可以更完。）
动漫是给儿童的看的，但不是只给儿童看的，而且不是给弱智儿童看的。

“规划一部新电影时，我们不考虑儿童，也不考虑成人，只想着我们每个人内心深处那个纯净未受污染的地方，也许世俗让我们忘了它，但我们的电影能让我们再想起它。”
                                                                ---沃尔特迪斯尼